Articles similaires à La vie à Corona
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 4
Oli SorensonLa vie à Corona2021
2021
2 084,09 €
Expédition
Recherche du devis...La promesse 1stDibs :
Garantie d'authenticité,
Garantie de remboursement,
Annulation sous 24 heures
À propos de cet article
S'appuyant sur une série d'expositions intitulée Panorama de l'Anthropocène, qui examinait l'impact écologique de l'activité humaine à travers un ensemble de peintures, d'impressions numériques et de vidéos, Capitalocene ? d'Oli Sorenson se penche sur le système économique qui sous-tend cette époque. Alors que l'Anthropocène désigne une époque géologique définie par l'activité humaine, le Capitalocène conteste l'homogénéisation de l'humanité au sein d'une même catégorie, réfutant l'attribution égale de la responsabilité des impacts d'un système économique fondé sur une répartition inégale du pouvoir. Capitalocene ? s'intéresse plutôt à un sous-ensemble beaucoup plus restreint de l'humanité : les "1 %", dont les choix et les modes de vie sont à l'origine du changement climatique anthropique et qui sont néanmoins largement à l'abri de ses effets. Évitant le didactisme au profit d'un engagement critique, Sorenson présente le terme comme une question qui invite les spectateurs à réfléchir sur la responsabilité et la complicité, et à trouver des réponses dans leurs propres termes.
Une esthétique Pop numérique imprègne l'exposition, qui présente des œuvres sur papier et sur toile, des vidéos et des NFT en ligne. Les graphismes aux tons de néon évoquent l'excès informationnel et matériel sous la forme de cargos abstraits sur les voies navigables et d'icônes répétées d'automobiles, de conteneurs de carburant, de sacs à provisions et de flacons de vaccins. Collectivement, ces images suggèrent l'immensité des chaînes d'approvisionnement mondiales en faisant référence aux processus de production de masse, de transport, de distribution, de consommation et d'élimination. Sorenson emprunte de manière créative au pop et au conceptualisme néo-géométrique, faisant un usage tactique de la répétition et de l'abstraction géométrique pour décrire l'échelle monumentale et l'impact de l'activité économique humaine sous le capitalisme. Les tons vifs et incessants font écho aux écrans publicitaires de la culture visuelle consumériste : le désir d'attirer et de retenir l'attention, la promesse manquée d'une prospérité matérielle infinie...
Ce qui apparaît à première vue comme une contradiction - l'inclusion de NFT (Non-Fungible Tokens) dans une exposition écocritique - permet d'ouvrir un autre champ de réflexion : la complicité du monde de l'art avec le capital mondial. Conscient de l'empreinte énergétique massive des NFT conventionnels, Sorenson choisit d'utiliser des NFT propres qui consomment une fraction infinie d'énergie, par rapport à ceux basés sur les crypto-monnaies dominantes. Ce geste délibéré souligne qu'il existe aujourd'hui des alternatives viables, dans les NFT comme dans d'autres secteurs économiques. Cependant, comme ces approches impliquent moins d'argent par transaction et moins d'intermédiaires, note M. Sorenson, les solutions écologiques sont mises de côté dans l'intérêt du profit.
Capitalocene ? ne désigne pas explicitement un coupable du changement climatique. L'exposition illustre toutefois de manière convaincante comment le système économique dominant du capitalisme prescrit un ensemble d'activités humaines dont l'omniprésence et la répétition soutenue, menées au vu et au su de tous et sanctionnées par ceux qui détiennent le pouvoir, façonnent la vie à l'échelle planétaire à des fins désastreuses.
- Créateur:Oli Sorenson
- Année de création:2021
- Dimensions:Hauteur : 121,92 cm (48 po)Largeur : 121,92 cm (48 po)
- Support:
- Mouvement et style:
- Période:
- État:
- Adresse de la galerie:Montreal, CA
- Numéro de référence:1stDibs : LU4769568242
L'art du remix d'Oli Sorenson a été reconnu pour la première fois à Londres, après avoir participé à de nombreux événements d'art médiatique à l'Institute of Contemporary Art (2003-06), à la Tate Britain (2006) et au British Film Institute (2008-10). Il s'est également progressivement forgé un profil international en se produisant aux festivals ZKM (Karlsruhe, 2002), ISEA (Helsinki, 2004), Mapping (Genève, 2009) et Sonica (Ljubljana, 2012). Après avoir déménagé à Montréal en 2010, Sorenson a réorienté son travail vers des projets en galerie, et a depuis exposé à The Power Plant (Toronto, 2014), FILE (Sao Paulo, 2015), Monitoring (Kassel, 2017) et Art Mûr (Berlin, 2018). Sorenson perturbe constamment les attentes institutionnelles à l'égard de l'artiste visuel en tant que producteur d'images exclusives. Son travail expose les contradictions entre un copyright limité et des médias massivement reproductibles, mais pose également des questions opportunes sur la paternité singulière à l'ère d'un contenu en réseau surabondant. Dans ces conditions, la Making Works d'une œuvre d'art contemporaine implique davantage de processus distribués que d'actes génératifs isolés d'auteurs originaux. Au-delà des pressions du marché pour produire des objets d'art nouveaux et exclusifs, il existe une culture matérielle d'échange et d'émulation adoptée par les sociétés en réseau. Sorenson vise à déstabiliser cette prévalence de l'art créé de toutes pièces en encourageant les gestes de citation et d'appropriation. Lorsqu'il copie, transforme et combine des œuvres existantes d'artistes établis, ces matériaux culturels sont réutilisés et recyclés non pas en dépit de leurs liens patrimoniaux avec des propriétés privées, mais plutôt en vertu de leur appartenance à un patrimoine spécifique, à une communauté et/ou à une mémoire collective.
À propos du vendeur
5,0
Vendeur professionnel agréé
Chaque vendeur répond à des normes strictes en matière d'authenticité et de fiabilité
Établi en 1996
Vendeur 1stDibs depuis 2014
104 ventes sur 1stDibs
- ExpéditionRecherche du devis...Expédition depuis : Montreal, Canada
- Politique des retours
Certaines parties de cette page ont été traduites automatiquement. 1stDibs ne garantit pas l'exactitude des traductions. L'anglais est la langue par défaut de ce site web.
Garantie d'authenticité
Bien qu'il soit peu probable que la situation se présente, dans le cas où vous rencontreriez un problème d'authenticité d'un article, contactez-nous dans un délai d'un an pour obtenir un remboursement intégral. DétailsGarantie de remboursement
Si votre article n'est pas conforme à la description, est endommagé pendant le transport ou ne vous est pas livré, contactez-nous sous 7 jours pour obtenir un remboursement intégral. DétailsAnnulation sous 24 heures
Vous disposez d'un délai de 24 heures pour annuler votre achat sans motif.Des vendeurs professionnels agréés
Nos vendeurs de renommée mondiale doivent respecter des normes strictes en matière de service et de qualité, afin de préserver l'intégrité de nos fiches produit.Garantie d'alignement des prix
Si vous constatez qu'un autre vendeur a mis en vente le même article à un prix inférieur sur un autre site, nous nous alignerons sur ce prix.Livraison en toute confiance à l'international
Notre réseau de transporteurs de premier ordre propose des options d'expédition spécialisées dans le monde entier, y compris des livraisons personnalisées.Plus d'articles de ce vendeur
Tout afficherMort de Corona
S'appuyant sur une série d'expositions intitulée Panorama de l'Anthropocène, qui examinait l'impact écologique de l'activité humaine à travers un ensemble de peintures, d'impressions...
Catégorie
années 2010, Contemporain, Estampes - Figuratif
Matériaux
Toile, Numérique
Suez
S'appuyant sur une série d'expositions intitulée Panorama de l'Anthropocène, qui examinait l'impact écologique de l'activité humaine à travers un ensemble de peintures, d'impressions...
Catégorie
années 2010, Contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Toile, Acrylique, Vernis
1 128 €
Ville
Pour l'exposition Panorama de l'anthropocène, Oli Sorenson présente un ensemble d'œuvres créées dans un style hybride qui évoque la mise en page carrée d'Instagram, les paysages pixe...
Catégorie
années 2010, Contemporain, Estampes - Figuratif
Matériaux
Papier d'archives, Numérique
Panama
S'appuyant sur une série d'expositions intitulée Panorama de l'Anthropocène, qui examinait l'impact écologique de l'activité humaine à travers un ensemble de peintures, d'impressions...
Catégorie
années 2010, Contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Toile, Vernis, Acrylique
1 128 €
Livraison / Livraison
S'appuyant sur une série d'expositions intitulée Panorama de l'Anthropocène, qui examinait l'impact écologique de l'activité humaine à travers un ensemble de peintures, d'impressions...
Catégorie
années 2010, Contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Acrylique, Panneau en bois, Vernis
CPU
Pour l'exposition Panorama of the Anthropocene, Oli Sorenson présente un ensemble d'œuvres créées dans un style hybride qui évoque la mise en page carrée d'Instagram, les paysages pi...
Catégorie
années 2010, Contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Toile, Acrylique
2 084 €
Suggestions
A Space I sans titre
Par Guillermo Garcia Cruz
Untitled Space I, 2018
Huile sur toile
77h x 63w in
Catégorie
années 2010, Contemporain, Peintures - Abstrait
Matériaux
Toile, Huile
Prix sur demande
Peinture abstraite NAR : Comp n°5
Commentaires de l'artiste
L'artiste Craig Rouse dépeint une scène abstraite minimaliste exprimée avec une palette limitée de 14 couleurs. Il fait partie de la série NAR, qui ...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Abstrait, Peintures - Abstrait
Matériaux
Acrylique
Eric Moore - Sunshine Daydream, peinture 2024
Médium : Acrylique et huile sur uréthane façonné
L'histoire d'Eric Moore ne commence pas comme celle de beaucoup d'artistes confirmés. Contrairement à beaucoup de ses pairs artistes...
Catégorie
années 2010, Peintures - Abstrait
Matériaux
Huile, Acrylique, Polyuréthane
Ascoltando Il Sole I
Par Mattia Novello
Avec ces pièces, Mattia peint un autoportrait d'une manière unique et créative sans la technique typique d'utilisation de la peinture par coups de pinceau. Mattia commence par créer ...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Conceptuel, Peintures - Figuratif
Matériaux
Toile, Acrylique
Prix sur demande
Infirmière de Corona
Par Kenny Schachter
Impression numérique d'archives sur papier vélin. Publié en 2020. Edition de 60 exemplaires. Signé à la main et numéroté par l'artiste, au verso.
Catégorie
années 2010, Contemporain, Estampes - Figuratif
Matériaux
Pigment d'archive
La vie et le souffle
Les peintures à l'huile abstraites de Jill Keller Peters communiquent des idées par la couleur. En juxtaposant des teintes pures et vives qui se répondent lorsqu'elles sont combinées...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Peintures - Abstrait
Matériaux
Toile, Huile
