Norman Rockwell - Lettre signée à la main avec enveloppe portant un cachet postal daté de 1965
Norman Rockwell - Lettre manuscrite avec enveloppe affranchie et portant un cachet de la poste
Lettre écrite et signée à la main sur du papier à lettres personnalisé de l'artiste, accompagnée de l'enveloppe affranchie et portant le cachet de la poste.
Une pièce unique. Lettre vintage manuscrite et signée de la main de Norman Rockwell, rédigée recto verso, adressée à son imprimeur chez Color Lithographers, dans laquelle il aborde divers sujets concernant ses tirages et ses éditions. Cette lettre a été rédigée sur du papier à lettres personnalisé de l'artiste et est accompagnée de l'enveloppe portant le cachet de la poste. Une véritable pièce de collection. Historique.
Cette lettre a été élégamment mise en valeur à l'aide de coins de poche permettant d'en dévoiler les quatre coins, dans un cadre en bois de qualité muséale, protégée par un plexiglas anti-UV double face qui permet d'admirer aussi bien le recto que le verso de la lettre et de l'enveloppe d'origine.
Mesures :
Cadre :
17 pouces (hauteur) × 10,5 pouces (largeur) × 1 pouce
Lettre :
8 pouces (vertical) sur 6 pouces (horizontal)
Enveloppe :
4,25 pouces (vertical) sur 6 pouces (horizontal)
Cette lettre était adressée à Shirlee Scoma (Shirlee Neinskin Scoma – 1917-2007), dont le mari dirigeait l'entreprise « Color Lithographers » au 225 Varick Street, aujourd'hui connu sous le nom d'Hudson Square, dans le sud de Manhattan, qui était le célèbre quartier des imprimeries dans les années 1960. Son libellé est le suivant :
Chère Shirlee,
J'ai appelé Ken Stuart, ancien responsable artistique du Post, pour lui demander s'il partageait mon interprétation de l'accord, selon laquelle toutes les couvertures pouvaient faire l'objet de tirages d'art. Il a accepté et m'a demandé de rechercher le type de contrat correspondant à l'ensemble de mon travail pour le Post. J'en ai trouvé plusieurs, et en voici un.
La rubrique intitulée « Important » précise les conditions.
Cela devrait vous aider à gérer ce M. Buckley, qui n'est pas facile.
M. Lindsay était ici aujourd'hui et il vous recevra demain. Je crois qu'il est partant pour que tu t'occupes des tirages.
Cordialement,
Normand
LES PERSONNAGES MENTIONNÉS DANS LA LETTRE
« Le difficile M. Buckley » était Jim Buckley, le responsable de la production et des aspects techniques chargé de superviser les plaques lithographiques chez Color Lithographers. Dans le domaine de la lithographie commerciale des années 1960, le transfert d'une peinture à l'huile originale sur des plaques lithographiques multicolores constituait un processus extrêmement pénible. Les imprimeurs devaient ajuster manuellement la densité de l'encre, le gain de point et les séparations de couleurs pour obtenir une correspondance parfaite. Norman Rockwell tenait également à garantir à l'imprimerie, avant qu'elle ne se lance dans ce processus laborieux, que, conformément à l'accord qu'il avait conclu avec le *Saturday Evening Post*, toutes ses couvertures pourraient faire l'objet d'éditions d'art, selon les conditions décrites plus en détail ci-dessous.
Le « M. Lindsay » mentionné dans la lettre était Donald P. « Don » Lindsay, un éminent dirigeant bancaire, mécène et personnalité locale de Spokane, dans l’État de Washington. En 1963, Don Lindsay — alors PDG de la Lincoln First Federal Savings and Loan — écrivit directement à Norman Rockwell pour lui demander de réaliser un tableau emblématique, en taille réelle, représentant un jeune Abraham Lincoln, destiné au hall d’entrée du tout nouveau siège social de la banque, situé en centre-ville. Rockwell, qui adorait peindre Lincoln, accepta cette commande de 4 000 dollars. Rockwell a achevé en 1965 ce tableau monumental intitulé « Lincoln the Railsplitter » (également connu sous le nom de « Young Lincoln »). Mesurant plus de sept pieds de haut, cette œuvre est devenue la plus grande toile que Rockwell ait jamais peinte
La banque souhaitant exploiter largement cette image pour des calendriers promotionnels, des impressions, des logos et des publicités, une reproduction des couleurs de haute qualité était indispensable.
Lorsque Rockwell fait remarquer que « M. Lindsay était ici aujourd'hui… » « Je crois qu'il est partant pour que tu réalises les tirages », ce qui signifie que Lindsay s'était rendue dans l'Est pour rendre visite à Rockwell chez lui et dans son atelier à Stockbridge, dans le Massachusetts. Au cours de cette visite, ils ont examiné les maquettes définitives, et Lindsay a donné son accord enthousiaste pour confier à l'équipe de Color Lithographers la réalisation de ce tirage haut de gamme d'une importance cruciale.
Aujourd'hui, la peinture à l'huile originale commandée par Lindsay est une œuvre célèbre, évaluée à plusieurs millions de dollars, conservée au Butler Institute of American Art.
CONTEXTE SUPPLÉMENTAIRE / INFORMATIONS GÉNÉRALES
Au moment où Norman Rockwell a rédigé cette lettre, le 22 mai 1965, il ne détenait ni les droits d'auteur ni les droits de reproduction de ses couvertures du *Saturday Evening Post*. Ces droits appartenaient exclusivement à la Curtis Publishing Company, l'éditeur du magazine ; il n'imprimait donc pas ces lithographies de son propre chef.
Curtis Publishing défendait farouchement sa propriété intellectuelle. Toute lithographie ou estampe d'art réalisée à cette époque devait être autorisée, commandée ou avoir fait l'objet d'une autorisation légale de la part de Curtis Publishing.
Le projet sur lequel Rockwell collaborait avec Color Lithographers consistait en une série de reproductions approuvée par Curtis. Rockwell a été associé à ce projet dans le seul but de superviser la qualité artistique et de valider les épreuves couleur, afin de s'assurer que les tirages étaient fidèles à ses peintures à l'huile originales.
Le marché très développé des lithographies de Norman Rockwell...
Catégorie
Réalisme américain Plus d'art - Années 1960