Orovida Pissarro

Les courbes d'Orovida Pissarro, 1919 - Impression à l'eau-forte

1917

Orovida Pissarro, enfant unique de Lucien et Esther Pissarro, a été la première femme de la famille Pissarro à devenir une artiste professionnelle et la première de sa génération à se lancer dans la peinture. Née à Epping, en Angleterre, en 1893, elle a vécu et travaillé principalement à Londres, où elle était un membre éminent de plusieurs clubs et sociétés artistiques britanniques.

Orovida a d'abord appris à peindre dans le style impressionniste de son père et, après une brève période d'étude formelle avec Walter Sickert en 1913, elle a renoncé à l'enseignement artistique formel.

Tout au long de sa carrière, Orovida est toujours restée en dehors des grands courants artistiques britanniques. À la grande déception de Lucien, elle se détourne rapidement de la peinture naturaliste et développe un style inhabituel qui combine des éléments de l'art japonais, chinois, perse et indien. Son rejet de l'impressionnisme, qui était un mode de vie pour la famille Pissarro, et sa décision simultanée d'abandonner son célèbre nom de famille et d'utiliser simplement Orovida comme nom de peintre, reflètent un désir d'indépendance et de distance par rapport à l'héritage familial, dont elle restait néanmoins fière.

Les œuvres les plus caractéristiques d'Orovida sont ses peintures des années 1920 et 1930 à la gouache (qu'elle appelait son mélange de couleurs corporelles) et à la détrempe, appliquées en fines et délicates lavis sur de la soie, du lin, du papier ou des feuilles d'or et agrémentées de bordures en brocart. Ces œuvres élégantes et richement décorées représentent généralement des sujets non occidentaux, par exemple : Des cavaliers mongols, des danseurs africains et des princes perses, souvent engagés dans des activités telles que la danse ou les rituels de chasse.

La seconde moitié de la carrière de peintre d'Orovida est marquée par un changement radical de style et de sujet. Au milieu des années 1940, elle commence à s'intéresser à des sujets contemporains de la vie quotidienne et revient à un style plus naturaliste. Son nouveau style convenait mieux à la peinture à l'huile, et elle est donc revenue à cette technique.

Tout au long de sa vie, Orovida s'est rendu compte de la chance qu'elle avait d'avoir des artistes célèbres dans sa famille : non seulement un grand-père et un père, mais aussi quatre oncles. Vers la fin de sa vie, elle a contribué à développer les archives de la famille Pissarro que sa mère avait constituées au Ashmolean Museum d'Oxford.

(Biographie fournie par Stern Pissarro Gallery)