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Ting Shao Kuang
Bali Princesse (variante bleue)

1996

À propos de cet article

Cette œuvre d'art intitulée "Bali Princess" variante bleue, 1996, est une sérigraphie couleur originale sur papier de riz mince collé à une feuille de papier vélin pour la stabiliser, réalisée par le célèbre artiste chinois Ting Shao Kuang, né en 1939. Il n'est pas signé en tant qu'émission. Il existe une édition numérotée et signée à la main avec la même image sur un fond différent. La taille de l'œuvre d'art (image) est de 24 x 23 pouces, la feuille de papier de riz est de 28,5 x 28 pouces, la feuille de papier vélin de soutien est de 31,5 x 30 pouces. Cette œuvre d'art est une épreuve d'essai (test). L'imprimeur imprime le même sujet dans différentes combinaisons de couleurs afin que l'artiste choisisse celle qu'il souhaite pour produire l'édition finale signée et numérotée. Cette épreuve d'essai est unique car un seul exemplaire a été imprimé avec ces couleurs et ce motif de fond particuliers. Il est en excellent état, la marge est légèrement ondulée, A propos de l'artiste : Ting Shao Kuang, éminent peintre chinois contemporain en Amérique, a produit des œuvres caractérisées par une combinaison de techniques de peinture traditionnelles chinoises et de formes d'art occidentales plus expressives. Il a créé un style unique qui n'appartient pas exclusivement à l'Orient ou à l'Occident, mais au monde entier. Ting Shao Kuang est né en 1939 à Chenggu, un village situé dans la province septentrionale de Shanxi, en Chine. L'année de la naissance de Ting, cette région, qui était autrefois le centre d'une civilisation avancée, subissait les ravages de la guerre sino-japonaise. Mais au fil de la guerre, le père de Ting, fonctionnaire du Kuomintang à Pékin, a contribué à rallier les forces nationalistes, et l'armée impériale japonaise a fini par être vaincue. L'Armée populaire de libération de Mao Zedong a pris le pouvoir en Chine deux ans seulement après la guerre, obligeant les parents de Ting à fuir à Taïwan. Ils ont laissé Ting à Pékin avec ses grands-parents qui souffraient énormément de la pauvreté que leur infligeait le gouvernement. Pour survivre à sa solitude et à son aliénation, Ting s'est tourné vers la peinture pour trouver du réconfort. À l'âge de 11 ans, il peignait tous les jours, utilisant de l'huile de cuisson comme support pour ses pigments. Malgré le manque de fournitures adéquates, il fait preuve d'un talent si remarquable qu'en 1954, il se voit offrir la possibilité de fréquenter le prestigieux lycée affilié à l'Académie centrale des beaux-arts de Pékin. En 1957, Ting est admis à l'Académie centrale des arts et métiers de Pékin. Bien qu'on lui ait enseigné le "réalisme socialiste" dans ses cours, c'est à cette époque qu'il découvre les œuvres de Picasso, Matisse et Modigliani. Les peintures de ces artistes l'ont inspiré pour expérimenter de nouveaux thèmes et de nouvelles techniques. L'été précédant sa dernière année d'études, Ting s'est rendu au bord du fleuve Jaune pour peindre le berceau de la civilisation chinoise. Cependant, à son arrivée, il a trouvé une telle misère et une telle pauvreté, dues au désastreux Grand Bond en avant, qu'il est retourné à Pékin. En raison de l'impact que ce voyage a eu sur lui, il s'est engagé à ne peindre que le beau côté de la vie. Après avoir obtenu son diplôme en 1962 avec les plus hautes distinctions, Ting a été engagé pour enseigner à l'Institut d'art du Yunnan à Kunming. Il y peint la nuit dans un style abstrait considéré comme inacceptable par le gouvernement. Cela l'oblige à brûler ses peintures chaque matin pour éviter d'être pris par les autorités. Bien que les habitants de Kunming jouissent de plus de liberté que Ting n'en a jamais connue, ses opinions modernistes parviennent à attirer l'attention des autorités. En conséquence, en 1967, il a été suspendu de son emploi et, lorsque des rumeurs de son emprisonnement imminent sont parvenues à Kunming, il s'est enfui dans le nord de la Chine. Il a trouvé refuge dans les monastères bouddhistes du Gansu, où il a étudié les sculptures anciennes qu'ils contenaient. Il s'est ensuite rendu à Dunhuang, ancienne étape caravanière de la route de la soie du IVe au XIIIe siècle, où il a étudié les peintures conservées sur les murs et les plafonds de plus de quatre cents grottes. En 1968, Ting a estimé qu'il pouvait retourner à Kunming en toute sécurité, même s'il était obligé d'assister à des réunions politiques et qu'il lui était toujours impossible d'enseigner. À cette époque, cependant, quatre autres artistes partageaient ses vues artistiques. Après la mort de Mao en 1976 et la reprise des cours d'art, l'amitié qui avait débuté en secret commence lentement à faire surface. En 1979, ces artistes ont formé la Yunnan Shen She Art Association et, trois ans plus tard, ils ont exposé à la première exposition internationale d'art à Hong Kong. La même année, Ting a été chargé de peindre une peinture murale dans le Grand Hall du Peuple, ce qui était un honneur extraordinaire pour tout artiste, en particulier pour celui qui était considéré comme un outsider, d'un point de vue philosophique. Vivant aux États-Unis depuis 1980, Ting Shao Kuang a organisé plus d'une centaine d'expositions personnelles en Amérique, au Japon, au Canada, en Grèce, à Hong Kong et à Taïwan, et est devenu une force dans le monde de l'art international. Le mariage délibéré des anciennes coutumes artistiques, des coups de pinceau magistraux et des lignes calligraphiques de Ting, mêlé à la rigueur et à la beauté du modernisme, a fait de ses œuvres quelques-unes des plus reconnaissables au monde. Le critique d'art américain Douglas Finly le considère comme un chef de file mondialement reconnu de l'école du Yunnan. Le critique d'art japonais Murobushi le considère comme un artiste chinois exceptionnellement authentique, et le critique d'art français Andre Parinaud a déclaré un jour que "son art a une exubérance intemporelle, et son exultation de l'amour l'a transformé en un Giotto du 20e siècle"
  • Créateur:
    Ting Shao Kuang (1933, Chinois)
  • Année de création:
    1996
  • Dimensions:
    Hauteur : 80,01 cm (31,5 po)Largeur : 76,2 cm (30 po)Profondeur : 0,26 mm (0,01 po)
  • Support:
  • Mouvement et style:
  • Période:
  • État:
  • Adresse de la galerie:
    San Francisco, CA
  • Numéro de référence:
    Vendeur : tin/sha/kua/041stDibs : LU666314020352

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