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Joe Novak
Gravure à l'aquatinte de couleur abstraite rouge pourpre dégradé, Californie minimaliste

2001

À propos de cet article

"Voix IX Aquatinte Gravure • Image : 12 "x 14" • Papier : 30 "x 22" • 2001 Signé à la main et numéroté 2/2 sur papier BFK Rives. Joe Novak (1930-2019) Minimaliste contemporain californien. Son travail consiste à explorer la couleur et la lumière par l'abstraction, avec des gradations tonales qui leur confèrent une qualité méditative. Dans les années 80 et 90, il a peint de grandes toiles monochromes avec des gradations de tons et des bords doux qui leur confèrent une qualité méditative et un sens du mouvement. Lorsqu'elles sont éclairées, elles deviennent des surfaces lumineuses et colorées. Son parcours artistique et son travail le lient étroitement à la première génération d'expressionnistes abstraits de l'école de New York. Ses principales influences sont Jackson Pollock et Mark Rothko, ainsi que ses mentors, Peter Busa et Esteban Vicente, qu'il a rencontrés et avec lesquels il s'est lié d'amitié dans les années 80, alors qu'il vivait et peignait à Hamptons. Dans les années 90, alors qu'il vivait et travaillait à Santa Fe, au Nouveau-Mexique, Novak a lancé un projet intitulé "Light Emanations", dans le cadre duquel il a créé des programmes numériques informatisés de changements de niveaux de lumière et de configurations sur une sélection de ses grandes peintures, illustrant de manière spectaculaire l'effet des changements de lumière sur la perception des couleurs. L'œuvre de Novak est vaste et comprend des peintures sur toile, sur panneau et sur papier, ainsi que des monotypes, des dessins, des assemblages, des techniques mixtes et des gravures. Il a souvent travaillé en série, se concentrant sur un support particulier pendant des années. Parmi celles-ci, citons "Meditations" (dessins au crayon de couleur), "Voices" et "Voices 2" (gravures à l'aquatinte en couleur), "Echoes" (assemblage de peintures avec des minéraux) et "Colors" (350 peintures sur panneaux miniatures). Ces dernières années, ses peintures sont devenues plus gestuelles, souvent avec des allusions musicales. Son travail s'inscrit dans la lignée du Light & Space Movement et des artistes minimalistes James Turrell, Larry Bell, Craig Kauffman, Billy Al Bengston, Peter Alexander, Laddie John Dill, Lita Albuquerque. Ces œuvres anticipent également les gravures à l'aquatinte d'Anish Kapoor. Dégradé de couleurs, Art abstrait, Land Art. Dans les années 80 et 90, il a peint de grandes toiles monochromes avec des gradations de tons et des bords doux qui leur confèrent une qualité méditative et un sens du mouvement. Lorsqu'elles sont éclairées, elles deviennent des surfaces lumineuses de couleur et de lumière. Le critique Christopher Knight a écrit : "Novak est un peintre Color Field sans complexe. Ses peintures et aquatintes exposées à Bert Green Fine Arts - la troisième exposition de l'artiste de Santa Fe - présentent des œuvres qui rappelleront des abstractions aussi diverses que celles d'Helen Frankenthaler, de Mark Rothko et de Morris Louis, ainsi que les paysages abstraits de Joe Goode. Les œuvres de Novak figurent dans de nombreuses collections publiques et privées, y compris dans de nombreuses collections de musées. Il a passé ses dernières années à Palm Springs. Expositions collectives sélectionnées Bert Green Fine Art, Chicago, Illinois "Joe Novak/Huck Lewis-Bennett : A Collaboration", Stephen Archdeacon Gallery, Palm Springs Melissa Morgan Fine Art, Palm Desert, Californie "Cutting Edge", Zane Bennett Contemporary Art, Santa Fe, Nouveau Mexique "Non Objectivity", Pharmaka Gallery, Los Angeles, Californie Farrell Fischoff Gallery, Santa Fe, New Mexico Eagle Gallery, Londres, Angleterre EVO Gallery, Santa Fe, New Mexico Jill George Gallery, Londres, Angleterre Bert Green Fine Art, Los Angeles, Californie "Site Unseen 3", James Kelly Contemporary, Santa Fe, New Mexico LewAllen Contemporary, Santa Fe, Nouveau Mexique Éducation Crown Point Press, San Francisco, Californie, ateliers de gravure, 2000-2002 The New York Studio School of Drawing, Painting and Sculpture, New York, New York, 1982 Université de New York, New York, New York, atelier d'impression en taille-douce, 1982 Parsons School of Design, New York, New York, cours de Studio art, 1981-1982 Harvard Law School, Cambridge, Massachusetts, J.D. 1955 Dartmouth College, Hanover, New Hampshire, B.A. 1952 Sélectionner les collections publiques Musée d'art de Berkeley, Berkeley, Californie Musée d'art de Cincinnati, Cincinnati, Ohio Frost Art Museum, FIU, Miami, Floride Musée Guild Hall, East Hampton, New York Hood Museum of Art, Dartmouth College, Hanover, New Hampshire Musée des beaux-arts, Boston, Massachusetts Musée d'art du Nouveau-Mexique, Santa Fe, Nouveau-Mexique Musée d'art NSU, Fort Lauderdale, Floride Palm Springs Art Museum, Palm Springs, Californie Musée d'art de Riverside, Riverside, Californie Musées de Springfield, Springfield, Massachusetts Musée d'art de Tucson, Tucson, Arizona Université du Texas, Edinburg, Texas Musée d'art Weisman, Minneapolis, Minnesota
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