Jean Hélion
Composition, Société internationale d'art XXe siècle
1938

Name: Composition, Société internationale d'art XXe siècle
Brand: Jean Hélion
Price: 579.34 CHF
Availability: InStock
Rating: 4.9 (68 reviews)

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À propos de cet article

Linogravure sur papier vélin. Taille du papier : 12,4 x 9,65 pouces. Inscription : Non signé et non numéroté, tel que publié. Notes : Extrait de l'album, XXe siècle, Chroniques du jour, 13 rue Valette (5e), Directeur G. di San Lazzaro, Sommaire du n°4, Nóel, 1938. Publié et imprimé par Gualtieri di San Lazzaro, éditeur, Paris, en collaboration avec la Société Internationale d'Art XXe siècle, Paris, 1938. Notes complémentaires : Extrait de l'article universitaire, "Promoting Original Prints, The Role of Gualtieri di San Lazzaro and XXe Siècle" par Valerie Holman, publié dans Print Quarterly, XXXIII, 2016, 2. Jusqu'à récemment, très peu d'écrits ont été consacrés à l'auteur et éditeur d'art italien Gualtieri di San Lazzaro (1904-75), Pourtant, pendant 50 ans, il a chroniqué la vie et l'œuvre d'artistes contemporains, produit des monographies d'une qualité exceptionnelle et diffusé des estampes originales de peintres et de sculpteurs modernes par le biais de son périodique le plus connu, XXe Siècle. Bien que relativement peu connu au Royaume-Uni, San Lazzaro fait partie de la demi-douzaine de grands éditeurs d'art du milieu du XXe siècle qui, avec son modèle Ambroise Vollard (1866-1939) et ceux de sa génération, Christian Zervos (1889-1970), Tériade (1889-1983) et Albert Skira (1904-73), ont choisi de s'installer à Paris, qu'ils ont considéré tout au long de leur vie comme le centre du monde de l'art.....XXe Siècle, un périodique illustré, a été lancé en 1938 et imprimé à environ 2 000 exemplaires, chaque numéro contenant à la fois des photographies et des reproductions en quadrichromie d'un large éventail d'images visuelles allant des chefs-d'œuvre de la peinture occidentale aux estampes populaires d'Extrême-Orient. Son grand format, son design vivant et l'intégration étroite du texte et de l'image ont immédiatement frappé, mais sa caractéristique la plus innovante, introduite à la suggestion de Hans Arp (1886-1966), était l'inclusion d'estampes originales d'artistes contemporains dans chaque numéro. Avec un attrait évident pour les collectionneurs, XXe Siècle a également été conçu pour faire découvrir la peinture et la sculpture contemporaines à un public plus large et international, grâce à des reproductions en couleur de bonne qualité et à l'immédiateté des estampes originales. D'un prix comparable à celui des Cahiers d'Art, les premiers numéros de XXe Siècle ont été rapidement épuisés. Bien que les préférences esthétiques de San Lazzaro tendent vers l'abstraction lyrique, il précise que XXe Siècle est non partisan [la publication a cessé pendant la Seconde Guerre mondiale]....en 1951, San Lazzaro relance XXe Siècle avec des numéros thématiques basés sur les matériaux ou centrés sur un sujet d'actualité dans les arts visuels, en particulier en Europe : les concepts d'espace, de matière, de monochromie, de marquage et de signe. En effet, alors que San Laz-zaro s'était initialement concentré sur les peintres et sculpteurs parisiens, son objectif était de créer un réseau international, de faire connaître le travail des artistes français en Italie et des artistes italiens en France, et d'étendre ensuite cet axe bilatéral au monde anglophone. Les artistes représentés dans le numéro I+I par une estampe originale étaient tous connus en tant que sculpteurs : Arp, HENRY, Henry Moore (1898-186) et Marino Marini, San Lazzaro ne cherchait pas seulement à montrer aux lecteurs l'éventail complet de l'œuvre d'un artiste, mais aussi à encourager la production d'estampes, une stimulation très appréciée, par exemple, par Magnelli..... Souffrant d'une santé défaillante, San Lazzaro perd en 1968 le contrôle global de XXe Siècle au profit de Léon Amiel, un imprimeur-éditeur qui avait apporté son soutien financier et aidé à la distribution en Amérique." Les numéros thématiques ont cessé et ont été remplacés par un "panorama" de l'année, mais San Lazzaro est toujours actif en tant qu'éditeur de livres et d'albums d'estampes....Peu de temps après sa mort, San Lazzaro lui-même a fait l'objet de deux expositions : Omaggio a XXe Siècle" à Milan en décembre 1974, centrée sur les œuvres graphiques des artistes les plus proches de lui à la fin de sa vie, tandis que "San Laz-zaro et ses Amis" au Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris en 1975 présentait les œuvres de tous ceux dont il avait promu le travail pendant plus de 50 ans : Arp, Calder (1898-1976), Capogrossi, Chagall, Sonia Delau-nay, Dubuffet, Estève, Lucio Fontana (1899-1968), Gili-oli (1911-77), Magnelli, Marini, Miró, Moore et Poliakoff. L'un de ses plus proches collaborateurs a vu dans cette exposition un portrait indirect de San Lazzaro, un homme complexe dont la modestie et la réserve masquaient sa volonté inébranlable d'étendre l'appréciation internationale de l'art contemporain et de rapprocher le public de sa création par le biais de l'imprimé. JEAN HÉLION (1904-1987) est un peintre français dont l'œuvre abstraite des années 1930 l'a consacré comme l'un des principaux modernistes. Son rejet de l'abstraction en milieu de carrière a été suivi de près de cinq décennies de peinture figurative. Il est également l'auteur de plusieurs ouvrages et d'un grand nombre de textes critiques. Il entre à l'Institut Industriel du Nord à Lille pour étudier la chimie en 1920 mais le quitte l'année suivante pour devenir apprenti architecte à Paris. Il a peint tout en travaillant comme dessinateur d'architecture au début des années 1920. Hélion attire l'attention du collectionneur Georges Bine en 1925 et peut bientôt se consacrer entièrement à la peinture. En 1927, il rencontre Joaquín Torres-García, qui collabore à L'Acte, une revue éphémère fondée par Hélion et d'autres. Hélion a exposé pour la première fois au Salon des Indépendants en 1928. Peu après, il fait la connaissance de Jean Arp, Piet Mondrian et Antoine Pevsner. En 1929, son travail n'est plus figuratif. Avec Theo van Doesburg et d'autres, il forme en 1930 l'association d'artistes Art Concret et le périodique du même nom. L'année suivante, l'Abstraction-Création succède à ce groupe. En 1931, après avoir voyagé en Europe et en Union soviétique, Hélion revient à Paris, où il rencontre Marcel Duchamp, Max Ernst et Tristan Tzara. Sa première exposition personnelle a eu lieu à la Galerie Pierre à Paris en 1932. La même année, Hélion se rend pour la première fois à New York, où il bénéficie d'une exposition personnelle à la John Becker Gallery à la fin de l'année 1933. De retour en Europe après un second voyage aux États-Unis en 1934, il rencontre Jacques Lipchitz, Joan Miró et Ben. En 1936, il s'est installé aux États-Unis, partageant son temps entre la Virginie et New York. Cette année-là, des expositions individuelles de son travail ont eu lieu à la Galerie Cahiers d'Art à Paris et à la Valentine Gallery à New York. L'artiste se rend à Paris en 1938 à l'occasion de son exposition personnelle à la Galerie Pierre, et devient l'ami de Paul Eluard, Matta et Yves Tanguy. En 1939, il commence à intégrer des éléments figuratifs dans son travail. Ce retour à la figuration est la marque de fabrique de ses peintures d'après-guerre. Peu après avoir rejoint l'armée française en 1940, il est fait prisonnier et envoyé dans un camp en Poméranie, puis à Stettin. Hélion s'évade en 1942 et gagne la même année la France puis les États-Unis. Son livre They Shall Not Have Me a été publié en 1943, année au cours de laquelle il a bénéficié d'expositions individuelles à l'Arts Club de Chicago et à l'Art of This Century de Peggy Guggenheim, à New York. Hélion retourne à Paris en 1946. Tout au long des années 1950 et 1960, son travail a été exposé en Europe et à New York. Au cours des années 1970, il a surtout exposé en France. En 2015, le tableau de Jean Hélion, Abstraction, a été vendu 3 413 000 USD chez Christie's New York, établissant un record mondial pour l'artiste.

Créateur:

Jean Hélion (1904 - 1987, Français)

Année de création:

1938

Dimensions:

Hauteur : 31,5 cm (12,4 po)Largeur : 24,52 cm (9,65 po)

Support:

Linogravure

Mouvement et style:

Moderne

Période:

1930-1939

État:

Adresse de la galerie:

Auburn Hills, MI

Numéro de référence:

1stDibs : LU1465216659692

622 € Prix de vente

1 042 €

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