Yayoi KusamaThe Endless Life of People (La vie sans fin des gens), 20102010
2010
À propos de cet article
- Créateur:Yayoi Kusama (1929, Japonais)
- Année de création:2010
- Dimensions:Hauteur : 40,6 cm (15,99 po)Largeur : 40,6 cm (15,99 po)
- Support:
- Période:
- État:
- Adresse de la galerie:New York, NY
- Numéro de référence:1stDibs : LU151128412442
Yayoi Kusama
Yayoi Kusama est une artiste innovante et très inspirante. Son œuvre est exceptionnellement variée, allant des imprimés graphiques et des peintures aux sculptures à pois , aux collages hypnotiques, aux installations à grande échelle et à la création de mode.
Même si vous ne connaissez pas son nom, vous avez probablement déjà eu l'occasion d'admirer l'art de Kusama - ou vous l'avez vu sur Instagram. Ses douces sculptures et ses éblouissants "Infinity Mirrors" sont l'étoffe des rêves des adeptes du selfie, mais l'impressionnante carrière de Kusama, qui s'étend sur plusieurs décennies, a certainement bien plus de cachet qu'elle n'en a pour les aspirants influenceurs des médias sociaux d'aujourd'hui.
Née à Matsumoto, au Japon, en 1929, Kusama travaille avec ses fameux pois depuis l'âge de 10 ans, lorsqu'elle a commencé à avoir de vives hallucinations et a affirmé que des motifs et des points se déplaçaient autour d'elle, engloutissant tout ce qui lui tombait sous les yeux. Elle a commencé à les incorporer dans ses peintures dès son enfance. Kusama voit des formes circulaires et des filets sur chaque surface et devient particulièrement fascinée par les galets qui tapissent le fond du ruisseau près de la maison de son enfance. Sa famille était sévèrement opposée à son art et sa mère a physiquement abusé de Kusama et l'a découragée très tôt. Elle a souffert de troubles psychologiques toute sa vie et ne cache pas sa maladie mentale. Aujourd'hui, Kusama est résidente volontaire dans un établissement psychiatrique de Tokyo, et elle qualifie son travail de "médecine artistique".
À l'École des arts et métiers de Kyoto, Kusama s'est formée au Nihonga, un style traditionnel de peinture japonaise qui a vu le jour pendant la période Meiji. Sur les conseils de la peintre Georgia O'Keeffe, pionnière du modernisme en Amérique qu'elle admirait beaucoup, elle s'est ensuite installée à New York en 1958. C'est là que Kusama s'est épanouie, créant des sculptures prémonitoires et des peintures monochromes à grande échelle qui font le lien entre les styles actuels et le minimalisme , qui n'avait pas encore atteint une certaine notoriété en tant que mouvement artistique. Elle a repoussé les limites avec sa série "Accumulations", dans laquelle elle a transformé des meubles trouvés en objets sexualisés, ainsi qu'avec une mise en scène avant-gardiste d'orgies théâtrales dans la rue, toutes deux issues de ses angoisses sexuelles et d'une tentative de déclaration féministe sur l'autorité patriarcale et le sexisme.
Kusama a été captivée par les surréalistes ainsi que par les expressionnistes abstraits et a grandement influencé les artistes pop qui ont suivi, se liant d'amitié avec des icônes telles que Donald Judd - qui a qualifié son travail de "les meilleures peintures réalisées" - et Andy Warhol, avec qui elle a exposé et qu'elle a plus tard accusé de lui avoir volé ses idées. Kusama évolue avec aisance dans les milieux artistiques et met un point d'honneur à attirer l'attention sur son "altérité" de femme japonaise en portant des kimonos lors de ses inaugurations.
En 2021, Kusama a apporté ses sculptures florales et végétales au New York Botanical Garden et ses œuvres figurent dans les collections de plusieurs des plus grands musées du monde, notamment le Museum of Modern Art à New York, le Centre Pompidou à Paris et le National Museum of Modern Art à Tokyo. Elle a collaboré de manière célèbre avec Louis Vuitton en 2012, et elle a créé un ballon de 34 pieds de haut pour la Macy's Thanksgiving Day Parade à Manhattan en 2019, devenant ainsi la première femme artiste à concevoir une œuvre pour l'événement. Outre ses œuvres d'art visuel, Kusama est écrivain et a publié des poèmes, des romans et une autobiographie.
Trouvez une collection d'œuvres d'art de Yayoi Kusama sur 1stDibs.
- ExpéditionRecherche du devis...Expédition à partir de : London, Royaume-Uni
- Politique des retoursCet article peut être retourné sous 7 jours à compter de la date de livraison.
- Scène de moulinPar Laurence Stephen LowryLithographie offset en couleurs/wove. Publié par The Sunday Observer Ed. 750 56 x 46 cmCatégorie
années 1970, Estampes - Paysage
MatériauxOffset, Lithographie
- Liz (FS II.7)Par Andy Warhol1964 Lithographie offset en couleurs, sur papier vélin Feuille : 23 x 23 in. Edition de 300 Signé et daté au crayon, dans la marge inférieureCatégorie
années 1960, Pop Art, Estampes - Figuratif
MatériauxLithographie, Papier, Offset
- Nurse d'élevage pour chien (2008)Par Richard PrinceLithographie avec collage avec lithographie offset, coloration à la main, découpe à la main et crayon 18.90 x 23,82 in (48,0 x 60,5 cm). Les dimensions du cadre sont 54,0 cm x 67,0 c...Catégorie
Début des années 2000, Estampes et éditions
MatériauxCrayon, Lithographie
- Suckers State I (État de Washington), 1968Par Wayne ThiebaudSuckers State I, 1968 Lithographie en une couleur sur papier Rives BFK 16 x 22 in. (40,6 x 55,9 cm) Edition de 150 Signé, daté et numéroté au crayon, dans la marge inférieureCatégorie
années 1960, Estampes et éditions
MatériauxLithographie
- Femme enlevant la chemise d'un hommePar Julian OpieFemme enlevant la chemise d'un homme, 2003 Lithographie en couleurs sur papier vélin 39 1/2 × 23 7/10 in 100.3 × 60.3 cm Cette œuvre provient d'une édition de taille inconnue. Expédi...Catégorie
années 2010, Estampes et éditions
MatériauxLithographie
- Peau de citrouille, 1982Par Yayoi KusamaYAYOI KUSAMA Citrouille, 1982 Lithographie en couleurs avec collage, sur papier vélin Feuille : 65.5 x 51 cm Edition de 48/75 Signé, titré, daté et numéroté au crayon, dans la marge ...Catégorie
années 1980, Estampes et éditions
MatériauxLithographie
- Roy Lichtenstein As I Opened Fire (set de 3 affiches lithographiques)Par (after) Roy LichtensteinRoy Lichtenstein As I Opened Fire, ensemble de 3 affiches lithographiques : Reproduction autorisée de la peinture de Roy Lichtenstein intitulée "As I Opened Fire" (1964), le sujet s...Catégorie
années 1960, Pop Art, Estampes et éditions
MatériauxLithographie, Offset
- Phil Phil, portrait de Philip Glass en édition limitée, crayon n° 243/1000Par Chuck CloseChuck Close Phil, 1976 Impression en édition limitée sur papier Strathmore 3 plis. Numéroté au crayon 243/1000 au verso. Nom du copyright imprimé par l'Artistics au verso. Accompagné...Catégorie
années 1970, Réalisme, Estampes - Figuratif
MatériauxTechnique mixte, Crayon, Lithographie, Offset
- Grand arbre et l'œil à la Royal Academy (signée à la main par Anish Kapoor)Par Anish KapoorAnish Kapoor Tall Tree and the Eye à la Royal Academy (signé par Anish Kapoor), 2009 Affiche lithographiée (signée à la main par Anish Kapoor) Signé au marqueur noir en bas à droite ...Catégorie
Début des années 2000, Contemporain, Estampes - Abstrait
MatériauxFeutre indélébile, Lithographie, Offset
- À contre-cœur de l' apartheid - Afrique, lumière, nuitPar Julio Le ParcCette œuvre de Le Parc datant de 1983 fait partie du portfolio "Against Apartheid". Cette année-là, de nombreux artistes de renom ont décidé de créer un portfolio d'œuvres imprimées ...Catégorie
années 1980, Contemporain, Estampes - Paysage
MatériauxLithographie, Offset
- Contre l'apartheid - Portrait, Nelson Mandela, AfriqueCette œuvre de Le Brocquy datant de 1983 fait partie du portfolio "Against Apartheid". L'œuvre est un portrait de Nelson Mandela. Cette année-là, de nombreux artistes de renom ont dé...Catégorie
années 1980, Contemporain, Estampes - Portrait
MatériauxOffset, Lithographie
- Petit BoodgePar David HockneyLithographie offset sur papier vélin. Publié en 1993. Copyright © David Hockney, au verso.Catégorie
années 1990, Contemporain, Estampes - Animaux
MatériauxLithographie, Offset