Peintures - Figuratif de la fin du XXe siècle

Cette œuvre d'art intitulée "Cahro Di Gnano" c. 1990 est une peinture à l'huile sur toile de l'artiste italien de renom Lido Bettarini, 1927-2019. Elle est signée dans le coin inféri...

Peinture originale à l'acrylique sur toile de l'artiste russe/américain bien connu Nahum Tschacbasov. Non signée. Circa 1975. Label d'inventaire de l'artiste au verso en haut à dro...

Sun Flower est une peinture réalisée par Claude Decamps dans les années 1970 Peinture à l'huile sur toile cartonnée. Signé à la main en bas. Bonnes conditions. L'œuvre d'art est ...

Brillant paysage abstrait expressif et coloré du milieu du siècle dernier représentant le lac Anza à Berkeley, réalisé par l'artiste de la région de la baie de San Francisco Howard M...

Atlantis, A grand spectaculaire nautique, magie marine fantaisie. (sans le cadre, il est de 32X39 pouces) Les origines du monde fascinant des images surréalistes et réalistes de ...

Signée en bas à droite "CIRCA" pour Larry CIRCAISS (américano-italien, 1928-2008) et peinte vers 1975 ; signée également au verso "CIRCAISS". Né à Akron, dans l'Ohio, en 1928, Larry...

Portrait expressif, caricature d'un homme avec un nœud papillon par Michael Pauker (américain, né en 1957). Non signé, mais a été acquis avec une collection d'œuvres de l'artiste. Un...

Portrait moderniste de Saint François Impressionnant portrait moderniste de saint François, réalisé à l'huile sur toile par le Dr Tarmo Pasto (américain, 1906-1986). Présenté dans u...

Monogrammé en bas à gauche, " VSR " pour Virginia Sevier Rogers (américaine, 1916-2015) et estampillé, au verso, d'une certification d'authenticité. Née à Fort Collins, dans le Colo...

Heinz-Otto Laub est né en 1944 à Cologne (Allemagne), a étudié au MAC Zimmermann à Munich et travaille actuellement à Bonn. Il est connu en premier lieu pour son art surréaliste. Ses...

Sunny , Dacia,Summer,Russian,Sun GLEB SAVINOV (Charkev, 1915 - Saint-Pétersbourg, 2000) Les œuvres de Gleb Savinov se trouvent dans diverses collections privées en Europe, au Japo...

Aviron sur un lac dans un paysage de montagnes irlandaises avec des arbres verdoyants en Irlande, par l'artiste du XXe siècle William Yeaman. Original, huile sur toile présentée dans...

Signé à la main au verso.

Composition avec des bocaux et des fruits. Nature morte réaliste peinte à l'huile Couleurs vives. Huile sur panneau de l'artiste espagnol Álvaro Toledo. Dimensions en centimètres : 4...

Luminosa opera con rose in giardino Nikolaj LATYSHENKO (Artjomovsk, Ucraina, 1937) MUSEI Novgorod, Museo delle Belle Arti Mosca, Collezione del Ministero della Cultura Arkhangelsk,...

L'œuvre d'art "Nature morte avec fleurs et pichet" c.1970 est une peinture à l'huile sur toile de l'artiste allemande/américaine Eva Sikorski, 1917-1990. Elle est signée dans le coin...

Biographie de la nièce de l'artiste de son vivant. Artistics acquis auprès de la succession de l'artiste. Max Turner 1925 - 2019 Max Lamar Turner Peintre, sculpteur, enseignant et auteur. Max Turner est né à Omaha, dans le Nebraska, le 28 juillet 1925. Son père était Lance Howard Turner et sa mère Mary Irene Turner. En 1927, sa famille s'installe à Bingham Canyon, dans l'Utah, où le père de Max extrait le cuivre d'un ruisseau qu'il a détourné pour le faire passer par son garage. La ville était située dans un canyon étroit sur le versant est des Oquirrh Mountains. En 1938, alors que Max a 13 ans, sa famille déménage à Midvale, dans l'Utah. Après avoir terminé ses études secondaires, Max a travaillé à la pose de rails jusqu'à ce qu'il soit enrôlé dans la marine américaine pour servir pendant la Seconde Guerre mondiale. II. Il y passe un test d'aptitude et est d'abord affecté au corps médical, avant d'être transféré à l'unité dentaire. Max a été stationné à Port Hueneme, dans le comté de Ventura, en Californie, jusqu'à la fin de la guerre. Lorsqu'il a été libéré en 1946, il est resté en Californie du Sud, vivant dans la région de Los Angeles. Il a rencontré un homme nommé Larry Torres et ils ont formé un partenariat pour réaliser des travaux de sérigraphie principalement pour la Colby Poster Printing Company. Cela a duré environ 10 ans, jusqu'à ce que le bâtiment de Colby prenne feu et brûle. En 1958, Max a commencé à travailler pour la société Slade Novelty qui fabriquait des pièces de poupées à l'aide d'un produit appelé plastisol. Un an plus tard, Max a commencé à produire des pièces en plastique dans le cadre de sa propre entreprise. Un jour, deux enfants ont apporté un crâne réduit qu'ils avaient fabriqué et ont demandé à Max s'il pouvait le reproduire. Max a répondu par l'affirmative et a cherché une entreprise avec laquelle collaborer pour cette tâche. Il a finalement décidé de créer son propre atelier d'usinage pour fabriquer des moules. En conséquence, Machin a acheté un tour, une perceuse à colonne, une meuleuse et d'autres outils pour créer son propre atelier d'usinage et s'est lancé dans la fabrication de moules. Il se constitue une clientèle et, en 1973, il déménage son atelier d'usinage à Glendale, en Californie. Peintre, sculpteur, enseignant et auteur : Max se souvient du jour où son intérêt pour l'art a pris une nouvelle direction. Il se trouvait dans un magasin de peinture pour acheter quelques fournitures lorsqu'il a vu une carte affichée sur un mur qui disait "Venez peindre avec Connie Marlo". Max s'intéressait à l'art depuis son plus jeune âge et il était souvent impressionné par les peintures exposées par des artistes locaux lors de divers événements communautaires. Il décide alors d'assister au cours d'art de Connie le samedi matin dans un studio situé sur North La Brea Avenue (entre Sunset et Hollywood) à Los Angeles. Mais, comme le veut le destin, il s'est immédiatement détourné de ce cours lorsqu'il a trouvé sur le sol du studio un morceau de papier faisant référence à un autre cours d'art traitant des compositions, des motifs, des rythmes et de l'harmonie des couleurs. L'instructeur s'appelait Hal Reed, un ancien élève du maître russe/américain Nicolai Fechin. Hal était propriétaire du bâtiment (anciennement le Will Foster Studio) et avait fondé l'Art League of Los Angeles. Lorsque Max a trouvé Hal, il lui a demandé s'il pouvait rejoindre sa classe. Hal a répondu "Non, la classe était pleine", mais il a dit que Max pouvait surveiller la classe au fond de la salle de classe. Max a accepté son offre et a commencé à observer le cours hebdomadaire. Pendant le cours, Hal a dit à ses élèves qu'ils devaient mettre en pratique ce qu'ils apprenaient en se rendant à des cours "modèles vivants". Max commence à suivre ces cours où il apprend à dessiner des personnages. Au bout de quelques mois, Hal et Max sont devenus de bons amis. Hal a été tellement impressionné par le travail de Max qu'il lui a proposé d'enseigner dans un autre établissement qu'il était en train d'ouvrir dans la vallée de San Fernando. Max a accepté l'offre et a commencé à donner son propre cours d'art. Pour Max, le passage de l'apprentissage à l'enseignement s'est fait rapidement. Max s'est alors rendu compte que plusieurs de ses étudiants devaient se rendre à son cours d'art depuis l'extrémité ouest de la "vallée". Pour mieux servir ce groupe d'étudiants, Max a décidé de déménager dans un autre studio à Calabasas. Max continue d'enseigner et, à cette époque, il réalise des portraits très impressionnants, à la fois des peintures à l'huile et des dessins au fusain d'après des modèles vivants (Max n'a jamais travaillé d'après des photos). Max fait preuve d'un réel talent et le style de ses dessins et peintures est comparé à celui de Nicolai Fechin. Et, comme Fechin, Max s'intéresse aussi à la sculpture. Un jour, Max a décidé de concevoir et de couler une sculpture de hibou en bronze pour l'exposer dans sa Diptych Fine Arts Gallery à Calabasas. Plus tard, quelqu'un s'est approché de Max alors qu'il était à la fonderie et lui a demandé s'il avait réussi à vendre la sculpture du hibou. La personne qui a posé cette question était convaincue qu'il existait un marché plus large pour ces sculptures et a commandé une douzaine de sculptures de hiboux à Max. Cela a encouragé Max à faire plus de moulages. Certaines des nouvelles pièces moulées sont des sculptures antiques qu'il a trouvées et reproduites. Au fur et à mesure que cette nouvelle activité se développe, il décide d'établir sa propre fonderie, employant jusqu'à 15 ouvriers. L'activité s'est poursuivie pendant de nombreuses années, jusqu'à la fin des années 1990, lorsque Max s'est lassé de l'activité de fonderie et l'a vendue. Max, qui a maintenant 70 ans, décide de passer à la prochaine étape de sa carrière d'artiste, en se consacrant à la sculpture d'œuvres d'art originales. Il aimait la créativité de la sculpture et faisait couler ses sculptures dans des fonderies locales, ironiquement celles-là mêmes qui étaient ses concurrentes. Max s'est alors pleinement engagé dans sa nouvelle Directional artistique et, au fil du temps, il a produit un grand nombre d'œuvres. Il a créé des sculptures très impressionnantes, dont une centaine en taille réelle. Il en a vendu quelques-unes à une clientèle haut de gamme, à la Foundry du LAS Las Vegas et aux studios d'Hollywood. Bien que Max semble désormais totalement dans son élément, il trouve le temps de continuer à donner des cours de peinture au California Art Institute de Westlake Village, à Los Angeles. À l'institut, il s'est spécialisé dans le travail sur les figures. Max a continué à dessiner, à peindre et à enseigner, mais il dit avoir arrêté de sculpter à l'âge de 90 ans. Max a produit quatre livres présentant ses dessins et ses peintures. Le premier est "Faces, The Drawings of Max Turner", copyright 2000, qui présente près de 100 de ses dessins de portraits. Dans la section "Remerciements", il cite Hal Reed et Joseph Nordmann, deux anciens élèves de Nicolai Fechin. En 2006, Max a publié son deuxième livre intitulé "Figures and Faces", qui présente non seulement des portraits, mais aussi des dessins et des peintures de figures. Il s'agit d'un magnifique ouvrage sur le travail de Max, mais il est actuellement difficile à trouver. Le troisième livre est intitulé "Faces 2, The Paintings and Drawings of Max Turner", copyright 2009, qui comprend 75 peintures et dessins de portraits. Dans la "Préface" de ce livre, Max décrit son enfance dans une petite ville minière isolée pendant la Grande Dépression. Il déclare qu'en tant qu'enfant, il n'a été exposé à aucune culture et n'a pas eu l'occasion de voir à quoi ressemblait le reste du monde. Son voisin était éboueur et Max fouillait parfois dans son camion à la recherche d'objets de valeur. Il a notamment trouvé des magazines comme Cosmopolitan, Good Housekeeping et Red Book...

Mark Kostabi est un artiste surréaliste qui représente des figures lisses et sans visage dans l'ensemble de son œuvre. Dans cette peinture à l'huile, Kostabi montre une personne tréb...

Cette œuvre intitulée "Firenze" c. 1990 est une peinture à l'huile sur toile de l'artiste italien de renom Lido Bettarini, 1927-2019. Il est signé dans le coin inférieur gauche par l...

Gobardhan Ash - Sans titre Gouache sur papier 13 x 8 pouces ( encadré et livré ) Dans cette tendre composition, Gobardhan Ash capture un moment intime de connexion familiale à trave...

Des bouleaux. Huile sur toile. 46,5x70,5 cm. Arnolds Pankoks (né le 21.IX.1914 - 2008.) Diplômé de l'Académie des arts de Lettonie (1937 - 43, 1945 - 47) avec le travail de diplôme...

Cette œuvre intitulée "Winter Sunset" c.1990, est une peinture à l'huile (technique mixte) sur panneau dur de l'artiste allemand/américain Frank Kecskes Jr. Elle est signée dans le c...

Cette œuvre intitulée "Rue de Paris Sous la Pluie II" c.1970 est une peinture à l'huile au couteau sur toile de l'artiste français Marc Selva, 1919-1992. Elle est signée dans le coin...

jour nuageuse à Paris. Huile sur toile, 46 x 38 cm

Georgij MOROZ (Dneprodzerzinsk, Ucraina, 1937 - St. Petersburg, 2015) 1937 : il est né à Dneprodzerzinsk, Ucraina. 1949-56 : il commence des études artistiques à Dneprodzerzinsk, pu...

La Nature morte est une peinture réalisée par Claude Decamps dans les années 1970. Peinture à l'huile sur toile cartonnée. Signé à la main en bas. Bonnes conditions. L'œuvre d'ar...

Italie,Venise,Venise, grand canal Georgij MOROZ (Dneprodzerzinsk, Ucraina, 1937 - St. Petersburg, 2015) 1937 : il est né à Dneprodzerzinsk, Ucraina. 1949-56 : il commence des études...

Artistics : Cundo Bermudez, Cubain (1914 - 2008) Titre : Femme avec coiffe et collier Année : 1985 Moyen : Acrylique sur papier, signé et daté Taille...

L'œuvre est fixée par l'artiste dans la partie centrale, datant de l'année 1990 et intitulée "Sibila III et IV". Se presenta enmarcada la pintura Dimensions de l'objet : 213 cm. d'...

Leon Collins Né à Galveston Texas Artistics Taille de l'image : 28 x 21,75 Médium : Huile "Le choc des mamans" Leon Collins Date de naissance inconnue Galveston / Navasota Texa...

Nature morte avec masque et livres est une oeuvre d'art réalisée par Antonio Sciacca (Catania, 1957). Peinture à l'huile sur toile 60x80 cm. Signé à la main en bas et à l'arrière...

Clarence Holbrook Carter (Américain, 1904-2000) Réverbérations, 1970 Acrylique sur carton d'illustration Signé en bas à gauche 20 x 30 pouces Peinture acrylique noire surréaliste ab...

"I See a Robin", une peinture à l'huile figurative d'un garçon dans une fenêtre par Veon Zentner (américain, 20e siècle). Présenté dans un cadre rustique en bois. Signé "Zentner" en ...

Cette œuvre intitulée "Rue de Paris Sous la Pluie" c.1970 est une peinture à l'huile au couteau sur toile de l'artiste français Marc Selva, 1919-1992. Elle est signée dans le coin in...

Merveilleux nu expressionniste abstrait avec de lourds empâtements d'une femme assise. Une trouvaille de la région de la baie. Signé au verso "Swan", vers 1990. Non encadré. Taille d...

Trois sœurs. 1972, carton, huile, 17 x 9 cm Atis Ievins (1946) L'exposition de l'artiste Atis Ieviņš rappelle les origines mêmes de la technique de sérigraphie dans l'art letton à l...

SCOTT KILGOUR (né en 1960) : AMPOULE ÉLECTRIQUE Ardoise gravée, 1992, signée ''Scott Kilgour'', titrée et datée au verso. Provenance : Collection Camilla et Earl McGrath. Scott Kilgour est un peintre britannique d'après-guerre et contemporain né en 1960. Leurs travaux ont fait l'objet de plusieurs expositions dans des galeries et des musées de premier plan, notamment le Elga Wimmer PCC et le Howl ! En cours. Encouragé par le premier conservateur de l'art du XXe siècle au Metropolitan Museum, Henry Geldzahler, à s'installer à New York au début des années 80, Kilgour a fait l'expérience directe de la frénésie de la scène artistique américaine contemporaine. À la fin de la décennie, après avoir absorbé la sensibilité éclectique de New York, les lignes et les courbes de Scott ont évolué au contact du Pop Art, du Minimalisme, de la Nouvelle Vague, du Graffiti et de la danse moderne. Son travail a ensuite été influencé par Edmund Carpenter, un prestigieux anthropologue, qui a galvanisé son intérêt pour le dessin en ligne continue et les motifs de nouage. Dans les années 80, il a notamment exposé à la 56 Bleecker Street Gallery, à la DIA Foundation et à la Holly Solomon Gallery. Dans les années 90, Kilgour élargit encore son corpus de dessins de nouage, s'engageant dans une étude d'une dizaine d'années explorant la relation spatiale du dessin en ligne continue dans l'entrelacs celtique écossais. Le style linéaire de Kilgour s'inspire de l'esthétique Art nouveau de Charles Rennie Mackintosh. Cette exploration a abouti à une exposition en 1999 au Mackintosh Museum, Glasgow School of Art, dans le cadre de la célébration de Glasgow, ville britannique pour l'architecture et le design. Actuellement, Whiting travaille sur un ensemble d'œuvres botaniques inspirées d'un verre de rose bu en Provence, entouré d'une roseraie française en fleurs. Les fleurs sont un sujet idéal pour l'exécution linéaire de Scott, car il n'y a pas deux images identiques basées sur le verticille de la rosette et les pétales lumineux rayonnant à partir d'un seul nœud. Kilgour a étudié à la Glasgow School of Art et a été présenté dans des médias tels que Interview Magazine, New York Magazine et Elle Décor. Expositions collectives sélectionnées 2019 MM Gallery, New York, Regarding Tom & Henry - Tom Slaughter, Stephen Hannock, Robert Harms, Scott Kilgour, Ray Charles White. 2018 Elga Wimmer Gallery, New York, Bloom / Wilt / Bloom - Donald Baechler, Crash, Alex Katz, Donald Sultan, Scott Kilgour, Andy Warhol. 2017 Howl Arts, Arturo Vega Project, New York. "Love Among the Ruins" - 56 Bleecker Gallery et Late 80's New York, créé par Some Serious Business - Rene Richard...

Figurative à grande échelle inspirée de la région de la Baie -- Le jeune trompettiste Peinture convaincante d'un jeune trompettiste, inspirée du mouvement figuratif de la Bay Area, c...

"Diver" - Peinture portrait surréaliste d'une femme émergeant de l'eau avec une perle sur la langue par Paul Green. Acrylique sur panneau. Sign...

Une figure très abstraite émerge par des coups de pinceau fluides et élégants, rappelant les œuvres de Francis Bacon, dans cette peinture abstraite saisissante de l'artiste figuratif...

Paesaggio primaverile luminoso Boris Lavrenko (Rostov, 1920 - Saint-Pétersbourg, 2001) Les œuvres de Boris Lavrenko se trouvent dans diverses collections privées en Europe, au Jap...

Nature morte, bleu, jaune, orange, art russe, citron, Publié dans un catalogue monographique Les œuvres de Maya kopitzeva ont été acquises par le ministère russe de la Culture, par ...

Peinture figurative d'un artiste inconnu (20e siècle). Une femme est penchée sur un tonneau de lavage, tenant une perche-agitateur. Elle regarde par-dessus son épaule quelque chose e...

Une peinture originale à l'huile sur toile de l'artiste féminine américaine moderne Jackie Felix.

Une peinture expressionniste originale à l'acrylique sur papier de l'artiste féminine contemporaine américaine Jackie Felix. Cette peinture de la série Beauty de Felix a été exposée...

Zhai Xinjian (Chine, né en 1950) "The Nude Model Girl" Huile sur toile représentant un modèle féminin nu posant assis sur un tabouret drapé, dans un cadre en bois doré. Signé en chin...

Au bord de la mer. 1997, huile sur toile, 61х50 сm

AM Contemporary dans un Peinture à l'huile impressionniste de style traditionnel représentant un modèle en robe blanche ajustant les bretelles de ses bas de soie. Le modèle s'appel...

Gouache sur papier Signé et daté, à droite. Cette œuvre d'art est offerte par ClampArt, situé à New York Né en Californie, John Button (1929-1982) a fait ses études à l'université ...

Landscape est un dessin original à l'aquarelle réalisé au milieu du 20e siècle. Très bonnes conditions. L'œuvre d'art est représentée par des touches douces dans une composition bi...

Acte en rose. 1970. Huile sur contreplaqué, 78x52 cm Composition avec un acte de femme en couleur rose

This artwork titled "La Rambla, Barcelona" c.1990 is an oil painting on canvas by Spanish artist Juan Collado Y anton, b.1948. It is signed at the lower right corner by the artist. T...

Illustré dans "Joseph Barrett, The Prime Years 1970s - 1990s", pg. 5 #005 Jim's of Lambertville est fier d'offrir cette oeuvre d'art par : Joseph Barrett (1936 - ) Joseph Bar...

Portrait d'un homme aux cheveux longs et roux - Acrylique sur papier dans le style de Modigliani Portrait audacieux et contrasté d'un homme aux cheveux roux et torse nu sur un fond ...

"Teepee/Indian Village" est une peinture à l'huile originale sur panneau de bois de Charles Damrow. L'artiste a signé et daté l'œuvre en bas à gauche. Cette peinture représente un ch...

Icono de Saint Nicolas dans le style des icônes russes du 18ème siècle. Détrempe à l'œuf et gesso sur bois, recouvert d'une feuille de métal. oklad fait par l'artiste lui-même. L'o...

Nu figuratif expressionniste abstrait de l'artiste californienne Stephanie Heit (américaine, née en 1947). La peinture de cette pièce a une qualité métallique à certains endroits, pe...

Scène figurative joyeuse avec deux cyclistes souriants, reliés par une série de points colorés et tourbillonnants, par P. Gren Hayes (Américain, b. 1932). Signé et daté "© Gren Haye...

Tristan Fabry, artiste surréaliste français des années 1970 huile sur toile signée, encadrée encadré : 19 x 16 pouces toile : 18 x 15 pouces Collection privée, France Le tableau est ...

Une peinture abstraite figurative sur masonite de l'artiste de la région de San Francisco, Californie, Daniel David Fuentes (américain, 1978-2016). Artiste expressionniste abstrait e...