Plus d'art - Expressionnisme abstrait

Commentaires de l'artiste
Une cour de café éclairée par le soleil et encadrée par des bougainvilliers en pleine floraison s'anime de couleurs et de mouvements. Le pinceau expre...

Le sommeil de l'esprit , 200x72 cm, huile sur toile

Tapisserie en laine tissée Burnt Sienna, after Robert Motherwell est une tapisserie en couleurs, tissée avec les initiales de l'artiste, de l'édition proposée de 20. Publié par Char...

Les peintures de Marc Raphael, artiste de Los Angeles, sont influencées par le mouvement expressionniste abstrait de New York. Après avoir découvert l'œuvre de Jackson Pollock pour l...

Les sculptures contemporaines en papier de Krista Reuter se déploient comme une étude tranquille de la lumière, de l'ombre, de la texture et de l'abstraction dimensionnelle. Découpée...

Les peintures acryliques et mixtes de Clara Berta mélangent les textures et les couleurs pour créer de l'harmonie, du mystère et de la profondeur sur la surface peinte. Ses peintures...

LEONARDO NIERMAN - TAPISSERIE SANS TITRE ⚜ Tapisserie en laine ⚜ Signée dans le tissage en bas à droite ⚜ Tisseur : Looping Riedl ⚜ Boucles de suspension d'origine TAPISSERIE EXPRES...

Asger Jorn (1914-1973) Ege Axminster, Danemark. Tapis de tapisserie danois Art-Line Etiquette de l'éditeur Ege Axminster (Danemark) titrée au revers. Les Emigrants 132 x 98 pouces...

Musique de nuit, 65x49cm, acrylique sur papier

Quel masque portez-vous ? 80x80cm, impression sur toile Edition de 20 pièces

Cette serviette de plage en coton représente la peinture UNTITLED (2021) de Rokkaku, qui dépeint un paysage de rêve flottant composé de nuages colorés. En y regardant de plus près, d...

Sérigraphie en couleurs sur papier vélin. Signé par l'artiste au crayon et également numéroté 96/126 au crayon. Publié par le Lincoln Center List Poster and Print Program, New York...

Il s'agit d'une magnifique peinture à l'huile d'Alexis Portilla. Les couleurs, les lignes et les formes qui ressemblent à des pictogrammes et à des récipients sont porteuses de symbo...

Midi en Lombardie, 100x170 cm, acrylique sur toile

Edition de 20 pièces

Raymond Gallucci (1923-2005) Base de lampe, vers 1970. Céramique émaillée. 15 " h, 7 3/8" w, 6" d. L'ouverture pour le lampadaire mesure 11/16 de pouce. Bien que cette pièce pui...

Edition de 20 pièces

Les peintures acryliques et mixtes de Clara Berta mélangent les textures et les couleurs pour créer de l'harmonie, du mystère et de la profondeur sur la surface peinte. Ses peintures...

Frank Stella Plafond : Théâtre Princesse de Galles, 1996 Assiette en porcelaine sérigraphiée en édition limitée dans un coffret de présentation 12 pouces de diamètre Édition 262/2000...

Midi au bord de la mer , 60x50 cm, huile sur toile

Composition expressionniste abstraite à rayures bleues en acrylique sur papier Peinture abstraite lumineuse et saturée de l'artiste californien Ricardo de Silva (Américain/Brésil, C...

Un monde heureux. Tapisserie originale RAVENTÓS Mª Assumpció - (San Sadurní d'Anoia, Barcelone 1930). Raventos a été formé à l'école des beaux-arts Sant Jordi de Barcelone. Raventós ...

Une peinture à l'huile à grande échelle - totalement abstraite, non figurative. Il s'agit principalement de rose et de bleu, avec des touches de couleurs assorties apparaissant en de...

Quel masque portez-vous ? 80x80cm, impression sur toile Edition de 20 pièces

Edition de 20 pièces

Helen Frankenthaler (après) Frankenthaler, Works on Paper 1949-1984 (signé à la main et dédicacé à Dick Polich, fondateur de Tallix Foundry), 1986 Monographie (livre) à couverture so...

David Rankin, Américain (né en 1946) Rocky Hillside, (1990) Huile sur papier Signé à la main en bas à droite, signé et titré au verso. 30 x 22 1/2 pouces David Rankin est un artiste...

Peinture à l'huile sur papier épais. (il pourrait s'agir d'une peinture acrylique) Ce document ne semble pas avoir été signé. Joan Kahn (USA 1953-) a grandi à New York, à Princeton,...

Cette assiette en porcelaine/céramique constitue un magnifique cadeau - dans un coffret bleu vif sur mesure, prêt à être offert. Tous les amateurs d'Helen Frankenthaler ou d'art expr...

Navire, 40x50 cm, huile sur toile

Deux pins, 60x25 cm, huile sur toile

Sérigraphie couleur sur papier vélin blanc, 1972. Signé par l'artiste et daté au crayon en bas à gauche. Numéroté 67/150 au crayon en bas à droite. Imprimé par Kelpra Studio, Londr...

Edition de 20 pièces

Pin, 60x25 cm, huile sur toile

Deux pins, 60x25 cm, huile sur toile

Fuchsia , 50x50 cm, huile sur toile

Tournesols , 40x50 cm, huile sur toile

Commentaires de l'artiste
Cette peinture a été inspirée par l'idée que nous sommes façonnés par des forces extérieures, mais que nous restons inchangés, que nous persistons f...

Budd Hopkins, Américain (1931-2011) City Sun II", 1969 Peinture à l'huile sur toile. Signé à la main et daté en bas à gauche. Verso : Artistics, titre et année au crayon sur le ch...

L'été, 170x100 cm, acrylique sur toile

Absinthe nocturne , 70x60 cm, huile sur toile

Nature morte aux huîtres, 80х80cm, impression sur toile Edition de 20 pièces

Navire, 40x40 cm, huile sur toile

Commentaires de l'artiste
Un arbre multicolore isolé se dresse fièrement au milieu de la composition, flou et onirique avec ses bords indéfinis. Un doux reflet de ces couleur...

Commentaires de l'artiste
En utilisant une palette limitée de violets et de jaunes transparents, l'artiste Valery Berkely présente un floral abstrait apaisant. "Je veux que l'œ...

Commentaires des artistes
"Cette peinture ressemble à un endroit que j'ai vu en rêve", déclare l'artiste Naoko Tadotsu. "C'était une grande forêt, remplie d'une lumière vive ...

Quel masque portez-vous ? 80x80cm, impression sur toile Edition de 20 pièces

Edition de 20 pièces

Edition de 20 pièces

Commentaires de l'artiste
Fait partie de la série signature de Naoko, Who Are These Angels. Un ange diaphane se tient tranquillement dans un paysage d'un bleu profond. La qua...

Edition de 20 pièces

Artistics Comments
Coucher de soleil sur la côte. Des nuages sombres et cramoisis flottent au-dessus de l'eau d'un bleu éclatant. Au premier plan, le paysage rayonne de jaune...

Un signe avant-coureur du printemps 75x100 cm, huile sur toile

Commentaires de l'artiste
L'artiste James Hartman s'inspire de l'expérience de voir les couleurs et les détails éclairés par le soleil apparaître à travers le puissant motif ...

Commentaires de l'artiste
L'artiste Ryan Pickart superpose des références à l'histoire de l'art dans ce nu sensuel. Le tableau raconte le mythe grec d'Alcmène et Galanthis, d...

Univers de raisin, 100x170 cm, acrylique sur toile

Edition de 20 pièces

Commentaires de l'artiste
Portrait expressionniste des relations comme une danse. Palette de bleus dominants avec des touches de rouge, de violet et de rose qui offre à la fo...

La maîtresse de la montagne de cuivre , 200x85 cm, huile sur toile

IBRAM LASSAW (Américain d'origine russe, 1913-2003), Pendentif sculptural Bronze doré Signé au verso Dimensions : 2-7/8''h, 2-1/4''w. Ibram Lassaw est né à Alexandrie, en Égypte, de parents émigrés juifs russes. Après avoir brièvement vécu à Marseille, en France, à Naples, en Italie, à Tunis, à Malte et à Constantinople, en Turquie, sa famille s'est installée à Brooklyn, dans l'État de New York, en 1921.Sa famille s'est installée à Brooklyn, dans l'État de New York. Il est devenu citoyen américain en 1928. Ibram Lassaw, l'un des premiers sculpteurs abstraits américains, était surtout connu pour ses sculptures soudées à espace ouvert en bronze, argent, cuivre et acier. S'inspirant du surréalisme, du constructivisme et du cubisme, Lassaw a mis au point une technique de soudage innovante qui lui a permis de créer des œuvres dynamiques, complexes et expressives en trois dimensions. Il étudie la sculpture pour la première fois en 1926 au Clay Club, puis au Beaux-Arts Institute of Design de New York. Il a réalisé des peintures et des dessins abstraits influencés par Kandinsky, Sophie Taeuber Arp et d'autres artistes. Il a également fréquenté le City College de New York. La rencontre de Lassaw avec l'art d'avant-garde lors de l'Exposition internationale d'art moderne (1926), organisée par la Société Anonyme au Musée de Brooklyn, l'a fortement impressionné. Au début des années 1930, il explore de nouveaux matériaux et des notions de sculpture en espace ouvert. Les idées de László Moholy-Nagy et de Buckminster Fuller étaient importantes pour lui, et il connaissait le travail de Julio González, de Pablo Picasso et des constructivistes russes. Après avoir expérimenté le plâtre, le caoutchouc et le fil de fer, Steele a commencé à travailler l'acier, qui est devenu un support fréquent pour l'artiste, ainsi que d'autres métaux. Son œuvre reflète l'influence d'artistes surréalistes tels qu'Alberto Giacometti et Joan Miro, ainsi que du moderniste américain Alexander Calder.Pionnier de la sculpture abstraite aux États-Unis, Lassaw a été en 1936 l'un des membres fondateurs de l'organisation American Abstract Artists. Entre 1933 et 1942, il a travaillé pour divers projets artistiques fédéraux : le Public Works of Art Project, la Civil Works Authority et le WPA, le Works Progress Administration Federal Art Project. En 1938, il réalise sa première œuvre soudée. Il a servi dans l'armée américaine, où il a appris les techniques de soudage direct. Au cours des années 1940, il expérimente les constructions en cage et les plastiques acryliques, ajoutant de la couleur à ses sculptures en appliquant de la teinture directement sur leur surface. En 1949, Lassaw est l'un des fondateurs du Club, un groupe de discussion informel d'artistes d'avant-garde qui s'est développé à partir de réunions dans son studio, sur la huitième rue. Au milieu des années 1930, Lassaw a travaillé brièvement pour le Public Works of Art Project (projet d'œuvres d'art publiques) en nettoyant des monuments sculptés autour de la ville de New York. Il a ensuite rejoint la WPA en tant qu'enseignant et sculpteur jusqu'à ce qu'il soit incorporé dans l'armée en 1942. La contribution de Lassaw à l'avancement de l'abstraction sculpturale est allée au-delà de la simple innovation formelle ; sa promotion des styles modernistes au cours des années 1930 a largement contribué à assurer le développement de l'art abstrait aux États-Unis. Il est l'un des membres fondateurs du groupe des American Abstract Artists, dont il a été le président de 1946 à 1949. En 1951, Samuel Kootz invite Lassaw à rejoindre sa galerie à New York. Il avait également une galerie d'été à Provincetown, MA. Lassaw passait l'été à Provincetown depuis 1944 et, en 1951, il a loué un appartement à côté de la Kootz Gallery...