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Jean Louis Andre Theodore GericaultPassage du Mont Saint-Bernard1822
1822
À propos de cet article
Theodore Gericault (1791-1824)
Passage du Mont Saint-Bernard
Lithograph, 1822
Signed and titled in the stone
As published in Arnault "Vie politique et militaire de Napoleon"
Condition: Excellent, aging as expected
Image size: 14 x 161 1/4 inches
Sheet size: 18 7/8 x 24 3/8 inches
Reference: Delteil 44 iv/IV, published state
Théodore Géricault
French painter
Born: September 26, 1791 Rouen France
Died: January 26, 1824 (aged 32) Paris France
Notable Works: “The Charging Chasseur” “The Raft of the Medusa”
Movement / Style: Romanticism
Théodore Géricault, in full Jean-Louis-André-Théodore Géricault, (born September 26, 1791, Rouen, France—died January 26, 1824, Paris), painter who exerted a seminal influence on the development of Romantic art in France. Géricault was a dandy and an avid horseman whose dramatic paintings reflect his flamboyant and passionate personality.
As a student, Géricault learned the traditions of English sporting art from the French painter Carle Vernet, and he developed a remarkable facility for capturing animal movement. He also mastered classicist figure construction and composition under the academician Pierre-Narcissse, Baron Guérin. Another student of Guérin, Eugène Delacroix, was profoundly influenced by Géricault, finding in his example a major point of departure for his own art.
As demonstrated by his earliest major work, The Charging Chasseur (1812), which depicts an officer astride a rearing horse on a smoky battlefield, Géricault was drawn to the colourist style of the Baroque painter Peter Paul Rubens and to the use of contemporary subject matter in the manner of an older colleague, the painter Antoine-Jean Gros. At the Salon of 1814, Géricault’s Wounded Cuirassier shocked critics with its mournful subject and sombre colours. While in Florence and Rome (1816–17), he became fascinated with Michelangelo and Baroque art. His chief project at this time was Race of the Riderless Horse, a heroic frieze composition (never completed) depicting a dangerous race that was an annual event.
After returning to France, Géricault drew a group of lithographs on military subjects that are considered among the earliest masterworks in that medium. Géricault’s masterpiece is the large painting entitled The Raft of the Medusa (c. 1819). This work depicts the aftermath of a contemporary French shipwreck, whose survivors embarked on a raft and were decimated by starvation before being rescued at sea. The shipwreck had scandalous political implications at home—the incompetent captain, who had gained the position because of connections to the Bourbon Restoration government, fought to save himself and senior officers while leaving the lower ranks to die—and so Géricault’s picture of the raft and its inhabitants was greeted with hostility by the government. The work’s macabre realism, its treatment of the raft incident as epic-heroic tragedy, and the virtuosity of its drawing and tonalities combine to give the painting great dignity and carry it far beyond mere contemporary reportage. The portrayal of the dead and dying, developed within a dramatic, carefully constructed composition, addressed a contemporary subject with remarkable and unprecedented passion.
Disappointed by the reception of The Raft of the Medusa, Géricault took the painting to England in 1820, where it was received as a sensational success. He remained there for two years, enjoying the equine culture and producing a body of lithographs, watercolours, and oils of jockeys and horses. Upon his return to France, his friendship with Étienne Georget, a pioneer in psychiatric studies, inspired his series of portraits of victims of insanity, each of whom was seen as a “type” of affliction, including Kleptomania and Delusion of Military Command. Repeated riding accidents and chronic tubercular infections ruined his health, and he died after a long period of suffering.
This article was most recently revised and updated by Amy Tikkanen.
Rich impression
- Créateur:Jean Louis Andre Theodore Gericault (1791 - 1824, Français)
- Année de création:1822
- Dimensions:Hauteur : 35,56 cm (14 po)Largeur : 41,28 cm (16,25 po)
- Support:
- Mouvement et style:
- Période:
- État:
- Adresse de la galerie:Fairlawn, OH
- Numéro de référence:Vendeur : FA40401stDibs : LU14016412772
Jean Louis Andre Theodore Gericault
Théodore Géricault est né à Rouen en 1791 dans une famille aisée de la Manche. Son père, magistrat et riche propriétaire terrien, dirigeait une fabrique de tabac. La famille s'installe à Paris vers 1796, et en 1810 Théodore Géricault entre dans le Studio de Carle Vernet, où il rencontre son fils Horace. Il étudie ensuite avec Pierre-Narcisse Guérin avant de s'inscrire le 5 février 1811 à l'École des Beaux-Arts de Paris, où il suit une formation classique basée sur la copie des maîtres du musée du Louvre. Géricault est exclu de l'École des Beaux-Arts en 1812 pour son inconduite ; il loue alors une arrière-boutique rue de la Michodière, où il peint l'un de ses premiers chefs-d'œuvre, un portrait d'un officier de la garde impériale (le lieutenant Dieudonné) chargeant alors qu'il est à cheval. Ce tableau est exposé au Salon de 1812 et lui vaut la médaille d'or à l'âge de 21 ans ! Géricault devient un peintre recherché, spécialisé dans les sujets militaires. Géricault tombe amoureux de sa tante Alexandrine Caruel de Martin (l'épouse du frère de sa mère). Agée de 28 ans de moins que son mari, elle n'avait que 6 ans de plus que lui. De cette liaison, qui dura de nombreuses années, naquit en 1818 un fils, Georges-Hippolyte. Après un bref engagement dans la Compagnie des mousquetaires gris du roi Louis XVIII, Géricault, déçu de ne pas avoir obtenu le prix de Rome, passe deux ans en Italie. À son retour en 1817, il se lance dans la création de son chef-d'œuvre, Le Radeau de la Méduse, qui sera exposé au Louvre en 1819 et sera mal accueilli par la critique. La présentation du Radeau à Londres en 1820 amène Géricault dans la capitale anglaise, d'abord pour une période de deux mois entre avril et juin 1820, puis en 1821 après un retour sur le continent et un séjour à Bruxelles. Le tableau reçoit un accueil triomphal en Angleterre (en partie pour des raisons politiques opposées à celles qui avaient conduit à son échec en France), et 50 000 visiteurs affluent à la galerie de Bullock où il est exposé pendant six mois. En novembre 1821, Géricault rentre chez lui très affaibli par une maladie vénérienne contractée probablement lors de son séjour en Angleterre. Il tombe plusieurs fois de cheval et, en août 1823, se casse le dos en tombant. Il meurt à l'âge de trente-deux ans, le 24 janvier 1824, après une longue agonie.
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