Techniques mixtes du XVIIIe siècle

L'artiste minimaliste abstrait Jason DeMeo présente une collection d'œuvres d'art conçues pour engager les spectateurs dans une expérience méditative, les rapprochant des idéaux dura...

Vierge de Tijvin, d'après une icône russe du XVIIe siècle. Détrempe à l'œuf, feuille d'or sur gesso sur une planche de bois. Mesures en centimètres : 44 x 33 x 3 cm / En pouces : 17.32 x 12.99 x 1.18 " Auteur : Oliver Samsinger...

Rare édition de luxe imprimée sur du papier japonais extrêmement fin (coloriée à la main au pochoir). Édition limitée, numérotée 235/250 dans le coin inférieur gauche. Signé au cray...

Gravure avec un important travail d'aquarelle à la main sur papier vélin crème posé sur du papier cartonné d'archives, 9 1/4 x 13 1/2 pouces ( 235 x 342 mm), marges rognées à l'intér...

"Jin'long (Dragon d'or)" Sculpture en or 18 carats 7,5 x 1 en Ed. de 5 par Colin Burn Support : or jaune 24 carats, or blanc 18 carats et diamants Edition de 5 NOTE : le temps de p...

EUGENE ABESHAUS Leningrad, Russie, (1939-2008) Coloré à la main, avec peinture à l'eau, Gravure signée à la main au crayon en anglais et en hébreu Numéroté 47/110 Encadré 21,5 x 16. ...

Une scène de marché ; l'endroit où l'exécution de Jeanne d'Arc a eu lieu. Londres : R. Bower, 1825. Aquatinte avec coloration à la main à l'aquarelle sur papier vélin crème, 10 3/4 ...

Il s'agit d'une épreuve d'artiste (unique) d'une aquatinte et d'une aquarelle représentant un jardin mexicain rempli de cactus, un miroir incliné et une image de l'artiste assis en t...

Les anciennes constructions s'effondrent enfin, 2020 Œuvre d'art textile contemporaine Laine à ramer, soie, laine du Michigan, coton japonais 24x24in Signé et daté

Cette extraordinaire œuvre d'art florentine a l'apparence d'une scène peinte, mais un examen plus approfondi révèle qu'il s'agit d'un superbe exemple de l'art de la pietre dure. Comp...

Un excellent exemple du commentaire visuel de Rowlandson sur les défis posés par l'évolution de la mode pour les personnes dont le physique n'est pas idéal. Rowlandson, Thomas (d'ap...

Un portrait du premier dirigeable allié à effectuer un raid de bombardement depuis le ciel, réalisé par un artiste célèbre dont les œuvres ont été accrochées sur le Titanic. Aquarelle et encre sur papier vélin épais pour aquarelle, 10 5/8 x 15 pouces (270 x 380 mm). Signé à l'aquarelle noire dans la zone inférieure droite de l'image. En très bon état avec une légère salissure superficielle au verso. Titré "Verdun" au crayon au verso de la main de l'artiste. Collé au verso sur le carton dans les marges extrêmes avec du ruban adhésif non archivé. Présenté avec élégance dans un cadre simple en érable d'époque. Titré, daté, inscrit et paraphé par l'artiste sur une étiquette au dos du cadre. Né à Cambridge en 1898 et formé à l'école d'art de Southsea, Norman Wilkinson est connu pour son art graphique, en particulier ses images d'affiches de chemins de fer britanniques, mais aussi pour quelque chose d'assez incroyable : Wilkinson a révolutionné l'art du camouflage naval. Ayant été affecté à des patrouilles de sous-marins aux Dardanelles, à Gallipoli et à Gibraltar pendant la Première Guerre mondiale en tant que membre de la Royal Navy Volunteer Reserve, Wilkinson est profondément troublé par le succès sans précédent de la flotte sous-marine allemande qui torpille les navires britanniques. Il espérait trouver une solution à cette vulnérabilité béante et, dans un moment d'éclair, il a eu une révélation qui allait tout changer. Wilkinson raconte dans son autobiographie, A Brush With Life (Seeley, 1969), qu'il s'est rendu compte qu'un bateau pouvait être peint de manière à cacher sa forme contre la mer et le ciel. Selon ses propres termes, Wilkinson affirme que la coque d'un navire pouvait être camouflée "non pas pour être peu visible, mais de manière à briser sa forme et à confondre ainsi un officier de sous-marin quant au cap qu'il suivait". Après quelques tests préliminaires, la théorie que Wilkinson appelle "camouflage éblouissant" est acceptée par l'amirauté britannique et Wilkinson est placé à la tête de l'unité de camouflage navale. L'unité, dont le quartier général se trouve au sous-sol de la Royal Academy of Arts, se compose de Wilkinson et d'une vingtaine de "camoufleurs", artistes, étudiants, maquettistes et consultants, dont un zoologiste. Les schémas d'éblouissement étaient testés sur des maquettes, puis distribués aux artistes qui étaient stationnés sur les quais, où les navires seraient peints. À la fin de la guerre, Wilkinson a été officiellement déclaré inventeur du camouflage éblouissant et récompensé pour sa contribution. Wilkinson a ensuite mené une longue et célèbre carrière de peintre de scènes maritimes, de navires de guerre et de vaisseaux. Il a été président du Royal Institute of Painter in Water Colours (RI) de 1936 à 1963 (après avoir été élu membre en 1906) ; il a été élu Honourable Marine Painter to the Royal Yacht Squadron en 1919, et il était membre de la Royal Society of British Artists, du Royal Institute of Oil Painters, de la Royal Society of Marine Artists et de la Royal Scottish Society of Painters in Watercolour. En 1918, il a été nommé officier de l'ordre de l'Empire britannique (OBE), puis commandeur de l'ordre (CBE) en 1948. En janvier 1920, il a été nommé chevalier de l'Ordre de la Couronne belge. Parmi les nombreux points d'intérêt concernant la carrière de Wilkinson, il convient de noter que son tableau Plymouth Harbour, commandé par la Cunard White Star Lines pour le fumoir de première classe du RMS Titanic...