Articles similaires à Robert Indiana 4 Americans in Paris Affiche d'exposition au MoMa
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
Robert IndianaRobert Indiana 4 Americans in Paris Affiche d'exposition au MoMa1970
1970
À propos de cet article
Robert Indianna (Américain, 1928-2018)
4 Américains à Paris, 1970
Sérigraphie
Encadré : 46 1/4 x 23 x 3/4 in.
Signé dans la plaque : (c) R Indiana 1970
Publié par American Image, distribué par Fotofolio
Texte dans la marge inférieure : The American Poster Company, Imprimé en Allemagne de l'Ouest par Edition Domberger KG, © Robert Indiana 1970
Né Robert Clark à New Castle Indiana, en 1928, Robert Indiana a adopté le nom de son État natal comme pseudonyme au début de sa carrière. "Il y a eu de nombreux peintres d'enseignes américains, mais il n'y a jamais eu de peintres d'enseignes américains. Cet exercice d'emphase résume la position de Robert Indiana dans le monde de l'art contemporain. Il a pris les symboles quotidiens de l'Amérique des bords de route et les a transformés en Pop Art* géométrique brillamment coloré.
Dans son œuvre, il a été un commentateur ironique de la scène américaine. Ses œuvres graphiques et ses peintures sont des déclarations culturelles sur la vie et, pendant la période rebelle des années 1960, des déclarations politiques ciblées.
Indiana a d'abord étudié à la Herron School of Art d'Indianapolis*, puis à l'Institut Munson-Williams-Proctor d'Utica, dans l'État de New York. Il entre ensuite à la School of Art Institute of Chicago*, où il obtient un diplôme en 1953 et une bourse de voyage en Europe. En 1954, il a fréquenté l'université d'Édimbourg et l'Edinburgh College of Art en Écosse.
Dans ses peintures et ses constructions, il a donné un nouveau sens à des mots aussi élémentaires que "MANGER", "MOURIR" et "AMOUR". En les utilisant en caractères gras et dans des couleurs vives, il a incité ses spectateurs à regarder le banal sous un nouvel angle. Une indication de son succès a été l'apparition de son immensément populaire "LOVE" multicolore sur un timbre-poste des États-Unis en 1973.
Sa série LOVE, inaugurée à la Stable Gallery de New York en 1966, est devenue l'une des images phares de l'ère du Pop Art des années 1960, mais pour lui, la signification était plus profonde qu'un simple commentaire sur les aspects commerciaux de la vie moderne.
Il a eu une enfance difficile car il a été adopté par des parents dont la vie était instable, et sa mère adoptive, Carmen, est décédée lorsqu'il avait 20 ans. Sa préoccupation pour LOVE est devenue une exploration des relations compliquées et de sa nature spirituelle. Carmen était d'origine allemande et, dans ses représentations de LOVE, il utilisait les couleurs de l'Allemagne de l'Ouest, à savoir des lettres jaunes sur fond rouge et noir.
Bio tirée des archives de AskArt
- Créateur:Robert Indiana (1928 - 2018, Américain)
- Année de création:1970
- Dimensions:Hauteur : 117,48 cm (46,25 po)Largeur : 58,42 cm (23 po)Profondeur : 1,91 cm (0,75 po)
- Support:
- Mouvement et style:
- Période:
- État:Pas d'examen en dehors du cadre.
- Adresse de la galerie:Larchmont, NY
- Numéro de référence:
Robert Indiana
L'œuvre de Robert Indiana a évolué vers des images graphiques dures de mots, de logos et de formes typographiques, ce qui lui a valu la réputation d'être l'un des principaux artistes contemporains du pays.
L'Indiana est connu pour l'utilisation de panneaux et de symboles publics dont le lettrage a été modifié afin de créer des déclarations visuelles fortes et stimulantes. Dans ses gravures , ses peintures et ses constructions, il a donné un nouveau sens à des mots de base comme Manger, Mourir et Aimer. En les utilisant en caractères gras et dans des couleurs vives, il a incité ses spectateurs à regarder le banal sous un nouvel angle. Une indication de son succès a été l'apparition de son immensément populaire Love sur un timbre-poste américain en 1973.
Trouvez une collection d'œuvres d'art originales de Robert Indiana aujourd'hui sur 1stDibs.
À propos du vendeur
5,0
Vendeur Or
agréés par des experts, ces vendeurs sont très bien notés et dépassent régulièrement les attentes des clients.
Vendeur 1stDibs depuis 2022
44 ventes sur 1stDibs
Temps de réponse habituel : <1 heure
- ExpéditionRecherche du devis...Expédition à partir de : Larchmont, NY
- Politique des retoursCet article peut être retourné sous 14 jours à compter de la date de livraison.
Certaines parties de cette page ont été traduites automatiquement. 1stDibs ne garantit pas l'exactitude des traductions. L'anglais est la langue par défaut de ce site web.
Plus d'articles de ce vendeurTout afficher
- Sean Delonas - Caricature politique signéeSean Delonas Sans titre (sssuucckkeeerrrsss), c. 21e siècle Sérigraphie ( ?) Vue : 9 1/2 x 12 3/4 in. Encadré : 18 7/8 x 21 7/8 x 1 in. Signé et inscrit en haut Signé en bas à gauche...Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Plus d'Estampes
MatériauxÉcran
- Impression originale du Qian Gang surréaliste chinoisQian Gang (né en 1958) Sans titre, c. fin 20e-21e siècle Lithographie Vue : 7 1/4 x 15 in. Encadré : 17 x 21 1/4 in. Signé en bas à droite : Gang Qian Qian Gang est né à Shanghai en...Catégorie
20ième siècle, Moderne, Plus d'Estampes
MatériauxLithographie
- Impression Elena Greggio d'après Walter RosenblumElena Greggio (italienne, née en 1973) Sans titre (d'après Walter Rosenblum), 2003 Gravure à l'eau-forte 9 x 12 in. Mat : 14 x 20 in. Signé, daté et inscrit en bas : "Untitled" D'apr...Catégorie
Début des années 2000, Contemporain, Plus d'Estampes
MatériauxEau-forte
- Elena Greggio Impression d'après André KertészElena Greggio (italienne, née en 1973) Danza Per André Kertész (Après Kertész), 2003 Gravure à l'eau-forte 9 x 12 in. Tapis : 14 x 20 in. Édition 1 de 15 Signé, daté et inscrit en ba...Catégorie
Début des années 2000, Contemporain, Plus d'Estampes
MatériauxEau-forte
- Tim Engelland, gravure sur bois d'un restaurantTim Engelland (américain, 1950-2012) Sans titre, tiré d'un portfolio de vacances imprimé pour la Deerfield Academy, 1992 Gravure sur bois sur papier Rives Lightweight Buff 9 1/2 x 12...Catégorie
années 1990, Contemporain, Plus d'Estampes
MatériauxGravure sur bois
- Chefs in the Kitchen - Tableau de bois de Tim EngellandTim Engelland (américain, 1950-2012) Sans titre (Chefs dans la cuisine), 1995 Gravure sur bois 9 1/2 x 5 7/8 in. Inscrit et daté en bas à droite : Pour Walter & Naomi, 1995 Signé et...Catégorie
années 1990, Contemporain, Plus d'Estampes
MatériauxGravure sur bois
Suggestions
- Reflections sur les cheveuxPar Roy LichtensteinArtistics : Roy Lichtenstein Titre : Réflexions sur les cheveux Portfolio : Réflexions Support : Lithographie, sérigraphie, relief et collage de PVC métallisé avec gaufrage sur papie...Catégorie
années 1990, Pop Art, Estampes - Portrait
MatériauxPVC, Lithographie, Écran
- Four Seasons of Hope (Silver) - HOPE, Four Seasons, vivid colors, silverPar Robert IndianaCe portfolio de Robert Indiana est une icône tardive du Pop Art. Depuis le milieu des années 1960, il travaille avec le mot AMOUR. De nombreuses œuvres d'art comportant ces quatre lettres sont connues, comme la sculpture LOVE ou le portfolio "The Book of Love". En 2008, Indiana a inventé la conséquence logique de l'AMOUR et a introduit l'ESPOIR. Il a lancé sa première œuvre d'art Hope pour soutenir la première course présidentielle de Barack Obama, dans le but de créer quelque chose de très positif qui reflète l'essence de la candidature d'Obama. Pour aller plus loin, le mot "HOPE" était le meilleur. Cette époque est définitivement liée à l'espoir d'une nouvelle Amérique. En 2012, Indiana a édité une édition spéciale pour le légendaire restaurant Four Seasons...Catégorie
années 2010, Pop Art, Plus d'Estampes
MatériauxÉcran
- Four Seasons of Hope (Gold) - Indiana, HOPE, Four Seasons, couleurs Vivid, orPar Robert IndianaCe portfolio de Robert Indiana est une icône tardive du Pop Art. Depuis le milieu des années 1960, il travaille avec le mot AMOUR. De nombreuses œuvres d'art comportant ces quatre lettres sont connues, comme la sculpture LOVE ou le portfolio "The Book of Love...Catégorie
années 2010, Pop Art, Plus d'Estampes
MatériauxÉcran
- La haine est périmée ! (Bleu)Par Harland Millerj'ai réalisé deux versions distinctes de cette édition - non pas parce que cela vaut la peine de le dire deux fois - bien que ce soit le cas, mais de manière plus évidente en raison ...Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Pop Art, Plus d'Estampes
MatériauxÉcran
- Research Pays Off HAND SIGNÉPar Rodney GreenblatGrande sérigraphie imprimée en plus de 20 couleurs, signée et numérotée sur 225 au crayon par Rodney Greenblat. Estampillé par Martin Lawrence Galleries. Les œuvres d'art peuvent ê...Catégorie
années 1980, Pop Art, Estampes et éditions
MatériauxÉcran
- Moi je veux vivre monotone - Sérigraphie Pop Art abstraite du 20e siècle violetPar Patrick Caulfield"Moi je veux vivre monotone" fait partie de la série "Quelques poèmes de Jules Laforgue". Patrick Caulfied a été profondément inspiré par ces poèmes et en a tiré sa propre représenta...Catégorie
années 1970, Pop Art, Estampes - Abstrait
MatériauxÉcran
