Michel Fingesten

Ex Libris - PF - gravure sur bois par M. Fingesten - Début 1900

Début 1900

Dimensions de l'image : 8.8 x 5,5 cm. Ex Libris - PF est une xilographie originale œuvre d'art réalisée par Michel Fingesten dans les années 1930 Signé à la main en bas au centre et notes manuscrites. État neuf à l'exception de quelques rousseurs. Inclut le passepartout : 49 x 34 cm Ex Libris est une expression latine désignant un ex-libris qui identifie le propriétaire du livre dans lequel il est collé. Michel Fingesten Michel Finkelstein, connu sous le nom de Fingesten, est né en 1884 à Buzkovice u Ostravy ; il était peintre et graveur, célèbre notamment pour son extraordinaire production d'Ex Libris (ex-libris). Après avoir étudié à l'Académie des Beaux-Arts de Vienne, et à Monaco avec Franz von Stuck, qui l'a initié à la caricature et au graphisme de petit format, Fingesten a quitté l'Autriche ; il a voyagé dans le monde entier, visitant l'Europe, les États-Unis d'Amérique et les pays orientaux. Le séjour de Fingesten à Berlin depuis 1913 a été décisif pour son contact avec le monde de la gravure. Après son adhésion à la Nouvelle Sécession, Fingesten détruit sa production picturale antérieure et il décide de se consacrer à la dimension de la gravure ; même s'il préfère le graphisme, il continue à se considérer comme un "peintre". La ville allemande se caractérise par une atmosphère artistique très dynamique qui a stimulé Fingesten. Les gravures de cet artiste ont été publiées depuis 1915 dans des dossiers et des livres en édition limitée. Les œuvres de Fingesten ont également été publiées dans les célèbres périodiques de l'avant-garde expressionniste, comme "Genius" et "Marsyas", avec les artistes et les écrivains les plus importants de son époque. Considéré comme un génie de l'Ex Libris, qui est devenu avec lui un grand art de petite taille, Fingesten a réalisé plus de 1.500 de ces marques de propriété depuis 1915. Les Ex Libris de Fingesten nourrissaient les bibliophiles, qui collaient les ex-libris sur la première page de leurs livres pour en indiquer la propriété et qui faisaient commerce de ces Ex Libris. L'Ex Libris est un genre qui n'a pas de limites et qui ne peut se réduire à indiquer le nom du propriétaire sur le livre, sur lequel il est collé. Il a quitté son ancienne fonction de simple signe héraldique de propriété, et il est devenu presque la projection de la personnalité du bibliophile. Même s'il n'est pas tombé dans l'éclectisme, Michel Fingesten a utilisé généreusement le support de la citation, dans le sujet, dans la forme et dans le style. Dans les années 20, par exemple, son art oscille entre Otto Dix et George Grosz, dont il surmonte la critique sociale et l'érotisme, et Karl Arnold dont il bat l'ironie. La Grande Dépression de 1929 et la progression rapide du nazisme ont contribué de manière significative à l'isolement progressif du peintre et graveur tchèque. Au printemps 1935, Fingesten quitte l'Allemagne et se rend en Italie, où il s'installe à Trieste et à Milan. Le collectionneur Mantero se souvient du séjour italien de Fingesten : " il vivait dans une maison sans meubles ", Via Chiaravalle 11. Mantero, qui était l'un des plus importants clients de Fingesten à Ex Libris, a écrit : "J'ai compris qu'il avait une vie difficile et pauvre par manque d'argent, mais il n'avait pas l'ambition d'une vie riche, en effet il m'a dit que les gains pour acheter du pain et un verre de vin lui suffisaient". Au cours de cette période, les principaux moyens de la subsistance était assurée par les commissions des collectionneurs d'Ex Libris, en particulier les collectionneurs de Milan et de Côme, membres du cercle d'amis du marchand d'art Luigi Filippo Bolaffio. Également connu sous le nom de "Picasso de l'Ex Libris", Fingesten a exploré ce médium artistique et l'a doté de nouvelles et puissantes ressources expressives. Lorsque l'Ex Libris a été détaché de sa fonction pratique, l'Artiste a commencé à créer des Ex Libris également pour de faux clients, pour des "personnes contemporaines célèbres", des poètes, des musiciens, et depuis 1928, pour des hommes politiques. L'Ex Libris, réalisé avec de nombreuses techniques graphiques, comme la gravure, la pointe sèche et la lithographie, a toujours (avec les graphiques d'occasion) la signature de l'Artiste, qui souligne la conscience de sa vaillance. Un chapitre important de la production de cet artiste a été consacré aux Ex Libris érotiques...

Ex Libris - Felicitas est une gravure sur bois originale réalisée par Michel Fingesten dans les années 1930 Signé à la main en bas au centre. Bonnes conditions à l'exception de que...

Ex libris Olav Tähe Papier, gravure sur bois, 11x7cm

Linogravure sur papier vélin vergé ancien. Non signé et non numéroté, tel que publié. Bon état. Notes : D'après l'in-folio, Pougny, dix linogravures originales, 1964. Publié par Au Vent d'Arles, Saint Paul de Vence ; rendu par Cardin et Bogratchew, Paris ; imprimé par les Ateliers Rigal, Paris, 1964. Les linogravures originales de cet album ont été gravées par Pougny à Iningrad, Vitebsk et Berlin entre 1914 et 1920. Chaque planche a été réalisée au pochoir d'après les modèles originaux de l'artiste par Cardin et Bogratchew. Le texte de Vendôme Corps 20, composé à la main, a été imprimé sur papier havane satiné par les Ateliers Rigal qui ont assuré l'impression des linogravures originales sur leurs presses à bras. Il a été tiré : 5 exemplaires des linogravures sur Japon impérial accompagnés d'une suite en noir du premier état, d'une suite définitive sur papier havane satiné, d'une suite définitive sur vergé ancien, et d'un dessin original de Pougny, numérotés de 1 à 5 ; 20 exemplaires des linogravures sur Auvergne ancien accompagnés d'une suite en noir du premier état, et d'une suite définitive sur papier havane satiné, numérotés de 6 à 25. 140 exemplaires des linogravures sur vergé ancien, numérotés de 26 à 165. 30 exemplaires sur papier havane satiné, marqués НС. 1 à НС. 30. JEAN POUGNY (1892-1956), également connu sous le nom d'Ivan Albertovich Puni, était un suprématiste russe d'avant-garde, un cubo-futuriste et un artiste français, qui changea intensément son style jusqu'à ce qu'il devienne un primitivisme lyrique dans la direction de Pierre Bonnard et d'Edouard Vuillard. Il poursuivit sa formation formelle à Paris en 1910-11 à l'Académie Julien et dans d'autres écoles, où il peignit dans un style fauviste dérivé. À son retour en Russie en 1912, il épouse une autre artiste, Xenia Boguslavskaya, et rencontre des membres de l'avant-garde de Saint-Pétersbourg, dont Kazimir Malevitch et Vladimir Tatlin, avec lesquels il expose. Il effectue un second voyage à Paris en 1914, puis retourne à Saint-Pétersbourg lorsque la Première Guerre mondiale éclate. C'est alors qu'il commence à peindre dans un style cubiste qui rappelle Juan Gris. En 1915, Puni organise les expositions Tramway V et 0.10, toutes deux tenues à Saint-Pétersbourg, auxquelles participent Malevitch, Tatlin, Aleksandra Ekster, Liubov Popova, Ivan Kliun...