Art par technique : Gravure

No. 217 est une peinture unique de l'artiste contemporain Hongyu Zhang. La peinture est réalisée à l'encre de Chine, à l'acrylique, au pastel et à la gravure sur un carton gris monté...

Le travail d'Alexandre Arrechea reste pris dans une ascension sans fin vers un nouveau cadre de représentation. Les pièces qu'il produit servent d'avertissement sur nos propres limit...

L'écoute est une mezzo-tinte de 2000 qui est signée par l'artiste. Les scènes lyriques de banlieue d'Art Werger évoquent les soirées d'été de l'enfance, tandis que ses images urbain...

Conceptions architecturales. Un ensemble de neuf gravures d'architecture. Ces gravures sont encadrées dans des cadres français recouverts d'or blanc. D'après la publication parue à M...

Lynd Ward, "Docteur" de la série "Moriae Encomium (Éloge de la folie)", mezzotinte, 1943, pas d'édition, épreuves seulement. Signé au crayon. Une superbe impression richement encrée,...

Signée en bas à droite, "Ynez Johnston" (Américaine, née en 1920) et datée de 1964 ; également inscrite "imp" en bas à droite, titrée en bas au centre "Tribal Coast" avec le numéro et la limitation, 198/210', en bas à gauche. Dimensions du cadre : 21.25 H x 26.5 L x 1.5 P Pouces Né à Berkeley, en Californie, Johnston a d'abord étudié le dessin, la peinture et la gravure à l'université de Californie avec Worth Ryder, Erle Loran et Margaret Peterson. Son travail se caractérise par des formes "en puzzle" qui rappellent les motifs primitifs et tribaux. Ce style unique mêle modernisme et formes d'art anciennes issues de ses voyages en Italie, au Mexique, en Inde et au Népal. Elle a également entrepris des œuvres tridimensionnelles en collaboration avec son mari, le poète et romancier John Berry, ainsi qu'avec le sculpteur en céramique Adam Mekler. L'exposition solo de Johnston en 1951 au Museum of Modern Art de New York a suscité un vif intérêt du public pour son travail et a lancé sa carrière d'artiste à succès. Ses huiles et ses gravures des années 1950 et 1960 sont devenues plus ambitieuses dans leur utilisation d'images complexes, tout en faisant preuve d'une discipline constante et d'une utilisation harmonisée de la couleur. Dans ses œuvres mixtes ultérieures, Johnston examine les qualités tactiles de la surface. Les peintures impliquent la combinaison, et parfois la stratification, de divers matériaux : terre, acrylique, teintures, encaustique sur tissu, toile et soie brute. Les couleurs sont vibrantes et les images sont des formes composites suggérant des formes architecturales, humaines, animales et végétales ambiguës. Elle cite l'art persan et indien comme influences, ainsi que des artistes tels que Matisse, Miro, Klee et Picasso. Johnston a reçu de nombreux prix et bourses, dont une bourse de la National Endowment for the Arts et une bourse de la Guggenheim Memorial Foundation. Elle a exposé largement et avec succès, remportant une série de médailles, de prix et de récompenses décernées par des jurys, dont le premier prix d'aquarelle au Metropolitan Museum of Art (1952). Elle a également exposé au San Francisco Museum of Art et à Mitsukoshi à Tokyo. Ses œuvres font partie des collections permanentes de musées nationaux, dont le Museum of Modern Art et le Metropolitan Museum of Art, à New York, et le Los Angeles County Museum, entre autres. Référence : Who Was Who in American Art 1564-1975 : 400 Years of Artists in America, Peter Hastings Falk, Sound View Press 1999, Vol. 2, p. 1752-1753 ; Les Krantz, American Artists, Illustrated Survey of Leading Contemporary Artists ; Elenore Welles, 'Ynez Johnston', Farhat Cultural Center website ; et al. Informations biographiques supplémentaires avec l'aimable autorisation de Tobey C. Moss Gallery (A.I.C. Gallery), West Hollywood : Ynez Johnston est une architecte de royaumes fantastiques. Bien qu'elle contourne la réalité, elle n'élimine jamais tout à fait le concret, elle le déguise simplement. Son vocabulaire idiosyncrasique de formes dérive d'une histoire culturelle collective. Mais les références se métamorphosent en une fusion unique d'éléments qui n'ont rien à voir avec le monde physique réel. Tout au long de sa carrière, Johnston a expérimenté une variété de médiums, dont les gravures, la lithographie, l'huile, l'aquarelle, le papier maché, les teintures à l'encre, le sumi sur papier de riz et la caséine. Les influences des artistes moghols et tibétains, des sculptures en pierre Pre-Columbian, d'artistes tels que William Blake et les penchants obsessionnels des peintures persanes sont essentiels à ses compositions inventives. La fusion des sources suggère une ligne entre le cubisme, le surréalisme européen et les qualités générales de l'expressionnisme abstrait américain. Ses évocations personnelles de la géométrie abstraite rappellent particulièrement les styles linéaires fantaisistes de Paul Klee et de Mark Tobey. En combinant des designs mythiques avec les préceptes du modernisme, elle évoque des hybrides de formes universelles et de repères familiers. Mais elles sont le fruit de l'imagination fertile de Johnson. Il s'agit d'une synthèse de visions extérieures et intérieures. Comme jaillissant d'un subconscient surchargé, une multitude de formes géométriques se transmutent en motifs complexes. Palace of the Snow Leopard [1971], par exemple, est dominé par une forme qui ressemble à un croisement entre l'animal et l'architecture. La figure stylisée porte un conglomérat de dessins et de symboles colorés. Il s'agit d'un étrange hybride entre un animal stylisé maya et un cheval chinois. Il s'agit d'une pure invention. Une étude sur cinquante ans révèle comment les développements stylistiques de Johnston ont traversé des cycles et des mutations. Mais la vitalité de ses couleurs reste prégnante, et certaines formes et thèmes ont une durée de vie continue. La répétition de formes mythiques, en particulier une forme de mandala, renforce le pouvoir psychologique durable des mythes anciens. Les paysages urbains mythiques restent également une constante dans son œuvre. Dans Arabia [1960], ses représentations abstraites d'environnements surpeuplés rappellent les représentations urbaines surréalistes de Philip Guston. Au fil du temps, cependant, ses mondes évocateurs deviennent plus denses et plus exotiques. Dans Expedition [1989], les formes ressemblent à des châteaux, des temples, des humains, des animaux et des symboles illusoires. Je dis "ressembler" parce qu'il s'agit d'un monde purement inventé. L'utilisation du noir contre des verts, des dorés et des oranges vifs crée un lien cohérent entre des images disparates. Le Nil vert [1998] est truffé d'éléments familiers de Johnston. Là encore, des couleurs éblouissantes activent la relation entre l'homme, les villes, la nature et les symboles. Les pyramides violettes fantaisistes et l'architecture du Moyen-Orient suggèrent des villes dans le sable. Une île verte en forme de diamant est mise en valeur par une mer d'un bleu vif, et un sol doré brillant met en valeur un design de type maya. Les formes environnantes, placées dans des champs d'orange, de rouge et de jaune, évoquent une énergie palpitante. L'influence des peintures tanka tibétaines...

James Dobie "The New Will" Gravure couleur d'après Walter Dendy Sadler c.1894 Gravure couleur originale du 19e siècle Gravure de James Dobie d'après une œuvre de Walter Dendy Sadle...

Adolescence est une belle pointe sèche réalisée par la peintre, illustratrice et écrivaine française Amandine Doré dans la seconde moitié du XXe siècle. L'état de conservation est ex...

Les gardiens de la flèche ; cathédrale d'Amiens numéro 2 New York : 1937. Gravure et pointe sèche sur F.J. en filigrane. Tête de couleur crème, papier vergé ancien, 6 3/4 x 9 7/8 in...

Gravure sur cuivre. 1781. Extrait du "General Synopsis of Birds" de John Latham, 1781-1785, et de ses suppléments. Numéro de plaque en haut à gauche. Papier encollé avec filigrane. ...

Australie Avec des bordures décoratives et des vignettes comprenant une vue de Sydney, des kangourous, des indigènes d'Australie Felix, des perroquets et cacatoès australiens et des...

Eau-forte et pointe sèche. Signée et datée au crayon. Épreuve d'artiste extrêmement rare, IIème état sur variante 2 A/C, avant les éditions Marées-Gesellschaft R. Piper & C. Imprimé...

Trois planches de La merveilleuse transformation des chenilles et leur étrange régime de fleurs. "Wolfsmelk Rupsen" ; "Wolfsmilch, Raupe und Schmetterling" Amsterdam : J F Bernard, 1...

Scène érotique est une œuvre d'art originale en héliogravure sur papier couleur ivoire, réalisée par Micheal Von Zichy en 1911. Imprimé à seulement 300 exemplaires, Leipzig ; Privat...

Gravure sur papier vélin de Rives. Inscription : non signé et non numéroté, tel que publié. Bon état. Notes : Extrait du volume Portrait de A. Decaris, 1953. Publié par les Editions d'Art Manuel Bruker, Paris ; imprimé par les Ateliers Rigal, Paris, 30 janvier 1953. Le présent portrait d'Albert Januari a été achevé d'imprimer le 30 janvier 1953 pour la typographie par Zichieri ; pour la gravure par Rigal. Le tirage a été fixé à 250 exemplaires sur vélin de Rives. Les vingt premiers exemples sont des suites sur annam de toutes les gravures. ALBERT DECARIS (1901-1988) était un artiste français, graveur, peintre et médaillé d'or olympique. Decaris a été le premier illustrateur de livres d'art de luxe tels que Le Chant de Mon Voyage vers la Grèce de Léon Cathlin, Combourg de Chateaubriand, Les Discours des Misères de ce Temps de Ronsard et Les Destinées d'Alfred de Vigny. Calle a rejoint le tristement célèbre groupe FVHJ à l'âge de 24 ans. Dans les années 1930, Decaris a commencé à graver des timbres-poste, ce qui a donné lieu à plus de 500 dessins, pour divers services postaux, notamment français et africains. Les philatélistes sont friands des timbres de Derive, ainsi que des produits dérivés : petites images et enveloppes premier jour...

Jennifer Bartlett Graceland Mansions, 1978-79 Pointe sèche, aquatinte, sérigraphie, gravure sur bois et lithographie sur papier J. Green Cold Press et papier Rives BFK 24 x 120 pouce...

Différents Profils Pour Les Bordures de Glaces avec leurs Ornements". Gravure française au trait de cuivre par Michelinot d'après Andre Jacob Roubo (1739-1791). Papier filigrané du ...

Gravure au trait sur cuivre avec coloriage original à la main par A&M d'après Charles Hamilton Smith, 1827. Représente le Sewessissing, chef des Indiens Iowa. Charles Hamilton Smi...

Tumba y Raja" est un terme espagnol qui désigne familièrement une force incontrôlable qui "renverse quelque chose et le met en pièces". Dans ce cas, il s'agit du Nkisi (idole de pouv...

Salvador Dalí Jonas et la baleine, extrait de Notre patrimoine historique, 1975. Gravure au pochoir en couleurs sur papier Arches. Taille 50,5 × 66 cm. Signé en bas à droite. Numérot...

"Alexandria Une vue du pilier de Pompée avec Alexandrie en arrière-plan. Cornelis de Bruijn était un artiste et un voyageur néerlandais. Il est surtout connu pour ses dessins des ru...

Le chat d'Yves Klein par Mychael Barratt [2022] Yves Klein Cat est une édition limitée d'une estampe réalisée à la main par l'artiste Mychael Brilliante. Elle présente cette brilla...

Capricho de Goya n°63 est une héliogravure et un pochoir originaux, réalisés par Salvador Dalí en 1977, signés et numérotés à la main n°125/200. Inclus un cadre en bois. En très...

Scène érotique est une œuvre d'art originale en héliogravure sur papier couleur ivoire, réalisée par Micheal Von Zichy en 1911. Imprimé à seulement 300 exemplaires, Leipzig ; Privat...

Buhot, Felix (français, 1847-1898). UNE JETEE EN ANGLETERRE. B & G 132, État deux sur huit. Eau-forte avec pointe sèche, aquatinte et roulette, 1879. Signée au crayon, avec le cachet...

Kcho (Alexis Leiva Machado), (Cuba, 1970) Bote con espinas", 2003 gravure, levage de sucre sur papier 28.8 x 41.3 in. (73 x 104.8 cm.) Réf : KCH-109

Boris Viskin (Mexique, 1960) Sans titre de "El exilio de los sentidos", 2004 gravure sur papier 15 x 15 in. (38 x 38 cm) Edition de 75 ID : VIS1662-001 Signé par l'auteur

Crispin van de Passe The Younger (c. 1594-1670) Grand Écuyer de France ou Grand Squire de France, c. 1620-1660 Gravure Vue : 11 3/4 x 15 3/4 in. Encadré : 18 3/4 x 22 5/8 in. Crispi...

antirrhinum Orontium" Mezzotint imprimé en couleurs. Vers 1740. Extrait du Phytanthoza Iconographia de Johann W Weinmann, publié à Regensburg en 1737-45. La première série botaniqu...

Magda Bolumar (Espagne, 1936) Aire (Tapis ""Los cuatro elementos"")", 1996 eau-forte, aquatinte sur papier Rives BFK 300 g. 19.7 x 27.6 in. (50 x 70 cm.) Edition de 50 Non encadré ID...

Pierre Auguste RENOIR Nageur debout Pointe sèche 2010 On vergé ivoire paper Taille 33 x 25 cm Très bon état. REFERENCE : Catalogue raisonné Stella 23

Eau-forte et pointe sèche sur papier vergé crème, 4 x 3 3/8 pouces (102 x 86 mm), marges de 1/4 pouce. Signé dans la plaque, dans le coin inférieur gauche. Le 3ème état (sur 6), aprè...

Signé au crayon sous l'image. Signée et datée dans la plaque. Le numéro "327" est inscrit au crayon dans la marge inférieure. Mortimer Menpes était un artiste et graveur, auteur, g...

"La Nouvelle" est tiré de Hortus Nitidissimis omnem per annum superbiens Floribus de Christoph Trew ... Der das ganze Jahr hindurch im schönsten Flor stehende Blumengarten, l'une des...

Poisson Gravure sur bois avec coloration originale. 1879. 160mm par 245mm (feuille). Clé sous l'image. Extrait de l'ouvrage d'Oliver Goldsmith intitulé "A History of the Earth a...

Deux (2) cartes gravées historiées, chacune de 11 1/4 x 16 7/16 pouces (285 x 418 mm) avec coloriage à la main, sur papier vélin, la dernière gravée par C. Smith d'après Couché fils,...

composition géométrique.gravure originale peinture abstraite. VIRTUAL FRAMED Pijuan, Joan (Barcelone, 1931-2005). Joan Hernández Pijuan s'est formé entre Barcelone et Paris. Il a re...

Cette pièce intitulée "Space Oddity" est une édition limitée de Kate VanVliet. Elle est réalisée en taille-douce coloriée à la main avec pointe sèche, aquatinte, et soft ground sur R...

William Wilberforce Esq" Gravure sur acier par J. Jenkins d'après George Richmond (1809-1896), vers 1850. William Wilberforce (1759 - 1833) était un homme politique britannique, un...

Charmante gravure représentant "La balançoire" de Jean-Honoré Fragonard. Inscrit et signé dans la planche. Bien présenté dans un cadre en bois rouge. Sur le papier.

Rome : Nicolas van Aelst, 1613. Gravure sur papier vergé crème avec filigrane, 8 x 11 1/4 pouces (203 x 282 mm), marges de fil. Réparations éparses effectuées par des experts, y com...

"El Exilio de Los Sentidos", 2005 Poème d'Alberto Blanco et œuvres de Manuel Felguérez, Helen Escobedo, Perla Krauze, Francisco Castro Leñero et Boris Viskin. Signé à la main par les...

J. Becquet, sculpteur Gravure et pointe sèche, 1859 Non signé tel que publié De : The Thames Set Imprimé sur ce tissu japonais Une impression de richesse Condit : Excellent Taille de...

Relief, sérigraphie, eau-forte, aquatinte, lithographie et gravure en couleurs, 1995, sur papier TGL fait main, signé, daté et numéroté tiré à 50 exemplaires au crayon (il y a égale...

Soirée, port de Gênes. 1915. Pointe sèche. Dodgson 337.i/v. 7 5/8 x 9 15/16 (feuille 9 1/8 x 14). Édition de 45 exemplaires dans cinq États. Une impression exceptionnellement riche a...

Sir John Ross Gravure sur acier. C1850. 220mm par 130mm (feuille) Sir John Ross (1777-1856) est devenu un explorateur de l'Arctique après s'être distingué dans la marine lors des...

Gravure au trait de cuivre de George Vertue d'après Peter Lely. Houbraken était un graveur néerlandais célèbre pour sa série de portraits de personnages historiques anglais célèbres...

département de l'Isère, gravure sur acier avec contour original coloré à la main, 1856, de l'Atlas national illustré de Levasseur. Cette région est connue pour sa production de Ble...

"Girl / Boy (diptyque)" est une œuvre d'art originale de Hyland Mather composée d'objets perdus, d'acrylique, d'aérosol, de papiers abandonnés, de gravure au laser, de ficelle, de cl...

Mezzo-tinte sépia de Richard Earlom (1743-1822) D'après Claude Gellee ("Claude Lorrain") (1600-82). Extrait du 'Liber Veritatis ; ou Collectional of...

Gravure originale du 18e siècle d'après Jacques Stella (1596-1657). Non signée. Bien présenté dans un cadre doré avec un intérieur perlé. Sur le papier.

Médium : gravure (d'après la peinture). Imprimé sur papier vélin de style hollandais, tiré du rare portfolio de luxe de grand format intitulé "Picturesque Views on the Southern Coast...

Médium : gravure (d'après la peinture). Imprimé sur papier vélin de style hollandais, tiré du rare portfolio de luxe de grand format intitulé "Picturesque Views on the Southern Coast...

La répétition de motifs et de rythmes est présente dans presque toutes les œuvres de Pedro. Les topographies hybrides que recrée la pratique inclassable de Pedro Friedeberg nous ren...

Hybrid Creature est une eau-forte sur papier, réalisée par l'artiste et graveur français maître Mario Avati (1921-2009). Signé à la main en bas à droite et numéroté en bas à gauche ...

Make Fast, plaque 2. 1929. Aquarelle. Numéro de catalogue Laver 146 ; numéro de catalogue Hurst 258. Plaque : 14 3/8 x 9 13/16 (feuille 17 5/8 x 11 3/4). Epreuve d'essai 2, avant l...

conception d'une fontaine allemande du 17e siècle Gravure au trait de cuivre, publiée en 1664 à Nuremberg. Extrait de "Architectura Curiosa Nova" de George Andreas Beckley (fl. 1648...

Il s'agit d'une gravure sur cuivre du début du XVIIIe siècle, colorée à la main, représentant l'anatomie d'un agrume Cedar Flower, réalisée par Johann Christoph Volkhamer et intitulé...

Le tableau est offert avec un certificat d'œuvre et d'authenticité.

Scène érotique est une œuvre d'art originale en héliogravure sur papier couleur ivoire, réalisée par Micheal Von Zichy en 1911. Imprimé à seulement 300 exemplaires, Leipzig ; Privat...