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1 sur 5

Lucien Pissarro
Une Femme Assise de Lucien Pissarro - Eau-forte
Circa 1890

Name: Une Femme Assise de Lucien Pissarro - Eau-forte
Brand: Lucien Pissarro
Price: 3768.56 AUD
Availability: InStock
Rating: 5 (38 reviews)

2 117,21 €

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À propos de cet article

Une Femme Assise par Lucien Pissarro (1863-1944) Gravure à l'eau-forte 23 x 13 cm (9 x 5 ¹/₈ inches) Estampillé en bas à droite, I.L.A. et numéroté en bas à gauche, 10/20 Provenance : John Bensusan Butt Collectional, UK, offerte en 1967. L'une des plus belles gravures que nous ayons vues de cet important artiste impressionniste ! Biographie de l'artiste : Né le 20 février 1863, Lucien Pissarro est le fils aîné du peintre impressionniste Camille Pissarro. Encadré dès son plus jeune âge par son père et fréquentant des personnalités telles que Cézanne, Gauguin ou Monet, il n'est pas étonnant que Lucien ait choisi de poursuivre une carrière artistique. Bien qu'il soit surtout connu comme peintre paysagiste, Lucien était également graveur, graveur sur bois et imprimeur de beaux livres, peignant parfois des natures mortes et des portraits de sa famille. Lucien s'est rendu pour la première fois en Angleterre en 1870 avec sa famille, alors qu'il fuyait la guerre franco-prussienne. Ce fut le début d'une grande histoire d'amour avec le pays. Il décide de s'installer définitivement en Angleterre en 1890 et devient citoyen anglais en 1916. Jusqu'alors, il avait travaillé comme peintre paysagiste et illustrateur de livres en France. Pendant cette période, il a rencontré et travaillé avec des peintres tels que Paul Signac, Georges Seurat et Vincent van Gogh. Évoluant simultanément dans les milieux impressionnistes et néo-impressionnistes, Lucien expose des peintures pointillistes avec son père lors de la dernière exposition impressionniste en 1886. La même année, il est l'un des premiers artistes à exposer au "Salon des Indépendants" en tant que néo-impressionniste. Malgré les liens étroits qu'il entretient avec son père, comme en témoigne leur correspondance, Lucien fait preuve d'une remarquable indépendance d'esprit dans son approche de l'art. Si Lucien a été formé par son père, l'influence que les artistes ont eue l'un sur l'autre a été réciproque. Grâce à ses relations avec Seurat et Signac, Lucien encourage Camille à expérimenter le pointillisme, caractéristique du groupe néo-impressionniste. L'installation de Lucien en Angleterre en 1890 lui permet de poursuivre plus librement son intérêt pour l'illustration de livres et l'imprimerie. C'est là que Lucien et son épouse Esther fondent la presse d'Éragny, du nom du village normand où sa famille est installée depuis 1884. La presse d'Éragny s'est principalement distinguée par la création de livres esthétiques et a ouvert la voie au développement de l'art du livre européen. Les illustrations de Lucien pour ces livres démontrent son talent et sa maîtrise de la couleur. Néanmoins, Lucien a toujours considéré la peinture comme sa principale préoccupation, en particulier la peinture de paysage. Poursuivant la tradition des impressionnistes, Lucien était un peintre de plein air qui aimait travailler en plein air et étudier le sujet directement d'après la nature. Ses paysages révèlent sa fascination pour les effets du temps et de la lumière. Le critique d'art contemporain Frank Rutter a décrit Lucien comme un maître de la couleur, écrivant en 1922 : "il n'y a pas d'homme vivant qui ait une connaissance plus profonde de la science de la couleur, ou un œil plus discriminant pour son observation dans la nature". Rutter a également été frappé par le respect de Lucien pour son sujet, la nature elle-même : "Chaque toile est travaillée avec une perfection tranquille qui dissimule son art et est éloquente de la tendre émotion que la beauté de la nature inspire à l'artiste." Les éloges de Rutter montrent clairement que les contemporains de Lucien ont été impressionnés par sa combinaison de traditions artistiques anglaises et françaises. Sans surprise, il s'associe à des groupes artistiques qui s'inspirent des impressionnistes, notamment le New English Art Club, avec lequel il expose en 1904, le Fitzroy Street Group en 1907 et le Camden Townes Group en 1911. Pour ses contemporains anglais, Lucien représentait un lien direct avec les maîtres impressionnistes. Son influence peut être reconnue dans le travail d'artistes britanniques tels que Spencer Gore, Harold Gilman et Walter Sickert, qui a reconnu l'influence de Lucien en écrivant en 1914 : "M. Pissarro, qui occupe la position exceptionnelle à la fois d'un talent original et de l'élève de son père, dépositaire autorisé d'une masse de connaissances et d'expériences héritées, nous a certainement servi de guide". Depuis sa première exposition personnelle à la Carfax Gallery en mai 1913, l'œuvre de Lucien Pissarro a fait l'objet d'innombrables expositions et galeries. De son vivant, Lucien a fait don de ses biens au musée Ashmolean d'Oxford, où se trouve encore aujourd'hui une collection permanente de ses œuvres. Ses œuvres figurent dans tous les grands musées d'art d'Angleterre, ainsi qu'au musée d'Orsay à Paris, à la National Gallery of Australia et dans de nombreux musées des États-Unis.

Créateur:

Lucien Pissarro (1863 - 1944, Français)

Année de création:

Circa 1890

Dimensions:

Hauteur : 23 cm (9,06 po)Largeur : 13 cm (5,12 po)

Autres éditions et dimensions:

nonePrix : 2 117 €

Support:

Eau-forte

Mouvement et style:

Impressionnisme

Période:

1890-1899

État:

Adresse de la galerie:

Matériaux

Eau-forte, Aquatinte

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Matériaux

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