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Moishe Smith
« Stampede », gravure originale en noir et blanc de Moishe Smith

1976

À propos de cet article

"Stampede" est une gravure originale de Moishe Smith. Cette gravure représente une foule de personnes regardant une scène. Le spectateur ne voit que l'arrière des têtes dans la foule. Il s'agit de l'édition 12/50. 20 1/2" x 24 1/2" art cadre de 28 1/2" x 32 1/2 Tout au long de l'histoire de la gravure, certains artistes ont été particulièrement sensibles aux potentialités du support imprimé. Et ont fait des qualités particulières de l'imprimé un élément essentiel du processus de création. Il ne s'agit pas seulement de maîtriser la manipulation technique de la plaque ou du bloc, mais de toute une série d'attitudes perceptives liées à la connaissance du type de ligne, de texture et de couleur dont chacun des médias imprimés est capable. Rembrandt avait ce sens, tout comme Ensor, Pissarro et Toulouse-Lautrec (pour ne citer que quelques exemples pertinents pour l'œuvre de Moishe Smith), ce qui explique pourquoi leurs gravures ont une sensation si appropriée d'échelle, de tonalité et de "couleur", et pourquoi nous y répondons comme des expressions personnelles directes. Moishe Smith (1929-1993) est un artiste de ce genre. Sa maîtrise de la plaque en taille-douce est profonde et, tirage après tirage, il démontre sa compréhension de la manière de l'utiliser pour évoquer un paysage paisible ou une place de ville animée. Il n'est pas un miniaturiste : ses plaques sont grandes et ses compositions simples, mais ses gravures ont à la fois un sens de l'intimité et un sentiment d'espace. Ils sont complexes sans être tatillons, allusifs sans être obscurs. Son sens du paysage est évident depuis ses toutes premières gravures, et il reste un artiste figuratif, toujours préoccupé par la recréation du monde visible. Mais à l'instar d'Ensor, dont il reprend (sans l'imiter) le travail dans "L'entrée du paysan à Bruxelles" et "Un conte gothique", Smith ajoute au monde familier une composante substantielle de fantaisie. Certaines de ses plus belles estampes sont pastorales, comme les lyriques "Quatre Saisons" ou les intimes "Pins de Rapallo", mais Smith a également fait des remarques sur les aspects les plus grotesques de la société moderne dans un certain nombre d'œuvres satiriques qui sont presque inconnues, même pour ceux qui ont suivi sa carrière avec enthousiasme. Dans ses plaques les plus récentes, telles que "Roman Holiday" ou "The Glory that was Rome", il rassemble les différents fils de son travail antérieur, combinant le commentaire social, l'exploration de l'architecture et de la nature, le traitement de la figure humaine sur la place de la ville, et ajoute un nouveau sens de la forme et de la ligne disciplinées. Par-dessus tout, les gravures de Moishe Smith sont des déclarations exceptionnellement personnelles, reconnaissant une tradition de gravure magistrale, mais commentant le monde avec fraîcheur et individualité d'une manière qui mérite notre admiration et notre assentiment.
  • Créateur:
    Moishe Smith (1929 - 1993, Américain)
  • Année de création:
    1976
  • Dimensions:
    Hauteur : 72,39 cm (28,5 po)Largeur : 82,55 cm (32,5 po)
  • Support:
  • Période:
  • État:
  • Adresse de la galerie:
    Milwaukee, WI
  • Numéro de référence:
    Vendeur : 624d1stDibs : LU60532527901

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