Articles similaires à XVIIe siècle gravure à l'eau-forte en noir et blanc caractère figuratif expressif
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 9
Jan Gillisz van VlietXVIIe siècle gravure à l'eau-forte en noir et blanc caractère figuratif expressif1650
1650
1 430,02 €
À propos de cet article
Jan Gillisz van Vliet (1605-1668) était un artiste néerlandais du Siècle d'or, élève de Rembrandt. Il travaille avec Rembrandt entre 1628 et 1637, s'inspirant de l'œuvre de son maître. Comme Rembrandt, van Vliet a réalisé une série de figures de mendiants, mais souvent avec un degré plus élevé de satire et d'expressivité. Par exemple, cette image d'un attrapeur de rats datant de 1632 est directement liée au "Colporteur de poisons" de Rembrandt de la même année, bien que van Vliet y ait insufflé de l'humour : le colporteur est représenté en train de se disputer avec les rats qui sont censés manger du poison sur son plateau.
3.63 x 2.38 pouces, impression
13.5 x 20.25 pouces, cadre
Faible signature "JG Vliet fec" dans la plaque, en haut à gauche
Encadré selon les normes de conservation en utilisant des matériaux d'archives, y compris un passe-partout en chiffon à 100 % ; logé dans une moulure en bois au fini or blanc.
Bon état général ; quelques déformations planaires dans les coins des tirages ; déchirure dans le coin supérieur droit ; cadre en bon état avec quelques usures à la surface de l'argent.
- Créateur:Jan Gillisz van Vliet (1628 - 1669, Néerlandais)
- Année de création:1650
- Dimensions:Hauteur : 42,55 cm (16,75 po)Largeur : 39,07 cm (15,38 po)
- Support:
- Mouvement et style:
- Période:1630-1639
- État:Bon état général ; quelques déformations planaires dans les coins des tirages ; déchirure dans le coin supérieur droit ; cadre en bon état avec quelques usures à la surface de l'argent.
- Adresse de la galerie:Milwaukee, WI
- Numéro de référence:Vendeur : 9771g1stDibs : LU60536529902
À propos du vendeur
4,9
Vendeur Platine
Vendeurs premium dont la note est supérieure à 4,7 et le délai de réponse de 24 heures maximum
Établi en 1966
Vendeur 1stDibs depuis 2017
436 ventes sur 1stDibs
Temps de réponse habituel : 3 heures
- ExpéditionRecherche du devis...Expédition depuis : Milwaukee, WI
- Politique des retours
Certaines parties de cette page ont été traduites automatiquement. 1stDibs ne garantit pas l'exactitude des traductions. L'anglais est la langue par défaut de ce site web.
Garantie d'authenticité
Bien qu'il soit peu probable que la situation se présente, dans le cas où vous rencontreriez un problème d'authenticité d'un article, contactez-nous dans un délai d'un an pour obtenir un remboursement intégral. DétailsGarantie de remboursement
Si votre article n'est pas conforme à la description, est endommagé pendant le transport ou ne vous est pas livré, contactez-nous sous 7 jours pour obtenir un remboursement intégral. DétailsAnnulation sous 24 heures
Vous disposez d'un délai de 24 heures pour annuler votre achat sans motif.Des vendeurs professionnels agréés
Nos vendeurs de renommée mondiale doivent respecter des normes strictes en matière de service et de qualité, afin de préserver l'intégrité de nos fiches produit.Garantie d'alignement des prix
Si vous constatez qu'un autre vendeur a mis en vente le même article à un prix inférieur sur un autre site, nous nous alignerons sur ce prix.Livraison en toute confiance à l'international
Notre réseau de transporteurs de premier ordre propose des options d'expédition spécialisées dans le monde entier, y compris des livraisons personnalisées.Plus d'articles de ce vendeur
Tout affichertriptyque du XVIIIe siècle gravure à l'eau-forte estampes figuratives petit noir et blanc expressif
Par Francois Vivares
François Vivares est connu pour avoir réalisé plusieurs copies d'images d'après des maîtres plus anciens, tels que, dans ce cas, Rembrandt van Rijn. Dans cet ensemble, Vivares reprod...
Catégorie
années 1760, Maîtres anciens, Estampes - Figuratif
Matériaux
Eau-forte
Gravure à l'eau-forte du 17e siècle, scène de personnages en noir et blanc
Par Cornelis Bega
"Le chanteur" est une gravure originale de Cornelis-Pietersz Bega. Elle représente un artiste et des spectateurs. Éditeur : Pearce #50.
4" x 3" art
Cadre 16 1/2" x 13 1/2
Cornelis ...
Catégorie
Milieu du XVIIe siècle, Maîtres anciens, Estampes - Figuratif
Matériaux
Eau-forte
Gravure à l'eau-forte du 17e siècle, en noir et blanc, scène d'intérieur avec personnages dramatiques
Par Cornelis Bega
"The Meeting" est une gravure originale de Cornelis-Pietersz Bega. Elle représente un affrontement entre deux groupes de personnages. Éditeur : Pearce #48.
2 3/4" x 2 3/4" art
Cadre...
Catégorie
Milieu du XVIIe siècle, Maîtres anciens, Estampes - Figuratif
Matériaux
Eau-forte
« Portrait de Henrico van der Borcht », gravure originale de W. Hollar d'après Holbei
Par Wenceslaus Hollar
Dans cette estampe, Wenceslaus Hollar présente un portrait de D. Henrico van der Borcht, copiant une peinture ou un dessin de Hans Holbein. La copie d'œuvres de maîtres célèbres étai...
Catégorie
17ème siècle, Maîtres anciens, Estampes - Portrait
Matériaux
Gravure
Eau-forte originale « The Smoker (Le Fumeur) » de Cornelis-Pietersz Bega
Par Cornelis Bega
the Smoker (Le Fumeur)" est une gravure originale du célèbre peintre et graveur néerlandais Cornelis-Pietersz Bega. Elle présente une scène de genre du type pour lequel Bega était le plus connu : Les principaux sujets de Bega étaient des représentations de genre de tavernes, d'intérieurs domestiques et de villages. Il a représenté des mères allaitantes, des prostituées, des ivrognes, des joueurs et des fous tels que des charlatans et des alchimistes. Dans ce cas, il montre un homme assis sur une chaise, le pied sur un tabouret plat et tenant une pipe à fumer. Pour Bega, cette représentation était plus une caricature qu'une image d'une personne spécifique, et de telles scènes de genre auraient eu une signification allégorique et symbolique pour le spectateur du XVIIe siècle. Au cours du XVIIe siècle, les Néerlandais de toutes les couches de la société consommaient du tabac et de l'alcool, qui constituaient une part importante de l'économie néerlandaise et une source majeure de richesse. Dans le même temps, cependant, les moralistes et les ministres ont cherché à limiter l'intoxication : ils ont ouvertement décrit la consommation d'alcool et de tabac comme un péché, un acte immoral et une menace générale pour la réputation d'une personne. Ce paradoxe se reflète dans des estampes comme celle-ci, qui portent intrinsèquement la fierté nationale de l'économie néerlandaise à côté d'un avertissement moral dans une estampe qui pourrait être tout aussi facilement consommée et collectionnée.
2.5 x 2.25 pouces, impression
12.38 x 10.38 pouces, cadre
Encadré selon les normes de conservation en utilisant des matériaux d'archives, notamment des passe-partout et des matériaux de montage 100 % chiffon. Logé dans une moulure en bois de style espagnol à finition dorée.
Bon état général et stable ; marges coupées à la plaque ; quelques plis dans les coins provenant d'un montage précédent ; logé dans un nouveau cadre personnalisé.
Cornelis Bega est né dans une situation prospère. Sa mère, Maria Cornelis, a hérité de la moitié des biens (or, argent, peintures, dessins et gravures) et de tous les dessins à la craie rouge de son père, Cornelis Cornelisz van Haarlem, un artiste maniériste renommé. Le père de Bega était Pieter Jansz Begijn (d. 1648), un orfèvre.
Comme les autres membres de la famille, Bega était probablement catholique. L'affirmation de Houbraken selon laquelle Bega a étudié avec Adriaen van Ostade est probablement correcte ; c'était probablement avant le 24 avril 1653, lorsque Bega a rejoint Vincent Laurentsz. van der Vinne à Francfort pour un voyage à travers l'Allemagne, la Suisse et la France. Bega était revenu à Haarlem le 1er septembre 1654, date à laquelle il a rejoint la guilde de Saint-Luc. Il était déjà un dessinateur compétent, comme l'indique sa première œuvre datée, Intérieur avec une mère allaitante (1652 ; Francfort-sur-le-Main, Städel. Kstinst.), et par un remarquable double portrait (Amsterdam, Rijksmuseum) dessiné par lui et Leendert van der Cooghen en 1654.
Bega a peint, dessiné, gravé et réalisé des contre-épreuves dans une grande variété de matériaux sur différents types de supports de petite taille. Il a peut-être été le premier artiste néerlandais à réaliser des monotypes, mais cela reste controversé. Environ 160 peintures, 80 dessins et six monotypes de Bega ont été catalogués, ainsi qu'environ 34 gravures.
Les principaux sujets de Bega étaient des représentations de genre de tavernes, d'intérieurs domestiques et de villages. Il a représenté des mères allaitantes, des prostituées, des ivrognes, des fumeurs, des joueurs et des fous tels que des charlatans et des alchimistes. Parmi les sujets moins courants, on trouve la femme ridiculisée ou harcelée, comme dans Deux personnages et la mère avec une bouteille d'alcool (vers 1662 ; Gouda, Stedel, Musée Catharina Gasthuis) et L'auberge (eau-forte), ainsi que des satires pleines d'esprit sur des scènes traditionnelles de musiciens bourgeois, comme La leçon de musique (1663 ; Paris, Petit Palace).
Les premières peintures de Bega, comme la Famille du tisserand (vers 1652 ; Saint-Pétersbourg, Ermitage), sont librement exécutées, sombres et grossières, rappelant les sujets paysans à multiples figures de van Ostade. Entre 1660 et 1664, il commence à peindre des scènes de genre avec moins de personnages, qui sont finement articulées, colorées et psychologiquement expressives, par exemple Deux hommes qui chantent (1662 ; Dublin, N.G.). Son style exquis et tardif de fijnschilderen ("peinture fine"), évident dans L'Alchimiste (1663 ; Malibu, Getty Museum), est comparable à celui de Gerrit Dou.
En tant que dessinateur, Bega est connu pour ses études à figure unique, exécutées principalement à la craie noire et blanche sur papier bleu ou à la craie rouge sur papier blanc. Aucune des études, qui ont été dessinées naer het leven (d'après nature), ne semble se rapporter à une peinture ou à une gravure. Bega échangeait des dessins ou partageait des modèles avec d'autres artistes de l'école de Haarlem, dont van der Cooghen, Gerrit Berckheyde, Dirck Helmbreker et Cornelis Visscher. Ces artistes ont réalisé des études de figures à la craie dans un style très similaire, caractérisé par des ombres parallèles régulières et précises et des formes bien définies ; leurs dessins, en particulier ceux de Bega et de Berckheyde, ont souvent été confondus. Contrairement aux études de figures réalistes, les eaux-fortes de Bega représentent des intérieurs avec des figures ou des personnages uniques à la manière de van Ostade ; les compositions, souvent dotées d'effets de clair-obscur magistraux, reflètent le plus fidèlement les peintures des années 1650.
Il est probable que Bega soit resté à Haarlem, où il a payé sa cotisation à la Guilde en 1661. Il est probablement mort de la peste ; les frais de ses coûteuses funérailles à Saint-Bavon ont été payés le 30 août 1664. Parmi les artistes qu'il a influencés figurent Thomas Wijck, Jan Steen, Richard Brakenburg (1650-1702) et Cornelis Dusart. Des peintres tels que R. Oostrzaen ( fl ?1656) et Jacob Toorenvliet (1635/6-1719) et des artistes européens ultérieurs ont imité le style de Bega et ont emprunté les principaux personnages de ses drames de la vie quotidienne.
Sources :
Biographie via les archives de AskArt
Beeler, David. "Sobering Anxieties : Alcohol, Tobacco, and the Intoxicated Social Body in Dutch Painting...
Catégorie
17ème siècle, Maîtres anciens, Estampes - Figuratif
Matériaux
Papier, Eau-forte
Gravure du 17e siècle arbres de paysage de maison de Rembrandt champ ciel vache
Par Rembrandt van Rijn
Cette pièce provient d'une Collectional d'eaux-fortes avec pointes sèches de Rembrandt conçues à l'origine. Elle est imprimée sur du papier vergé blanc cassé de la marque Whiting. Le...
Catégorie
17ème siècle, Renaissance, Estampes - Paysage
Matériaux
Eau-forte
Suggestions
Rembrandt Gravure encadrée
Par Rembrandt van Rijn
Gravure originale sur Self-Portrait de Rembrandt van Rijn (1606-1669)
Gravure sur papier
2 ⅛ x 1 ¾ pouces sans cadre (5.4102 x 4.445 cm)
14 ⅛ x 12 ½ pouces encadré (35.8902 x 31.75 c...
Catégorie
17ème siècle, Maîtres anciens, Estampes - Portrait
Matériaux
Eau-forte
Giovanni Benedetto Castiglione, 1609-1664, Jeune homme, eau-forte Circa 1640
Par Giovanni Benedetto Castiglione
Il s'agit d'une gravure originale de Giovanni Benedetto Castiglione, vers 1640, représentant un jeune homme regardant vers le bas à droite. Il s'agit du seul état connu et il apparti...
Catégorie
Antiquités, 17ème siècle, italien, Baroque, Estampes
Matériaux
Papier
Les Gueux, gravure baroque de Jacques Callot
Par Jacques Callot
Jacques Callot, Français (1592 - 1635) - Les Gueux, Support : 2 Eaux-fortes sur papier tirées de Les Gueux suite appelee aussi Les Mendiants, Taille de l'image : 5.5 x 3.5 pouces, Ta...
Catégorie
Début du XVIIe siècle, Baroque, Estampes et éditions
Matériaux
Eau-forte
Fine gravure italienne du XVIIe siècle par Salvator Rosa, 1615-1673
Par Salvator Rosa
Salvator Rosa, le peintre baroque italien, était également un graveur et un graveur important. La série de petites gravures de soldats de Ro...
Catégorie
Antiquités, 17ème siècle, italien, Baroque, Estampes
Matériaux
Papier
556 € Prix de vente
40 % de remise
Vue d'Omval pres d'Amsterdam (B209), Heliogravure de Rembrandt van Rijn
Par Rembrandt van Rijn
Rembrandt van Rijn, D'après Amand Durand, Néerlandais (1606 - 1669) - Vue d'Omval pres d'Amsterdam (B209). Année : 1878 (de l'original 1645), Support : Héliogravure, Taille : 7.5 x...
Catégorie
Fin du XIXe siècle, Baroque, Estampes et éditions
Matériaux
Eau-forte
Pasquariello Truonno, Meo Squaquara
Par Jacques Callot
Artiste : Jacques Callot (français, 1592-1635)
Titre : Pasquariello Truonno, Meo Squaquara
Année : 1622
Médium : Gravure à l'eau-forte
Papier : Papier couché
Taille de papier : 2.35 ...
Catégorie
17ème siècle, Réalisme, Estampes - Figuratif
Matériaux
Eau-forte