Bram Van Velde
Abstrait (Édition 48/100)
Inconnu

Name: Abstrait (Édition 48/100)
Brand: Bram Van Velde
Rating: 5 (32 reviews)

À propos de cet article

Résumé (Edition 48/100) Par Bram van Velde (1895-1981) Sans cadre : 37" x 24" Avec cadre : 37.75" x 24.75" Signé et numéroté en bas à gauche Bram (Abraham Gerardus) van Velde était un peintre néerlandais connu pour son style de peinture semi-représentatif, géométrique et intensément coloré, apparenté au tachisme* et à l'abstraction lyrique*. Il est souvent considéré comme un membre de l'École de Paris* mais son œuvre se situe quelque part entre l'expressionnisme* et le surréalisme*, et a évolué dans les années 1960 vers un art abstrait expressif. Ses peintures des années 1950 sont similaires aux œuvres contemporaines de Matisse, Picasso et de l'expressionniste abstrait Adolph Gottlieb. Il a été soutenu par un certain nombre d'écrivains francophones, dont Samuel Beckett et le poète André du Bouchet. Bram van Velde est né dans une famille extrêmement pauvre, ce qui le marquera profondément pour la vie. Sa mère, Catharina von der Voorst (1867-1949), était la fille illégitime d'un comte. Son père, Willem van Velde (1868-1914), possédait une petite entreprise de transport par eau sur le Rhin. Bram était le deuxième de quatre enfants (sa sœur Cornelia est née en 1892, Geer et Jacoba sont nés en 1898 et 1903). Après avoir fait faillite, le père a abandonné la famille ; la mère et les enfants ont déménagé à plusieurs reprises au cours des années suivantes, de Leyden à Lisse, et finalement à La Haye. En 1907, le jeune Bram entre en service comme apprenti dans l'entreprise de peinture et de décoration d'intérieur Schaijk & Kramers à La Haye. Il est encouragé dans son art par le copropriétaire Eduard H. Kramers et son fils Wijnand, appréciateurs et collectionneurs d'art, qui deviendront les mécènes de Bram van Velde jusqu'en 1934 environ. En raison de son statut de soutien de famille, Bram van Velde a été exempté de service pendant la Première Guerre mondiale, et il a pu poursuivre son travail de peintre et de décorateur, et s'inscrire à la Mauritshuis de La Haye, où il a pu copier des chefs-d'œuvre de la collection. En 1922, les Kramer encouragent van Velde à voyager et lui versent une allocation mensuelle. Il se rend d'abord à Munich en mai, puis au nord de Brême (à Worpswede) en juin, où, depuis les années 1890, il existe une colonie d'artistes expressionnistes. Cette brève exposition à l'art contemporain (3 mois) a révolutionné le travail de van Velde. Il quitte Worpswede peu après et s'installe à Paris (dans le quartier de "Belleville", XIXe arrondissement). Sa carrière progresse lentement, et en février 1927, il expose ses œuvres à Brême. Il a été suivi par le Jury-Freie Kunstschau de Berlin en avril. Enfin, il est admis (avec son frère Geer) au Salon des Indépendants à Paris, où il exposera ses œuvres à plusieurs reprises (de 1928 à 1932, en 1940 et 1941). À cette époque, il se rend à Chartres en compagnie d'Otto Freundlich, et découvre également les œuvres d'Henri Matisse (probablement chez Paul Guillaume). Matisse aura un grand impact sur le travail de van Velde (tout comme, dans les années à venir, la découverte de Pablo Picasso par van Velde). Le 6 octobre 1928, van Velde épouse la peintre allemande Lilly (Sophie Caroline) Klöker (1896-1936), qu'il fréquente peut-être depuis son séjour à Worpswede. Avec la Grande Dépression, leurs conditions matérielles se sont détériorées et ils ont déménagé en Espagne, et en septembre 1932, ils vivaient à Majorque. C'est ici que van Velde s'est inspiré des premières peintures de Matisse et a réalisé une série de natures mortes dans lesquelles son abstraction ultérieure a commencé à se manifester. Lorsque la guerre civile espagnole commence en 1936, Lilly van Velde meurt dans un hôpital et Bram van Velde s'enfuit à Marseille avec plusieurs de ses toiles réalisées à Majorque. Il est revenu à Paris et s'est installé chez son frère Geer. Il a rencontré Marthe Arnaud, une ancienne missionnaire luthérienne dans le Zambèze, et ils se sont mis en couple. Dans l'atelier de son frère Geer van Velde, qui devient lui aussi un peintre abstrait, Bram van Velde rencontre l'écrivain Samuel Beckett, avec qui il nouera une amitié. Interpellé dans la rue par la police en 1938 parce qu'il parlait allemand avec Marthe, van Velde a été brièvement emprisonné (ses papiers n'étaient pas en règle), et de brèves incarcérations se produiront à plusieurs reprises au cours des années suivantes. En 1939, van Velde a découvert son propre style de peinture en travaillant à la gouache sur un grand format. Il cesse de peindre en 1941, mais recommence à l'automne 1945. Sa première exposition personnelle s'ouvre le 21 mars 1946 à Paris dans la "Galerie Mai" avec 25 toiles, presque toutes des œuvres existantes, mais l'exposition est un échec. Beckett a écrit son premier essai sur son travail dans les Cahiers d'art de Zervos. En 1947, van Velde signe un contrat avec la Galerie Maeght à Paris, et en 1948, il expose ses œuvres à la galerie Kootz à New York, mais c'est également un échec commercial, malgré une bonne critique de Willem de Kooning. Après un nouveau désastre commercial chez Maeght, van Velde cesse de peindre pendant un an. En 1952, Maeght annule son contrat avec lui, tout en conservant ses œuvres. En 1958, Franz Meyer organise la première exposition muséale de Bram van Velde, une rétrospective à la Kunsthalle de Berne. Le couple Bram-Marthe quitte Paris la même année, mais Marthe meurt l'année suivante (le 11 août), après avoir été renversée par une voiture lors d'un bref voyage à Paris. À Noël 1959, Bram van Velde rencontre Madeleine à Genève, et les deux hommes deviennent un couple. À partir de 1961, van Velde commence à connaître un certain succès critique. Jean-Michel Meurice a réalisé un film documentaire sur l'artiste. Des peintres expressifs plus jeunes, comme Pierre Alechinsky et le peintre danois Cobra* Asger Jorn, admirent aussi beaucoup l'art de Van Velde ; ils le rencontrent fréquemment et laissent leur propre art être influencé par son art expressif. Van Velde fait la navette entre Paris et Genève, et en 1967 il s'installe dans cette dernière. Lorsque la relation avec Madeleine a été rompue, il est retourné en Bourgogne où il a vécu et travaillé dans une petite maison très sobre. En 1957, Van Velde réalise sa première lithographie*, et avec l'aide de Jaques Putman, il commence à réaliser de longues séries de lithographies dans les années suivantes. En 1962, 1964 et 1968, Van Velde a eu des expositions aux États-Unis organisées par la Knoedler Gallery. Après 1970, Van Velde voyage beaucoup pour visiter ses propres expositions en Pologne, en Islande, en Italie et en Norvège, à Bruxelles, Copenhague, Amsterdam et Rome. En 1964, il a été nommé "chevalier" de l'Ordre des Arts et des Lettres, et les Pays-Bas lui ont décerné l'Ordre d'Orange-Nassau en 1969. En 1980, il a été fait chevalier de l'"Ordre du Faucon" en Islande. Pour son 80e anniversaire, un hommage collectif a été publié par les presses de Fata Morgana (Montpellier). Bram van Velde est décédé le 28 décembre 1981 à Grimaud (près d'Arles), et il y est enterré. Son mentor et ami Jacques Putman, qui l'a soutenu et a soutenu sa carrière après le départ de Bram de Maeght, est enterré à ses côtés (Putman est décédé le 27 février 1994 à Paris).

Créateur:
Bram Van Velde (1895 - 1981, Néerlandais)
Année de création:
Inconnu
Dimensions:
Hauteur : 93,98 cm (37 po)Largeur : 60,96 cm (24 po)
Support:
Lithographie
Mouvement et style:
Abstrait
Période:
XXe siècle
État:
Adresse de la galerie:
Missouri, MO
Numéro de référence:
1stDibs : LU747310308452