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John PiperFrise de l'infirmière II de John Piper, 19361936
1936
À propos de cet article
Frise de l'infirmière II de John Piper, 1936
Informations complémentaires :
Support : lithographie
45.7 x 119.4 cm
18 x 47 in
Signé et daté
John Piper était un peintre d'architecture, de paysages et de compositions abstraites, un concepteur de théâtre et de vitraux, et un écrivain sur les arts.
Piper est né en 1903 à Epsom, dans le Surrey, fils d'un avocat. Pendant son enfance, il a régulièrement visité l'Italie et, en 1924, il a publié un recueil de poèmes et ses propres illustrations. Il travaille dans le bureau de son père à Westminster jusqu'en 1928, date à laquelle il commence à étudier aux écoles d'art de Richmond et de Kingston. Il a ensuite étudié pendant deux ans au Royal College of Art. En 1927, il expose avec David Birch à la galerie Arlington, et en 1931 avec Clarice Moffat, P. F. Millard et sa première femme Eileen Holding à la Mansard Gallery, dans le magasin Heal's. À partir de 1928, Piper contribue également à la Nation.
Piper est membre du London Group à partir de 1933, et de la Seven and Five Society de 1934 à 1935, exposant aux côtés de Henry Moore, Christoph, David Morris, Ben et Winifred Nicholson, Christopher Wood, Barbara Hepworth et David Jones. La même année, il épouse l'écrivain Myfanwy Evans et, pendant les deux années suivantes, l'assiste pour Axis - une revue trimestrielle de peinture et de sculpture "abstraites" contemporaines. Il a commencé à écrire pour l'Architectural Review en 1938, année au cours de laquelle il a publié le premier de ses guides populaires.
En 1938, Piper a organisé sa première exposition personnelle à la London Gallery, où il a présenté une collection de ses collages et dessins. Ses premiers travaux consistaient principalement en des paysages, inspirés par le temps qu'il a passé sur la côte sud avec Ben Nicholson, Henry Moore et HENRY. Le temps passé avec ces artistes et une visite à Paris en 1933, ont fait basculer Piper vers l'abstraction. Il a mis ces leçons de côté au moment du début de la Seconde Guerre mondiale et a concentré son énergie sur la représentation du paysage britannique, en particulier de ses sujets architecturaux. C'est vers 1939 que Piper rencontre pour la première fois Sir Osbert Sitwell, qui devient un grand soutien de l'artiste.
Il a conçu la scène pour Trial of a Judge de Stephen Spender en 1938, pour les ballets The Quest en 1943 et Job en 1948, ainsi que pour six opéras de Benjamin Britten. Piper a été artiste de guerre officiel de 1940 à 1942, enregistrant des sites menacés de bombardement, comme le château de Windsor, et ceux qui ont subi des bombardements à Coventry, Bath, Bristol et Londres.
Sa première exposition internationale a eu lieu à la Buchholz Gallery, à New York, en 1948, et il a été chargé de peindre des décorations pour l'ambassade britannique à Rio de Janeiro la même année. Des expositions internationales ont suivi à la Curt Valentin Gallery, New York (1955), au Kunstzall Magdalene Sothmann, Amsterdam (1956), chez Durlacher, NY (1957), et à la Gallery Kasahara, Japon (1976).
En 1951, il a supervisé la conception des Battersea Pleasure Gardens avec Osbert Lancaster. Il a également été chargé de concevoir les fenêtres de la chapelle de l'école d'Oundle en 1954, et le baptistère de la nouvelle cathédrale de Coventry en 1958.
Entre 1963 et 1964, Piper a produit " A Retrospect of Churches " en collaboration avec son ami John Betjeman, avec qui l'artiste a visité de nombreuses églises du sujet. Betjeman a fait l'éloge de Piper pour son amour de toutes les architectures : "Il répond aux monuments de la Renaissance ... à l'originalité et au sens de l'échelle des grands architectes victoriens .... [et] aux conventions gothiques".
Ses œuvres figurent dans de nombreuses collections publiques, ainsi qu'à la Deutsche Bank. L'inclusion de ses œuvres dans l'exposition Walk Through British Art de la TATE a été commentée par Alexandra Harris : "Il y a des choses que les artistes britanniques ont tendance à faire merveilleusement bien [...]. Il y a une certaine coloration complexe et discrète qui revient. John Piper pensait qu'il s'agissait en partie d'une question de météo : Les yeux des Britanniques sont habitués à voir les choses sous un certain jour. C'est simple mais logique. Les grands peintres espagnols sont spécialisés dans les ombres noires et les lumières intenses. Les Britanniques sont plus doués pour sonder mille variétés de gris et de verts."
Piper a publié de nombreux livres, dont English Romantic Artists, et un recueil de ses articles, Buildings and Prospects en 1948. Il a été administrateur de la TATE Gallery de 1946 à 1952, puis de 1954 à 1961. Il a également été membre du panel du Conseil des arts entre 1952 et 57.
- Créateur:John Piper (1903-1992, Britannique)
- Année de création:1936
- Dimensions:Hauteur : 45,72 cm (18 po)Largeur : 119,38 cm (47 po)
- Support:
- Période:
- État:
- Adresse de la galerie:Kingsclere, GB
- Numéro de référence:1stDibs : LU2718214578472
John Piper
Né à Epsom, John Egerton Christmas Piper a étudié à la Richmond School of Art et au Royal College of Art de 1926 à 1918. Au milieu des années 1930, après une visite à Paris, il se tourne vers l'abstraction. Il devient membre du Groupe de Londres en 1933 et du groupe "Seven and Five" en 1934-5. C'est à cette époque qu'il se lie d'amitié avec Oliver Simon, de la Curwen Press, et qu'il s'intéresse de plus en plus à la lithographie et à l'imprimerie. Pendant la Seconde Guerre mondiale, Piper a été nommé artiste de guerre officiel chargé d'enregistrer les effets du blitz sur les bâtiments britanniques. Après la guerre, il est devenu administrateur de la TATE et des National Galleries et, en 1959, il est devenu membre de la Royal Fine Art Commission. Piper est surtout connu pour ses études approfondies de l'architecture et des paysages britanniques à l'huile, à l'aquarelle et en gravure, ainsi que pour ses photographies, ses vitraux, ses céramiques, son design de tissus, ses peintures murales, ses décors de théâtre et sa conception de costumes. Ses œuvres sont conservées dans de nombreux musées et galeries.
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