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Reiner SchwarzSous le masque de la fille vénitienne / - Monstrous réalité -1968
1968
250 €TVA incluse
À propos de cet article
Reiner Schwarz (*1940 Hirschberg), Sous le masque de la Vénitienne, 1968. Lithographie, 30 cm x 24 (image), 59 cm x 42 cm (format de la feuille), signée "R.[einer] Schwarz" au crayon en bas à droite, datée "[19]68", identifiée comme exemplaire n° 78/80 en bas à gauche et portant l'inscription "Unter der Maske des venezianischen Mädchens" au centre. 78/80 en bas à gauche et portant l'inscription "Unter der Maske des venezianischen Mädchens" au centre.
- en très bon état
- Réalité monstrueuse -
Inspiré par l'art de Guiseppe Arcimboldo, Reiner Schwarz crée des têtes à partir de pièces imbriquées, sauf qu'il ne s'agit pas d'éléments de la flore et de la faune, mais de parties du corps humain. L'effet monstrueux est renforcé par le fait que l'un des visages est un masque en relief derrière lequel se révèle le vrai visage. Le masque de la beauté de la Renaissance vénitienne est beaucoup plus fade que le visage laid satirisé par les plumes de paon, qui présente néanmoins une beauté expressive et mystérieuse à sa manière, même si elle contredit l'idéal formulé par le masque. En s'adressant à l'art de la Renaissance avec le beau masque féminin, le tableau est aussi un commentaire sur l'histoire de l'art qui, au lieu de reconnaître la réalité monstrueuse, dépeint le monde fantaisiste de la beauté idéale.
A propos de l'artiste
Après avoir été expulsé de Hirschberg en Silésie, Reiner Schwarz a passé sa jeunesse à Hanovre. En 1960, il commence à étudier à la Hochschule der Künste de Berlin avec MAC Zimmermann et réalise ses premières lithographies. En 1962, il a effectué des voyages d'étude à Florence et à Venise, et en 1965 à Rome. Il était particulièrement fasciné par l'art italien, la peinture siennoise et le maniérisme. Sa première exposition personnelle à la Galerie Schnoor de Brême en 1964 a été le début de plus de 150 expositions en Allemagne et à l'étranger.
En 1974, Reiner Schwarz a créé un studio d'impression à Berlin, où il a perfectionné la technique de la lithographie, utilisant jusqu'à 17 couleurs sur des papiers de différents tons. En 1987, sa rencontre artistique avec Rolf Münzer et Peter Schnürpel à l'atelier d'impression de Kätelhön l'a incité à explorer le monde des objets quotidiens "abandonnés et solitaires" en tant que traces mélancoliques de la mémoire au lieu de personnes. Au départ, il a utilisé du papier d'emballage grand format provenant de la RDA. En 1990, Schwarz est devenu membre du Künstlersonderbund en Allemagne.
La Galerie Brusberg, qui a représenté l'artiste pendant plus de 20 ans, a publié en 1984 un catalogue raisonné des lithographies de Reiner Schwarz.
" Il ne veut pas être seulement un dessinateur, mais un interprète, un réinterprète, un métaphoriste qui crée des mutants et visualise ainsi l'invisible, le connu et l'apparemment banal qui va se transformer en éternité ; le bref instant d'un présent trop fugace, la nature à côté de la nature, la réalité à côté de la réalité. Il s'agit donc d'un réalisme subversif qui interroge notre pensée quotidienne, qui refuse de saisir rapidement les choses par une précision exagérée, qui déjoue la cognition, dénature le monde et le fond en un puzzle pictural [...]".
Edwin Kratschmer
VERSION ALLEMANDE
Reiner Schwarz (*1940 Hirschberg), Unter der Maske des venezianischen Mädchens, 1968. Lithographie, 30 cm x 24 (Darstellung), 59 cm x 42 cm (Blattgröße), unten rechts in Blei mit "R.[einer] Schwarz" signiert, auf "[19]68" datiert, unten links als Exemplar Nr. 78/80 ausgewiesen und mittig als "Unter der Maske des venezianischen Mädchens" bezeichnet.
- en très bon état
- Monstrueuse réalité -
Reiner Schwarz s'inspire de l'art de Guiseppe Arcimboldo pour créer des objets en forme de verset, mais il ne s'agit pas d'éléments de la flore et de la faune, mais plutôt de formes masculines. L'effet monstrueux n'est pas encore perdu, si l'on considère qu'il s'agit d'une montagne, d'un masque qui n'a pas été fabriqué à partir de l'arrière, et que c'est à l'intérieur de ce masque que se trouve le plus grand des biens. Le masque de la Renaissance vénitienne se distingue nettement de l'image hässliche propre aux membres de la famille DEN, qui, sur sa propre Weise, représente une image de la nature et de la beauté, qui va jusqu'à l'idéal formulé pour le masque. Lorsque le peintre s'adresse à l'art de la Renaissance avec cette belle femme, il s'agit d'un commentaire sur l'histoire de l'art qui, au lieu d'une réalité monstrueuse, met en scène une vision fantasmée d'une beauté idéale.
zum Künstler
Reiner Schwarz a passé sa jeunesse à Hanovre après avoir été admis à l'école de Hirschberg. En 1960, il entreprend des études à la Berliner Hochschule der Künste auprès de MAC Zimmermann et commence à réaliser ses premières lithographies. En 1962, il entreprend des études à Florenz et à Venedig et, en 1965, à Rome. L'art italien le fascine particulièrement pour la beauté siennoise et le maniérisme. En 1964, il a organisé sa première exposition dans la galerie Schnoor de Brême, après plus de 150 expositions à l'intérieur et à l'extérieur du pays.
En 1974, Reiner Schwarz s'est installé à Berlin dans un atelier de gravure, où il a perfectionné la technique de la lithographie et utilisé jusqu'à 17 couleurs sur différents supports. En 1987, il s'est inspiré de la collaboration artistique avec Rolf Münzer et Peter Schnürpel dans l'atelier de gravure de Kätelhön, afin d'éviter que le monde des hommes ne devienne une source d'inspiration mélancolique, à la place de celui des hommes. Il a également produit des emballages grand format en provenance de la RDA. En 1990, Schwarz est devenu membre du syndicat des artistes en Allemagne.
La Galerie Brusberg, qui s'occupe de l'artiste depuis plus de 20 ans, a réalisé en 1984 un inventaire des œuvres lithographiques de Reiner Schwarz.
"Zeichner allein wolle er nicht sein, sondern ein Deuter, Umdeuter, Neudeuter, ein Metaphoriker, der Mutanten kreiert und damit so noch nicht gesehenes Allbekanntes und scheinbar Banales zur Anschauung bringt, das eben dabei ist, in die Ewigkeit zu wechseln ; eben der langkurze Augenblick einer allzu flüchtigen Gegenwart, einer Natur neben der Natur, einer Realität neben der Realität. Il s'agit donc d'un réalisme subversif, qui met en doute nos objectifs, qui fait en sorte que le monde, par le biais d'une approche plus ambitieuse de l'architecture, se transforme en un véritable fléau, que l'image s'estompe, que le monde est dénaturé et que l'image s'affaiblit [...]".
Edwin Kratschmer
- Créateur:Reiner Schwarz (1940)
- Année de création:1968
- Dimensions:Hauteur : 59 cm (23,23 po)Largeur : 42 cm (16,54 po)Profondeur : 1 cm (0,4 po)
- Support:
- Mouvement et style:
- Période:
- État:
- Adresse de la galerie:Berlin, DE
- Numéro de référence:1stDibs : LU2438216132042
À propos du vendeur
5,0
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