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Robert Henri"Autoportrait / Esquisse au verso" Robert The Henry, travail sur le Self-Portrait Ashcan
À propos de cet article
Robert Henri
Self-Portrait / Esquisse au verso
Estampille de la succession en bas à droite
Encre sur papier, graphite sur papier
12 1/2 x 8 pouces
Né Robert Henry Cozad à Cincinnati, dans l'Ohio, Robert Henri est devenu l'une des principales personnalités de l'art américain, connu pour ses talents d'enseignant, ses portraits ethniques, notamment d'enfants pleins d'entrain, et son insistance sur le fait que les artistes doivent adhérer au réalisme social et laisser libre cours à leurs propres instincts artistiques.
Pendant sa jeunesse, il a vécu entre Cincinnati et Cozad, dans le Nebraska, fondée par son père John Jackson Cozad, joueur et promoteur immobilier. Lorsque Robert a environ 10 ans, sa famille déménage à Cozad, dans le comté de Dawson. Des tensions existent entre John Cozad et les éleveurs établis qui n'apprécient pas le développement. Un éleveur attaque Cozad qui, en état de légitime défense, tire sur l'homme et le tue.
Craignant pour sa vie, lui, sa femme et ses deux fils quittent furtivement la ville et se réunissent à nouveau à Townes où ils déguisent leur identité en prenant d'autres noms. Le père a été blanchi par la suite, mais il a changé son nom en Richard H. Sons, et a fait passer ses deux fils pour des enfants adoptés, nommés Frank Southern et Robert Henri. Robert a choisi une variante de son deuxième prénom qui rime avec "buckeye" pour symboliser ses racines dans l'Ohio. Originaire d'Atlantic City, il a fréquenté dans sa jeunesse un internat à New York.
Ayant fait preuve de talents artistiques précoces, il a étudié à l'Académie des Beaux Arts de Pennsylvanie dans la classe de Thomas Anschutz et Thomas Hovenden et a été très influencé par le réalisme de Thomas Eakins, précédent directeur de l'Académie. Eakins avait été licencié pour avoir enseigné le dessin de nu et l'anatomie par les académiciens qui souhaitaient s'en tenir aux approches classiques de l'art.
De 1888 à 1891, Henri se rend à Paris et fréquente l'Académie Julian, dont le cursus offre une grande liberté par rapport aux règles académiques. Il est également admis à l'Ecole des Beaux Arts. En 1891, il retourne à Philadelphie pour plusieurs années et étudie à nouveau à l'Académie. Il s'est étroitement associé à John Sloan et William Glackens et a enseigné à la Pennsylvania School of Design for Women. Il a mis l'accent sur l'originalité et la peinture sans se soucier de gagner de l'argent grâce à elle.
Pendant un certain temps, il peint dans le style impressionniste qu'il a appris en France, mais il se tourne ensuite vers le style plus réaliste du peintre néerlandais Franz Hals.
En 1902, après plusieurs années supplémentaires en Europe, il enseigne à la Chase School of Art et à la New York School of Art. Sloan et Glackens, abonnés à ses théories, viennent également en ville. Dès lors, Henri a mené la lutte contre les Académiciens. En 1909, il crée sa propre école d'art et l'organisation "The Eight", un groupe d'artistes qui, en 1908, ont publiquement rejeté ce qu'ils considéraient comme des contraintes de la National Academy of Design. Ceux qui s'opposaient aux idéaux de la National Academy of Design estimaient que l'art devait être en rapport avec la vie contemporaine et quotidienne plutôt que d'être créé pour le "goût populaire". Cette philosophie s'est traduite dans les œuvres d'art sous le nom de réalisme social.
De 1925 à 1928, Henri enseigne à l'Art Students League et encourage ses élèves à avoir confiance en leur propre instinct et à se concentrer avec sympathie sur leurs sujets. Il affirme qu'ils doivent ignorer les styles dominants tels que l'impressionnisme et l'académisme et prône des styles tonaux plutôt que coloristes ainsi qu'une technique de peinture rapide et tranchante pour capturer la force du moment. Un groupe d'artistes s'est associé à lui pour être appelé par d'autres l'Ashcan School en raison de leurs représentations du côté moins agréable de la vie dans la ville de New York, donc du réalisme social. Un livre intitulé L'esprit de l'art est une compilation de ses enseignements et de ses lettres et résume son attitude à l'égard de l'art.
Il a visité très tôt l'Ouest et le Sud-Ouest, principalement le Nouveau-Mexique, avec des excursions occasionnelles en Arizona. Il a visité la Californie pour la première fois en 1914, alors qu'il se trouvait à San Diego en tant que coordinateur pour planifier une extension de l'exposition d'art de l'Exposition internationale Panama-Pacifique, qui s'est tenue pour la première fois à San Francisco en 1915. À cette époque, il vit à La Jolla et réalise des portraits d'Indiens, du jeune Noir qui vendait des journaux à la gare, de Chicanos, de Chinois et d'autres types ethniques. En septembre 1914, il expose 14 de ces peintures au Musée d'histoire, de science et d'art de Los Angeles. Il retourne à San Diego l'année suivante et se rend également à San Francisco où il reçoit une médaille d'argent au PPIE.
Il a séjourné à Santa Fe de juillet à octobre 1916 et y est retourné en 1917 et 1922. Cependant, il ne se contente pas de rester dans cette partie du pays, car l'activité de la ville de New York lui manque. À Taos, il est devenu membre de la Taos Society of Artists. Au cours de ces voyages, il a peint environ 240 œuvres majeures, dont près de la moitié sont des sujets indiens exprimant son intérêt constant pour divers types de personnes. Il a également peint des paysages, souvent au pastel, et s'est souvent tourné vers les paysages pour se détendre d'une difficulté avec un portrait.
- Créateur:Robert Henri (1865-1929, Américain)
- Dimensions:Hauteur : 31,75 cm (12,5 po)Largeur : 20,32 cm (8 po)
- Autres éditions et dimensions:Unique WorkPrix : 12 500 $US
- Support:
- Mouvement et style:
- Période:
- Encadrement:Options d'encadrement disponibles
- État:
- Adresse de la galerie:New York, NY
- Numéro de référence:1stDibs : LU1841215542242
Robert Henri
Né Robert Henry Cozad, Robert partage une lignée avec Mary Cassatt, ce qui fait d'eux des cousins. HENRY a gardé le secret sur cette relation, tout comme il l'a fait pour son nom de naissance, afin d'effacer la réputation d'une condamnation pour meurtre de son père, John Cozad. L'enfance de Robert ressemble à une nouvelle de Bret Harte. D'usurier à spéculateur immobilier, le père de HENRY a déplacé la famille de Cincinnati au Nebraska dans le cadre d'une série de projets spéculatifs de développement foncier. Un employé mécontent a attaqué le père de Robert et, en état de légitime défense, son arme a fait feu, tuant l'agresseur. La condamnation pour meurtre, plus tard graciée, a conduit la famille à fuir au Colorado et à prendre de nouvelles identités. Robert Henri est envoyé dans un pensionnat à New York, où il se montre doué pour l'écriture et le théâtre, des activités créatives encouragées par sa mère. Il n'a pas tenu compte de sa créativité, pensant que "les artistes surprenaient leurs parents [...] en réalisant des chefs-d'œuvre dans leur enfance [...] et [qu'il] n'était pas de cette classe" (Perlman). Néanmoins, le fait de peindre des bâtiments acquis par son père à Atlantic City et de produire des caricatures politiques et des croquis en couleur pour un petit "musée" dans le magasin de son père attire l'attention d'admirateurs qui encouragent l'art de Robert. James Albert Cathcart persuade Henri d'étudier à son alma mater, la Pennsylvania Academy of Fine Arts, où Henri s'inscrit en 1886. Le lien étroit entre Robert Henri et l'Académie des beaux-arts de Pennsylvanie a commencé lorsqu'il s'est inscrit en tant qu'étudiant en 1886. Il est entré à l'Académie huit mois après la démission de Thomas Eakins. Malgré l'absence d'Eakins, sa forte influence sur le programme d'études de PAFA est restée et a profondément affecté HENRY. Eakins avait institué à l'Académie de nouvelles politiques éducatives qui comptaient parmi les plus progressistes du pays. Thomas HENRY a joué un rôle important dans le développement d'Henri en tant qu'artiste. Il a maintenu de nombreuses idées d'IDEA et a continué à développer sa méthode d'enseignement ; cependant, Anshutz était également ouvert au changement et cultivait l'expression artistique individuelle. Pédagogue dévoué, il n'imposait pas de formules artistiques. Henri apprécie beaucoup les critiques d'HENRY et, déterminé à réussir en tant qu'artiste, il travaille sans relâche comme son élève. Après avoir étudié pendant trois ans à Paris, de 1888 à 1891, Henri retrouve Philadelphie et les salles de l'Académie. Imprégné de l'appel d'Anshutz au réalisme et à la peinture sans fioritures, Henri s'est mis au défi, ainsi que les autres artistes qu'il a influencés, de "peindre ce que vous ressentez ... peindre ce qui est réel pour vous". C'est ainsi qu'il a commencé à chercher toute sa vie à peindre "la vie à l'état brut", sans ce qu'il considérait comme des "artifices académiques". Il a promu ce credo auprès de ses nombreux étudiants et l'a peut-être le plus popularisé lors de son exposition sensationnelle de 1908 à la Macbeth Gallery, où lui et un groupe d'artistes, plus tard appelés les Huit, ont monté une exposition qui était un affront direct au rejet par la National Academy of Design de leur travail et de l'esprit moderniste qui les a façonnés en tant qu'artistes. Henri a rencontré quatre des artistes qui composaient The Eight, William Glackens, John Sloan, Everett Shinn et George Luks, à Philadelphie, où ils ont tous suivi des cours à la PAFA.
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