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Au coucher du soleil, 100x200cm, Huile, Toile

Chandelier figuratif avec une jeune fille en or sur une forme irisée. Cette céramique présente une belle juxtaposition entre la texture lisse de la femme et un parterre de fleurs psy...

Peinture abstraite rouge de coucher de soleil qui incorpore des techniques impressionnistes et pointillistes de l'artiste Michael Frary. Signé par l'artiste. Biographie de l'artiste...

Atin Basak - Sans titre - 22.5 x 12 pouces (format non encadré) Gravure sur papier Y compris l'expédition sous forme de rouleaux. Style : Atin Basak dit que ses œuvres récentes repr...

Collage de papier Mon travail est principalement abstraite, je dirais l'expressionnisme abstrait. J'adore peindre à l'huile, elle m'offre de nombreuses possibilités que je ne trouv...

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Collage de papier Mon travail est principalement abstraite, je dirais l'expressionnisme abstrait. J'adore peindre à l'huile, elle m'offre de nombreuses possibilités que je ne trouve...

Contemporary Art, coal drawing, abstract still life. Signé. A beautiful artwork that looks good in every room and especially in the living room or bedroom. Can be framed according...

Les petites œuvres d'art sont intimes et peuvent personnaliser les espaces. Cet escarpin classique rose et noir est une œuvre d'art mêlant acrylique, crayon et crayons de couleur dan...

Anita Amani Dorp - "Rhino". Depuis son enfance, Amani Dorp est fascinée par la perfection et la grandeur de la nature, qui, en tant que source d'art, est toujours le point de départ...

Par-dessus bord... 1994. Papier, encre. 17x25 cm Illustré dans le magazine "École et famille" en 1994.

Cette nature morte capture la simplicité du bol, un objet de tous les jours qui a la capacité de représenter une histoire. L'accent est mis sur la composition avec l'utilisation d'es...

Mare Veen - "Moi et la neige". De la série "Free Fall". Résultat d'un voyage personnel, à la recherche de réponses à la question "Qu'est-ce que l'être ? Ce processus a été inspiré p...

Si peu de choses et tant de choses à dire. Cet abstrait rose et blanc met l'accent sur une composition simplifiée avec l'utilisation de la peinture et du pastel à l'huile. Les couche...

"Dancer's Dream", une huile originale sur toile de Robert K. White, est une pièce pour le vrai collectionneur. L'attention minutieuse que White porte aux détails et l'utilisation viv...

Sur un cheval blanc, avec un chien blanc, 30x40cm

Mychaelyn Michalec est une artiste textile et peintre qui travaille à Dayton, OH. Son travail dépeint le les moments privés, gênants et banals de la vie familiale à travers un média ...

Un splendide paysage tonalist d'automne de l'artiste américain Bruce (Robert Bruce) Crane (1857-1937). Né à New York, Crane a été influencé par l'école française de Barbizon et est d...

Description de l'article Toile légère III Impression Sintra 31 X 79 pouces vidéo haute résolution et lecteur vidéo 2.boucle de 5 minutes édition 6 de 6 + AP Cet article nécessite un ...

Les petits tableaux sont à la fois intimes et percutants. Cet abstrait en noir et blanc met l'accent sur une composition simplifiée grâce à l'utilisation de la peinture et du collage...

Vous trouverez ci-dessous la déclaration de notre artiste Patricia Abramovich d'Israël. "Pour moi, l'art est la liberté de créer sans limites, d'exprimer la diversité des couleurs q...

Anita Amani Dorp - "City Birds". Depuis son enfance, Amani Dorp est fascinée par la perfection et la grandeur de la nature, qui, en tant que source d'art, est toujours le point de d...

Mychaelyn Michalec est une artiste textile et peintre qui travaille à Dayton, OH. Son travail dépeint le les moments privés, gênants et banals de la vie de famille à travers un média...

Peinture abstraite contemporaine où l'accent est mis sur une composition simplifiée. Un motif à chevrons à la texture lourde, réalisé à l'aide de coups de pinceau luxuriants, crée un...

fumée d'une flamme ouverte accumulée en encaustique cire d'abeille sur panneau Triptyque Chaque pièce mesure : 10" h x 10" l x 1,5" d Le travail de Bryan David Griffith explore l'i...

Mare Veen - "Dis-moi qui tu es, et je serai toi". De la série "Free Fall". Résultat d'un voyage personnel, à la recherche de réponses à la question "Qu'est-ce que l'être ? Ce proces...

Mare Veen - "Pas de titre I". De la série "Free Fall". Résultat d'un voyage personnel, à la recherche de réponses à la question "Qu'est-ce que l'être ? Ce processus a été inspiré pa...

Chroessi Schnell - "Vaches VI". Réalisme, dessin fin, thèmes de la nature. Les vaches montrent l'ambivalence entre une vie paisible et calme sur les prairies du paysage du Rhin inf...

Ces quatre natures mortes capturent la simplicité du bol, un objet de tous les jours qui a la capacité de représenter une histoire. Chaque tableau est autonome tout en s'imposant com...

Cette peinture abstraite utilise des lignes géométriques ludiques pour former une déclaration visuelle forte. L'accent est mis sur les éléments très contrastés de la conception et de...

Boats Astore", un chef-d'œuvre exquis réalisé par la talentueuse artiste Koko Hovagumian, invite les spectateurs à pénétrer dans une scène maritime sereine où la créativité et la sub...

Cette nature morte capture la simplicité du bol, un objet de tous les jours qui a la capacité de représenter une histoire. L'accent est mis sur la composition avec l'utilisation d'es...

Peint sur la plage de Filey par une belle journée d'été. J'ai été attirée par le motif coloré formé par tous les gens sur la plage. INFORMATIONS COMPLÉMENTAIRES : Huile sur toile 6...

Rare photo de travail de la soie américaine. Présenté dans un charmant cadre à effet doré avec vitrage. Sur le linge.

Dans cette peinture sur toile, l'accent est mis sur les détails et une composition solide. La combinaison de la peinture et du collage textile permet de créer des éléments de texture...

"Le visage de l'hiver" 16 "x 24" sur aluminium Image photographique en noir et blanc 16x24 sur métal - $650 20x30 sur métal - 900 à propos de l'artiste Programmeur informatique et ...

Lord Wellington, Central Park, NY, 1969 11x14" (Edition : 1 de 10) Gelée d'argent Photographie iconique À propos de l'artiste : Mon intention est de créer un paysage de rêve mythiqu...

Un paysage marécageux peint en plein air. Biographie de l'artiste : Nelson H. White est né à New London, dans le Connecticut, en 1932. White a été entouré d'art et d'artistes dès sa...

dépôt d'argent et acrylique sur toile b. 1961 Les surfaces des peintures de Jimi Gleason ont toujours réagi à la lumière et à l'espace de l'environnement dans lequel elles se trouve...

Kate dans l'espace par B A T I K. Impression pop art représentant le mannequin Kate Moss flottant dans l'espace avec la Terre derrière elle. Les étoiles multicolores se reflètent ...

SUSIE Q. SMITH Médium : Bandes dessinées de journaux Distribué par : King Features Syndicate Première parution : 1945 Créateurs : Linda et Jerry Walter 5.75 X 19.5 Daté du 5 août 1954 dans le coin supérieur droit. Comme ses contemporaines, Aggie Mack, Candy et Patsy Walker (avant sa conversion en super-héroïne), Susie Q. Smith était un Archie féminin - pas vraiment un imitateur, car Archie, qui avait commencé seulement quatre ans plus tôt, n'était pas encore devenu assez populaire pour engendrer des imitateurs, mais elle faisait partie de son genre. Elle est allée au lycée, où ses professeurs lui ont souvent semblé déraisonnables, où elle a eu des relations typiquement adolescentes avec le sexe opposé et où ses parents ne l'ont pas tout à fait comprise. Et elle était mignonne et guillerette comme seule une adolescente peut l'être. Susie était la vedette d'une bande dessinée distribuée par King Features, le plus grand des syndicats de bandes dessinées, dont les autres produits vont de Jackys Diary à Prince Valiant. King a lancé la bande dessinée sous forme quotidienne et dominicale en 1945. Daily, elle ne figurait que dans une planche au début, mais elle s'est transformée en une bande complète de plusieurs planches le 7 février 1953. Par un étrange retournement de situation, en 1953, les Walters décident de quitter King Features et de s'associer au McNaught Syndicate. Les créateurs sont Harold "Jerry" Walter et sa femme Linda. Jerry est également à l'origine de Jellybean Jones, qui n'a rien à voir avec la jeune sœur de Jughead Jones, un ajout moderne à la galerie de personnages d'Archie. Ensemble, ils ont créé The Lively Ones dans les années 1960. Bien que chacun d'eux soit capable d'effectuer les deux tâches principales de la production de bandes dessinées, leur méthode de travail habituelle consiste à laisser Jerry imaginer les idées et écrire les dialogues, tandis que Linda s'occupe du dessin. Les Walters ont également collaboré à une série de bandes dessinées Susie Q. Smith pour Dell Comics. Au lieu de réimprimer des bandes dessinées, ils publient de nouvelles histoires écrites par les Walters. Entre 1951 et 1954, quatre numéros ont été publiés dans le cadre de la série Four Color Comics, où de nombreuses bandes dessinées mineures, dont Dotty Dripple, Timmy et Rusty Riley, avaient trouvé leur place. Il n'a pas eu d'autres retombées médiatiques. Susie Q. Smith a eu une carrière respectable dans les journaux, mais elle s'est terminée en 1959. Jerry Walter (1915 - 2007) était un artiste expressionniste abstrait dont les peintures énergiques et colorées étaient le produit du riche milieu artistique de la ville de New York d'après-guerre. Il est né Harold Frank Walter à Mount Pleasant, dans l'Iowa, le 25 novembre 1915. Après avoir obtenu son diplôme à l'université de Colgate en 1937, Walter s'est installé à New York, où il a étudié le dessin et la peinture à la New School et à l'Art Students' League. Avant de se consacrer sérieusement à son art, il a passé plusieurs années en tant que rédacteur publicitaire et concepteur d'idées pour les agences de publicité J. Walter Thompson, McCann Ericson et BBDO. Pendant cette période, il a également travaillé comme caricaturiste syndiqué. En collaboration avec sa femme, Linda, sa série la plus connue est Susie Q. Smith, apparue pour la première fois en 1945 et décrite comme un "type d'Archie féminin". Très populaire, le dessin animé a ensuite fait l'objet d'une série de bandes dessinées publiées de 1951 à 1954. Après avoir servi dans l'armée américaine pendant trois ans au cours de la Seconde Guerre mondiale, Walter a commencé à peindre sérieusement. Il attribue sa première influence artistique à Joan Miró, dont il a vu Dog Barking at the Moon (1926) à l'âge de douze ans, l'année où il a publié sa première bande dessinée. Calle écrira plus tard que le jazz, "la première expression native de ce qu'on appelle le modernisme", a exercé une forte influence sur son travail. À la fin des années 1940, Walters passe du temps au Research Studio à Maitland, en Floride. Fondé en 1937 par l'artiste et architecte J. André Smith...

Peinture à l'huile d'un paysage à Florence, Italie, peint en plein air. BIO DE L'ARTISTE Marc Dalessio est né en 1972 à Los Angeles, en Californie. Dès son plus jeune âge, il était ...

Bienvenue ... 1994. Papier, encre. 18x25,3 cm Illustré dans le magazine "École et famille" en 1994.

Début du vingtième siècle Aviation Vintage Aircraft Airplane Encadré Peintures à la gouache. Trois peintures du célèbre Artiste et Illustrateur Charles Thomas Howard. Elles ont toute...

Jogen Chowdhury Sans titre, fusain sur papier 13 x 23 pouces (taille non encadrée) 1998 ( Non encadré et livré ) Style : Il a énormément contribué à inspirer les jeunes artistes i...

Prakash Karmakar - Sans titre 28 x 20 pouces (format non encadré) Acrylique sur papier, 2007 ( Non encadré et livré ) Dans cette audacieuse acrylique sur papier, Prokash Ka...

Céramique de Vallauris Atelier "Les Argonautes", Vallauris : Isabelle Ferlay (1917- ?) et Frédérique Bourguet (1925-1997) Isabelle Ferlay et Frédérique Bourguet ont fondé en 1953 leur atelier de céramique à Vallauris, qu'elles ont baptisé "Les Argonautes", en référence à la célèbre épopée grecque. Isabelle a étudié la peinture à l'école des Beaux-Arts de Lyon en 1940, puis elle a fréquenté les Beaux-Arts de Marseille. Enfin, elle termine sa formation artistique à Montpellier, à l'école nationale de Fontcarade, où elle apprend la céramique. Françoise dit Frédérique Bourguet étudie aux Beaux-Arts de Montpellier jusqu'en 1945 et c'est à Sèvres, dans le Studio de Françoise Bizette, qu'elle se forme à l'art de la céramique. Elle crée son premier atelier à Paris en 1945, qu'elle partage avec Valentine Schlegel jusqu'en 1951. Les deux femmes céramistes ont ensuite pratiqué technique de modélisation. C'est en 1953 qu'elle rencontre Isabelle Ferlay et ensemble, elles décident de créer un atelier à Vallauris. Ils produisent pièces de forme, parfois moulées, en faïence, émaillées de couleurs vives. Dans les années 1970, ils fabriquaient du grès cuit au feu de bois. Quelques céramistes fréquentent leur atelier, notamment les très talentueux Jacques Innocenti et François Raty.

Ces quatre natures mortes capturent la simplicité du bol, un objet de tous les jours qui a la capacité de représenter une histoire. Chaque tableau se suffit à lui-même, mais la série...

Neige à Paris par H. Claude Pissarro (b. 1935) Pastel sur carte 37 x 51 cm (14 ⁵/₈ x 20 ¹/₈ pouces) Signé en bas à droite, H. Claude Pissarro Cette œuvre est accompagnée d'un certif...

"L'erreur de la terre, de la pierre et de l'argile" huile sur toile 28" x 37" non encadré À propos de l'artiste : Shanna E. D'Antonio est une artiste multimédia qui vit et travaille...

Haren Das - Rêve Gravure sur bois Edition 12/15 10.6 x 11.6 pouces, 1976 ( Non encadré et livré ) Né à Diptych Fine Arts, dans l'actuel Bangladesh, le 1er février 1921, Das a obtenu...

Un exemplaire d'une série de trois. Une couleur de peinture personnalisée inspirée de la nuance de bleu caractéristique de Prada. La série de Stajan-Ferkul met l'accent sur la simpli...

"Cherche amis Funn SEXY - mw4mw - 30 (NO ky SO oh)" par Carlton Scott Sturgill. Né en 1971 à Cincinnati, dans l'Ohio, CARLTON SCOTT STURGILL a obtenu une maîtrise en beaux-arts au C...

SUSIE Q. SMITH Médium : Bandes dessinées de journaux Distribué par : King Features Syndicate Première parution : 1945 Créateurs : Linda et Jerry Walter 5.5 X 19.5 Daté du 13 août 1954 dans le coin supérieur droit. Comme ses contemporaines, Aggie Mack, Candy et Patsy Walker (avant sa conversion en super-héroïne), Susie Q. Smith était un Archie féminin - pas vraiment un imitateur, car Archie, qui avait commencé seulement quatre ans plus tôt, n'était pas encore devenu assez populaire pour engendrer des imitateurs, mais elle faisait partie de son genre. Elle est allée au lycée, où ses professeurs lui ont souvent semblé déraisonnables, où elle a eu des relations typiquement adolescentes avec le sexe opposé et où ses parents ne l'ont pas tout à fait comprise. Et elle était mignonne et guillerette comme seule une adolescente peut l'être. Susie était la vedette d'une bande dessinée distribuée par King Features, le plus grand des syndicats de bandes dessinées, dont les autres produits vont de Jackys Diary à Prince Valiant. King a lancé la bande dessinée sous forme quotidienne et dominicale en 1945. Daily, elle ne figurait que dans une planche au début, mais elle s'est transformée en une bande complète de plusieurs planches le 7 février 1953. Par un étrange retournement de situation, en 1953, les Walters décident de quitter King Features et de s'associer au McNaught Syndicate. Les créateurs sont Harold "Jerry" Walter et sa femme Linda. Jerry est également à l'origine de Jellybean Jones, qui n'a rien à voir avec la jeune sœur de Jughead Jones, un ajout moderne à la galerie de personnages d'Archie. Ensemble, ils ont créé The Lively Ones dans les années 1960. Bien que chacun d'eux soit capable d'effectuer les deux tâches principales de la production de bandes dessinées, leur méthode de travail habituelle consiste à laisser Jerry imaginer les idées et écrire les dialogues, tandis que Linda s'occupe du dessin. Les Walters ont également collaboré à une série de bandes dessinées Susie Q. Smith pour Dell Comics. Au lieu de réimprimer des bandes dessinées, ils publient de nouvelles histoires écrites par les Walters. Entre 1951 et 1954, quatre numéros ont été publiés dans le cadre de la série Four Color Comics, où de nombreuses bandes dessinées mineures, dont Dotty Dripple, Timmy et Rusty Riley, avaient trouvé leur place. Il n'a pas eu d'autres retombées médiatiques. Susie Q. Smith a eu une carrière respectable dans les journaux, mais elle s'est terminée en 1959. Jerry Walter (1915 - 2007) était un artiste expressionniste abstrait dont les peintures énergiques et colorées étaient le produit du riche milieu artistique de la ville de New York d'après-guerre. Il est né Harold Frank Walter à Mount Pleasant, dans l'Iowa, le 25 novembre 1915. Après avoir obtenu son diplôme à l'université de Colgate en 1937, Walter s'est installé à New York, où il a étudié le dessin et la peinture à la New School et à l'Art Students' League. Avant de se consacrer sérieusement à son art, il a passé plusieurs années en tant que rédacteur publicitaire et concepteur d'idées pour les agences de publicité J. Walter Thompson, McCann Ericson et BBDO. Pendant cette période, il a également travaillé comme caricaturiste syndiqué. En collaboration avec sa femme, Linda, sa série la plus connue est Susie Q. Smith, apparue pour la première fois en 1945 et décrite comme un "type d'Archie féminin". Très populaire, le dessin animé a ensuite fait l'objet d'une série de bandes dessinées publiées de 1951 à 1954. Après avoir servi dans l'armée américaine pendant trois ans au cours de la Seconde Guerre mondiale, Walter a commencé à peindre sérieusement. Il attribue sa première influence artistique à Joan Miró, dont il a vu Dog Barking at the Moon (1926) à l'âge de douze ans, l'année où il a publié sa première bande dessinée. Calle écrira plus tard que le jazz, "la première expression native de ce qu'on appelle le modernisme", a exercé une forte influence sur son travail. À la fin des années 1940, Walters passe du temps au Research Studio à Maitland, en Floride. Fondé en 1937 par l'artiste et architecte J. André Smith...

Crème glacée de Seemore Livré sans cadre À propos de l'artiste : Mon intention est de créer un paysage de rêve mythique qui explore l'équilibre entre ...

Inspirées par la mode contemporaine, les peintures textiles colorées de Nilraya Bundasak célèbrent la parure et l'individualité grâce à l'application de tissus et de broderies sur de...

Un exemplaire d'une série de trois. Une couleur de peinture personnalisée inspirée de la nuance de bleu caractéristique de Prada. La série de Stajan-Ferkul met l'accent sur la simpli...

Jean-Michel Basquiat, Fred Hoffman Fine Art, Beverly Hills 1993 ; Rare faire-part vintage des années 1990 de Basquiat publié à l'occasion de : Jean-Michel Basquiat, 'Peintures, dessi...

Vingtième siècle Untitled Abstract Limited Edition Stone Lithograph de Joan Miro. A l'origine dans un catalogue et par conséquent il y a une légère trace de pliage au centre. Notre...