Peintures - Abstrait - Textile

Axelle Gosse crée des compositions complexes et tactiles à partir de cordes et de tissus, transformant des matériaux quotidiens en œuvres d'art contemporaines saisissantes. Inspiré p...

The Heat", paysage tissé à la main, fil de lin, coton organique, peinture textile acrylique, 60 x 50 cm, 2021. Cette œuvre est une symbiose de deux disciplines artistiques, la peintu...

Entre les lignes III, 2021, Série Horizons Peinture tissée à la main, lin, fil de coton, peinture textile acrylique, 65 x 50 cm Horizons" est une symbiose de deux disciplines artist...

Axelle Gosse crée des compositions complexes et tactiles à partir de cordes et de tissus, transformant des matériaux quotidiens en œuvres d'art contemporaines saisissantes. Inspiré p...

2021 II - 3 est une œuvre d'art textile unique (double tissage, coton tissé à la main, tendu sur cadre) de l'artiste contemporaine Christiane Maurer, dont les dimensions sont 115 × 9...

Axelle Gosse crée des compositions complexes et tactiles à partir de cordes et de tissus, transformant des matériaux quotidiens en œuvres d'art contemporaines saisissantes. Inspiré p...

Color Derivatives #52, 2018 par Natasha Zupan De la série "Color Derivatives". Huile, tissu, médium, sur bois Taille : 18 pouces. H x 15 in. W x 3 in D. Monté sur un châssis Natasha...

Deux grandes toiles tissées à la main, œuvres de 2016. La toile est faite de lin et de fil de chanvre (épais). La chaîne de l'un d'entre eux, le modèle argenté (le deuxième à droite)...

"Habitat 1", peinture tissée à la main - paysage, lin fil, 120 x 79 cm, 2022. La toile est entièrement fabriquée sur un métier à tisser. Chacune des étapes du processus de créatio...

Les sens, 2021, Série Horizons Peinture tissée à la main, lin, fil de coton, peinture acrylique pour textiles, 65 x 50 cm les "Horizons" sont une symbiose de deux disciplines artis...

2023 III - 11 est une œuvre d'art textile unique (double tissage, coton tissé à la main tendu sur cadre) de l'artiste contemporaine Christiane Maurer, dont les dimensions sont de 40 ...

2023 I - 15 (combinaison de 2023 I - 3, 9, 10, 11, 12, 13) est une œuvre d'art textile unique (double tissage, coton tissé à la main et tendu sur cadre) de l'artiste contemporaine Ch...

Pink Islands - Les textures et les coups de pinceau libres créent des formes visuelles expressives et un sentiment de mouvement dans cette peinture abstraite de paysage. Les parties ...

Exposé dans "Benji Stiles : A Human Day" à Reeves Art + Design. Dans "A Human Day", une exposition personnelle consacrée au travail de l'artiste contemporain multidisciplinaire Benj...

Color Derivatives #61, 2017 par Natasha Zupan De la série "Color Derivatives". Huile, tissu, médium, sur toile Taille : 9.5 in. H x 7.5 in. W x 3 in D. Monté sur un châssis Natasha...

Les textures et les coups de pinceau luxuriants créent un mouvement visuel expressif dans cette peinture de style abstrait. Avec des parties laissées à l'intuition et au hasard, des ...

Textiles, vernis et métal sur panneau de bois, Encadré Sumit Mehndiratta est un artiste indien né en 1986 qui vit et travaille à New Delhi, en Inde. Il a obtenu un Master of Scienc...

À la Collectors Gallery, nous nous engageons à maintenir les plus hauts standards de confiance et de professionnalisme pour nos collectionneurs. Chaque œuvre d'art de notre collectio...

Métal, textiles et peinture acrylique sur panneau de bois, boîte encadrée Sumit Mehndiratta est un artiste indien né en 1986 qui vit et travaille à New Delhi, en Inde. Il a obtenu ...

Horst Egon Kalinowski (allemand, 1924-2013). Assemblage et collage de techniques mixtes Divan Ophidien. Signé au marqueur en haut à droite et daté 82 Bagnols-en-Foret, Titre en haut à gauche. Titré et daté au verso. Dimensions : 30" x 24 1/4" (avec cadre 27" x 32 3/4") pouces. Né en 1924 à Düsseldorf, il étudie de 1945 à 1948 à l'Académie des beaux-arts de Düsseldorf. En 1949-1950, il a séjourné à Rome et à Venise, en Italie. De 1950 à 1952, à Paris, il étudie dans l'atelier d'art abstrait de Jean Dewasne et Edgard Pillet, à l'Académie de la Grande Chaumière. Il commence à exposer au Salon des Réalités Nouvelles à Paris, en 1953, 1954, 1956, puis participe à de nombreuses expositions collectives, dont : 1963 L'art de montage au Museum of Modern Art de New York, et Mythologies quotidiennes au Musée d'art moderne de la Ville de Paris ; 1965 et 1968 au Carnegie Institute de Pittsburgh ; 1967 au Prix Marzotto de Milan, et Deuxième décennie 1955-1965 à la Fondation Maeght de Saint-Paul-de-Vence ; 1968 Living art 1965-1968 à la Fondation Maeght ; 1984 II e Biennale européenne de sculpture de Normandie à Jouy-sur-Eure ; etc. Il commence également à présenter des ensembles de peintures dans des expositions personnelles, à Paris à la galerie Arnaud en 1953, 1954, 1955, à la galerie Creuze en 1956, à la galerie Daniel Cordier en 1958, 1963, ainsi qu'à Francfort-sur-le-Main, Wuppertal, Bruxelles. En 1964, il s'est rendu en Grèce et en Amérique ; en 1965, en Espagne et en Amérique. En 1966, il a reçu le prix Carl-Einstein à Essen et a effectué deux voyages en Amérique. En 1967, il a reçu le premier prix de sculpture, le prix Burda, décerné par le Kunsthaus de Munich. En 1968, il a enseigné à l'Académie des beaux-arts de Karlsruhe et a été nommé membre de l'Académie prussienne à Berlin. Après 1956, de nombreuses expositions personnelles ont eu lieu dans différentes villes d'Allemagne, dans plusieurs pays européens, à New York, etc., notamment : en 1967 à la Stàdtische Kunsthalle de Mannheim, au Lehmbruck Museum de Duisburg, aux Städtische Kunstsammlungen de Bonn, en 1968 au Centre National d'Art Contemporain de Paris, en 1991 à la galerie Chave de Vence. Dewasne et Pillet lui ont appris que l'expression de l'émotion pouvait se fondre dans la rigueur de la forme. Jusqu'en 1956, il réalise des peintures non figuratives, que l'on pourrait dire "enfants adultérins de Dewasne et Hans Hartung", proches aussi du purisme d'Amédée Ozenfant et Pierre Jeanneret. En 1956, il abandonne la peinture pour le collage et l'assemblage de matériaux divers, électivement tous bruns, qui tendent à imiter la matière du cuir ou sont minutieusement recouverts, branches, souches, planches, caisses, selles, dans les Peintures. -Objets et Tables-châsses à partir de 1958, et jusqu'à l'apparition de Caissons en 1960. Certains de ces Caissons ont l'apparence de portes ou de meubles, leurs empilements d'éléments divers ne sont alors pas sans rapport avec les sortes de retables de Louise Nevelson. A partir de 1980, le pas est franchi : désormais, il travaille directement le cuir, au lieu de l'imiter, assemblé à une structure de bois et de métal, et il exécute ses objets résolument en relief, en sculpture, au lieu de chercher à produire des équivalences planes de volume et d'espace. En 1961, il réalise des gravures ; en 1964, des gravures pour illustrer des poèmes japonais. En 1965, les Caissons prennent l'aspect de stèles et il réalise des eaux-fortes pour illustrer le Cantique à notre frère Soleil de Saint François d'Assise ; en 1967 des illustrations pour Les Sept Jours de la Création. En 1972, Kalinowski est devenu professeur à l'Académie des beaux-arts de Karlsruhe, poste qu'il a occupé jusqu'à sa retraite. Je l'ai également vu décrit comme un artiste polonais, je suppose que sa famille était originaire de Pologne et qu'il est né en Allemagne. Il a participé à de nombreuses expositions au Musée d'art moderne de New York (MoMA), notamment Twentieth-Century Art from the Nelson Aldrich Rockefeller Collection, 1969 (avec Karel Appel, Alexander Archipenko, Jean (Hans) Arp, Lee Bontecou, Pol Bury, Herbert Ferber, Naum Gabo, Jasper Johns, Frederick Kiesler etc. Les acquisitions récentes : Peinture et sculpture, 1965 L'art de l'assemblage, 1961 Expositions en solo 1953 : Galerie Arnaud, Paris 1958 : Galerie Daniel Cordier, Paris 1969 : Centre National d'Art Contemporain, Paris 1969 : Kestnergesellschaft, Hanover 1972 : Kölnischer Kunstverein, Cologne 1994 : Forum Art, Rottweil 1995 : GALERIE BOISSERÉE, Cologne 1996 : Musée de la cathédrale de Francfort 1997 : Galerie Pro Arte, Fribourg 1998 : Association artistique de Niebüll 1999 : Galerie Rothe, Francfort-sur-le-Main 2013 : Fondation Art Fund, Bonn Expositions collectives 1998 : "Material and Collage", GALERIE BOISSERÉE, Cologne 1999 : "Avec nos artistes dans le prochain millénaire", Galerie Pro Arte, 2000 : "Les temps changent - En route ! Du 20e siècle", Kunsthalle Bremen 2001 : "Estampes de France après 45", Musée d'art moderne, Fondation Wörlen, Passau 2004 : "Painting is dead - long live painting", Städtische Galerie Karlsruhe , avec, entre autres, Karl Hubbuch , Wilhelm Schnarrenberger , HAP Grieshaber , Wilhelm Loth , Herbert Kitzel , Georg Meistermann , Klaus Arnold , Albrecht von Hancke , Horst Antes , Emil Schumacher , Rainer Küchenmeister , Georg Baselitz , Markus Lüpertz et Per Kirkeby. 2005 : "mythologies", Les Abattoirs - Frac Midi-Pyrénées, Toulouse 2006 : "Auction 23", Lehr Auktionshaus, Berlin 2007 : "X times ME", Galerie municipale Fruchthalle Rastatt 2007 : "Absolumental 2", Les Abattoirs - Frac Midi-Pyrénées, Toulouse 2011 : "Grande exposition d'art NRW Düsseldorf", Musée Kunstpalast , Publications sélectionnées 12 poèmes japonais traduits, haïkus, illustrés. Galerie Brusberg, Hanover 1965. Wolfgang Rothe (éd.) : HE Kalinowski. Estampes 1961-1971. Une liste complète des gravures et lithographies. Galerie Rothe, Heidelberg 1971. Jean Dewasne , Pierre Bettencourt , Pol Bury : Kalinowski. Tableaux...

"Grant Me Speed" est une abstraction contemporaine avec des médias mixtes tels que le textile par l'artiste Vivian Liddell. Il s'agit de l'une de ses compositions les plus petites et...

A. K. Douglas - Série "Perdre la peur des conséquences" (Loosing Fear of the Consequences) Médias mixtes, 15 x 11 pouces, 2020 Né en Inde en 1979, 2015 : MFA de Prachin Kala Kendra...

Horizon. Cabo Sardão" 2020 Peinture tissée à la main, lin, laine, soie, fil de coton, peinture textile acrylique, 130 x 65 cm Peinture tissée à la main de la série "Horizons", basée...

Susan Mastrangelo Capturé, 2025 tricot, Corde d'ameublement, peinture acrylique, monoprint sur panneau 30 x 24 in. (mas001)

Susan Mastrangelo Réflexion, 2025 Corde d'ameublement, peinture acrylique, monoprint sur carton 10 x 8 in. (mas010)

De la série Horizons - Coucher de soleil 2023 Peinture tissée à la main, lin, fil de coton, peinture textile acrylique, 65 x 50 cm. Horizons" est une symbiose de deux disciplines a...

2022 I - 1 est une œuvre d'art textile unique (double tissage, coton tissé à la main, tendu sur cadre) de l'artiste contemporaine Christiane Maurer, dont les dimensions sont de 112 ×...

Remembrance #34 est une peinture unique de l'artiste contemporaine Maho Maeda. Cette peinture est réalisée à l'acrylique, aux crayons de couleur, à l'encre, à l'antique et au textile...

"Timeless", de la série Horizons, peinture tissée à la main, fil de lin, peinture textile acrylique, 60 x 80 cm, 2022. La toile est entièrement fabriquée sur un métier à tisser. ...

Longing for Now est une œuvre d'art évocatrice qui captive immédiatement par sa présentation unique sur un arc en bois personnalisé, éliminant le besoin d'un encadrement traditionnel...

2024 I - 2 est une œuvre d'art textile unique (double tissage, coton tissé à la main tendu sur cadre) de l'artiste contemporaine Christiane Maurer, dont les dimensions sont de 112 × ...

Marcus Aitken est un artiste britannique contemporain réputé pour ses peintures abstraites dynamiques et gestuelles, qui mêlent processus intuitif et technique sophistiquée. Sa for...

Biagga (Vent de mer), viscose peinte et lin, 67" x 71", 2010. Peinture abstraite contemporaine sur tapisserie, sculpture murale. Ulla-Maija Vikman (née en 1943 à Oulu, Finlande) est ...

Susan Mastrangelo Tenez bon, 2025 Corde d'ameublement, peinture acrylique, monoprint sur carton 15 x 13 in. (mas006)

Marcus Aitken est un artiste britannique contemporain réputé pour ses peintures abstraites dynamiques et gestuelles, qui mêlent processus intuitif et technique sophistiquée. Sa for...

Susan Mastrangelo Le soleil s'est levé, 2025 Corde d'ameublement, peinture acrylique, monoprint sur carton 10 x 8 in. (mas009)

Blue Landscape est une peinture originale de l'artiste italienne contemporaine Marilina Marchica. Créée en 2020, cette œuvre explore la relation poétique entre la matière et la mémoi...

Susan Mastrangelo Réflexion, 2025 Corde d'ameublement, peinture acrylique, monoprint sur carton 10 x 8 in. (mas010)

2022 I - 4 est une œuvre d'art textile unique (double tissage, coton tissé à la main, tendu sur cadre) de l'artiste contemporaine Christiane Maurer, dont les dimensions sont de 112 ×...

2023 III - 4 est une œuvre d'art textile unique (double tissage, coton tissé à la main tendu sur cadre) de l'artiste contemporaine Christiane Maurer, dont les dimensions sont de 40 ×...

2022 I - 2 est une œuvre d'art textile unique (double tissage, coton tissé à la main, tendu sur cadre) de l'artiste contemporaine Christiane Maurer, dont les dimensions sont de 112 ×...

2020 V est une œuvre d'art textile unique (double tissage, coton tissé à la main tendu sur cadre) de l'artiste contemporaine Christiane Maurer, dont les dimensions sont de 125 × 95 c...

Marcus Aitken est un artiste britannique contemporain réputé pour ses peintures abstraites dynamiques et gestuelles, qui mêlent processus intuitif et technique sophistiquée. Sa for...

Vendu en diptyque - Dimensions de chaque élément : 100 x 76 cm/39.3 x 29.9"" Marcus Aitken est un artiste britannique contemporain réputé pour ses peintures abstraites dynamiques et...

Susan Mastrangelo Et nous avons dansé , 2025 Corde d'ameublement, peinture acrylique, monoprint sur carton 26 x 22 in. (mas002)

Susan Mastrangelo Nous y revoilà et bien d'autres choses encore, 2025 Corde d'ameublement, peinture acrylique, monoprint sur carton 10 x 8 in. (mas004)

Susan Mastrangelo Recommencer, 2025 Corde d'ameublement, peinture acrylique, monoprint sur carton 10 x 8 in. (mas003)

Susan Mastrangelo C'est reparti, 2025 Corde d'ameublement, peinture acrylique, monoprint sur carton 10 x 8 in. (mas005)

Susan Mastrangelo Espoir, 2025 Corde d'ameublement, peinture acrylique, monoprint sur carton 14 x 12 in. (mas008)

Susan Mastrangelo Envelopper le vide, 2023 Corde d'ameublement, peinture acrylique, monoprint sur carton 30 x 24 in. (mas007)

Remembrance #6 est une peinture unique de l'artiste contemporaine Maho Maeda. Cette peinture est réalisée avec de l'acrylique, des crayons de couleur, de l'encre et du textile ancien...

2023 II - 3 est une œuvre d'art textile unique (double tissage, coton tissé à la main tendu sur cadre) de l'artiste contemporaine Christiane Maurer, dont les dimensions sont de 100 ×...

Color Derivatives #14, 2016 par Natasha Zupan De la série "Color Derivatives". Huile, tissu, or, médium, sur bois Taille : 18 pouces. H x 15 in. W x 3 in D. Unique en son genre _____...

Debra Smith Série Seeing Red, 2, 2019 soie vintage piquée 28 x 19 in. Ce grand collage textile abstrait de Debra Smith présente des motifs audacieux en soie rouge et blanche. Cadre...

Color Derivatives #9, 2016 par Natasha Zupan De la série "Color Derivatives". Huile, tricot de tissu, médium, sur bois Taille : 18 pouces. H x 15 in. W x 3 in D. Monté sur un châssis...

2022 I - 9 est une œuvre d'art textile unique (double tissage, coton tissé à la main, tendu sur cadre) de l'artiste contemporaine Christiane Maurer, dont les dimensions sont de 112 ×...

Remembrance #14, #24, #27 & #30 est une installation unique de 4 peintures de l'artiste contemporaine Maho Maeda. Cette installation est réalisée avec de l'acrylique, des crayons de ...

Remembrance #18 est une peinture unique de l'artiste contemporaine Maho Maeda. Cette peinture est réalisée avec de l'acrylique, des crayons de couleur, de l'encre et du textile ancie...

Color Derivatives #8, 2016 par Natasha Zupan De la série "Color Derivatives". Huile, tissu, médium, sur bois Taille : 18 pouces. H x 15 in. W x 3 in D. Monté sur un châssis Natasha ...

Color Derivatives #11, 2016 par Natasha Zupan De la série "Color Derivatives". Huile, tissu, médium, sur bois Taille : 18 pouces. H x 15 in. W x 3 in D. Monté sur un châssis Natasha...