Passer au contenu principal
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 13

Chaim Koppelman
"The Graces Lie Shy" Intaglio Etching

1958

À propos de cet article

"The Graces Lie Shy" intaglio etching by Chaim Koppelman (American b.1920 d.2009). Moody etching by prominent American printmaker and educator Chaim Koppelman. In this piece a nude female figure is laying in a patch of grass at the bottom right corner, she is ringed in by a row of rocks, behind which a man with a large coat and hat stands. Bare tree branches stretch into a dim and textured cloudy sky on either side of them. Both of the figures subtly interact with the background. The lines shaping the woman's body blend in with the grass and the texture of the clouds is visible through the semi-transparent figure of the man. The title of the piece is taken from a poem by Eli Siegel, a friend and mentor of Koppelman; "Even in our dooms/ the graces lie, shy and unperturbed." The phrase implies that even in difficult situations, a quiet presence of good or divine favor remains undisturbed. This grace may not be immediately apparent, but it is subtle and unwavering. This suggests a theme of finding hope and resilience amidst suffering. This phrase is reminiscent of a quote by Aeschylus, which speaks of how wisdom can come through suffering. Difficult experiences can lead to a deeper understanding and appreciation for life's graces Mat size: 24" H x 24" W Image size: 16" H x 18.75" W Paper is cut unevenly and measures 19" H x 22.5" W at its widest points. Numbered and title in bottom left "Ed. 25 The Graces Lie Shy" Signed in bottom right corner "Chaim Koppelman '58." Chaim Koppelman (1920–2009) was a distinguished American artist, printmaker, and educator who played a key role in shaping modern printmaking. Renowned for his mastery of etching and aquatint, his work was marked by a bold fusion of classical precision and imaginative freedom. He was deeply influenced by Aesthetic Realism—the philosophy founded by Eli Siegel, which posits that all beauty is a “oneness of opposites.” Koppelman established the Printmaking Department at the School of Visual Arts in 1959 and taught there for nearly five decades. His art, infused with ethical inquiry and psychological insight, was widely exhibited and is represented in major institutions including MoMA, the Whitney, the National Gallery, and the Victoria and Albert Museum. He was a lifelong advocate for Aesthetic Realism, integrating its principles into both his creative process and teaching. Koppelman’s early training included study under artists such as Will Barnet and Jose de Creeft, and he was active in New York’s vibrant postwar art scene, working with Atelier 17 and the Robert Blackburn Printmaking Workshop. With his wife Dorothy, he co-founded the Terrain Gallery, which became a hub for artists exploring Siegel’s ideas. His work often grappled with social justice and personal conflict, seen in allegorical prints that addressed war, identity, and moral struggle.
  • Créateur:
    Chaim Koppelman (1920 - 2009, Américain)
  • Année de création:
    1958
  • Dimensions:
    Hauteur : 60,96 cm (24 po)Largeur : 60,96 cm (24 po)Profondeur : 6,35 mm (0,25 po)
  • Support:
  • Mouvement et style:
  • Période:
  • État:
    Paper is cut unevenly. Some small tears around the edges which have been stabilized with archival tape. Light discoloration and bending on paper consistent with age. Mat is new.
  • Adresse de la galerie:
    Soquel, CA
  • Numéro de référence:
    Vendeur : JMA 98681stDibs : LU54216433152

Plus d'articles de ce vendeur

Tout afficher
Illustrations du livre de Job - « Le feu de Dieu est tombé du ciel »
Par William Blake
"Illustrations du livre de Job" Gravure "Le feu de Dieu est tombé du ciel... Et le Seigneur dit à Satan Voici que tout ce qu'il a est en ton pouvoir". Gravure, troisième impression ...
Catégorie

années 1870, Symbolisme, Estampes - Figuratif

Matériaux

Papier fait main, Gravure

Lithographie abstraite du Louve Museum avec Pyramids d'E.M Pei
Par Bu King
Lithographie abstraite de La Louve, avec A&M. Pyramides de verre Pei Lithographie en édition limitée d'un paysage urbain abstrait, avec des champs de couleur jaune et vert fracturés...
Catégorie

Fin du 20e siècle, Cubisme analytique, Estampes - Paysage

Matériaux

Papier, Encre, Aquatinte, Lithographie

Gravure d'une scène portuaire romantique de 1928
Par Armin Hansen
Gravure d'une scène portuaire romantique de 1928 Grands voiliers dans un "Snug Harbor" par Armin Carl Hansen (américain, 1886-1957). Sur papier vélin. Image, 6 "H x 8 "W Feuille, 9....
Catégorie

années 1920, Impressionnisme américain, Estampes - Paysage

Matériaux

Papier vergé, Eau-forte

"Un Grain à Trouville" de L'Illustration Nouvelle
Par Félix Hilaire Buhot
"Un Grain à Trouville" de L'Illustration Nouvelle Gravure dramatique d'une tempête en approche par Félix Hilaire Buhot (français, 1847-1898). Des personnes sont rassemblées sur une ...
Catégorie

années 1870, École de Barbizon, Estampes - Paysage

Matériaux

Papier vergé, Eau-forte, Aquatinte

Old Houses, Milbank Grosvenor Road Londres 1906
Par Joseph Pennell
Old Houses, Milbank Grosvenor Road Londres 1906 Il s'agit d'une gravure de Grosvenor Road Old Houses, réalisée en 1906 par le graveur américain et biographe de Whistler Joseph Penne...
Catégorie

Début des années 1900, Impressionnisme américain, Estampes - Paysage

Matériaux

Papier fait main, Eau-forte

« Conquering The Wilderness » - Expedition Lewis and Clark gravure originale
Par Robert Hogg Nisbet
« Conquering The Wilderness » - Expedition Lewis and Clark gravure originale Gravure originale en noir et blanc de 1932 intitulée "Conquering The Wilderness" par Robert Hogg Nisbet...
Catégorie

années 1930, Impressionnisme américain, Estampes - Figuratif

Matériaux

Papier vergé, Eau-forte

Suggestions

Forellenweiher - Eau-forte et pointe sèche de Franz Von Stuck - années 1890
Par Franz von Stuck
Forellenweiher est une magnifique gravure et pointe sèche en noir et blanc sur papier crème à larges baguettes réalisée par Franz von Stuck en 1890-1891. ...
Catégorie

années 1890, Symbolisme, Estampes - Figuratif

Matériaux

Papier, Pointe sèche, Eau-forte

Opus IV, Simplicius in der Waldeinode - gravure de Max Klinger - 1881
Par Max Klinger
L'opus IV, Simplicius in der Waldeinode (Simplicius dans la nature sauvage) appartient à une série d'estampes appelées Intermezzi réalisées par Max Clinger, publiées par Nurnberg : S...
Catégorie

années 1880, Symbolisme, Estampes - Figuratif

Matériaux

Eau-forte

Peinture de Max Klinger - Rider tombé - 1881
Par Max Klinger
Fallen Rider est une œuvre d'art moderne réalisée par Max Klinger en 1881. L'œuvre appartient à une série d'estampes appelée Intermezzi réalisée par Max Calle, publiée par Nurnberg ...
Catégorie

années 1880, Symbolisme, Estampes - Figuratif

Matériaux

Eau-forte

Peinture de Max Klinger - Rider tombé - 1881
Par Max Klinger
Fallen Rider est une œuvre d'art moderne réalisée par Max Klinger en 1881. L'œuvre appartient à une série d'estampes appelée Intermezzi réalisée par Max Calle, publiée par Nurnberg ...
Catégorie

années 1880, Symbolisme, Estampes - Figuratif

Matériaux

Eau-forte

Amor, Tod und Jenseits - Gravure de M. Klinger - 1881
Par Max Klinger
Amor, Tod und Jenseits, (Cupidon, la mort et l'au-delà) est une gravure et aquatinte originale sur papier Chine collé, réalisée par Max Klinger en 1881, planche XII extrait de "Int...
Catégorie

années 1880, Symbolisme, Estampes - Figuratif

Matériaux

Eau-forte, Aquatinte

Ghost of New York 2, paysage urbain monochromatique et dramatique aux accents surréalistes.
Par Tom Bennett
Une des séries de monotypes à l'huile sur papier fin pour gravure. Monochrome avec des couleurs subtiles. Image sombre, symboliste/expressionniste, reflétant l'ambiance actuelle et p...
Catégorie

années 2010, Symbolisme, Estampes - Paysage

Matériaux

Monotype, Papier d'archives

Récemment consulté

Tout afficher