Peintures - Abstrait - Milieu du XXe siècle

Signé en bas à droite. Cet artiste de la modernité du milieu du siècle, Malcom Edgar Case (1924-1984), est connu pour ses peintures figuratives abstraites et ses créations vestimenta...

Vibrante gouache abstraite aux couleurs violettes, bleues, oranges et vertes de l'artiste britannique Stephen Priestner, 2008. Présenté sur un passe-partout blanc avec une bordure do...

ANTONI TÀPIES Espagnol, 1923 - 2012 PARAGUAS signé "Tàpies" (en bas à droite) peinture et crayon sur papier 22-1/2 x 15-1/6 pouces (57 x 38,5 cm) encadré : 38-1/5 x 30-1/3 pouces (97...

Huile sur panneau d'académie de l'artiste russe/américain Nahum Tschacbasov. Signé et daté en bas à gauche, 1945. Condition : Excellent. Actuellement non encadré. Biographie : L...

Il s'agit d'une œuvre abstraite des années 1940-1950, mais avec un brillant effet de trompe-l'oeil. L'intense concentration de l'artiste sur la précision du placement des couleurs pe...

Artistics : Victor Chab, Argentin (1930 - ) Titre : Sans titre - Oiseau abstrait Année : 1964 Moyen d'expression : Huile sur toile, signée et datée au verso Taille : 32 x 25.5 pouce...

5-3204a Abstrait noir et blanc dans un cadre noir personnalisé

Ancienne peinture à l'huile abstraite moderniste américaine d'Adele Becker (1929 - 2021). Huile sur toile. Encadré. Signé.

Composition expressionniste abstraite par Jacques COULAIS (1955-2011) peinture à la gouache sur papier/carte non encadré : 13 x 10 pouces Signé état : excellent provenance : tous les...

Ancienne peinture de paysage marin signée de l'école américaine. Huile sur planche. Signé. Encadré. Taille de l'image, 24L x 18H.

Vue d'un intérieur moderniste du milieu du 20e siècle très impressionnant. Si bien peinte avec de belles couleurs et des traits expressifs et audacieux. Signé de manière illisible....

Ray Parker Sans titre, 1969 Signé et daté au verso Huile sur toile 32 x 32 pouces Provenance Collection privée, New York Ray Parker est né en 1922 dans le Dakota du Sud. Après avo...

Une œuvre d'art mixte de Jim Dine. Une pointe d'argent et une acrylique sur 2 toiles jointes, du bois, un couteau et une ficelle dans un cadre d'artiste de l'artiste d'après-guerre J...

Le combat de coqs École française, vers 1960 huile sur carton, encadrée encadré : 25 x 48.75 pouces tableau : 24 x 48 pouces provenance : collection privée état : très bon état ; le ...

Impressionnante peinture à l'huile d'un paysage fauviste du début de l'Amérique. Encadré. Huile sur toile. Taille de l'image : 25H par 30L.

Cette peinture expressionniste abstraite moderne de Stanley Bate est réalisée avec de la peinture à l'huile sur toile et présente une forme géométrique rectangulaire rouge chaud au c...

Artiste/École : Wong MOO CHEW - PENGHIDUPAN (Malaisien né en 1942), signé, daté 1967 Titre : Port de pêche Moyen : huile peinture sur toile, encadrée, signée. Taille : encad...

Merveilleuse peinture de paysage marin au coucher du soleil, de style moderniste, réalisée au début de l'Amérique. Huile sur toile. Encadré. Aucune signature n'a été trouvée. Les...

Jim's of Lambertville est fier d'offrir cette oeuvre d'art par : Vaclav Vytlacil (1892-1984) Il est né de parents tchécoslovaques en 1892 à New York. Ayant vécu à Chicago dans sa ...

#38, par George Vander Sluis, Américain (1915-1984) Date : 1967 Acrylique sur toile, signée, titrée et datée au verso Taille : 74 x 48 in. (187.96 x 121.92 cm)

par Jean Pierre Stagnaro (1927 - 2013) signé inscrit au verso huile sur toile signée, encadrée encadré : 25 x 48 pouces toile : 24.75 x 47.75 pouces provenance : collection privée, ...

Travail du bois

Peinture à l'huile originale abstraite Vintage. Huile sur toile. Encadré.

École française, artiste cubiste circa 1970 huile sur toile, non encadrée toile : 20 x 16 pouces provenance : collection privée état : quelques marques à la surface, mais dans l'ens...

Thelma Corbin Moody Montagnes bleues c. 1960's Gouache sur papier Arches 19 1/4" x 24 3/4", sans cadre Non signé Ravissante peinture à la gouache du milieu du siècle, réalisée par ...

Cette saisissante composition expressionniste abstraite des années soixante est l'œuvre de l'artiste danois Erling Andersen. Peint en 1969, il s'agit d'une composition mixte sur toil...

HOWARD MEHRING Étude pour Spring Sweep, 1964 Huile, bâton d'huile, fusain, gouache sur papier Signé à la main, daté et annoté avec les noms des couleurs au crayon graphite au recto. ...

CANYON EDGE Taille : 36 x 46,5 cm (cadre compris) Huile sur carton Un saisissant paysage moderniste du milieu du siècle, rendu dans un style semi-abstrait, qui capture la qualité sc...

Salade des Fruits de Jean Pierre Stagnaro (français c. 1961) composition cubiste d'une nature morte, peinte de façon très épaisse. huile sur toile signée, encadrée encadré : 25 x 3...

Composition expressionniste abstraite par Jacques COULAIS (1955-2011) peinture à la gouache sur papier/carte sans cadre : 12.75 x 9.75 pouces état : excellent provenance : tous les t...

Ancienne peinture à l'huile moderniste américaine signée. Huile sur papier. Signé. Encadré. Taille de l'image : 20L x 15H.

Une peinture d'Alexander Calder. "Mickey Mouse" est une peinture abstraite d'après-guerre, gouache et encre sur papier aux couleurs audacieuses de roug...

Dragon Boats Chinese New Year San Francisco Bay Area Original Oil on Canvas 1960s Une œuvre phare de l'expressionnisme abstrait de Peter Lowe (américain, 1916-1922). Une peinture à l...

Composition expressionniste abstraite par Jacques COULAIS (1955-2011) peinture à la gouache sur papier/carte non encadré : 10 x 10 pouces état : excellent provenance : tous les table...

Ancienne peinture à l'huile d'un paysage moderniste canadien. Huile sur planche. Encadré. Mesurant 15 par 17 pouces dans l'ensemble et 10 par 12 pour la peinture seule.

Cette œuvre inspirée du Mont Fuji est ce que Calle appelle un Palimpseste. À l'instar d'un ancien morceau de papier papyrus, l'homme utilisait le papier à maintes reprises, y apposant ses marques. Il y a du sable sur la toile et il a travaillé sur le sable mouillé pour inciser et construire la surface afin d'obtenir une belle texture. Elle est élégamment encadrée dans un cadre flottant à la feuille d'or - or 24 carats. Noel est un artiste avant-gardiste qui a travaillé aux côtés de Cy Twombly dans ses premières années aux Fachetti Galleries à Paris - les deux artistes ont utilisé l'écriture/le graffiti pour former leurs compositions. À partir de la fin des années 1950 et jusqu'en 2000, Georges Noël...

Richard Andres (Américain, 1927-2013) Jardin magique, vers 1962 huile sur toile signé en bas à gauche, signé et titré au verso 50 x 42 pouces Richard Andres est né à Buffalo, New Yo...

Une magnifique peinture Art déco de 1931 du maître artiste John Storrs. Taille de l'œuvre : 18" x 12". Encadré Taille : 21 1/4" x 21 3/4". Dans un beau cadre sombre. Provenance...

Composition expressionniste abstraite par Jacques COULAIS (1955-2011) peinture à la gouache sur carton épais non encadré : 8 x 8 pouces état : excellent provenance : tous les tableau...

Impressionnante peinture à l'huile abstraite précisionniste du début de l'Amérique par Lad Montgomery. Encadré. Huile sur toile. Signé. Taille de l'image : 25H par 30L.

Donald Stacy "Up&Up Cubiste c.1950s Gouache sur papier 24" x 18" sans cadre Non signé Provient de la succession de l'artiste. Donald Stacy (1925-2011) New Jersey A étudié : École d...

Antique peinture abstraite moderniste américaine. Huile sur toile, vers 1940. Logé dans un cadre vintage. Taille de l'image, 18L x 24H.

Il s'agit d'une scène urbaine audacieuse et abstraite. Il semble s'agir de la ville de New York, mais ce pourrait être n'importe quelle grande métropole avec des gratte-ciel et une c...

Abstraction audacieuse et dynamique vers 1965 intitulée "Paysage d'octobre" par Valfred Thelin. Taille de l'image : 13 1/2" x 30". Taille encadrée : 18" x 35". Le peintre Valfre...

Nature morte aux pommes par Guy Nicod (Français 1923 - 2021) huile sur papier d'artiste, non encadrée peinture : 19.5 x 14.5 pouces provenance : succession d'artistes, France état : ...

Jolie peinture abstraite du milieu du siècle de Gabrielle Roos. Huile sur toile. Signé au verso.

Ancienne peinture à l'huile abstraite moderniste américaine. Huile sur toile. Encadré. Signé. Mesurant 48 par 48 pouces dans l'ensemble et 40 par 40 pour la peinture seule. En excell...

Cette peinture moderne d'expressionnisme abstrait de Stanley Bate est réalisée avec de la peinture à l'huile et de la laque sur panneau. Elle présente des textures légères et une pal...

Donald Stacy "Eve c.1950s Gouache et pastel à l'huile sur papier Cadre en bois noir 14x17" 14.75 "x17.75" Non signé, Eve écrit à la peinture dans la marge droite Provient de la succe...

Johann Strauss & Artis - The Moderns Moderns Abstract Tourbillon de couleurs et les mots : "Johann Strauss' Tale(s) from the Vienna (Woods) Artie Shaw & Orchestra" par l'artiste du ...

Herbert Ferber Sans titre, 1968 Unique Encre et lavis de couleur sur papier Signé et daté à la main par l'artiste au recto. Encadré avec l'étiquette originale de la Label (a) Gallery (sous la direction respectée de Larry Rubin) Cet excellent dessin sculptural sans titre a été réalisé par le célèbre sculpteur et peintre expressionniste abstrait, Herbert Ferber. Signé et daté à la main par l'artiste au recto. Encadré et prêt à être accroché, en bon état vintage. L'œuvre porte l'étiquette originale de la galerie Knoedler, sous la direction prestigieuse de Lawrence Rubin. Mesures : Cadre : 16 1/4 x 16 1/4 x 1/2 pouces Feuille : 11 x 14 pouces Provenance : Porte au dos l'étiquette de Knoedler and Company. De la galerie originale Knoedler sous la direction de Larry Rubin. Herbert Ferber Biographie (1906-1991) L'un des rares artistes de l'expressionnisme abstrait à travailler en trois dimensions, Herbert Ferber a exploré les préoccupations de son époque dans des sculptures dynamiques et visuellement intéressantes au cours d'une carrière qui exprime de manière unique le vocabulaire artistique collectif au milieu du siècle. Dans un ensemble d'œuvres qui s'étend sur plusieurs décennies, la pratique sculpturale de Ferber se développe lentement et de manière réfléchie pour incorporer des éléments du surréalisme, du réalisme social et de l'expressionnisme. Après quelques travaux en taille directe sur bois, Ferber est allé "au-delà du monolithe" au début des années 1940 sous la forme de bronze modelé. (1) Cela a permis à l'artiste d'explorer des formes plus atténuées et expressionnistes et d'ouvrir sa pratique à certaines influences surréalistes auxquelles ses contemporains s'intéressaient également. C'est également à cette époque que Ferber passe à l'abstraction totale, ses formes amincies ressemblant de plus en plus à des dessins dans l'espace. Le dessin est en effet une composante importante du processus de Ferber, et plusieurs travaux préparatoires sur papier précèdent chaque œuvre sculpturale. Le dessin "a permis à Ferber d'assouplir et d'ouvrir ses formes et de se libérer d'une image spécifique et littérale pour aller vers la simplification et la fluidité" dans la sculpture. (2) Dans les années 1950 et 1960, Ferber a exploré la relation entre les lignes organiques et géométriques, notamment dans sa série de sculptures "en cage". Ces œuvres à grande échelle présentaient des formes organiques étendues contenues dans des dispositifs d'encadrement strictement rectilignes. L'artiste joue également avec les limites de l'équilibre et du contrepoids dans des sculptures à la fois grandes et petites. Cette œuvre sans titre de 1966 incarne ces deux directions dans le travail de Ferber. La forme organique du cercle tourbillonnant est interrompue par la géométrie agressive des lignes de Ferber dans l'espace. L'ensemble de la forme penche aussi dynamiquement d'un côté, contrebalancé par le petit socle sur lequel elle repose. Né à New York en 1906, Ferber a fréquenté le City College de New York de 1923 à 1926, se spécialisant dans les sciences tout en développant un intérêt pour les beaux-arts et les sciences humaines. Il a ensuite étudié la dentisterie et la chirurgie buccale à l'université de Columbia, où il a obtenu son doctorat. Pendant ses études de médecine, Ferber a dû faire des dessins anatomiques ; c'est là qu'il a découvert pour la première fois ses talents d'artiste. Tout en fréquentant l'école dentaire, il s'est également inscrit à l'Institut de design des Beaux-Arts de 1927 à 1930. Ferber a en effet exercé la profession de dentiste pendant plusieurs années et a également enseigné la dentisterie à temps partiel à Columbia jusqu'au milieu des années 1970, époque à laquelle il s'est entièrement consacré à la sculpture. Dans les années 1930-1931, Ferber réalise ses premières sculptures sur bois et, à la fin de l'année 1932, il s'est pleinement approprié ce médium. Ses premiers travaux étaient représentatifs - souvent de la forme humaine - ce qui est probablement une réponse directe à ses dessins d'anatomie en tant qu'étudiant en médecine. Au fil des années, son travail devient de plus en plus abstrait. Après sa période de représentation stricte, Ferber se préoccupe de plus en plus des causes sociales. Son œuvre a pris une tournure particulièrement socio-réaliste en s'intéressant à l'évolution du climat social, politique et économique des années 1930. C'est à cette même époque, vers 1936, qu'il adhère à un club John Reed et à l'Artist's Union. Tout en participant à ces organisations, il assiste aux conférences des influents muralistes socialistes mexicains José Clemente Orozco et David Alfaro Siqueiros, qui se rendent à New York pour faire connaître l'art social-réaliste. Cependant, à la fin des années 1930, Ferber est désillusionné par la politique stalinienne et commence à se détacher de John Reed et de l'Artist's Union. Les thèmes du réalisme social sont restés quelque peu présents dans son travail par la suite, mais de manière moins littérale. Sa première exposition personnelle, composée d'œuvres en bois, a eu lieu en 1937 à la Midtown Gallery de New York. Avant la fin des années 1940, il avait abandonné le bois comme support, insistant sur le fait qu'il avait fait tout ce qu'il pouvait avec ce matériau. Comme pour de nombreux artistes américains qui ont passé leurs années de formation de ce côté-ci de l'Atlantique, le premier voyage de Ferber en Europe a été particulièrement influent. En 1938, il a visité un grand nombre d'églises et de cathédrales en France et en Italie et a été particulièrement influencé par la sculpture romane, notamment celle de Moissac, Souillac et Carcassone. Entre 1938 et 1945, son œuvre est fortement marquée par ce qu'il appelle la "fausse perspective" des chapiteaux romans. Au fur et à mesure de sa carrière, Ferber a expérimenté de plus en plus de types de métaux et de manières différentes d'obtenir une forme structurelle saine. Pour Ferber, cependant, les matériaux étaient une question de pragmatisme. Il s'est souvent élevé avec force contre la fétichisation des matériaux - sa plus grande critique du Bauhaus. Il pensait que les idées étaient au cœur de l'art la fabrication, et non les techniques ou les matériaux (3). Une partie importante du processus de Ferber, qui découle directement de l'influence d'Henry Moore, est la phase de dessin. Boursier William C. AGE va jusqu'à qualifier Ferber de "dessinateur compulsif", dont les études sont de véritables dessins au lavis qui s'apparentent à des peintures. AGE cite le processus de dessin de Ferber comme une contrainte importante dans son identité d'artiste. Son intérêt pour le dessin combiné à son affection pour Miró et Picasso indique que Ferber, Alexander Calder, David Smith et d'autres artistes de cette génération ne souhaitaient plus tracer une délimitation distincte entre la peinture et la sculpture (4). Ferber, Smith, Calder et Theodore Roszak ont tous commencé comme peintres avant de passer aux trois dimensions, et étaient donc plus enclins à ignorer les barrières entre les médiums. Cette approche de la sculpture se retrouve dans des œuvres de Ferber telles que Metamorphosis I...

Peinture à l'huile expressionniste abstraite originale de l'artiste américaine Irene Zevon, créée et datée en 1959. Ce morceau intitulé "Musical" est un excellent exemple de la rela...

Composition expressionniste abstraite par Andre Guillou (français 1925-2017) signé huile sur papier collé sur carton, monté support : 26 x 20 pouces planche : 19 x 13 pouces provenan...

Clarence Holbrook Carter (Américain, 1904-2000) Personnes, 1964 Encre et crayon sur papier Signé et daté en haut à droite 36.5 x 24 pouces Clarence Holbrook Carter a atteint un nive...

Peinture géométrique de Richard Gubernick. Acrylique sur toile. 1970s. NÉE : New York, New York ÉTUDIÉ : State University College at Buffalo, Buffalo, New York (B.S., 1955) Éco...

Waterline Fine Art, Austin, TX a le plaisir de présenter les œuvres suivantes : Huile sur toile. Signé et daté en bas à gauche. 47.25 x 47.25 pouces 48.75 x 48.75 pouces (encadré) ...

Nature morte moderniste très impressionnante de Miguel Guzman. Huile sur toile. Joliment encadré. Superbe couleur et composition.

Abstrait floral français, peinture à l'huile signée École française, 20e siècle Signé par l'artiste dans le coin inférieur droit Peinture à l'huile sur la toile, encadrée Taille du ...

Cette superbe peinture à l'huile expressionniste abstraite britannique des années 1940 est l'œuvre du célèbre membre fondateur du Borough Group, Miles Peter Richmond. Peinte en 1947,...

Antique European modernist landscape painting. Oil on board, circa 1930. Non signée. Image size, 20.5L x 17.5H. Housed in a period giltwood frame.