Miniature Plus d'Art

Tirage à 300 exemplaires comprenant 6 eaux-fortes/sanguines originales et de nombreuses gouaches dans le texte par Demetrios Galanis. Un des 243 exemplaires sur Vergé de Rives. Couv...

Yayoi Kusama Bol en céramique Love Forever (édition VIP Gold), 2017 Bol en porcelaine en édition limitée Signature, titre et date de cuisson sur le dessous de la coupe. 4,5 x 4,5 x ...

Jogen Chowdhury - Sans titre Pastel sec sur papier 8,2 x 5,8 pouces, 2022 (Non encadré et livré) L'artiste indien moderne Jogen Chowdhury a exécuté des natures mortes à l'encre et a...

L'histoire d'Amelia est un livre rare moderne original gravé par George Cruikshank (Londres, 1792 - Londres, 1878) et écrit par Henry Fielding en 1832. Publié par James Cochrane & C...

Mary Caroline Richards Tasse à thé, circa 1970 Faïence émaillée 2 1/2 x 2 1/2 pouces Provenance Succession de Carolyn Brown, New York 2025. Mary Caroline (M. C.) Richards (1916 - ...

MV. 20 Par Gerhard Richter Gerhard Richter, artiste contemporain allemand, est célèbre pour son approche diversifiée et innovante de la peinture, couvrant le photoréalisme, l'abst...

War and Peace Movie - Manuscript est une lettre autographe signée par Gianna Manzini à Maria De Matteis. Rome, 2 juin 1955. Une page, recto-verso. En italien. Excellent état, à l'e...

(60% DE RÉDUCTION SUR LE PRIX CATALOGUE - DURÉE LIMITÉE !) Peter Voulkos Grand bol à thé (glaçure brune) Grès et cuisson au bois Vers le milieu des année...

Danse avec le Centaure ou Achille et le Centaure Chiron. Signé à la main Silombria 2002 Créée en 2002. Pièce unique. Céramique, fabriqué à Albissola ( Savona), atelier Ernan. Grand c...

Pose, 30 x 41 cm, encre papier/stamp Edition 1 pièce

Road to Beatty, encre de noix sur papier fait main, peinture de paysage désertique, petit format Road to Beatty, encre de noix sur papier fait main, peinture de paysage désertique,...

Une palette intemporelle de tons neutres. Cette impression d'art est agrémentée de coups de pinceau et de crayon peints à la main, ce qui lui confère une qualité unique. Une fusion d...

Compagnon KAWS 2020 (marron) : KAWS COMPANION 2020 a été créé par KAWS pour commémorer le 20e anniversaire de sa figurine fétiche, Companion, et comme commentaire culturel sur une a...

Running Heart, rouge, résine, sculpture, Valentine, Amour, Cartoon, humour, pieds Sculpture de cœur de course en résine

Vase "Marqueterie avec Crocus" par Emile GALLE (1846-1904) Vase en forme de fuseau reposant sur un pied arrondi. Verre soufflé-moulé multicouche, Décor incrusté de crocus violets. ...

Se porte comme une cravate autour du cou. Il s'agit d'un nouveau stock de bijoux vintage de la légendaire Collection Studio Acme, qui a créé de nombreux bijoux révolutionnaires. Il a été fabriqué à la main dans les années 1980 selon le procédé complexe du cloisonné, une technique ancienne de décoration du métal. Les imperfections dans les couleurs sont donc prévisibles et inhérentes, ce qui en fait un objet unique. La collection Memphis Designers for Acme a été lancée en 1986, lors de l'ouverture de l'exposition Memphis/O Milano au musée Cooper-Hewitt de New York. L'ensemble de la collection fait partie de la collection permanente de la Groninger Collection aux Pays-Bas et est représentée dans d'autres collections de musées du monde entier, dont le Metropolitan Museum de New York. En 1981, Ettore Sottsass a formé une collaboration de design appelée Memphis Design. Le Memphis Design/One Group s'est inspiré de mouvements tels que l'Art déco et le Pop Art pour produire des bijoux, des meubles, des éclairages et des tissus de 1981 à 1988. Les rares créations de membres tels que Nathalie du Petersne, Andrea Branzi, Martine Bedin, Matteo Thun et Peter Shire se caractérisent souvent par des couleurs loufoques et des formes asymétriques. Le groupe a conçu de nombreux meubles, tissus, céramiques, objets en verre et en métal postmodernes jusqu'en 1987. Le nom "Memphis" vient de la chanson Stuck Inside of Mobil with the Memphis Blues Again de Bob Dylan, qui passait lors de la réunion inaugurale du groupe. Inspiré par l'art déco, l'art nouveau et le pop art, le groupe a créé de nombreux styles audacieux, colorés et géométriques qui s'écartent de la tendance rigide et sombre des années 1970. De 1985 à 1992, les fondateurs d'Adrian Olabuenaga et Leslie Bailey ont produit plus de 100 boucles d'oreilles, broches et colliers différents de titans du design tels qu'Ettore Sottsass, Joanna Grawunder, Martine Bedin, Matteo Thun, Alessandro Mendini, George Sowden, Nathalie Du Pasquier et Marco Zanini, ainsi que les architectes Alessandro Mendro, Stanley Tigerman, Richard Meier, Robert A.M. Laurinda Spear, architecte de Floride, Michael Graves, basé dans le New Jersey, Peter Eisenman, de New York, et Alberto Olabuenaga, architecte argentin (le père du bijoutier) ont également conçu le projet. Les artistes californiens Billy Al Bengston, John Dill, Ronnie Cutrone, Charles Arnoldi et Ken Price ont tous dessiné pour Acme Studio...

Cet ensemble est composé de 2 articles, autour de 1929/30: Une carte commémorative autographe de Diaghilev écrit et signé par Boris Kochno, signé aussi par Serge Lifar. Une page, recto seul. En français. Sur papier de couleur ivoire. En excellent état, parfaitement lisible. Invitation pour l'exposition du "masque" de Diaghilev, réalisé après sa mort, et présenté à la Galerie des Quatre Chemins à Paris (à partir du 5 décembre 1929) Carte de visite de Serge Lifar avec notes autographiées à la comtesse Pecci-Blunt. Un message d'invitation pour un spectacle tenu au Théâtre Argentin à Rome. Sur papier à en-tête "Serge Lifar Maitre de Ballet du Théâtre National de l'Opéra. Collectionnez ces pièces uniques de l'histoire des Balletts russes ! Le contexte : A la mort de Diaghilev en 1929, les danseurs russes Boris Kochno avec Serge Lifar tentent de tenir les Ballets Russes. Au lieu de cela, Lifar a été invité par Jacques Rouché à prendre la direction du Ballet de l'Opéra de Paris, qui était tombé en déclin. Lifar donne à la compagnie une nouvelle force et un nouvel objectif, initiant la renaissance du ballet en France, et commence à créer le premier de nombreux ballets pour cette compagnie.Ceux-ci connaissent un succès immédiat, comme Les Créatures de Prométhée (1929), une version personnelle du Spectre de la rose (1931), et L'Après-midi d'un faune (1935) ; Icare (1935), avec des costumes et un décor de Picasso ; Istar (1941) ; et Suite en Blanc (1943), qu'il qualifie de ballet néoclassique. Pour cette raison, il a été appelé le nouvel Icare au théâtre de l'Opéra de Paris. Boris Evgenievich Kochno ou Kokhno (1904 - 1990) Le poète, danseur et librettiste russe Boris Kochno, à la mort de Diaghilev, ainsi que Serge Lifar, ont tenté sans succès de conserver les Ballets Russes. Tous deux ont hérité d'une partie des archives et des collections de Diaghilev, que Kochno a complétées et dont une partie a été acquise par la Bibliothèque nationale de France. En 1933, il a cofondé, avec George Balanchine, la compagnie éphémère mais historique Les Ballets 1933, qui a fait ses débuts cet été-là au Théâtre des Champs-Élysées. En 1925, Kochno a eu une "liaison passionnée" avec le compositeur et auteur-compositeur américain Cole Porter, avec lequel il a entretenu une longue correspondance. Serge Lifar (Kiev, 1905, Lausanne - 1986) Serge Lifar était un danseur de ballet et chorégraphe français d'origine ukrainienne, surtout connu comme l'un des plus grands danseurs de ballet masculin...

Une peinture en plein air d'un coucher de soleil ardent. Dimensions du cadre : 16 x 23 pouces Biographie de l'artiste : Nelson H. White est né à New London, dans le Connecticut, e...

Journey Trees IV, lin et fils de balançoire, 7,5" x 8" x 1", 2021. Cette pièce figurative en textile tissé est l'œuvre de l'artiste textile Sara Brennan (née en 1963 à Édimbourg, Éc...

Coccinelle

Huile sur toile

Pablo Picasso (1881-1973) - Urbi Phototype et pochoir de 1962. Tiré à 1 000 exemplaires, cet exemplaire porte le numéro 334, comme l'indique le colophon. Dimensions de la feuille ...

Abrechnung Folgt ! est un livre rare moderne et original illustré par George Grosz (Berlin, 1823 - 1959, Berlin) en 1923. Première édition originale. Publié par Malik Verlag, Berli...

Très rare. Extrait d'un catalogue relié à tirage limité produit par la Galleria Flaviana à l'occasion de l'exposition de Lucio Fontana en 1966, du vivant de l'artiste. Il y a deux pl...

Le Diable Boiteux est un livre original moderne et rare écrit par René Le Sage (Sarzeau, 1668 - Boulogne-sur-Mer, 1747) et illustré par Tony Johannot (9 novembre 1803 - 4 août 1852) ...

Georges Braque (1882-1963) - Carnets intimes de Braque III Lithographie de 1955. Dimensions de l'œuvre : 35 x 26 cm Éditeur : Tériade, Paris. L'œuvre est en excellent état. Envo...

"Vase "érable de Norvège par Émile GALLE (1846-1904) Rare vase de forme balustre, verre multicouche avec inclusions de poudre et de feuilles d'or. Décoration en camée sculptée à la...

Édition de 920 exemplaires numérotés. Exemplaire sur velin de rives B.F.A.I.. comprenant 43 tableaux avec gardes de tissus imprimés, en noir et blanc et en couleurs reproduisant les ...

Vase avec cerises par Daum Vase cylindrique trilobé à décor de cerises Verre soufflé-moulé, colorées par vitrification des poudres Avec un décor gravé à l'acide en réserve pour les...

Grayson Perry Tirelire, 2017 Tirelire en céramique blanche peinte en bleu et émaillée, avec un bouchon en caoutchouc, contenue dans la boîte en carton d'origine.u2028 9 × 21 × 9 cmu2...

Exceptionnel vase "Marqueterie de papillons" par Emile GALLE (1846-1904) Vase de forme balustre reposant sur un pied arrondi Verre soufflé-moulé multicouche, orné de profonds rince...

série « Non-standard configurations », 42 x 30 cm, acrylique sur papier L'œuvre est vendue sans cadre ni passe-partout

IBRAM LASSAW (Américain d'origine russe, 1913-2003), Pendentif sculptural Bronze doré Signé au verso Dimensions : 2-7/8''h, 2-1/4''w. Ibram Lassaw est né à Alexandrie, en Égypte, de parents émigrés juifs russes. Après avoir brièvement vécu à Marseille, en France, à Naples, en Italie, à Tunis, à Malte et à Constantinople, en Turquie, sa famille s'est installée à Brooklyn, dans l'État de New York, en 1921.Sa famille s'est installée à Brooklyn, dans l'État de New York. Il est devenu citoyen américain en 1928. Ibram Lassaw, l'un des premiers sculpteurs abstraits américains, était surtout connu pour ses sculptures soudées à espace ouvert en bronze, argent, cuivre et acier. S'inspirant du surréalisme, du constructivisme et du cubisme, Lassaw a mis au point une technique de soudage innovante qui lui a permis de créer des œuvres dynamiques, complexes et expressives en trois dimensions. Il étudie la sculpture pour la première fois en 1926 au Clay Club, puis au Beaux-Arts Institute of Design de New York. Il a réalisé des peintures et des dessins abstraits influencés par Kandinsky, Sophie Taeuber Arp et d'autres artistes. Il a également fréquenté le City College de New York. La rencontre de Lassaw avec l'art d'avant-garde lors de l'Exposition internationale d'art moderne (1926), organisée par la Société Anonyme au Musée de Brooklyn, l'a fortement impressionné. Au début des années 1930, il explore de nouveaux matériaux et des notions de sculpture en espace ouvert. Les idées de László Moholy-Nagy et de Buckminster Fuller étaient importantes pour lui, et il connaissait le travail de Julio González, de Pablo Picasso et des constructivistes russes. Après avoir expérimenté le plâtre, le caoutchouc et le fil de fer, Steele a commencé à travailler l'acier, qui est devenu un support fréquent pour l'artiste, ainsi que d'autres métaux. Son œuvre reflète l'influence d'artistes surréalistes tels qu'Alberto Giacometti et Joan Miro, ainsi que du moderniste américain Alexander Calder.Pionnier de la sculpture abstraite aux États-Unis, Lassaw a été en 1936 l'un des membres fondateurs de l'organisation American Abstract Artists. Entre 1933 et 1942, il a travaillé pour divers projets artistiques fédéraux : le Public Works of Art Project, la Civil Works Authority et le WPA, le Works Progress Administration Federal Art Project. En 1938, il réalise sa première œuvre soudée. Il a servi dans l'armée américaine, où il a appris les techniques de soudage direct. Au cours des années 1940, il expérimente les constructions en cage et les plastiques acryliques, ajoutant de la couleur à ses sculptures en appliquant de la teinture directement sur leur surface. En 1949, Lassaw est l'un des fondateurs du Club, un groupe de discussion informel d'artistes d'avant-garde qui s'est développé à partir de réunions dans son studio, sur la huitième rue. Au milieu des années 1930, Lassaw a travaillé brièvement pour le Public Works of Art Project (projet d'œuvres d'art publiques) en nettoyant des monuments sculptés autour de la ville de New York. Il a ensuite rejoint la WPA en tant qu'enseignant et sculpteur jusqu'à ce qu'il soit incorporé dans l'armée en 1942. La contribution de Lassaw à l'avancement de l'abstraction sculpturale est allée au-delà de la simple innovation formelle ; sa promotion des styles modernistes au cours des années 1930 a largement contribué à assurer le développement de l'art abstrait aux États-Unis. Il est l'un des membres fondateurs du groupe des American Abstract Artists, dont il a été le président de 1946 à 1949. En 1951, Samuel Kootz invite Lassaw à rejoindre sa galerie à New York. Il avait également une galerie d'été à Provincetown, MA. Lassaw passait l'été à Provincetown depuis 1944 et, en 1951, il a loué un appartement à côté de la Kootz Gallery...

Artiste : Yoonjee Kwak Titre : Bottomless Pit 1 Matériaux : Porcelaine, lustre doré, fabrication à la main Date : 2020 Dimensions : H9.5" W7.5" D7.5" pouces Signé, L'ACO a fourni ...

Tan, 29,7 x 21 cm, Papier/encre tamponnée Edition 1 pièce

KAWS Black Together Companion 2018 : Ce rare 2018 KAWS TOGETHER représente les emblématiques "Compagnons" de l'artiste imbriqués dans une étreinte permanente. KAWS a présenté pour la...

Jacqueline Lee "Jackie" Kennedy Onassis (28 juillet 1929 - 19 mai 1994) était une femme mondaine, écrivain et photographe américaine qui est devenue la première dame des États-Unis e...

Milano e la sua Esposizione Internazionale del Sempione Magazine est un journal italien vintage en couleur. Publié en 1906 Avec illustration, Editors" Fratelli Treves, n° 20, 1906. ...

Vase avec olives par Daum Un vase à bourgeons avec un décor d'Oliver Verre soufflé multicouche Avec un décor gravé à l'acide en réserve Décor de cabochons en verre appliqué pour les...

Vase unique. L'un des deux vases réalisés dans ce modèle. Elle est fabriquée à la main de manière singulière, influencée par la relation entre Gio Ponti et Lucio Fontana. Le support...

L'étudiant est une lithographie originale de J.J. Grandville, extrait de "Scènes de la vie privée et publique des animaux", 1852. Publié par Manesq & Harvard, Paris. Bon état mais ...

Ken Ferguson Panier avec poignée Matériau : Grès, émail Année : Circa 1980 Taille : 18 x 13 pouces Tampon Kenneth Richard Ferguson est un céramiste américain né à Elwood, dans l'Ind...

Andy Warhol Paul Maenz Gallery 1985 : Vintage 1980 Andy Warhol carte d'annonce d'exposition publiée à l'occasion de : Andy Warhol chez Paul Maenz : 'Paintings 1962-1985 & Early Print...

Pablo Picasso (1881-1973) - Le goût du bonheur, Planche LXI Lithographie de 1970. Édition non signée et non numérotée de 666 exemplaires. Dimensions de la feuille : 32,5 x 25 cm ...

Déclaration des artistes : Je m'intéresse à l'exploration des moyens de construire des formes structurelles en céramique. De nombreuses idées de formes proviennent de l'architecture,...

Ade Witboi est un livre original moderne et rare avec des illustrations de George Grosz (Berlin, 1823 - 1959, Berlin), publié en 1955. Première édition originale. Publié par Arani,...

Cette œuvre d'art exceptionnelle est actuellement exposée et disponible à la vente à la Signet Contemporary Art Gallery et en ligne. "Feal like Flying" de Henk Jan Sanderman est une ...