Minou-Étude de la tête

Afficher les articles similaires

Sylvia Spicuzza - 20e siècle dessin animalier au fusain chat assis croquis noir et blanc signé

Will Barnet - Minou-Étude de la tête

RINY - That Day in Crete..., papillons au regard féminin, collaboration abstraite de RINY

RINY - Minister of Exams, éléments de graffitis colorés de figures masculines et féminines sur noir

RINY - Requiem, collage de textes de prières commémoratifs en forme d'éléphants, représentant une femme colorée

Clarence Holbrook Carter - Pappy (Study for Over and Above : Gorilla), dessin figuratif du milieu du sicle dernier

William Sommer - Tyrannus, peinture d'un chien du début du 20e siècle, artiste de l'école de Cleveland

William Sommer - Aquarelle de paysage moderniste américain du début du 20e siècle

Hannah Reeves - Merle bleu de l'Est

Hannah Reeves - Paruline du Nord

Hilaire Hiler - dessin au trait moderniste des années 1930 : amérindien sur cheval, Pinto, œuvre d'art à l'encre noire

Margery Stocking Hart - Tigre, lion, panthère, loup, ours, prédateur de chat - Illustration

Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?

Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos

1 sur 9

Will Barnet
Minou-Étude de la tête
1984

Name: Minou-Étude de la tête
Brand: Will Barnet
Rating: 5 (100 reviews)

À propos de cet article

Minou-Étude de la tête Fusain et crayon sur vélin, 1984 Signé et daté au crayon par l'artiste Minou a été le compagnon félin de Barnet tout au long de ses nombreuses années les plus prolifiques. On dit que si vous entrez dans le studio de Barnet et que Minou ne vous plaisait pas, Barnet vous a perdu l'intérêt et vous a rejeté presque immédiatement. Provenance : La Susan Teller Gallery, avant 2005 (l'une des amis et marchandes de Barnet) Galeries Babcock, 2005-2008 Ce dessin est lié à une composition similaire reproduite dans le catalogue de Richard Boyle pour Babcock Galleries. Références : Boyle, Will Barnet Drawings, lié aux œuvres reproduites à la page 21, 41 (voir photo de la page 41) Minou est le chat à l'arrière à droite. Condition : Excellent L'encre et la peinture sont étroitement assorties à un dessin d'atelier en cours de travail Encadrement d'archives avec verre DEN (voir photo) Taille de l'image : 9 x 11 7/8 pouces Taille du cadre : 43,18 x 48,26 cm Will Barnet Né à 25 mai 1911, Beverly, Massachusetts, États-Unis Décédé 13 novembre 2012 (âge de 101 ans), New York City, États-Unis Will Barnet 25 mai 1911 13 novembre 2012) était un artiste américain connu pour ses peintures, aquarelles, dessins et gravures représentant la figure humaine et les animaux, tant dans des scènes décontractées de la vie quotidienne que dans des mondes transcendants et oniriques. Biographie Né en 1911 à Beverly, dans le Massachusetts, Barnet savait dès l'âge de dix ans qu'il voulait être un artiste. En tant qu'étudiant, il a étudié avec Philip Leslie Hale à la School of the Museum of Fine Arts de Boston et a vu de près John Singer Sargent travailler sur les peintures murales de la bibliothèque publique de Boston. En 1930, Barnet a étudié à l'Art Students League de New York, avec Stuart Davis et Charles Locke, et a commencé sa longue association avec l'école. C'est là qu'il se concentre sur la peinture ainsi que sur la gravure et, en 1936, il devient l'imprimeur officiel de l'Art Students League. Il y a ensuite enseigné aux étudiants les arts graphiques de l'école et enseigné aux côtés de Yasuo Kuniyoshi, Robert Beverly Hale et Richard Pousette-Dart. Barnet a influencé une génération d'artistes, dont James Rosenquist, Knox Martin, Emil Milan, Paul Jenkins, Ethel Fisher et Cy Twombly. Barnet a poursuivi son amour de l'enseignement en occupé des postes à la Cooper Union, à l'université de Yale et à la Pennsylvania Academy of Fine Arts. Il a été représenté par la galerie Bertha Schaefer à New York. Barnet a eu trois fils, Peter, Richard et Todd Barnet, par sa première femme Mary Sinclair. Barnet a ensuite épousé Elena Barnet, avec laquelle il a eu une fille, Ona Barnet. Décès Résident de longue date du National Arts Club, Barnet est décédé à New York le 13 novembre 2012, à l'âge de 101 ans. Travaux Les œuvres de Barnett couvrent les différentes "movements" de leur époque, depuis ses premiers travaux réalistes sociaux jusqu'à son style final de lignes épurées et de volumes de couleurs unies soigneusement placés, dans une sorte d'approche représentative minimaliste. Son travail s'intéresse à l'humanité, mais au cœur de son œuvre, il est toujours resté un formaliste, cérébral dans son approche des éléments qui composent une bonne image. Dans ses interviews, il a articulé ses principes bien pensés en matière d'utilisation des couleurs, de composition et de sujets, reflétant de manière professeure le sens théorique qu'il a apporté à son enseignement. Comme de nombreux peintres américains de sa génération, il dignait les tendances évolutives d'Europe et intégrait le nouveau vocabulaire visuel dans son style américain tout en restant universel, faisant référence à sa propre histoire personnelle avec des images de sa femme, de sa fille et de leurs animaux de famille. Comme l'a écrit James Thomas Flexner, l'œuvre de Barnet « nous fait vivre l'interaction entre le personnel et l'universel ». Tout en restant représentatif, l'élégance simple des personnages et leurs surfaces plates reflètent son exploration de l'abstraction. La production artistique de Will s'étend sur quatre-vingt-dix ans. Peu d'artistes, autres que Picasso ou Monet, peuvent prétendre à une telle longue période continue de création artistique inspirée, ni à la progression logique du passage des phases artistiques : dans les années 1930, il était réaliste social, dans les années 1940 moderniste, dans les années 1950 un expressionniste abstrait et, à partir des années 1960 et plus tard, il s'est installé sur un minimalisme figuratif affiné avec le raffinement de ses explorations antérieures. Ses premières œuvres sont réalistes résolument sociales, avec des portraits sombres réalisés dans des tonalités sombres qui suggèrent à la fois la lutte de l'ère de la dépression et l'espoir dans le simple amour de la vie familiale. Il sort de cette phase avec l'économie en pleine expansion et, dans les années 1940, ajoute des couleurs vives et des figures plus abstraites, suggérant un soulèvement de la malaise de l'ère de la dépression. Il a été une figure clé du mouvement new-yorkais des années 1940 appelé Indian Space Painting, des artistes qui ont basé leurs œuvres abstraites et semi-abstraites sur l'art amérindien, un mouvement saisissant qui comptait une poignée de pratiquants (notamment Steve Wheeler). Dans les années 1950, il a évolué vers sa forme d'expressionnisme abstrait, qui est plus étudiée et moins « spontanée », créant des peintures formellement agréables de formes et de couleurs bien ordonnées. Son travail ultérieurement, il est revenu entièrement à la peinture figurative. Il est probablement plus connu pour ces portraits énigmatiques de famille, réalisés à partir des années 1970, notamment la série Silent Seasons, qui contraste avec son esprit avant-gardiste et sa contemplation ennuyeuse qui devient plus remarquable par rapport aux œuvres plus placides et jolies qui ont suivi son deuxième mariage. Dans son œuvre, on peut observer l'évolution des tendances de la peinture américaine, dont Will a été à l'avant-garde, ainsi que les joies et les vicissitudes de sa vie personnelle, son premier mariage se terminant par un divorce et son deuxième mariage offrant une vie familiale plus stable, reflétant dans les compositions harmonieuses de la tranquillité domestique de son travail ultérieur. Ses œuvres sont entrées dans pratiquement toutes les grandes collections publiques des États-Unis, y compris la National Gallery of Art, le Metropolitan Museum of Art, le Whitney Museum of American Art, le Museum of Modern Art, New York, le Museum of Fine Arts, Boston, le Philadelphia Museum of Art, le Jewish Museum, l'Art Museum of Southeast Texas et le San Francisco Museum of Modern Art. Il a fait l'objet de plus de quatre-vingt expositions individuelles organisées au Virginia Museum of Fine Arts, au Museum of American Art de la Pennsylvania Academy of Fine Arts, au National Academy of Design Museum, au National Museum of American Art, au Montclair Art Museum, au Boca Raton Museum of Art, au Crystal Bridges Museum of American Art et au Worcester Art Museum, entre autres. Barnett était également un membre actif de la Society of American Graphic Artists (Société des graphistes américains). avec l'aimable autorisation de Wikipedia

Créateur:
Will Barnet (1911, Américain)
Année de création:
1984
Dimensions:
Hauteur : 22,86 cm (9 po)Largeur : 30,17 cm (11,875 po)
Support:
Fusain
Mouvement et style:
Modernisme américain
Période:
1980-1989
État:
Original.
Adresse de la galerie:
Fairlawn, OH
Numéro de référence:
Vendeur : FA64631stDibs : LU14010000822

Georges Lemmen
Chevaux dans une écurie, 1896

RINY
Requiem, collage de textes de prières commémoratifs en forme d'éléphants, représentant une femme colorée, 2020

1 000 $US

Pappy (Study for Over and Above : Gorilla), dessin figuratif du milieu du sicle dernier

Par Clarence Holbrook Carter

Clarence Holbrook Carter (Américain, 1904-2000) Pappy (étude pour Over and Above : Gorilla), c. 1973 Crayon de couleur sur papier Signé et daté en bas à gauche 7 x 7 pouces 20.75 x ...

Catégorie

années 1970, Modernisme américain, Dessins et aquarelles - Animaux

Matériaux

Crayon de couleur

Clarence Holbrook Carter
Pappy (Study for Over and Above : Gorilla), dessin figuratif du milieu du sicle dernier, c. 1973

6 200 $US

Tyrannus, peinture d'un chien du début du 20e siècle, artiste de l'école de Cleveland

Par William Sommer

William Sommer (américain, 1867-1949) Tyrannus, C.C. 1935 Aquarelle et plume et encre sur papier Signé en bas à droite 7.5 x 9.5 pouces 16 x 18 pouces, encadré William Sommer est c...

Catégorie

années 1930, Modernisme américain, Dessins et aquarelles - Animaux

Matériaux

Stylo, Aquarelle, Encre

William Sommer
Tyrannus, peinture d'un chien du début du 20e siècle, artiste de l'école de Cleveland, c. 1935

1 250 $US

Récemment consulté

Tout afficher

Autres moyens de recherche

Amérindienne Dessin

Richard Bridge

Graphic Design Poster

Aquarelle Contemporaine

Afficher toutes les recherches populaires sur la catégorie Dessins et aquarelles - Animaux

Minou-Étude de la tête

Afficher les articles similaires

Will BarnetMinou-Étude de la tête1984

À propos de cet article

Will Barnet

Plus d'articles de ce vendeur

années 1980, Modernisme américain, Dessins et aquarelles