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George Grosz
Lithographie Interregnum Portfolio Butcher Shop petite édition Weimar Allemagne, 1936

1936

À propos de cet article

Lithographie à la main sur papier moulé à la main BFK Rives Style : Nouvelle Objectivité allemande (Neue Sachlichkeit) D'après le frontispice, ils ont été produits par lithographie à la main. D'après le site Internet du Museum of Modern Art (MOMA NY) "Edition:300 annoncée ; seulement 42 environ ont été publiées (y compris l'édition normale de 30, l'édition de luxe d'environ 10, et 2 épreuves d'artiste)". Je pense que ces images proviennent de l'édition de luxe car elles sont imprimées sur du papier français BFK Rives fabriqué par Mould et les dimensions sont plus grandes que celles indiquées sur le site Internet du MOMA. Le format de la feuille est ici de 40 x 29 cm. Date 1936. Éditeur : Black Sun Press, New York. Imprimeur : George C. Miller & Son, New York. La plupart d'entre elles sont signées sur la plaque. George Grosz (26 juillet 1893 - 6 juillet 1959) était un artiste allemand connu surtout pour ses dessins satiriques et caricaturaux de la vie berlinoise des années 1920. Il était un membre éminent du groupe DADA et New Objectivity de Berlin pendant la République de Weimar avant d'émigrer aux États-Unis en 1933. Il a étudié à l'Académie des Beaux-Arts de Dresde, où il a eu pour professeurs Richard Müller, Robert Sterl et Oskar Schindler. Il a ensuite étudié au collège des arts et métiers de Berlin sous la direction d'Emil Orlik. Grosz a quitté le parti communiste KPD en 1922 après avoir passé cinq mois en Russie et rencontré Lénine et Trotsky, en raison de son antagonisme à toute forme d'autorité dictatoriale. Avec Otto Dix, il est largement considéré comme l'un des artistes les plus importants de la Neue Sachlichkeit. Amèrement anti-nazi, Grosz a quitté l'Allemagne peu avant l'arrivée d'Hitler au pouvoir. En juin 1932, il accepte une invitation à enseigner le semestre d'été à l'Art Students League de New York. En octobre 1932, Grosz retourne en Allemagne, mais le 12 janvier 1933, lui et sa famille émigrent en Amérique. En 1946, il publie son autobiographie, A Little Yes and a Big No. Dans les années 1950, il ouvre une école d'art privée à son domicile et travaille également comme artiste en résidence au Des Moines Art Center. Grosz a été élu à la National Academy of Design en tant qu'académicien associé en 1950. En 1954, il a été élu à l'Académie américaine des arts et des lettres. Grosz travaille dans un style influencé par l'expressionnisme et le futurisme, ainsi que par l'illustration populaire, les graffitis et les dessins d'enfants.La ville (1916-17) est la première de ses nombreuses peintures de la scène urbaine moderne. Parmi les autres exemples, citons l'apocalyptique Explosion (1917), Metropolis (1917) et Les funérailles, une peinture de 1918 représentant un cortège funèbre fou. Dans ses dessins, généralement à la plume et à l'encre, qu'il développait parfois à l'aquarelle, Grosz a largement contribué à créer l'image que la plupart des gens se font de Berlin et de la République de Weimar dans les années 1920. Ses grands sujets sont les hommes d'affaires corpulents, les soldats blessés, les prostituées, les crimes sexuels et les orgies. Son talent de dessinateur est excellent, bien que les œuvres pour lesquelles il est le plus connu adoptent une forme de caricature délibérément grossière. Son œuvre comprend quelques œuvres absurdes, ainsi qu'un certain nombre d'œuvres érotiques. ("Ecce Homo" qui l'a vu être accusé de pornographie) Mes dessins exprimaient mon désespoir, ma haine et mes désillusions. Je dessinais des ivrognes, des hommes qui vomissaient, des hommes aux poings serrés qui maudissaient la lune. ... J'ai dessiné un homme, le visage rempli d'effroi, lavant le sang de ses mains... J'ai dessiné des petits hommes solitaires fuyant comme des fous dans des rues vides. J'ai dessiné une coupe transversale d'un immeuble d'habitation : par une fenêtre, on voyait un homme qui attaquait sa femme ; par une autre, deux personnes qui faisaient l'amour ; par une troisième, on voyait un suicidé dont le corps était recouvert d'un essaim de mouches. J'ai dessiné des soldats sans nez, des mutilés de guerre avec des bras d'acier ressemblant à des crustacés, deux médecins militaires plaçant un fantassin violent dans une camisole de force faite d'une couverture de cheval... J'ai dessiné un squelette habillé comme une recrue qui passe un examen pour le service militaire. J'ai aussi écrit de la poésie. -Grosz En 1940, le Musée d'art moderne de New York présente une rétrospective de son œuvre, qui fera ensuite le tour des États-Unis. En 1946, la galerie AAA de New York accueille une exposition intitulée A Piece of My World in a World without Peace. Plus tard, le Dallas Museum of Arts expose plusieurs œuvres de Grosz intitulées Impressions of Dallas et le Whitney Museum, à New York, présente des rétrospectives. L'art de George Grosz a influencé d'autres artistes de la Nouvelle Objectivité tels que Heinrich Maria Davringhausen, Anton Räderscheidt et Georg Scholz. Aux États-Unis, les artistes influencés par son travail comprennent les réalistes sociaux Ben Shahn et William Gropper.
  • Créateur:
    George Grosz (1891-1969, Allemand)
  • Année de création:
    1936
  • Dimensions:
    Hauteur : 40 cm (15,75 po)Largeur : 29 cm (11,42 po)
  • Support:
  • Mouvement et style:
  • Période:
  • État:
    bon. usure mineure des bords, tonalité.
  • Adresse de la galerie:
    Surfside, FL
  • Numéro de référence:
    1stDibs : LU38213566142

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