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Adja Yunkers
Summer in Venice (été)

1966

616,43 €
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À propos de cet article

Summer in Venice (été) Lithographie imprimée en couleurs à partir de cinq pierres sur papier italien "Pascia", 1966 Signé et daté au crayon en bas à gauche (voir photo) The Print Club of Cleveland Publication No. 43 pour 1965 Imprimé par Emiliano Sorini, New York Condit : Mint Taille de l'image : 13 1/2 x 9 1/8 pouces Dimensions de la feuille : 18 1/8 x 13 7/8 pouces Label PCC original inclus (voir photo) Verso : cachet du Print Club of Cleveland, Lugt 2049b Adja Yunkers (1900-1983) Peintre et graveur abstrait majeur du XXe siècle, Adja Yunkers a étudié l'art à Leningrad, Berlin, Paris et Londres. Sa première exposition personnelle a eu lieu à Hambourg en 1921. Pendant quatorze ans, Yunkers a vécu et travaillé à Paris. Au début de la Seconde Guerre mondiale (1939), il s'installe à Stockholm, en Suède, où il édite et publie les magazines artistiques ARS et Creation. Adja Yunkers s'est installée définitivement aux États-Unis en 1947. Au cours des années suivantes, d'importantes expositions de ses gravures sur bois, lithographies et peintures ont été organisées au Smithsonian Institute, à la Corcoran Gallery, à l'Art Institute of Chicago et au Los Angeles County Museum of Art. Les estampes d'Adja Yunkers figurent aujourd'hui dans les collections suivantes : Le Victoria and Albert Museum, Londres, la Kunsthalle de Hambourg, la Galerie nationale de Stockholm, le Rijksmuseum, Amsterdam, la Bibliothèque nationale, Paris, le Museum of Fine Arts, Boston, le Corcoran Museum, Harvard University et le Museum of Modern Art, New York. Avant 1960, la majeure partie de l'art graphique de Yunkers était constituée de gravures sur bois en couleur. Au cours de la décennie 1950, il s'est imposé comme l'un des chefs de file de la recherche sur les maladies infectieuses. Créateur américain de gravures sur bois, avec Louis Schanker et Seong Moy. Se concentrant sur de grandes compositions avec des impressions de couleurs complexes, ADS a introduit des conceptions picturales dans ses gravures sur bois, y compris les dispositifs ajoutés du travail au pinceau. À partir de 1960, cependant, l'artiste a commencé à expérimenter ces préoccupations dans un autre médium, la lithographie. Travaillant au désormais célèbre Tamarind Lithography Workshop de Los Angeles, Yunkers a créé deux de ses plus belles séries de lithographies au cours de cette année, Salt (cinq lithographies) et Skies of Venice (dix lithographies). Les qualités de texture et la légèreté des formes sont devenues les principaux objectifs de Yunkers et, pendant cette période, il a travaillé en étroite collaboration avec le maître imprimeur de Tamarind, Bohuslav Horak, pour obtenir ces effets stimulants. Courtoisie : AskArt Source : (a) Gallery Adja Yunkers B. 1900, RIGA, RUSSIE (AUJOURD'HUI LETTONIE) ; D. 1983, NEW YORK Adja Yunkers est née Adolf Junkers le 15 juillet 1900 à Riga, en Russie (aujourd'hui en Lettonie). Il a étudié l'art à Petrograd (aujourd'hui Saint-Pétersbourg), mais de 1917 à 1919, sa scolarité a été interrompue par le service militaire dans l'armée russe. Yunkers a rapidement quitté la Russie pour l'Europe et a beaucoup voyagé au cours des deux décennies suivantes, s'installant pour de longues périodes à Cuba, en France et en Allemagne. Au début de sa carrière, Yunkers a participé à des mouvements politiques et artistiques. Parfois, ses investissements politiques l'emportent même sur son engagement artistique et, en 1936, il part en Espagne pour participer à la guerre civile. À la fin de la guerre, en 1939, il s'installe à Stockholm et se consacre à nouveau à la création artistique. Il s'associe aux surréalistes suédois et publie trois revues consacrées à l'art et à la politique. Ces publications artisanales signalent un intérêt marqué pour la gravure et, dans les années 1940, il réalise de nombreuses gravures sur bois représentant des objets déformés et des compositions figuratives qui témoignent de l'influence de l'expressionnisme allemand sur son travail. En 1947, Yunkers s'installe à New York et commence à enseigner à la New School for Social Research. Après quatre mariages tumultueux, il épouse en 1952 l'une de ses anciennes élèves de la New School, Dore Ashton. Ashton devient critique d'art pour le New York Times en 1955, et c'est par son intermédiaire que Yunkers fait la connaissance des artistes qui deviendront connus sous le nom d'expressionnistes abstraits. Il commence à dessiner au pastel directement sur la toile, ce qui donne des œuvres à grande échelle qui rappellent la peinture Color Field par l'importance qu'elles accordent à la matérialité de la couleur. Développant cette impulsion, les travaux ultérieurs de Yunkers font un usage intensif de l'espace négatif, du collage et de la monochromie. L'influence du minimalisme dans cette esthétique plus réduite est évidente, et ses toiles deviennent plus proches de l'objet. La gravure et la fabrication de livres occupent une place centrale dans l'œuvre de Yunkers. Il a fondé le Rio Grande Workshop au Nouveau-Mexique (où il a également enseigné) en 1949, publiant un magazine d'art entièrement fait à la main intitulé Prints in the Desert (Impressions dans le désert). En 1969, il a illustré un livre à tirage limité du poète Octavio Paz, une collaboration qui a donné naissance à une amitié et à un certain nombre d'autres livres illustrés dans les années à venir. Yunkers a également réalisé deux grandes œuvres publiques sur commande : A Human Condition (1966), une peinture murale pour l'université de Syracuse, et une tapisserie réalisée pour l'université de Stony Brook (1968), toutes deux à New York. Yunkers a eu sa première exposition personnelle en 1921 à la Maria Kunde Galerie, à Hambourg, en Allemagne. La même année, il participe à une exposition collective d'artistes d'Europe de l'Est et de Russie, dont Alexander Archipenko, Marc Chagall et Vasily Kandinsky, qui se tient à Hanovre, en Allemagne. Il a beaucoup exposé aux États-Unis et en Europe, avec des rétrospectives au Baltimore Museum of Art (1960), au Utah Museum of Art, Salt Lake City (1968), au Museo de arte moderno, Bosque de Chapultepec, Instituto nacional de bellas artes, Mexico (1975), et au Fine Arts Museum of Long Island, Hempstead, New York (1984). En 1967, le Brooklyn Museum a présenté une rétrospective entièrement consacrée à ses estampes. Yunkers est décédé le 24 décembre 1983 à New York." Avec l'aimable autorisation du musée Guggenheim
  • Créateur:
  • Année de création:
    1966
  • Dimensions:
    Hauteur : 34,29 cm (13,5 po)Largeur : 23,04 cm (9,07 po)
  • Support:
  • Mouvement et style:
  • Période:
  • État:
  • Adresse de la galerie:
    Fairlawn, OH
  • Numéro de référence:
    Vendeur : FA123621stDibs : LU14016412822

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