Michel Delacroix

Felix Potin

1979

Artistics : Michel Delacroix (1933) Titre : Le Rendezvous Année : 1988 Édition : CXXXVI/CL ; 150 chiffres arabes sur papier Rives, 150 chiffres romains sur papier Japon, et 25 AP sur...

Artistics : Urbain Huchet (1930) Titre : Voiliers a Saint-Tropaz Année : Circa 1990 Support : Lithographie sur papier Arches Édition : 15/25, plus épreuves Taille : 29.5 x 21.25 pouc...

Artistics : Urbain Huchet (1930) Titre : Dimanche à Deauville Année : Circa 1990 Support : Lithographie sur papier Arches Édition : 110/300, plus épreuves Taille : 15.5 x 25 pouces C...

Artistics : Michel Delacroix (1933) Titre : Les Honneurs Année : 1988 Édition : XCIIII/CL ; 150 chiffres arabes sur papier Rives, 150 chiffres romains sur papier Japon, et 25 AP sur ...

Lithographie sur papier. Signé à la main et numéroté par l'artiste. L'œuvre est en excellent état. Certificat d'authenticité inclus. Édition de 310 exemplaires. Toutes les offres rai...

À propos de l'artiste : Les "collages transparents" de l'artiste de la région de la Baie, Carson Gladon, combinent les éléments de la nature avec un mélange d'infographie et de peinture traditionnelle en utilisant des couleurs vives et pastel. Semblant " infuser les techniques des impressionnistes européens avec un soupçon de la délicatesse d'un écran de soie chinois ou japonais " (Deitch). Sa carrière a débuté à l'âge de dix-neuf ans, lorsqu'il a remporté son premier prix en tant que peintre lors d'une exposition avec jury organisée au Long Beach Museum of Art en Californie. Il a ensuite reçu de nombreuses distinctions lors d'expositions individuelles ou avec jury et s'est consacré à l'enseignement de l'art. Professeur d'art pendant trente ans au El Camino Community College dans la baie de San Francisco, il enseigne la peinture, le dessin et le design. Avec les compétences du dessin et de la photographie, il a créé un nouveau style qu'il appelle "collage transparent". Il utilise plusieurs couches d'images dans lesquelles tous les niveaux sont visibles, créant ainsi une luminosité dans laquelle le sujet semble entrer et sortir. La composition devenant presque abstraite utilise des graphiques informatiques, qu'il combine avec la peinture traditionnelle ou le pastel. Les œuvres de Gladson font partie des collections permanentes du San Francisco Museum of Art et du Oakland Museum of Art. Ses œuvres font partie de nombreuses collections d'entreprise et privées, notamment celles de Fluor Corporation, Neiman Marcus, AT&T, Toyota, Price Waterhouse, Federated Stores, Bullocks Department Stroe, Cannell & Chaffin, Gibson, Dunn & Crutcher, Weyerhauser, Rutan & Tucker, Loeb & Loeb, Warner Brothers, Welton Becket...

Rue Furstenberg. 1894. Lithographie. Way 59; Levy 90; Tedeschi, Stratis and Spink catalog 97. Seul état. 8 7/8 x 6 1/4 (feuille 14 1/4 x 8 7/8). Une belle impression sur papier ver...

Artiste : Harold Altman (Américain, 1924-2003) Titre : Dimanche, Central Park Année : c. 1985 Moyen : Lithographie en couleur Edition : Numéro 56/285 au crayon Papier : Vélin Taille de l'image : 17.5 x 25.5 pouces Taille du cadre : 29.35 x 36.65 pouces Signature : Signé et titré au crayon par l'artiste Imprimante : Fernand Mourlott, Paris, France Condition : L'œuvre est en excellent état, le cadre présente des restaurations mineures, pratiquement invisibles. Cadre : Encadrement personnalisé dans un cadre en bois couleur acajou, avec un passe-partout gris clair. Description : Avec le cachet à l'aveugle de Fernand Mourlot dans le coin inférieur gauche. À propos de l'artiste. Le graveur Harold Altman était un graveur, un peintre et un enseignant, né à New York en 1924. Il a fréquenté la Art Students League, 1941-42 et la Cooper Union, (diplômé en beaux-arts), 1941-47, toutes deux à New York. En 1946, il fréquente le Black Mountain College, en Caroline du Nord, puis entre à la New School, à New York, en 1947-49. Il termine sa formation artistique approfondie à l'Académie de la Grande Chaumière à Paris de 1949 à 1952. En 1962, Altman s'est installé dans le village de Lemont, au centre de la Pennsylvanie, où une église du XIXe siècle lui sert de studio. Il passe environ quatre mois par an à travailler à Paris, où ses lithographies sont imprimées à l'Atelier DesJobert. Les années précédentes, ses gravures étaient imprimées à l'Atelier George LeBlanc. Les paysages et les œuvres figuratives d'Altman ont été exposés dans de nombreuses galeries et musées, tant aux États-Unis qu'à l'étranger. Il est représenté dans presque toutes les collections importantes du monde. Le Museum of Modern Art de New York possède plus de quarante Altman, tandis que le Whitney Museum of American Art et les Brooklyn Museums ont chacun plus de cinquante de ses œuvres dans leurs collections permanentes. Ses œuvres figurent dans de nombreuses collections muséales importantes en dehors des États-Unis, dont le Victoria and Albert Museum de Londres, le Stedelijk Museum d'Amsterdam, le Kunst Museum de Bâle, le Royal Museum of Fine Arts de Copenhague et la Bibliothèque nationale de Paris. PLUS DE 300 EXPOSITIONS INDIVIDUELLES (LISTE PARTIELLE) Galerie Huit - Paris (1951) L'Institut d'art de Chicago - (1960) L'Escuela Nacional de Artes Plasticas - Mexico (1961) Le musée d'art de San Francisco - (1961) Le musée d'art de Santa Barbara - (1961) Oklahoma Art Center - (1966, 1976) Le Southeastern Center for Contemporary Art - Winston-Salem, NC (1976) Milwaukee Art Center - (1969) The Print Cabinet...