Passer au contenu principal
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 11

Knox Martin
Portrait de Norman Mailer, lauréat du prix Pulitzer, gravure au trait

c.1975

À propos de cet article

Signé. Gravure au trait numérotée Norman Kingsley Mailer (31 janvier 1923 - 10 novembre 2007) était un romancier, journaliste, essayiste, dramaturge, cinéaste, acteur et militant politique libéral américain. Son roman Les nus et les morts, publié en 1948, lui a apporté la célébrité. Son roman de non-fiction Armies of the Night, paru en 1968, a remporté le prix Pulitzer de la non-fiction ainsi que le National Book Award. Son œuvre la plus connue est largement considérée comme Le chant du bourreau, qui a remporté le prix Pulitzer de la fiction en 1979. Avec Truman Capote, Joan Didion, Hunter S. Thompson et Tom Wolfe, Mailer est considéré comme un innovateur de la nonfiction créative, un genre parfois appelé "nouveau journalisme", qui utilise le style et les procédés de la fiction littéraire dans un journalisme basé sur les faits. Mailer était également connu pour ses essais, dont le plus célèbre et le plus réédité est "The White Negro". Martin (né le 12 février 1923) est un peintre, sculpteur et muraliste américain. Né à Barranquilla, en Colombie, il a étudié à l'Art Students League de New York de 1946 à 1950. Il est l'un des principaux membres de l'école new-yorkaise d'artistes et d'écrivains. Il vit et travaille à New York. Travaux notables Vénus (1970), Femme à bicyclette (1979) Prix Chevalier de la Légion d'honneur, bourse du NEA, bourses de la Fondation Pollock-Krasner, bourse de la Fondation Adolph et Esther Gottlieb, médaille commémorative Benjamin West Clinedinst (Artists' Fellowship, Inc.), prix commémoratif Mary & Maxwell Desser (National Academy of Design), médaille J. Sanford Saltus pour la peinture (National Academy of Design), prix commémoratif Kept, prix Desser pour la peinture (National Academy of Design), C.A.P.S. Bourse, bourses Longview Martine est le fils aîné du lieutenant William Knox Martin, pionnier de l'aviation et pilote né en Virginie, et de son épouse Isabel Vieco, qui se sont mariés dans la zone du canal au Panama en 1921. Martin Sr, peintre, poète, premier pilote d'essai, a été le premier homme à survoler la cordillère des Andes. Six ans après son mariage, Martin Sr. est mortellement blessé dans un accident de voiture à Watertown, New York. Sa veuve Isabel a déménagé avec ses trois jeunes fils de Salem, en Virginie, à New York. Après avoir servi dans les garde-côtes américains pendant la Seconde Guerre mondiale, Martine Martin a suivi les cours de l'Art Students League de New York dans le cadre du programme G.I.. Billing de 1946 à 1950, où il a étudié avec Harry Sternberg, Vaclav Vytlacil, Will Barnet et Morris Kantor. En 1955, Willem de Kooning envoie Meyer Schapiro au studio de Martin pour voir Concert in the Park. Il était un ami personnel de Willem De Kooning et de Franz Kline. En 1954, Franz Kline, un ami de Martin, a placé une de ses peintures dans la Stable Gallery Annual. Charles Egan, de la Charles Egan Gallery, a vu la peinture de Martin à la Stable Gallery et lui a demandé de présenter son travail dans une exposition individuelle pour le dixième anniversaire de la Egan Gallery. Martin est surtout connu pour son répertoire de signes et de symboles qui font allusion à la Nature et, en particulier, à la forme féminine. Peintes à plat et librement dans des couleurs brillantes, ses œuvres ont souvent été exécutées à grande échelle, comme dans la peinture murale en plein air, Woman with bicycle, à West Houston et MacDougal Streets à Manhattan. Il crée principalement des peintures, des sculptures et des peintures murales en utilisant des techniques telles que l'acrylique, le collage, la fresque, le dessin à l'encre (plume et encre), les techniques mixtes/multimédias et la peinture à l'huile. L'une de ses peintures murales à New York est la fresque Venus, qui s'étend sur douze étages. Peint en 1970, il est situé sur le côté sud de la Bayview Correctional Facility, à l'angle de la 19e rue et de la West Side Highway. SÉLECTIONNER DES COLLECTIONS Musée d'art américain Whitney, Musée d'art moderne, Musée et jardin de sculptures Hirshhorn, (Smithsonian) Art Students League of New York, Musée d'art de Brooklyn, National Academy of Design, Club national des arts, Université de New York, Albright-Knox Art Gallery, Institut d'art de Chicago, Musée d'art du sud-est du Texas, Musée d'art de Berkeley, Musée d'art de Boca Raton, Musée d'art Chrysler, Corcoran Gallery of Art, Musée d'art de Dallas, Musée d'art de Denver, Musée d'art Heckscher, Association et musée d'art de Provincetown, Le musée des beaux-arts de Houston, Musée d'Israël, Musée Ludwig à Budapest, Bibliothèque Nationale. Paris, France En 2002, Martin a été nommé à la National Academy of Design. Le 14 novembre 2016, la France a conféré les insignes de la Légion d'honneur à Martin pour sa contribution à la libération de la France pendant la Seconde Guerre mondiale. Knox Martin donne des cours de maître à l'Art Students League de New York. Il a enseigné à la Yale Graduate School of Art, d'abord en tant que critique d'art invité par Jack Tworkov, puis en tant que professeur d'art. Il a également enseigné à l'université de New York, à l'université du Minnesota et à l'école internationale de peinture, de dessin et de sculpture d'Ombrie, en Italie.
  • Créateur:
    Knox Martin (1923, Américain)
  • Année de création:
    c.1975
  • Dimensions:
    Hauteur : 66,04 cm (26 po)Largeur : 50,17 cm (19,75 po)
  • Support:
  • Mouvement et style:
  • Période:
  • État:
    jamais encadrée. usure mineure des bords, elle devrait être bien matée.
  • Adresse de la galerie:
    Surfside, FL
  • Numéro de référence:
    1stDibs : LU38213402122

Plus d'articles de ce vendeur

Tout afficher
Golda Meir, femme ministre israélienne du premier ministre fumant la cigarette, imprimé à l'encre ligne
Golda Meir, dirigeante sioniste israélienne, Premier ministre et icône féministe, fumant une cigarette. Nancy Drosd est une artiste peintre qui travaille à New York. Depuis 2001, el...
Catégorie

années 1970, Modernisme américain, Estampes - Figuratif

Matériaux

Eau-forte

Grande lithographie de George Grosz 1923 Die Rauber Expressionnisme allemand WPA Réalisme
Par George Grosz
Extrait de The robbers. lithographies de George Grosz pour le drame du même nom. photolithographie sur papier filigrané. 19 X 25.5 pouces (format de la feuille). Cette œuvre n'est ...
Catégorie

années 1930, Modernisme américain, Estampes - Figuratif

Matériaux

Lithographie

Grande lithographie de George Grosz 1923 Die Rauber Expressionnisme allemand WPA Réalisme
Par George Grosz
Extrait de The robbers. lithographies de George Grosz pour le drame du même nom. photolithographie sur papier filigrané. 19 X 25.5 pouces (format de la feuille). Cette œuvre n'est pas signée à la main ni numérotée au crayon. Édition limitée. Berlin, Malik-Verlag, 1923. Dückers MV, 1-9 Cette annonce ne concerne que la lithographie, les photos de la couverture du folio ne sont incluses que pour la provenance et ne sont pas incluses dans cette vente. Le portfolio est basé sur des dessins à la plume et à l'encre qui ont été transférés par photolithographie pour l'impression. Le "Räuber" de Schiller a servi de modèle, que Grosz a transposé à son époque et actualisé par des dessins. Avec une polémique acerbe, il rassemble les types de société et attire l'attention sur les griefs sociaux : Disparité financière, barons voleurs avec des tas d'argent, etc. selon l'aumônier militaire qui bénit le désastre de la guerre déjà survenu, les industriels bien nourris qui jouent en présence des chômeurs pour l'argent qui leur manque, ou la créature au visage creux qui demande une prime à la table richement garnie de l'homme d'airain. Expressionnisme Grosz, George Die Räuber : Neun Lithographien zu Sentenzen aus Schillers Räuber. Lithographie de George Grosz. Berlin, Der Malik-Verlag, 1922. George Grosz (26 juillet 1893 - 6 juillet 1959) était un artiste allemand connu surtout pour ses dessins satiriques et caricaturaux de la vie berlinoise des années 1920. Il était un membre éminent du groupe DADA et New Objectivity de Berlin pendant la République de Weimar avant d'émigrer aux États-Unis en 1933. Il a étudié à l'Académie des Beaux-Arts de Dresde, où il a eu pour professeurs Richard Müller, Robert Sterl et Oskar Schindler. Il a ensuite étudié au collège des arts et métiers de Berlin sous la direction d'Emil Orlik. Grosz a quitté le parti communiste KPD en 1922 après avoir passé cinq mois en Russie et rencontré Lénine et Trotsky, en raison de son antagonisme à toute forme d'autorité dictatoriale. Avec Otto Dix, il est largement considéré comme l'un des artistes les plus importants de la Neue Sachlichkeit. Amèrement anti-nazi, Grosz a quitté l'Allemagne peu avant l'arrivée d'Hitler au pouvoir. En juin 1932, il accepte une invitation à enseigner le semestre d'été à l'Art Students League de New York. En octobre 1932, Grosz retourne en Allemagne, mais le 12 janvier 1933, lui et sa famille émigrent en Amérique. En 1946, il publie son autobiographie, A Little Yes and a Big No. Dans les années 1950, il ouvre une école d'art privée à son domicile et travaille également comme artiste en résidence au Des Moines Art Center. Grosz a été élu à la National Academy of Design en tant qu'académicien associé en 1950. En 1954, il a été élu à l'Académie américaine des arts et des lettres. Grosz travaille dans un style influencé par l'expressionnisme et le futurisme, ainsi que par l'illustration populaire, les graffitis et les dessins d'enfants.La ville (1916-17) est la première de ses nombreuses peintures de la scène urbaine moderne. Parmi les autres exemples, citons l'apocalyptique Explosion (1917), Metropolis (1917) et Les funérailles, une peinture de 1918 représentant un cortège funèbre fou. Dans ses dessins, généralement à la plume et à l'encre, qu'il développait parfois à l'aquarelle, Grosz a largement contribué à créer l'image que la plupart des gens se font de Berlin...
Catégorie

années 1930, Modernisme américain, Estampes - Figuratif

Matériaux

Lithographie

Grande lithographie de George Grosz 1923 Die Rauber Expressionnisme allemand WPA Réalisme
Par George Grosz
Extrait de The robbers. lithographies de George Grosz pour le drame du même nom. photolithographie sur papier vergé. 19 X 25.5 pouces (format de la feuille). Cette œuvre n'est pas ...
Catégorie

années 1930, Modernisme américain, Estampes - Figuratif

Matériaux

Lithographie

Imprimé Pop Art des années 1970 Dancing Lessons #2" Sérigraphie argentée Mod Ballet Girl
Par Joanne Seltzer
Imprimé sur un papier métallisé argenté légèrement réfléchissant. Il existe un document complémentaire sur un papier vert d'argent. Représentation d'une danseuse de ballet, superposé...
Catégorie

années 1970, Modernisme américain, Estampes - Portrait

Matériaux

Écran

Lithographie colorée, mère et fils lituaniens - Boris Deutsch
Par Boris Deutsch
Boris deutsch est né à krasnagorka en lituanie le 4 juin 1892 et décédé à los angeles en 1978.entré à l'école polytechnique de riga 1905.école des arts appliqués de berlin 1912. Il s...
Catégorie

20ième siècle, Moderne, Estampes - Figuratif

Matériaux

Eau-forte

Suggestions

Cypriano (Un garçon basque)
Par Gerald Leslie Brockhurst
Eau-forte sur papier vélin crème. 159 x 94 mm, pleine marge. Signé au crayon dans la marge centrale inférieure, de l'édition de 111. Une impression bien encrée avec un pli mineur au ...
Catégorie

Milieu du XXe siècle, Modernisme américain, Estampes - Portrait

Matériaux

Papier fait main, Eau-forte

OPHELIA (la maîtresse de l'artiste / deuxième épouse) - En célébration du mois du Pride
Par Gerald Leslie Brockhurst
Stone and Press Gallery est heureuse de proposer plusieurs œuvres en hommage à la communauté LGBTQ. Cette élégante eau-forte intitulée la jeunesse dorée...
Catégorie

années 1940, Modernisme américain, Estampes - Portrait

Matériaux

Eau-forte

Bibi Valentin
Par James Abbott McNeill Whistler
Bibi Valentin. 1859. Eau-forte et pointe sèche. Catalogue Kennedy 50 state ii ; Glasgow catalog 34 state ii. 6 x 8 7/8 (feuille 8 11/16 x 10 11/16). Glasgow enregistre 44 impression...
Catégorie

XIXe siècle, Modernisme américain, Estampes - Portrait

Matériaux

Pointe sèche, Eau-forte

Bibi Valentin
2 000 $US Prix de vente
57 % de remise
Muse (un jeune novice en maillot de bain coloré luttant au bord d'une piscine bleue)
Par Art Werger
Muse est le numéro 43 sur 45. Il représente une jeune femme en maillot de bain coloré faisant de son mieux pour nager dans les eaux bleues de la piscine. Sa bouche est pincée et les...
Catégorie

Début des années 2000, Modernisme américain, Estampes - Figuratif

Matériaux

Eau-forte

The Silent Pie
Par John Sloan
Boston : Frederick J. Quinby Company, 1904. Gravure sur papier vélin crème, 5 3/8 x 4 1/4 pouces (135 x 107 mm), signée dans la plaque, en bas à droite. Troisième état (sur 3), d'apr...
Catégorie

Début du 20ème siècle, Modernisme américain, Estampes - Figuratif

Matériaux

Eau-forte

""Albert"", Silhouette de portrait d'Albert Einstein
Par Lilya Vorobey
Portrait silhouetté d'Albert Einstein, impression collotype, aquarelle de Lilya Vorobey (américaine, 21e siècle). Non signée. D'une collection de ses œuvres. Image, 9,75 "H x 5,88 "...
Catégorie

années 1980, Modernisme américain, Estampes - Figuratif

Matériaux

Aquarelle, Couleur, Eau-forte

Récemment consulté

Tout afficher