Art par technique : Gravure

Épreuve d'artiste signée et numérotée, en dehors de l'édition publiée dans un livre d'artiste de la presse fine. Taille de l'image : 9.25 x 7 in. Feuille : 18.5 x 15 in. Année : 1995...

Alfonso Fraile (Espagne, 1930-1988) Hombres", 1985 gravure sur papier 18.2 x 13.8 in. (46 x 35 cm) Edition de 10 ID : FRA1262-002-010 Signé par l'auteur _____________________________...

The Workshop (Stirling). 1905. Burinage et pointe sèche. Rinder 369 état .ii/iv.Image : 8 3/16 x 12 (feuille 8 5/16 x 12). Pas d'édition publiée. Une impression riche avec des bavure...

Artiste : Dali, Salvador Titre : El Padre Perdonado (édition Galofre) Série : La Vida es Sueno Date : 1975 Moyen : gravure à la pointe sèche à l'encre sanguine Sans cadre Dimens...

Izzi, un charmant terrier de caractère se tient alerte, tenant sa balle dans la bouche. Gravure en couleur réalisée et imprimée à la main par l'artiste. Les œuvres d'Helen Fay sont e...

Artistics : Salvador Dali (1904-1989) Titre : Téléphone-homard cybernétique (Michler/Löpsinger 822-831 ; Field 75-13), Imaginations et Objets du Futur (Cybernetic lobster phone, Imag...

Le plus grand de tous : le bâtiment du téléphone et du télégraphe. 1925. Aquarelle. Wuerth 853. 9 7/8 x 11 7/8 (feuille 11 1/2 x 17 1/8). Edition probablement 35. Une impressi...

morea Northiana - Northian Moraea" "Originaire du Brésil". Gravure originale sur cuivre avec coloration à la main originale, tirée de "The Botanist's Repository" de Henry Andrews,...

Gravure Mezzotint avec quelques coloriages à la main taille de l'image 15.25 x 10 de l'ouvrage Phytanthoza Iconographia de Johan Wilhelm Weinmann (1683-1741), un ensemble scientifiq...

Gravure d'après Paul Jouve D'après les travaux de Terrasse en 1948 490 exemplaires Taille de la gravure : 23 x 18 cm Cadre : 45 x 49 cm

Christine Ravaux a créé Deux Fois Rien qui est signé au crayon. Cette impression est la n° 12 sur 30 Les nuances de noir et de gris sur une branche tombée au sol créent un motif ag...

Stanley William Hayter, 'Torero', gravure, 1932, édition 30, seulement 16 impressions connues, épreuve d'essai, Black & Moorhead 71. Signé, titré, daté et portant la mention " Essai ...

Gravure coloriée à la main représentant les modes de 1735. Bien présenté dans un cadre à effet doré. Signé dans la plaque. Sur papier vergé.

Il s'agit d'une gravure sur cuivre du début du XVIIIe siècle, colorée à la main, de l'anatomie du pamplemousse par Johann Christophe Volkhamer, intitulée "Pompelmus (Grapefruit), Der...

Artistics : Aileen Mary Elliot (anglaise, 1896-1966) Titre : "Crab Boats, Southampton Water" (Bateaux à crabes, eaux de Southampton) *Signé par Elliot au crayon en bas à droite Circa...

Gravure finement détaillée et coloriée à la main par Samuel (1696-1779) et Nathaniel Buck (c.1695-c.1775) représentant le prieuré de St. Osyth dans l'Essex. Signé dans la plaque. Sur...

Ed : 31/300 Travail sur papier Cadre en bois doré avec vitre en verre 68 x 85,5 x 2,5 cm

Gravure sur papier Rives BFK. Non signé et non numéroté, tel que publié. Bon état. Notes : Extrait du folio, Alternance, 1946. Publié par Le Gerbier, Paris ; imprimé par l'atelier Qu...

Cette lithographie fait partie de ma collection privée. Il s'agit d'une œuvre originale, signée au crayon et numérotée par l'artiste.

Juan Alcalde Alonso (Espagne, 1918-2020) Biarritz", 2000 sérigraphie sur papier 28.8 x 21.3 in. (73 x 54 cm) Edition de 75 ID : ALC1002-005-075 Signé par l'auteur Excellent état Non ...

Salvador Dali (1904-1989) - Fruit troué de la suite Flordali Lithographie avec gravure à la pointe sèche de 1969. L'édition 16/35 sur papier Rives. Dimensions de l'œuvre : 74,5 x ...

Cette vue des ponts de Brooklyn et de Manhattan montre le bas de "Plymouth Street" jusqu'à l'intersection de Jay Street. Elle figure au numéro 35 du catalogue raisonné de Retif & Sal...

'Echium Glaucophyllum - Buglosse de la vipère à feuilles vertes' Natif du Cap de Bonne Espérance, Afrique du Sud. Gravure originale sur cuivre avec coloration à la main originale,...

Salvador Dali (1904-1989) - Hanasakaji san (Le vieil homme qui faisait fleurir les arbres) Gravure à la pointe sèche avec pochoir de 1974. L'édition de XVII/LXXV sur papier Richard...

Chemin de fer Western Hills en construction Pointe sèche, juin 1931 Signé au crayon en bas à droite (voir photo) Initialisé et daté dans la plaque en bas à droite au-dessus de la sig...

Gravure originale à l'aquatinte représentant des péniches en activité sur la Seine à Paris, France. Une charrette tirée par des chevaux est vue en train de charger ou de décharger de...

Le chevalier Desseasau, remarquable par sa vanité, est mort en 1775. Nain prussien qui fut une célébrité dans les cafés londoniens tels que le Old Anderton's et le Barn, et plus tar...

Artistics : Salvador Dali Titre : Frocin, le méchant nain Portefeuille : Tristan et Iseult Moyen : Gravure en couleur Année : 1970 Edition : 12/25 Taille du cadre : 25 1/4" x 20 3/4"...

Gravure botanique française de fleurs, 1818. Gravure au poinçon en couleur de J Lambert d'après Pierre Turpin (1775-1840) Extrait de la "Flore médicale" de François Pierre Chaumeto...

Un taureau féroce. 1911. Pointe sèche. Hardie 108. 5 3/8 x 8 (feuille 8 5/16 x 11 7/8). Edition 8. Une impression exceptionnelle avec une riche bavure de pointe sèche imprimée sur du...

Enea Vico (1523-1567 gravure, Deux trophées avec un plastron et une tête de bélier, 1550, Bartsch 447, avec le nom de l'éditeur Ant[onio] Lafreri en bas, avant les numéros. Bon état...

Lucio Muñoz Martinez (Espagne, 1929-1998) Discurso para navegantes I", 1983 gravure sur papier 18.2 x 13 in. (46 x 33 cm.) ID : MUÑ1114-011-007 Signé par l'auteur

Aquatinte en couleur de John Bluck (actif 1791-1819) d'après Frederick Mackenzie (1788-1854). Intérieur architectural aux superbes couleurs d'o...

'1. Vigigne 2. Lama" (1. Vigigne 2' Lama) Gravure française avec coloriage original à la main, vers 1840.

"Mizuhiki" est une publication exclusive de Stone + Press, éditée à 100 exemplaires. Katsunori Hamanishi est né en 1949 sur l'île d'Hokkaido, la deuxième plus grande île du Japon. ...

Signé et numéroté de l'édition de 50. Les gravures de Bozon sont souvent un équilibre entre abstraction et paysage, qu'il crée à la pointe sèche et à l'aquatinte. Il a décidé de ne ...

Gravure à la pointe sèche avec pochoir sur papier Arches, éditée en 1975. Édition limitée, numérotée 160/250 dans le coin inférieur gauche. Signé à la main au crayon par l'artiste da...

Il s'agit d'une gravure coloriée à la main d'un oiseau guillemot noir intitulée "Le Guillemot" par François Nicolas Martinet, planche 903 de l'"Histoire Naturelle des Oiseaux" en ass...

Cette image est le n° 17 d'une édition de 35 exemplaires. Née à Charleroi, en Belgique, Ravaux est une artiste qui reflète son environnement dans les mezzotintes qu'elle crée. Elle ...

"Conway Gravure de William Watts (1752-1851) d'après Paul Sandby (1731-1809). Extrait du "The Virtuosi's Museum, Containing Select Views in England, Scotland, and Ireland" de Paul ...

Christine Ravaux a créé Une Fois Rien qui est signé au crayon. Cette impression est la n° 12 sur 30 Les nuances de noir et de gris sur une branche tombée au sol créent un motif agr...

Boucles d'oreilles avec camées représentant le Vésuve et la mer avec le voilier. Camées anciens, sculptés à la main à la fin du 19e siècle. Camée gravé à la main sur coquillage et fi...

Kollwitz, Kathe. TOD, FRAU UND KIND (MORT, FEMME ET ENFANT). Knesebeck 108, Klipstein 113. Eau-forte, pointe sèche, papier de verre et fond mou avec l'empreinte du papier transfert d...

Belle épreuve sur verge crème, 2° état sur 3, avec lettres imprimées en rouge. Tampon "Lugt 1545". Petite fissure et pli sur la marge inférieure gauche de la feuille. Quelques peti...

Paris : Sarazin, 1865. Eau-forte avec gravure sur Chine collé monté sur papier vélin avec fausse plaque, 5 3/8 x 4 1/4 (137 x 108 mm) ; matrice 12 1/4 x 16 3/4 pouces (312 x 425 mm)...

Francisco José de Goya y Lucientes (1746 Fuendetodos - Bordeaux 1828), Il n'est pas possible de savoir pourquoi - On ne sait pas pourquoi ca. 1808-1814, Eau-forte, aquatinte br...

durham Gravure de F Chesham d'après Paul Sandby (1731-1809). Extrait du "The Virtuosi's Museum, Containing Select Views in England, Scotland, and Ireland" de Paul Sandby, publié pa...

'1. Le Panda, Ailurus Fulgens, F Cuvier 2. Le Balisaur, Arctonyx Collaris, F Cuvier". Gravure française avec coloriage original à la main, vers 1840.

Médium : gravure à l'eau-forte et à l'eau-forte en relief Edition : 15 Année : 1961 Plaque : zinc 9 x 15 pouces (22,9 x 38,1 cm) Papier : Murillo, 16 x 21 pouces (40,6 x 53,3 cm) Pe...

newstead, dans le Nottinghamshire, le siège de Lord Byron Gravure de Thomas Malton d'après Paul Sandby (1731-1809). Extrait du "The Virtuosi's Museum, Containing Select Views in En...

Artiste : (d'après) Hans Holbein (le Jeune) (germano-suisse, c. 1497-1543) Titre : "Catherine Howard Queen", "Jane Seymour Queen", "Anna Bollein Queen" et "The Lady Mary after Queen"...

Bernard Buffet (1928-1999) - Voyages Fantastiques aux États et Empires de la Lune et du Soleil (Cyrano de Bergerac) Portfolio complet de 18 gravures originales à la pointe sèche de ...

Artiste : Dali, Salvador Titre : Le vieux hippie Série : Les hippies Date : 1969 Moyen : Pointe sèche avec ajout de couleur Signature : Crayon signé Edition : A.I.C. La littér...

Artiste : Dali, Salvador Titre : Chevalier à l'abricot Série : Flors Dali (Les fruits) Date : 1969 Moyen : Lithographie avec remarques originales à la pointe sèche Dimensions no...

Gravure avec coloriage original à la main. 1834. 230mm par 155mm. Extrait du "Magazine of botany and register of flowering plants" de Sir Joseph Paxton.

Xisco Mensua (Espagne, 1960) Sans titre du portfolio "Junio - Julio", 1995 gravure sur papier 12.6 x 9.5 in. (32 x 24 cm.) Edition de 6 Cadre 16x20 in. ID : MEN1253-006 Signé par l'a...

Gravure à la pointe sèche sur papier japonais, éditée en 1969 Édition limitée, numérotée 27/75 dans le coin inférieur gauche. Signé à la main par l'artiste au crayon dans le coin inf...

Artistics : William Cavendish (anglais, 1593-1676) Titre : "Le capitaine Mazin monte à cheval et le marquis donne la leçon" (planche 17, page 76) Portfolio : Methode et Invention Nou...

Signée en bas à droite, "Ynez Johnston" (Américaine, née en 1920) et datée de 1964 ; également inscrite "imp" en bas à droite, titrée en bas au centre "Tribal Coast" avec le numéro et la limitation, 198/210', en bas à gauche. Dimensions du cadre : 21.25 H x 26.5 L x 1.5 P Pouces Né à Berkeley, en Californie, Johnston a d'abord étudié le dessin, la peinture et la gravure à l'université de Californie avec Worth Ryder, Erle Loran et Margaret Peterson. Son travail se caractérise par des formes "en puzzle" qui rappellent les motifs primitifs et tribaux. Ce style unique mêle modernisme et formes d'art anciennes issues de ses voyages en Italie, au Mexique, en Inde et au Népal. Elle a également entrepris des œuvres tridimensionnelles en collaboration avec son mari, le poète et romancier John Berry, ainsi qu'avec le sculpteur en céramique Adam Mekler. L'exposition solo de Johnston en 1951 au Museum of Modern Art de New York a suscité un vif intérêt du public pour son travail et a lancé sa carrière d'artiste à succès. Ses huiles et ses gravures des années 1950 et 1960 sont devenues plus ambitieuses dans leur utilisation d'images complexes, tout en faisant preuve d'une discipline constante et d'une utilisation harmonisée de la couleur. Dans ses œuvres mixtes ultérieures, Johnston examine les qualités tactiles de la surface. Les peintures impliquent la combinaison, et parfois la stratification, de divers matériaux : terre, acrylique, teintures, encaustique sur tissu, toile et soie brute. Les couleurs sont vibrantes et les images sont des formes composites suggérant des formes architecturales, humaines, animales et végétales ambiguës. Elle cite l'art persan et indien comme influences, ainsi que des artistes tels que Matisse, Miro, Klee et Picasso. Johnston a reçu de nombreux prix et bourses, dont une bourse de la National Endowment for the Arts et une bourse de la Guggenheim Memorial Foundation. Elle a exposé largement et avec succès, remportant une série de médailles, de prix et de récompenses décernées par des jurys, dont le premier prix d'aquarelle au Metropolitan Museum of Art (1952). Elle a également exposé au San Francisco Museum of Art et à Mitsukoshi à Tokyo. Ses œuvres font partie des collections permanentes de musées nationaux, dont le Museum of Modern Art et le Metropolitan Museum of Art, à New York, et le Los Angeles County Museum, entre autres. Référence : Who Was Who in American Art 1564-1975 : 400 Years of Artists in America, Peter Hastings Falk, Sound View Press 1999, Vol. 2, p. 1752-1753 ; Les Krantz, American Artists, Illustrated Survey of Leading Contemporary Artists ; Elenore Welles, 'Ynez Johnston', Farhat Cultural Center website ; et al. Informations biographiques supplémentaires avec l'aimable autorisation de Tobey C. Moss Gallery (A.I.C. Gallery), West Hollywood : Ynez Johnston est une architecte de royaumes fantastiques. Bien qu'elle contourne la réalité, elle n'élimine jamais tout à fait le concret, elle le déguise simplement. Son vocabulaire idiosyncrasique de formes dérive d'une histoire culturelle collective. Mais les références se métamorphosent en une fusion unique d'éléments qui n'ont rien à voir avec le monde physique réel. Tout au long de sa carrière, Johnston a expérimenté une variété de médiums, dont les gravures, la lithographie, l'huile, l'aquarelle, le papier maché, les teintures à l'encre, le sumi sur papier de riz et la caséine. Les influences des artistes moghols et tibétains, des sculptures en pierre Pre-Columbian, d'artistes tels que William Blake et les penchants obsessionnels des peintures persanes sont essentiels à ses compositions inventives. La fusion des sources suggère une ligne entre le cubisme, le surréalisme européen et les qualités générales de l'expressionnisme abstrait américain. Ses évocations personnelles de la géométrie abstraite rappellent particulièrement les styles linéaires fantaisistes de Paul Klee et de Mark Tobey. En combinant des designs mythiques avec les préceptes du modernisme, elle évoque des hybrides de formes universelles et de repères familiers. Mais elles sont le fruit de l'imagination fertile de Johnson. Il s'agit d'une synthèse de visions extérieures et intérieures. Comme jaillissant d'un subconscient surchargé, une multitude de formes géométriques se transmutent en motifs complexes. Palace of the Snow Leopard [1971], par exemple, est dominé par une forme qui ressemble à un croisement entre l'animal et l'architecture. La figure stylisée porte un conglomérat de dessins et de symboles colorés. Il s'agit d'un étrange hybride entre un animal stylisé maya et un cheval chinois. Il s'agit d'une pure invention. Une étude sur cinquante ans révèle comment les développements stylistiques de Johnston ont traversé des cycles et des mutations. Mais la vitalité de ses couleurs reste prégnante, et certaines formes et thèmes ont une durée de vie continue. La répétition de formes mythiques, en particulier une forme de mandala, renforce le pouvoir psychologique durable des mythes anciens. Les paysages urbains mythiques restent également une constante dans son œuvre. Dans Arabia [1960], ses représentations abstraites d'environnements surpeuplés rappellent les représentations urbaines surréalistes de Philip Guston. Au fil du temps, cependant, ses mondes évocateurs deviennent plus denses et plus exotiques. Dans Expedition [1989], les formes ressemblent à des châteaux, des temples, des humains, des animaux et des symboles illusoires. Je dis "ressembler" parce qu'il s'agit d'un monde purement inventé. L'utilisation du noir contre des verts, des dorés et des oranges vifs crée un lien cohérent entre des images disparates. Le Nil vert [1998] est truffé d'éléments familiers de Johnston. Là encore, des couleurs éblouissantes activent la relation entre l'homme, les villes, la nature et les symboles. Les pyramides violettes fantaisistes et l'architecture du Moyen-Orient suggèrent des villes dans le sable. Une île verte en forme de diamant est mise en valeur par une mer d'un bleu vif, et un sol doré brillant met en valeur un design de type maya. Les formes environnantes, placées dans des champs d'orange, de rouge et de jaune, évoquent une énergie palpitante. L'influence des peintures tanka tibétaines...

LESZEK RÓZGA (1924-2015) Il a étudié la peinture dans l'atelier privé de Maria Skarbek-Kruszewska en 1945-46. En 1948, il entame des études à l'école d'art de Łódź (plus tard : Acadé...