Giorgio Morandi

Nature morte avec onze objets dans une sphère - Gravure de Giorgio Morandi - 1942

1942

Composition of Still Life est une œuvre réalisée dans les années 1970 par Vairo Mongatti. Gravure en noir et blanc. Signé et numéroté à la main. Édition de 22/120 exemplaires.

Un Coin de Cuisine est une œuvre d'art réalisée par Charles Meryon dans les années 1870. Eau-forte. Taille de l'image : 24x31. Bonnes conditions. Réalisé pour la Société des Aq...

Les Croix de bois est une eau-forte et une pointe sèche réalisées par André Dunoyer de Segonzac (1884-1974) au milieu du XXe siècle. Bon état. Signé à la main. Épreuve d'artiste n...

Sans titre est une épreuve d'artiste à la pointe sèche réalisée par Ardengo Soffici (Rignano sull'Arno 1879 - Vittoria Apuana 1964). Elle est signée et datée en bas à droite. Il s'...

Aquatinte en couleur avec gaufrage "Feuillage en couleurs" de Georges Braque de 1956. L'édition sur BFK RIVES comprend environ 80 exemplaires. Le présent exemplaire est numéroté a...

ED BAYNARD (Américain, 1940-2016) Fleurs, Fleurs dans un vase, Gravure. 1979/1980, Signé à la main, daté à droite, Numéroté à la main à partir d'une petite édition 12/24, Dimensions : 23 par 19 pouces. Encadré 25 par 21 in Né à Washington, D.C. en 1940. Élevé à Washington, D.C. et fraîchement diplômé du lycée, il s'envole pour l'Europe et vit de temps en temps à Paris et à Londres. Pendant cette période, il a conçu des costumes pour Jimi Hendrix, a travaillé comme graphiste pour les Beatles ainsi que pour Elizabeth Taylor et Richard Burton. De retour à New York, il se consacre à l'art après le succès surprise de sa première exposition en 1971 à la Willard Gallery de New York. Les images d'Ed sont d'une simplicité et d'une grâce zen dans un style graphique plat qui rappelle les estampes japonaises Ukiyo-e. Ses aquarelles sont lumineuses, comme le reste de ses représentations, quel que soit le support. Les gravures sur bois et les lithographies de style ukiyo-e, d'inspiration japonaise, qu'il a créées chez Tyler Graphics en 1980, contiennent une sensibilité de "monde flottant" du XXe siècle. Le souhait d'Ed était d'apporter l'harmonie, la couleur et une tranquillité méditative à cette planète chaotique. Il l'a fait d'une manière douce et puissante, toujours en exprimant sa profonde gratitude pour l'amour et la beauté, l'amitié et les préoccupations qui lui étaient les plus chères. Sa première exposition personnelle a eu lieu en 1971 à la légendaire Willard Gallery de New York, sur la recommandation d'Agnes Martin. Baynard a ensuite exposé dans des galeries telles que la Betty Parsons Gallery, New York (1973) ; la Marian Goodman Gallery, New York (1977) ; la John Berggruen Gallery, San Francisco (1980) ; et la Barbara...

ED BAYNARD (Américain, 1940-2016) Fleurs, Fleurs dans un vase, Gravure. 1979/1980, Signé à la main, daté à droite, Numéroté à la main à partir d'une petite édition 12/24, Dimens...

ED BAYNARD (Américain, 1940-2016) Fleurs, Fleurs dans un vase, Gravure. 1979/1980, Signé à la main, daté à droite, Numéroté à la main à partir d'une petite édition 12/24, Dimensions : 23 par 19 pouces. Encadré 25 par 21 in Né à Washington, D.C. en 1940. Élevé à Washington, D.C. et fraîchement diplômé du lycée, il s'envole pour l'Europe et vit de temps en temps à Paris et à Londres. Pendant cette période, il a conçu des costumes pour Jimi Hendrix, a travaillé comme graphiste pour les Beatles ainsi que pour Elizabeth Taylor et Richard Burton. De retour à New York, il se consacre à l'art après le succès surprise de sa première exposition en 1971 à la Willard Gallery de New York. Les images d'Ed sont d'une simplicité et d'une grâce zen dans un style graphique plat qui rappelle les estampes japonaises Ukiyo-e. Ses aquarelles sont lumineuses, comme le reste de ses représentations, quel que soit le support. Les gravures sur bois et les lithographies de style ukiyo-e, d'inspiration japonaise, qu'il a créées chez Tyler Graphics en 1980, contiennent une sensibilité de "monde flottant" du XXe siècle. Le souhait d'Ed était d'apporter l'harmonie, la couleur et une tranquillité méditative à cette planète chaotique. Il l'a fait d'une manière douce et puissante, toujours en exprimant sa profonde gratitude pour l'amour et la beauté, l'amitié et les préoccupations qui lui étaient les plus chères. Sa première exposition personnelle a eu lieu en 1971 à la légendaire Willard Gallery de New York, sur la recommandation d'Agnes Martin. Baynard a ensuite exposé dans des galeries telles que la Betty Parsons Gallery, New York (1973) ; la Marian Goodman Gallery, New York (1977) ; la John Berggruen Gallery, San Francisco (1980) ; et la Barbara...