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Giacomo ManzúFemme italienne monochrome sur une balançoire Giacomo Manzùc. 20e siècle
c. 20e siècle
À propos de cet article
Giacomo Manzu (Italien, 1908-1991)
La Balance" Eau-forte et aquatinte
Non daté, signé à la main en bas à gauche, #27/50, représentant un personnage se balançant, dans un cadre en bois cuivré. Femme sur la balançoire.
Giacomo Manzoni (1908 -1991), connu professionnellement sous le nom de Giacomo Manzù, était un sculpteur italien.
Manzù est né à Bergame. Son père était cordonnier et sacristain. À l'exception de quelques cours du soir, il est autodidacte en matière de sculpture et devient lui-même professeur. Il commence à travailler le bois pendant son service militaire à Vérone en 1928 ; plus tard, après un bref séjour à Paris, il s'installe à Milan, où l'architecte Giovanni Muzio lui commande la décoration de la chapelle de l'Università Cattolica del Sacro Cuore (1931-1932). En 1933, il expose une série de bustes à la Triennale de Milan, ce qui lui confère une popularité nationale. En 1933, il achève les reliefs du Monument aux Frères Calvi situé devant la mairie de Bergame, monument inauguré par Mussolini et le poète D'Annunzio. L'année suivante, il organise une exposition personnelle à Rome avec le peintre Aligi Sassu, avec qui il partage un atelier.
En 1939, Manzù commence une série de bas-reliefs en bronze. Les œuvres, exposées à Rome en 1942, sont critiquées par le gouvernement fasciste et les autorités ecclésiastiques. En 1940, il obtient un poste d'enseignant à l'Accademia di Brera de Milan, puis à l'Accademia Albertina de Turin. Pendant la Seconde Guerre mondiale, Manzù s'installe à Clusone et revient enseigner à Brera après la fin du conflit. Il a conservé son poste d'enseignant jusqu'en 1954, date à laquelle il s'est installé à Salzbourg, où il a vécu jusqu'en 1960. C'est là qu'il rencontre Inge Schabel, ballerine et sa future épouse, qui sera le modèle d'un grand nombre de ses portraits et sculptures. En 1957, il a été chargé de concevoir les portes centrales de la cathédrale de Salzbourg, achevées en bronze en 1959. En 1964, il a achevé son œuvre peut-être la plus importante, les "Portes de la mort" pour la basilique Saint-Pierre de Rome, les premières nouvelles portes de la cathédrale depuis 500 ans. La même année, il s'installe à Ardea, près de Rome, dans une localité aujourd'hui rebaptisée Colle Manzù en son honneur. Il a créé deux sculptures en relief stiacciato au Rockefeller Center sur l'ancien bâtiment italien dans les années 1960, l'une intitulée "The Immigrant" et l'autre "A Fruitful Harvest".
À la fin des années 1960, Manzù a commencé à travailler également comme scénographe. En 1977, il a réalisé un "Monument aux partisans" à Bergame. Sa dernière grande œuvre est la sculpture de 6 m de haut située face au siège de l'ONU à New York, inaugurée en 1989. Il a fait l'objet d'un célèbre portrait photographique par Yousuf Karsh et, en 1968, son amitié avec le pape Jean XXIII a été documentée dans le livre "An Artist and The Pope" (Un artiste et le pape) de Curtis Bill Pepper. Ses œuvres sont exposées dans des musées prestigieux et des collections privées du monde entier. La Tasende Gallery a inauguré son premier emplacement à La Jolla, en Californie, le 1er juin 1979, avec une présentation solo de l'œuvre de Manzu, en présence de sa femme Inge. Bien qu'athée, il était un ami personnel du pape Jean XXIII et avait d'importantes commissions liturgiques pour le Vatican. Aux États-Unis, l'architecte Minoru Yamasaki lui a commandé la sculpture Passo di Danza (pas de danse) pour l'immeuble One Woodward Avenue à Détroit. Il a également sculpté la Nymphe et le Faune du McGreagor Memorial Sculpture Garden de la Wayne State University. Son fils Pio était un designer automobile et industriel. Giacomo Manzù est décédé à Rome le 17 janvier 1991.
Prix
Médaille d'or : Ordre du mérite italien pour la culture et l'art (1981)
Prix Lénine de la paix (1965)
Chevalier : Ordre du mérite de la République italienne (1960)
La sculpture italienne de l'après-guerre s'inscrit à la fois dans la tradition figurative représentée par Marino Marini et Giacomo Manzù et dans un engagement tout aussi énergique en faveur de l'art abstrait poursuivi par des artistes tels que Pietro Consagra, Mirko et les frères Pomodoro, Giò et Arnaldo. Bien qu'il ait été apprenti auprès de divers artisans dès son plus jeune âge, Manzù était en grande partie autodidacte. À la fin des années 1930, Manzù a commencé sa célèbre série de cardinaux, sculptant ses personnages enveloppés dans leurs vêtements liturgiques, ainsi qu'une série de bas-reliefs sur le thème de la crucifixion, qui étaient également des réquisitoires passionnés et indéfectibles contre la violence nazie-fasciste. Après la guerre, Manzù s'imposera comme l'un des plus grands sculpteurs italiens de sujets religieux, mais, comme son contemporain Emilio Greco, il est autant attiré par le monde sensuel que par celui de l'esprit. Ses sculptures vigoureuses d'amants enlacés sont imprégnées d'un caractère ludique qui frôle souvent la grivoiserie.
- Créateur:Giacomo Manzú (1908 - 1991, Italien)
- Année de création:c. 20e siècle
- Dimensions:Hauteur : 74,93 cm (29,5 po)Largeur : 54,61 cm (21,5 po)
- Support:
- Mouvement et style:
- Période:
- État:Voir les photos.
- Adresse de la galerie:Surfside, FL
- Numéro de référence:1stDibs : LU38214931732
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Catalogue Raisonne E101, pg. 66-67 (Ginestet & Pouillon. Elle représente deux jeunes filles.
15" x 11 1/2" art
Cadre 25 1/8" x 20
Peintre, graveur et illustrateur français. Aîné de trois frères devenus des artistes majeurs du XXe siècle, dont Raymond Duchamp-Villon et Marcel Duchamp, il apprend la gravure à l'âge de 16 ans auprès de son grand-père maternel, Emile-Frédéric Nicolle (1830-94), un courtier maritime qui était aussi un artiste amateur très apprécié. En janvier 1894, après avoir terminé ses études au lycée Corneille de Rouen, il est envoyé étudier à la faculté de droit de l'université de Paris, mais au bout d'un an, il consacre l'essentiel de son temps à l'art, contribuant déjà par des lithographies à des journaux illustrés parisiens tels que l'Assiette au beurre. C'est à cette époque qu'il choisit son pseudonyme : Jack (puis Jacques) en hommage au roman Jack (1876) d'Alphonse Daudet et Villon en appréciation du poète français du XVe siècle François Villon ; peu après, ce nouveau patronyme est accolé au nom de famille par Raymond. Marcel Duchamp et leur sœur Suzanne Duchamp...
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