Art par médium : Marbre

Noemi Palacios s'exprime à travers la forme et la matière, un moyen par lequel elle a trouvé une compréhension profonde de son moi intérieur. Ses pièces évocatrices s'inspirent de l'...

Noemi Palacios s'exprime à travers la forme et la matière, un moyen par lequel elle a trouvé une compréhension profonde de son moi intérieur. Ses pièces évocatrices s'inspirent de l'...

Travaillant à partir de dessins et d'esquisses, Fox donne vie au flux de ses lignes de crayon, la forme et le vide de chaque sculpture leur conférant un rythme naturel. Dans ses œuv...

Buste en marbre de Grand Tour représentant un jeune Apollo (fin du XIXe siècle) Buste en marbre sur une base pivotante en marbre Non signé 24 ½" de haut x 21" de large x 9 1/2" de ...

Bronze et marbre Irakli Tsuladze est un sculpteur géorgien né en 1973 qui vit et travaille à Tbilissi, en Géorgie. Ses sculptures présentent une unité particulière de substance et d...

bronze doré sur base en marbre

Devenir par le sculpteur britannique Ian Thomson. Les voyages de Thomson ont été une source d'inspiration pour son travail. Diplômé en architecture et en philosophie, il décrit ses i...

Sculpture en acier inoxydable avec base en marbre. Les œuvres de Liechennay s'inspirent de la nature et de la vie, c'est-à-dire des formes qui l'entourent. Il crée des pièces très e...

Sculpture en bronze très finement détaillée et stylisée représentant un couple de canards sur un socle en marbre. Signé C.I.C.. En termes d'approche et de style, cette œuvre est mode...

Date : 19ème siècle Origine : italienne Dimension : 18 po x 12 po x 9 1/4 po

Chef de file de la résurgence de l'artisanat interculturel, l'artiste Toyoharu Kii, basé au Japon, crée ses mosaïques complexes avec du marbre italien taillé à la main et des smalti,...

RELIEF EN MARBRE ITALIEN DE LA RENAISSANCE AVEC GRIFFIN Italie centrale, XVIe siècle marbre 42 x 28.5 x 5.5 cm 16 1/2 x 11 1/4 x 2 1/4 in

Chef de file de la résurgence de l'artisanat interculturel, l'artiste Toyoharu Kii, basé au Japon, crée ses mosaïques complexes avec du marbre italien taillé à la main et des smalti,...

Anna Kara est une créatrice qui fait tout avec les mains. Elle utilise de la résine et de la poudre de marbre pour ses créations, et l'on retrouve sur chaque crâne plus de 150 détail...

Cloud du sculpteur britannique Ian Thomson a été créé à partir de marbre Colonnata, Grigio Nuvolato. Les voyages de Thomson ont été une source d'inspiration pour son travail. Diplômé...

Informations : Anna est une designer qui fait tout avec ses mains. Elle utilise de la résine et de la poudre de marbre pour ses créations, et l'on retrouve sur chaque crâne plus de 1...

Anna Kara est une créatrice qui fait tout avec les mains. Elle utilise de la résine et de la poudre de marbre pour ses créations, et l'on retrouve sur chaque crâne plus de 150 détail...

Luigi Preatoni (Novara 1845 - ?), Jeune fille au chapeau Buste en marbre 66 x 43 x 36 cm signé (L Preatoni) sur le bord de la robe.

Deux pièces de marbre convergent vers un même point dans cette sculpture parfaitement équilibrée de marbre chaud et d'acier. C'est une belle œuvre abstraite qui retient l'attention ...

Sculpture abstraite. À propos de l'artiste : Ed Haugevik a établi une carrière de sculpteur professionnel en plaçant ses œuvres sur de nombreux sites privés et publics dans tout ...

"Refraction 2022-25" est une peinture mixte de 30 x 24 pouces de l'artiste contemporain Fenway Fan, composée d'huile et de poussière de marbre sur toile. Créée dans un profond état d...

Cette peinture à l'huile et à la poussière de marbre de 30 x 24 pouces de Fenway Fan est un exemple radieux de la pratique intuitive et énergétique de l'artiste. Créée dans un état m...

"Refraction 2022-6" est une peinture mixte de 30 x 24 pouces de Fenway Fan, qui incorpore de la peinture à l'huile et de la poussière de marbre sur la toile. Cette œuvre unique et mé...

SOCLE DE FRAGMENT DE BRÈCHE Italie, 18ème siècle Breccia medicea 55 x d 25 cm 21 3/4 x d 9 3/4 in

Buste en marbre italien du XIXe siècle représentant le jeune empereur Octave. La sculpture, taillée dans du marbre blanc de Carrare, est un exemple exquis d'œuvre néoclassique et pré...

En sculptant à la fois la matière et l'espace qui l'entoure, je veux que mes sculptures semblent bouger, s'affirmer, changer et grandir, se déplacer à l'intérieur, affecter et se lib...

Sculpture en acier inoxydable avec base en marbre. Les œuvres de Liechennay s'inspirent de la nature et de la vie, c'est-à-dire des formes qui l'entourent. Il crée des pièces très e...

Née à Pasadena et élevée dans le comté d'Orange, Elizabeth Turk a obtenu son M.F.A. à la Rinehart School of Sculpture du Maryland Institute College of Art de Baltimore. Dans l'œuvre...

"Metamorphosis" Sculpture en bronze et marbre 22" x 6" par Ibrahim Abd Elmalak Oiseau chanteur, 2004 Bronze et marbre 56 x 16 cm, signé et daté Des sculptures qui représentent pr...

"Entropie" Sculpture en bronze 22 x 9 pouces par Ibrahim Abd Elmalak Entropie, 2005 Bronze et marbre Signé et daté Des sculptures qui représentent principalement ses figures cara...

DÉCLARATION DE L'ARTISTE Parfois, j'ai l'impression que le monde a perdu la capacité d'admirer, de vivre l'incroyable, de se délecter de l'étonnement. La vie est remplie de grâce, d...

DÉCLARATION DE L'ARTISTE Parfois, j'ai l'impression que le monde a perdu la capacité d'admirer, de vivre l'incroyable, de se délecter de l'étonnement. La vie est remplie de grâce, d...

Italien, 19ème siècle 32 in. x 15 in.

Une belle figure de Rebecca en marbre de carrare. Signé P. Romanelli/Florence Titre : Rebecca au puits Artistics : Pasquale Romanelli (1812-1887) Origine : italienne Date : 19ème si...

L'artiste autodidacte Roberto Perez Calle, né en 1969 à Cuba et installé à Miami, travaille sur des sculptures depuis près de trois décennies, suivant sa vocation artistique après av...

Transmutation 2020 Marbre blanc de Carrare 19 x 22 x 42 in COA par l'artiste L'artiste autodidacte Roberto Perez Crespo, né en 1969 à Cuba et basé à Miami, travaille continuellemen...

Plaque précieuse contenant des exemples de différents marbres fins et rares utilisés à Rome.

HIPPOLYTE FRANÇOIS MOREAU Français, (1832-1927) Deux beautés Bronze patiné ; Signé, La base porte l'inscription H.MOREAU, surmonté d'un socle en marbre vert. H 32 x L 15 x P ...

Cette pièce d'art unique est texturée avec de la poudre d'ardoise et de marbre. Il présente une oxydation naturelle, un pigment rouge Marli, un pigment du Pérou Lares. Elle est vra...

Cette œuvre d'art unique et merveilleuse est texturée avec de la chaux éteinte de 10 ans et de la poudre de marbre italien, du cadmium et du pyranthronorange, du lapis-lazuli du Chil...

E. DECORI Italien, (C.I.C.) Statue en marbre d'une nymphe ailée H 23,50 po x L 11 po x P 14 po.

Fin plateau de table italien créé selon la technique de la scagliola et représentant des scènes mythologiques et des motifs floraux.

Deux spirales, 1971 Métal avec base en marbre Hauteur au repos : 7 pouces Signé et daté "Rickey 1971" sur la base Unique en son genre

Sculpture du 19e siècle représentant un candélabre romain en marbre sculpté, richement décoré de motifs de feuilles. En excellent état, cette belle sculpture mesure 26 cm de large et...

Cette amusante sculpture naturaliste en étain argenté a probablement été réalisée au XVIIe siècle par Georg Schweigger. Inspirée d'un modèle créé par un autre sculpteur de Nuremberg, Peter Flötner, elle témoigne de la persistance à l'époque baroque du goût naturaliste apparu à la Renaissance. Destinée à servir d'ornement à un Kunstkammer, ou cabinet de curiosités, cette sculpture a connu un grand succès, comme en témoigne la présence d'œuvres similaires dans de nombreux musées européens. 1. Georg Schweigger Georg Schweigger était un sculpteur et médailleur baroque de Nuremberg, connu principalement pour ses œuvres de petite taille en pierre, en bois sculpté et en métal coulé. Sa seule œuvre de grande envergure, la fontaine de Neptune, se trouve depuis 1797 dans le palais de Petershof, la résidence d'été des tsars près de Saint-Pétersbourg. Cette sculpture monumentale témoigne de son goût pour la représentation du mouvement, que l'on retrouve dans cette petite pièce, inspirée, comme nous le verrons, de modèles antérieurs. 2. Le succès d'un thème naturaliste Comme souvent dans l'histoire de l'art, la source du thème du chien se grattant l'oreille provient probablement d'une gravure, et plus précisément d'une gravure réalisée à Strasbourg en 1480 ou à Aschaffenburg en 1481 par le Maître du Livre de Maison, un graveur anonyme travaillant dans le sud de l'Allemagne à la fin du XVe siècle. Cette gravure semble avoir été la source d'inspiration de Peter Flötner (1490 - 1546). Peter Flötner était un sculpteur et un graveur qui s'est installé à Nuremberg en 1522. Le Musée du Louvre possède également une statuette en plomb doré datée entre 1500 et 1515 (en dépôt au Musée de l'Œuvre de Strasbourg), qui aurait servi de modèle à d'autres statuettes connues. Ce modèle a été repris plus tard par le Français Barthélemy Prieur (1526 - 1611), sans que l'on sache si ces deux sculpteurs se sont directement inspirés de la gravure du Maître de maison ou si, comme cela semble plus probable, Barthélemy Prieur s'est inspiré de Peter Flötner. Une sculpture attribuée à Barthélemy Prieur, qui daterait des années 1600, a été vendue chez Sotheby's Paris le 14 juin 2022 pour 18 270 €. Les modèles ultérieurs attribués à Georg Schweigger présentent souvent des variations par rapport à celui de Flötner, comme la langue pendante ou la queue relevée (comme dans le modèle attribué à Barthélemy Prieur). Celui présenté ici correspond au modèle Flötner, mais la régularité des tiges de fixation originales en argent fileté...

Commentaire d'artiste : Lancer des dés, faire tourner la chance ! Les 6 faces du dé ont la même probabilité. Lorsque le dé est cubique, les résultats sont numériques, mais lorsque le...

Couple amoureux synchronisé

Stephen Angell J'ai trouvé ma voix dans le marbre. La sculpture de la pierre est une approche dé-constructive de la conception, qui est une concentration physique et mentale dont le ...

Lampada 15 Lampe à poser 18.7 "L x 7.5 "W x 21.2 "H. 48cmL x 19cmL x 54cmH Les sculptures lumineuses de Hagit Pincovici s'appuient sur les variations naturelles et le savoir-faire ar...

Issu d'une famille ayant une longue tradition artistique. Vincent Du Bois a réussi à synthétiser à la fois une formation classique et une vision contemporaine. D'Albert Anker ou Robert Hainard, ses ancêtres peintres et sculpteurs, il tient le respect de "la maniera". De son engagement envers son temps, il a forgé son linguage artistique personnel. Vincent Du Bois a très tôt pensé à l'art de la sculpture d'une manière très traditionnelle et académique. Après une scolarité à Genève et une formation de sculpteur sur pierre dans l'entreprise familiale de marbre, il a suivi des études à Artigani à Pietra Santa (Toscane) en Italie, où il a pu aiguiser sa perception tant pour les figures humaines que pour ses premiers projets personnels. Mais surtout, il a vécu sa passion pour la sculpture sur marbre. Après des années de contact permanent avec le marbre blanc de Carrare, il a choisi de s'affranchir quelque temps de cette tradition afin de remettre en question ses valeurs artistiques. Il s'installe ensuite aux États-Unis, où il est sélectionné pour le programme de maîtrise de l'Art Institute of Chicago. Pendant deux ans et demi, il s'est consacré à toutes sortes de travaux expérimentaux et conceptuels. En ouvrant son esprit à toutes sortes de matériaux, il a à la fois enrichi son art et lui a donné plus de liberté. Après avoir obtenu son MFA, il a créé son propre Studio à Genève, où il partage désormais ses journées entre la création de son art, le développement de projets originaux d'architecture ou de design, et la restauration de marbres anciens pour lesquels il est très demandé. Passionné par la pratique classique comme par la recherche conceptuelle, Vincent Du Bois a en effet créé un parcours artistique très original et fort dans lequel se fondent, par exemple, les œuvres figuratives (comme les portraits qu'il modèle en argile et sculpte dans la pierre), et les installations urbaines qu'il combine avec des matériaux recyclés. C'est ce qui caractérise cet artiste contemporain qui a exposé ses œuvres dans de nombreux pays jusqu'au Japon, et dont la philosophie ne souffre d'aucune limite d'échelle ou de type de matériaux. La main classique enrobe avec harmonie sa curiosité pour son temps. Qu'il soit figuratif ou abstrait...

Nebza par Camilo Andre Rodriguez Marquez Marbre rose iranien Dimensions : - Petite sculpture (Carré) : H. 16 cm x 15 cm x 4 cm - Grande sculpture : H. 10,5 cm x 33 cm x 4 cm Cami...

Marbre et acier peint à la main Edition de 35 15.3 x 30.5 x 15.3 cm (6 x 12 x 5 7/8 ins)

EMILE LAPORTE Français, (1858-1907) Jeune Garçon et Chèvre Bronze patiné ; signé "Laporte" sur la base en marbre blanc. 40 x 17 1/2 pouces

Une sculpture de Felipe Castaneda. Mujer con Guitarra"" est une sculpture figurative en marbre blanc et gris de l'artiste contemporain mexicain Felipe Castaneda. L'œuvre d'art n'est ...

Disponible sur commande. Veuillez contacter la galerie pour plus de détails. "Cumulus Stone No. 2" de Norman Mooney Marbre de Carrare, Acier inoxydable En 1994, &New a quitté l'Irl...

Vernis à ongles sur verre, base en marbre

Vernis à ongles sur verre, base en marbre

Abel Barreto Olivera, basé à La Havane Cub4

Abel Barreto Olivera, basé à La Havane Cuba

La pièce est basée sur le super-modèle australien Emma Champdaloup, qui a vraiment ces traits planaires, ces pommettes saillantes et ce regard intense. J'y ai vu un archétype du pou...