Passer au contenu principal
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 4

Emil Orlik
Gerhart Hauptmann / - The Moderns - Classicity

1922

À propos de cet article

Emil Orlik (1870 Prague - 1932 Berlin), Gerhart Hauptmann, 1922. Gravure, 17,5 cm x 14 cm (image), 30 cm x 23,8 cm (feuille), signée au crayon "Emil Orlik" et portant la mention "Probedruck Gerhart Hauptmann". - un peu assombri et légèrement taché, autrement en très bon état - Classicisme moderne - La gravure a été incluse dans l'édition spéciale du livre "Gerhard Hauptmann und sein Werk", publié par Ludwig Marcuse en 100 exemplaires. Le livre a été publié par Franz Schneider Verlag en 1922 en hommage à Hauptmann à l'occasion de son 60e anniversaire. Emil Orlik avait rencontré l'écrivain dans les années 1890 et conçu une affiche pour sa pièce "Die Weber" en 1897, qui est considérée comme un incunable de l'affiche sociale. La gravure réalisée ici comme épreuve pour le 60e anniversaire de Hauptmann est particulièrement expressive, car Orlik a donné à la personnalité de Hauptmann un "caractère monumental" pour l'édition représentative du livre. Pour ce faire, il choisit le profil sévère qui caractérise le visage de Hauptmann, tel qu'on le voit sur les pièces commémoratives, à la manière d'un portrait de la Renaissance. En conséquence, la tête projette une ombre qui ressemble presque à une silhouette, ce qui, du point de vue de l'histoire de l'art, représente également l'"éternité du visage". Cependant, la silhouette est dissoute dans des couches virtuoses de traits, de sorte qu'en tant qu'arrière-plan, elle met encore plus en valeur la tête réelle, dans laquelle Silhouette fait apparaître le visage plus lumineux, tandis que des hachures se raccordant à l'arrière-plan s'étendent sur le reste de la tête, faisant apparaître le visage de Hauptman encore plus vivant. A propos de l'artiste Emil Orlik a grandi à Prague et a étudié à l'école de peinture de Heinrich Knirr à Munich de 1889 à 1891, puis à l'Académie des beaux-arts de Munich de 1891 à 1893. De 1894 à 1896, Design/One retourne à Prague, où il effectue une année de service militaire et se lie d'amitié avec Reiner Maria Rilke, qui l'incite à concevoir des livres. En 1896, Artistics retourne à Munich, où il noue une amitié artistique avec Bernhard Pankok. L'année suivante, Orlik ouvre un Studio à Prague, qu'il dirige jusqu'en 1904. En 1898, il entreprend un voyage d'étude de près d'un an en Angleterre, en Écosse, en Hollande, en Belgique et à Paris. En 1904, Orlik devient professeur au musée des arts décoratifs de Vienne. Il était membre de la Sécession viennoise depuis 1899 et publiait dans le magazine Jugendstil "Ver Sacrum". En 1905, il est nommé professeur au musée des arts décoratifs de Berlin, où il succède à Otto Eckmann à la tête de la classe de graphisme jusqu'à la mort de ce dernier en 1932. George Grosz, Hanna Höch et Karl Hubbuch comptent parmi ses élèves. En 1900, Orlik a effectué un voyage d'un an au Japon, qui a eu une influence durable sur son art. En 1904, il publie le portfolio "From Japan" et, de 1905 à 1910, il illustre l'édition en six volumes des œuvres du diplomate anglais Lafcadio Hearn, qui a vécu au Japon. En 1912, il effectue son deuxième voyage au Japon, qui le conduit également en Égypte, au Soudan, à Ceylan, en Chine et en Corée. Ses impressions artistiques se reflètent dans les portfolios "Voyage en Égypte" (1921) et "Voyage au Japon" (1921). La fin des années 1920 est également marquée par de nombreux voyages en Amérique, en France, en Espagne, en Italie et en Yougoslavie. Outre son travail artistique en tant qu'architecte d'intérieur, qui a notamment conçu des costumes et des décors pour le Deutsches Theater de Max Reinhardt, Orlik était avant tout un artiste graphique et un portraitiste recherché. Il a peint des portraits de Gerhard Hauptmann, Henrik Ibsen, Bernhard Pankok, Gustav Mahler, Max Klinger, Rainer Maria Rilke, Ernst Barlach, Lovis Corinth, Otto Dix, Käthe Kollwitz, Max Slevogt, Franz Werfel, Rudolf Steiner, Thomas Mann, Albert Einstein, Franz Marc et Alfred Döblin, entre autres. Sa virtuosité en tant que portraitiste permet à Orlik d'être engagé comme portraitiste pour la conférence de paix de Brest-Litovsk, ce qui donne lieu au portfolio "Caricatures de Brest-Litovsk" (1918). VERSION ALLEMANDE Emil Orlik (1870 Prag - 1932 Berlin), Gerhart Hauptmann, 1922. Radierung, 17,5 cm x 14 cm (Darstellung), 30 cm x 23,8 cm (Blattgröße), in Blei mit "Emil Orlik" signiert und als "Probedruck Gerhart Hauptmann" bezeichnet. - etwas nachgedunkelt und leicht lichtrandig, ansonsten in sehr gutem Zustand - Moderne Klassik - Le rayonnement de l'ouvrage "Gerhard Hauptmann et son œuvre" de Ludwig Marcuse, édité en 100 exemplaires, a commencé à se faire sentir. L'ouvrage publié en 1922 chez Franz Schneider Verlag a été publié en tant que reconnaissance du 60e anniversaire de Hauptmann. Geburtstag. En 1890, Emil Orlik s'est fait connaître des écrivains et en 1897, pour son livre "Die Weber", il a créé un dessin qui est devenu l'emblème du dessin social. Dans la foulée, il s'est fait le portrait d'un chef d'entreprise de manière plus précise, alors que le portrait présenté ici dans le tableau de la page 60 est celui d'un chef d'entreprise. Geburtstag angefertigte Radierung besonders ausdrucksstark ist, da Orlik für die repräsentative Buchausgabe der Persönlichkeit Hauptmanns einen 'Denkmalcharakter' verleiht. Dazu wählt er - einem Renaissanceporträt entsprechend - das Hauptmanns Antlitz charakterisierende strenge Profil, wie es sich auch auf Gedenkmünzen findet. Le sommet de l'arbre porte ainsi un chapeau, qui ressemble de plus en plus à une Silhouette, qui - d'après l'histoire de l'art - s'inspire également de la "beauté des arbres". La Silhouette est cependant composée d'éléments virtuels, de sorte qu'elle sert également de base à la tête propre de l'animal, ce qui permet à Orlik d'afficher une image plus claire, tandis que sur la tête restante se trouvent, avec l'arrière-plan, des schémas liés, ce qui rend l'image de la tête de l'homme encore plus claire. zum Künstler Emil Orlik a étudié à Prague de 1889 à 1891 à Munich, à la Malschule de Heinrich Knirr, puis de 1891 à 1893 à la Münchner Kunstakademie. De 1894 à 1896, Orlik se rend à Prague, y écoute l'officier militaire en exercice et se lie d'amitié avec Reiner Maria Rilke, qui l'a inspiré pour la rédaction de son livre. En 1896, Orlik se rendit à Munich, où il se lia d'amitié avec Bernhard Pankok. Le même jour, Orlik a ouvert un atelier à Prague, qu'il a occupé jusqu'en 1904. En 1898, il entreprend un voyage d'études de plusieurs années en Angleterre, au Schottland, en Hollande, en Belgique et à Paris. En 1904, Orlik est devenu professeur au Wiener Kunstgewerbemuseum (musée d'art viennois). Il était depuis 1899 membre de la Wiener Secession et a publié des articles dans le journal des jeunes "Ver Sacrum". En 1905, il est devenu professeur au Berliner Kunstgewerbemuseum, où il a dirigé, en tant que collaborateur d'Otto Eckmann, la classe de graphisme jusqu'à sa mort en 1932. George Grosz, Hanna Höch et Karl Hubbuch ont été ses élèves. En 1900, Orlik s'est lancé dans l'aventure japonaise de son art, qui a fait ses preuves à l'époque. En outre, il a rédigé des discours sur le Japon, réalisé en 1904 le travail de cartographie "Aus Japan" et illustré de 1905 à 1910 la sechsbändige Werkausgabe des in Japan ansässigen englischen Diplomaten Lafcadio Hearn. En 1912 a lieu le deuxième voyage au Japon, qui passe par l'Égypte, le Soudan, Ceylan, la Chine et la Corée. Dans les cartes "Reise nach Ägypten" (1921) et "Reise nach Japan" (1921), les obstacles künstlerischen s'éloignent les uns des autres. Les 20 dernières années ont été marquées par de nombreux voyages en Amérique, en France, en Espagne, en Italie et en Yougoslavie. Outre sa carrière de peintre en bâtiment, à laquelle s'ajoutent des œuvres pour le théâtre allemand de Max Reinhardt, Orlik était également un grapheur et un portraitiste de renom. Il a notamment représenté Gerhard Hauptmann, Henrik Ibsen, Bernhard Pankok, Gustav Mahler, Max Klinger, Rainer Maria Rilke, Ernst Barlach, Lovis Corinth, Otto Dix, Käthe Kollwitz, Max Slevogt, Franz Werfel, Rudolf Steiner, Thomas Mann, Albert Einstein, Franz Marc et Alfred Döblin. Sa virtuosité en tant qu'artiste portraitiste l'a amené à s'engager comme portraitiste pour la conférence de Friedenskonferenz à Brest-Litowsk, ce qui a donné lieu à l'œuvre cartographique "Karikaturen aus Brest-Litowsk" (1918).
  • Créateur:
    Emil Orlik (1870 - 1932, Tchèque)
  • Année de création:
    1922
  • Dimensions:
    Hauteur : 30 cm (11,82 po)Largeur : 23 cm (9,06 po)Profondeur : 1 cm (0,4 po)
  • Support:
  • Mouvement et style:
  • Période:
  • État:
  • Adresse de la galerie:
    Berlin, DE
  • Numéro de référence:
    1stDibs : LU2438216308502

Plus d'articles de ce vendeur

Tout afficher
Self-Portrait, gravure dans le Studio A / - Concision impressionniste -
Max Slevogt (1868 Landshut - 1932 Neukastel/Pfalz), Self-Portrait, gravure en atelier, 1911. Pointe sèche brunâtre sur papier vergé jaunâtre avec filigrane, 17 cm x 11 cm (image), 32...
Catégorie

Années 1910, Impressionnisme, Estampes - Figuratif

Matériaux

Papier

Sous le masque de la fille vénitienne / - Monstrous réalité -
Par Reiner Schwarz
Reiner Schwarz (*1940 Hirschberg), Sous le masque de la Vénitienne, 1968. Lithographie, 30 cm x 24 (image), 59 cm x 42 cm (format de la feuille), signée "R.[einer] Schwarz" au crayon...
Catégorie

années 1960, Surréalisme, Estampes - Figuratif

Matériaux

Papier

La dame avec le chien / - Comme le maître, donc le chien
Par Reiner Schwarz
Reiner Schwarz (*1940 Hirschberg), La dame au chien, 1971. Lithographie, 33 cm x 26 (image), 59 cm x 42 cm (format de la feuille), signée au crayon en bas à droite "R.[ein] Schwarz",...
Catégorie

années 1960, Surréalisme, Estampes - Figuratif

Matériaux

Papier

The Hunchback / - Étrange beauté -
Par Reiner Schwarz
Reiner Schwarz (*1940 Hirschberg), Le Bossu, 1969. Lithographie, 33 cm x 22 (représentation), 59 cm x 42 cm (format de la feuille), signée "R.[einer] Schwarz" au crayon en bas à droi...
Catégorie

années 1960, Surréalisme, Estampes - Figuratif

Matériaux

Papier

The Dirndl Model / - L'étrangeté de la patrie
Par Reiner Schwarz
Reiner Schwarz (*1940 Hirschberg), Le modèle Dirndl, 1969. Lithographie, 33 cm x 26 (représentation), 59 cm x 42 cm (format de la feuille), signée "R.[einer] Schwarz" au crayon en ba...
Catégorie

années 1960, Surréalisme, Estampes - Figuratif

Matériaux

Papier

L'homme aux ciseaux / - The Instrument of Reality Formation -
Par Reiner Schwarz
Reiner Schwarz (*1940 Hirschberg), L'homme aux ciseaux, 1969. Lithographie, 30 cm x 21 (représentation), 59 cm x 42 cm (format de la feuille), signée "R.[einer] Schwarz" au crayon en...
Catégorie

années 1960, Surréalisme, Estampes - Figuratif

Matériaux

Papier

Suggestions

Gravure réaliste d'une figure féminine sous l'eau - "Separation" de Carol Bennett
Par Carol Bennett
Figure féminine sous-marine gravure réaliste -- "Séparation" par Carol Bennett Gravure unique d'une figure féminine immergée sous la surface de l'e...
Catégorie

années 1990, Impressionnisme américain, Estampes - Figuratif

Matériaux

Eau-forte, Papier vergé

Gravure miniature du début du 20e siècle, Portrait d'une vieille femme par Ralph Sweet
Gravure miniature du début du 20e siècle, Portrait d'une vieille femme par Ralph Sweet Impressionnante gravure figurative de petite taille du début du XXe siècle représentant une vi...
Catégorie

Début du 20ème siècle, Impressionnisme américain, Estampes - Portrait

Matériaux

Papier, Eau-forte

"Un problème éternel" - 1924 eau-forte sur papier
"Un problème éternel" - 1924 eau-forte sur papier Gravure sur papier intitulée "Eternal Problem" par Elias M&M. Grossman (américain, 1898-1947). Un rabbin barbu est représenté en tr...
Catégorie

années 1920, Impressionnisme américain, Estampes - Figuratif

Matériaux

Papier, Encre, Eau-forte

"Study 8" Lithographie figurative
Par Jim Smyth
Lithographie d'une figure de femme par Jim Smyth (américain, né en 1938). Numéroté, titré, signé et daté "3/12", "Study 8", "Smyth 74" le long du bord inférieur. Non encadré. Jim Sm...
Catégorie

années 1970, Impressionnisme américain, Estampes - Figuratif

Matériaux

Papier, Eau-forte

"Study 8" Lithographie figurative
520 $US Prix de vente
20 % de remise
LA CRITIQUE
Par Norman Rockwell
Collotype en couleurs sur papier. Non signée. Le titre et les informations sur le copyright figurent dans la marge inférieure en caractères d'imprimerie. L'œuvre est en excellent ...
Catégorie

années 1970, Impressionnisme américain, Estampes - Portrait

Matériaux

Papier

LA CRITIQUE
100 $US Prix de vente
50 % de remise
FUMER (SÉPIA)
Par Norman Rockwell
Signé à la main et numéroté par l'artiste. Du portefeuille Tom Sawyer. Taille de la feuille 25.5 x 19.5 pouces. La taille de l'image est d'environ 17 x 13 pouces. La taille du cadre...
Catégorie

années 1970, Impressionnisme américain, Estampes - Portrait

Matériaux

Papier, Lithographie

FUMER (SÉPIA)
2 212 $US Prix de vente
25 % de remise

Récemment consulté

Tout afficher