Peintures - Figuratif de la fin du XXe siècle

Magnifique aquarelle de l'artiste Roberto Fabelo. Roberto Fabelo (né en 1951 à Camagüey, Cuba) est un peintre, sculpteur et illustrateur contemporain. Né à Guáimaro, Camagüey, Fabel...

Pièce impressionniste représentant le célèbre et ancien Carnaval de la Piazza di San Marco di Venezia. La scène se déroule devant l'emblématique Basilique de Saint-Marc, la basilique...

Cette œuvre d'art intitulée "Figura Col Pappagallo" est une peinture à l'huile sur toile de l'artiste italien Vittorio Maria Di Carlo, 1939-2015. Elle est signée à la main par l'arti...

Médium : Huile sur panneau Illustration de la couverture du best-seller du New York Times, The Dinner Party, écrit par Howard Fast et publié par Dell Books

Personale peinture contemporaine originale en techniques mixtes. Cándido Ballester est un peintre contemporain majorquin né en 1926. Enfant, il a dû émigrer en Argentine. Dans les a...

Michael Quirke est né en 1946 et a étudié à la St Martin's School of Art de Londres. Après avoir quitté Londres, Michael est devenu membre de la communauté artistique de St Ives et a...

"Christ Pantocrator". D'après une ICon dans le style de l'école moscovite (XVe siècle). Un peu comme dans le cas de Rublev. Auteur : Oliver Samsinguer Détrempe à l'œuf et feuille d'or sur gesso et sur bois. Dimensions ; (H) 42 x (L) 33,5 x (P) 3,5 cm. (H) 16,54 x (L) 13,19 x (P) 1,38 in. C'est ainsi que l'artiste résume la technique qu'il a utilisée pour créer l'icône : "L'objectif de ces étapes est de créer une peinture durable. L'icône est éternelle. La première étape consiste à choisir un support, traditionnellement en bois, à partir du centre du tronc pour éviter de le déformer. À cette fin, deux boulons en bois dur étaient souvent utilisés à l'arrière pour donner au panneau une stabilité supplémentaire. Souvent, un cadre est fraisé. Le support de l'image est ensuite poncé et 12 ou 14 fines couches de gesso sont appliquées et également poncées. Ensuite, le dessin préliminaire est appliqué et la planche à dessin est préparée avec une préparation spéciale appelée Bolus. Ce Bolus peut être poli à l'extrême. Ensuite, la feuille d'or est "tirés" avec des brosses spéciales. Elle sèche en quelques heures et peut maintenant être polie à l'aide d'une agate. La feuille d'or est de l'or véritable 24 carats. C'est maintenant que commence le processus de peinture proprement dit. La tempera à l'œuf est fabriquée à partir de jaune d'œuf, d'eau et d'un peu de vinaigre. Il est utilisé pour préparer les pigments de couleur. La peinture à la détrempe est réalisée en plusieurs couches, du plus foncé au plus clair. Lorsque l'icône est terminée, on la laisse sécher pendant quelques mois et on la vernit avec un vernis spécial appelé Olifa, fabriqué à partir d'huile de lin bouillie et d'autres ingrédients". À PROPOS DE L'ARTISTE Oliver Samsinger...

Investir dans un portrait de style victorien de la fin du XXe siècle représentant deux chiens terriers dans un paysage est l'occasion d'apporter une touche de charme nostalgique et d...

Landscape est une belle huile sur panneau, réalisée par un artiste inconnu des années 1970.

Sans cadre. Née à Madrid le 21 juillet 1951. Après avoir fréquenté l'école primaire, il commence à développer un énorme penchant pour le dessin. À l'âge de 14 ans, il commence à tr...

L'œuvre d'art "Enfants jouant dans un champ" c.C 1980 est une peinture à l'huile sur toile de l'artiste néerlandais Louis Van Der Beesen, 1938-2009. Elle est signée dans le coin infé...

Huile sur toile d'une scène de rue à Florence par l'artiste de Chicago Ron Hicks (né en 1965) dans un cadre noir peint avec des bordures dorées Toile : 40 "H x 30 "W

La serre est devenue un sujet de prédilection de Donald Vogel dans les années 1980. Comme l'explique Vogel dans le catalogue publié en 1998 à l'occasion de son exposition rétrospecti...

"Seated Figure With Cigarette" est distinctement vibrant et sexuel avec une lueur féminine-mystique dans ce superbe exemple d'aquarelle expressionniste de Robert Parker. Ses couleurs...

Dessin original en technique mixte avec aquarelle sur papier. Signé par Peter Max. La taille du cadre est d'environ 18 x 20 pouces. Dimensions de l'œuvre d'art : 12 x 13,75 pouces...

Peinture d'un jardinier de Carmel Valley par Ray Barton (américain, 1918-1988). Ray Barton s'est spécialisé dans les peintures en plein air de Carmel Valley et Pacific Grove. Il a vé...

Joan Joseph Garí (1922) - Rambla de las flores Barcelona - Huile sur toile de jute L'huile mesure 33x41 cm. Sans cadre. Peintre né à Granollers en 1922. Formé dans sa ville natale e...

Une acrylique sur toile exécutée dans des couleurs primaires vives, du noir et des tons de terre par l'artiste américain Earl Staley. Signé en bas à gauche, "Staley 96". Provenanc...

Peinture photoréaliste verticale sur toile représentant une boule rose pâle avec un crochet de couleur acier sur un fond bleu ciel lumineux 72 x 36 x 1.5 pouces huile sur toile, fine...

Je m'intéresse aux portraits qui révèlent toute la complexité et la polyvalence de l'apparence spirituelle d'une personne, lorsque le contenu intérieur est révélé par l'extérieur. Pe...

Composition abstraite signé par Sally Vaughan (contemporain) daté de 89' peinture à la gouache sur carton, non encadrée dimensions : 9.5 x 9.5 pouces état : très bon provenance : d'u...

Cette œuvre d'art intitulée "Farmer Market, Milan" est une peinture à l'huile sur toile réalisée par le célèbre artiste italien Guido Antonio Man tovani, 1916-1988. Elle est signée p...

Peinture expressionniste abstraite d'une personne très heureuse dans un environnement coloré par l'artiste de San Francisco Michael William Eggleston (américain, 20e s.). Extrait d'u...

A. Rio Barcelona Peinture originale à la gouache sur papier. AGUSTIN RIO ( Barceona 1923 - Barcelona 1997) Formé à Llotja i al Cercle Artístic de Sant Lluc Il apparaît individuelle...

Joan Palet (1911 - 1996) - Figure féminine - Huile sur toile L'huile mesure 46x38 cm. Le cadre mesure 70x62 cm. Joan Palet est né à Barcelone le 28 mars 1911 dans une famille de scu...

Michael Paraskevas (américain, né en 1961), "Crack Down on Crack", acrylique et crayon sur papier, 1989, représentant des manifestations contre la drogue à New York, signé au crayon ...

LA CÔTE. Aquarelle originale de MAJORCA. Julien est né en 1948 à Vichy, en France. Il a étudié l'art et le théâtre à Clermont-Ferrand, tout en terminant sa licence en littérature f...

Françoise Juvin - Petit paysage provençal Numéro de référence FJ123 Encadré avec un cadre flottant en chêne naturel. 19,5 x 31 cm cadre inclus (14 x 25 cm sans cadre) Cette œuvre est peinte à l'huile sur un papier qui est monté sur une planche et placé dans un strectcher en bois fait sur mesure. Il est signé en bas à droite. Françoise Juvin (1926-2010) est une artiste française née à Nancy. Elle entre à l'Ecole des Beaux-Arts de Lyon en 1941 où elle rencontre plusieurs artistes tels que Jacques Truphémus...

Huile orientaliste sur panneau représentant des pêcheurs et des bateaux par D. Abchli. Le tableau est signé en bas à droite et il y a des tampons au dos du tableau. Présenté dans un ...

"Log Hauler" par Henni de Korte mesure 31x40 et est disponible pour $14,500. Un jeune homme en veste bleue dirige un vieux cheval qui tire des troncs d'arbres fraîchement coupés à tr...

AKOS BIRO (HONGROIS 1911-2002) gouache/ aquarelle taille : 9.5 x 12.5 pouces Peinture originale magnifiquement colorée du peintre hongrois/français Akos Biro (1911-2002), très popul...

Cottages au bord de la mer en Irlande Peinture à l'huile vintage de l'artiste irlandais du 20e siècle, Louis Humphrey. Humphrey est né en 1955 à Belfast, en Irlande du Nord. Cottage...

Étude figurative de femmes par la peintre américaine Patricia Gren Hayes (née en 1932). Femmes blondes aux cheveux longs portant une salopette, vue de côté de la même femme et autre ...

Scène nautique noble d'un petit bateau à rames s'approchant du rivage d'un plus grand voilier par George A. Robbins (Américain, 1918-2010). Au premier plan, plusieurs hommes naviguen...

Artistics : Eduardo Arranz-Bravo, Espagnol (1941 - ) Titre : Estigma de pintor, III Année : 1992 Moyen : Huile sur toile, signé, titré et daté au verso Taille : 50 x 36 in. (127 x 91...

Splendeur du jardin et merveille Stimulation abstraite et visuelle Splendeur de jardin abstrait de l'artiste new-yorkais et californien Ross Martin Fink (américain, B-1935). Un paysa...

Artistics : Giancarlo Impiglia, italien/américain (1940-) Titre : Pulcinella Année : 1975 Moyen d'expression : Huile sur toile, signée Taille : 48 in. x 32 in. (121.92 cm x 81.28 cm)

Jean Pierre Serrier (1934-1989, français) Scène de cirque surréaliste Huile sur toile Signé en bas à droite Cadre : 16.5" L x 14.75" H Toile : 10.5" L x 8.75" H Jean-Pierre Serrie...

« spiritualiste » - Huile sur toile expressionniste abstraite fortement texturée Composition audacieuse, texturée et empâtée d'une figure par l'artiste californien Harris "Harry" Dr...

"La dame en rouge" École anglaise, 20e siècle signé avec des initiales peinture à l'huile sur carton, encadrée encadré : 13 x 11 pouces planche : 10.5 x 9 pouces Joli portrait d'u...

Sculpture murale en verre miroir et plexiglas sérigraphié. Signature de l'artiste et édition au verso. De l'édition EA de 20 (il y a aussi l'édition principale de 99). L'œuvre est...

Artistics : Miriam Bromberg Titre : Nu Année : vers 1970 Moyen : Huile sur toile, signée à gauche. Taille : 30 in. x 24 in. (76.2 cm x 60.96 cm)

Abstrait figuratif narratif expressif de Carol Swain (Australie, 20e siècle), signé "C.C. Swain" en bas à gauche. Présenté dans un cadre métallique. Taille de l'image, 22 "H x 28 "W....

Dans cette peinture à l'huile, j'ai mélangé le réalisme avec des touches de surréalisme et d'expressionnisme pour capturer les deux aspects de la créativité - l'artiste et la muse cé...

Diego Barboza - 1945-2003 Signé et daté à la main 1988 Huile sur toile Diego Barboza est né dans la rue Carabobo de Maracaibo, au Venezuela, le 4 février 1945. Il était un peintre néo-figuratif vénézuélien qui compte parmi les figures les plus célèbres et les plus influentes de l'histoire de l'art vénézuélien. Diego Barboza a ouvert un nouveau chapitre en Amérique latine, au-delà du surréalisme ou du réalisme magique des maîtres latino-américains modernes. Il a créé un nouveau langage de dislocation et de transgression. Les personnages sont déformés au point d'avoir des formes très exagérées. Ses figures se tordent et se contorsionnent sans perdre leur présence ou leur force d'attraction. Les muscles des extrémités, et les os éclatent en un composé explosif de lignes divergentes et convergentes. Par des coups de pinceau éruptifs et des contours fracturés. Barboza a créé un monde d'illusions. Barboza est né dans une famille de la classe moyenne supérieure. Il a cessé d'aller à l'école à 12 ans, et s'est inscrit à l'école d'art visuel de la ville de Maracaibo au Venezuela. Barboza a étudié à l'École des arts visuels de Caracas, au Venezuela. Barboza a commencé sa formation d'artiste à l'âge de 12 ans, dans sa ville natale de Maracaibo, lorsqu'il a quitté l'enseignement formel pour s'inscrire à l'école d'arts plastiques de Zulia, puis à l'école d'arts plastiques Julio Arraga, où il a suivi les cours de modelage, de collage et de dessin d'Angelina Curiel. Ses premiers collages, dans les années 60, montrent l'influence du Pop Art américain. En 1967, il expose à l'Ateneo de Caracas sa série "Los Ratones", une proposition alors "critiquée par les critiques comme étant sans précédent au Venezuela". Dans son hommage au film "Nosferatu", Friedrich Murnau a inclus 32 dessins ainsi que des objets bidimensionnels. En 1968, il s'installe à Londres où il étudie au London College of Printing. C'est de cette époque que date l'action "30 Girls with Nets", au cours de laquelle 30 étudiantes du London College of Printing, vêtues de noir et recouvertes de filets blancs, ont parcouru les lieux publics de Londres en se comportant de manière naturelle. Ses "expressions de rue", qu'il appellera plus tard "actions poétiques", symbolisent une rupture des contraintes sociales par des comportements inhabituels qui cherchent à provoquer des réactions publiques. À son retour au Venezuela en 1973, Barboza poursuit cette ligne de travail, étant reconnu comme l'un des initiateurs de l'art conceptuel vénézuélien. Dans les années 1980, Diego Barboza se tourne vers la peinture, la Nouvelle Figuration vénézuélienne. Ici, les biens et la figure féminine remplissent l'œuvre de cette époque, dans laquelle il incarne son intimité et sa vie quotidienne à travers des scènes d'ameublement et de fleurs qui incluent des objets de son atelier et de sa maison. Ses nus ont été réalisés à partir d'un modèle vivant, puis ont suivi le chemin de la distorsion pour aboutir à leurs femelles incomparables : une figure qui représente leur façon personnelle d'apprécier la beauté. Barboza a présenté sa première exposition individuelle au Centro de Bellas Artes de Maracaibo Venezuela. En 1963, il se rend à Londres lorsque le mouvement de l'art conceptuel commence, il bénéficie du soutien de la London New Art Lab Gallery. Le 7 mars 1970, Barboza expose sa première œuvre d'art conceptuel, qu'il appelle Art of Action. A Londres avec la performance de 30 Girls with nets (30 Muchachas con redes). Son deuxième ouvrage s'intitule "Filets et chapeaux dans les marchés et les restaurants" (Con sombreros y redes en mercados y restaurantes). A Londres, Royaume-Uni. Sa troisième pièce maîtresse (El Ciempies) et la quatrième Expression sur un tapis de lavage (Expresiones en una lavandería) En 1974. Baboza est retourné au Venezuela. Il y a présenté deux œuvres d'art conceptuel très importantes : La Caja del Cachicamo (la boîte du tatou) et De l'école d'Athènes à la nouvelle école de Caracas (De la Escuela de Atenas a la Nueva Escuela de Caracas). Il clôt son cycle de création d'art conceptuel. Au Venezuela, une sorte d'académie impromptue a vu le jour chez Claudio Perna. Eugenio Espinoza, Roberto Obregón, Antonieta Sosa, Alfred Wenemoser, Yeni et Nan, Sigfredo Chacón, Diego Barboza, Luis Villamizar, Margherita D'Amico, Pedro Terán, Alfredo del Mónaco, ainsi que des personnalités internationales de passage au Venezuela comme Antoni Muntadas, Charlotte Moorman et Roman Polanski s'y retrouvent. Le Venezuela, en particulier Caracas, a été un riche champ d'action pour le modernisme en Amérique du Sud. L'abstraction géométrique, l'op art et l'art cinétique vénézuéliens ont dominé grâce à des figures cruciales comme Jesús Rafael Soto, Gego, Alejandro Otero et Carlos Cruz Diez. L'art cinétique du pays a apporté une contribution fondamentale au niveau international. L'Association des Arts du Grand Londres et le Conseil des Arts de Grande-Bretagne ont organisé plusieurs expositions (Nord, Centre, Sud, Londres, Pays de Galles, Ecosse et Ulster) pour montrer les arts visuels actuels dans tout le Royaume-Uni et Diego Barboza a été invité pour cet événement avec une exposition solo, expressions autour d'un cylindre (Expresiones alrededor de un cilindro). Diego a réalisé de nombreuses expositions individuelles et collectives, obtenant des récompenses depuis 1963. Il est représenté dans les plus importants musées du Venezuela, ainsi qu'en Angleterre, au Brésil, en Colombie et à Cuba. En 1986, il a reçu le Prix municipal des arts visuels du Conseil municipal du district fédéral et, en 1997, le Prix national des arts plastiques décerné par le Conseil national de la culture, CONAC. Expositions collectives sélectionnées 1964 Ateneo de Caracas, Caracas, Venezuela 1965 Salón Arturo Michelena, Valence, Venezuela 1968 Salón Oficial Museo de Bellas Artes, Caracas, Venezuela 1971 Art Spectrum London, Londres, Grande-Bretagne 1972 Serpentine Gallery, Londres, Grande-Bretagne 1973 Midland Group Gallery, Londres, Grande-Bretagne 1974 Galería BANAP, Caracas, Venezuela 1975 Casa de Las Américas, La Habana, Cuba Museo de Bellas Artes, Caracas Galería de Arte Nuevo, Buenos Aires, Argentine 1976 Museo de Arte Moderno, Bogotá, Colombie Museo de Arte Contemporáneo, Sao Paulo, Brésil Museo de la Tertulia, Cali, Colombie Bienal de Venecia, Venecia, Italie 1979 Centro de Artes y Comunicación, Buenos Aires, Argentine 1980 Galería NBC, Memphis, Tennessee, USA 1981 Galería de Arte Nacional, Caracas, Venezuela Museo de Arte Contemporáneo, Medellín, Colombie Museo de Bellas Artes, Caracas, Venezuela 1986 Museo de Arte La Rinconada, Caracas, Venezuela 1989 Galería Venzor, Chicago, Illinois, USA 1990 Museo Bellas Artes, Santiago du Chili, Chili 1992 Ambrosino Gallery, Coral Gables, Floride, USA 1993 Museo de Arte de Petare, Caracas, Venezuela Centro de Arte Lia Bermúdez, Maracaibo, Venezuela 1994 Galería Namia Mondolfi, Caracas, Venezuela 1995 Galería Art Nouveau, Maracaibo, Venezuela Galería Cesar Sassòn, Caracas, Venezuela Maremares Resort, Puerto La Cruz, Venezuela Galería Durban, Caracas, Venezuela Galería Odalys, Caracas, Venezuela 1996 Centro de Arte Grupo Li, Caracas, Venezuela Galería Uno, Caracas, Venezuela Centro Cultural Consolidado, Caracas, Venezuela Espacios Unión, Caracas, Venezuela Hebraica, Caracas, Venezuela 1997 Sociedad Dramática, Maracaibo, Venezuela, Venezuela CELARG, Caracas, Venezuela Galería Ocre Arte, Caracas, Venezuela Museo de Arte Contemporáneo , Maracay, Venezuela Galería Medicci, Caracas, Venezuela Prix 1963 Premio Estímulo - IX Salón d'Empaire, Maracaibo, Venezuela 1964 Premio José Ortìn Rodríguez - X Salón d'Empaire, Maracaibo, Venezuela 1965 Primer Premio de Dibujo - III Salón Pez Dorado, Caracas, Venezuela 1968 Premio Henrique Otero Vizcarrondo - XXIV Salón Oficial Anual de Arte Venezolano Museo de Bellas Artes, 1973 Premio Emilio Boggio...

Deux modèles féminins nus à l'acrylique sur papier San Francisco Expressionniste abstrait Peinture colorée de deux modèles par la musicienne de bluegrass acclamée et l'artiste de Sa...

Médium : Huile sur lin Signature : Signé et daté en bas à droite Ce tableau est accompagné d'une lettre dactylographiée de Falter, datée du 23 mai 1974.

Portrait d'une femme et d'un enfant en blanc - Huile sur toile Natalie Wood Portrait élégant d'une femme et de son nouveau-né (*Natalie Wood et Natasha) par Cindy Gin (Cindy Lin) (A...

L'œuvre d'art "Landscape with Bridge" c.1980, est une peinture à l'huile sur toile de l'artiste américain David P. Curtis. Il est signé dans le coin inférieur droit. La taille de la ...

Composition abstraite de Sally Vaughan (contemporain) peinture à la gouache sur carton, non encadrée mesures : 6 x 8 pouces état : très bon provenance : d'une grande collection priv...

Somnath Hore - Sans titre Encre sur papier 6.8 x 10.5 pouces 10-07-1972 ( encadré et livré ) Inclusive of shipment mounted not framed, If you wish to receive the same framed and shi...

Scène de rue européenne doucement rendue par un artiste inconnu (20e siècle). Un groupe de femmes bien habillées se tient au bord de la route, près de quelques arbres. À droite et en...

Figures Dancing par Maria Tort Xirau (catalane, 1924-2018) signé en dans le coin inférieur daté de 1993 peinture à l'huile sur toile, encadrée toile : 29 x 19.75 pouces encadré : 30...

"Portrait de Beatrice Werlie, (française née en 1974) signé dans le coin inférieur gauche, peinture à l'huile sur toile, non encadrée toile : 24 x 19.5 pouces Superbe peinture ori...

Paysage Tunisien est une peinture à l'huile originale réalisée par Alexander Sergeev en 1994. Signé à la main et daté dans la marge inférieure dr...

Tristan Fabry 1989, artiste surréaliste français Abstrait Surréaliste Étude figurative huile sur toile, non encadrée inscrit au verso datant de 1989 peinture : 32 x 25.5 pouces Colle...

Compagnons du désert Deux chameaux avec leur gardien dans le désert École orientale française, fin du XXe siècle huile sur toile, non encadrée Toile : 39 x 32 pouces Provenance : col...

Graham Deans 1977 Panneau de signalisation Acrylique sur toile Taille de l'image : 78 x 50 pouces La peinture dépeint une époque antérieure aux tableaux d'affichage électroniques, o...

Bernard Krigstein (22 mars 1919 - 8 janvier 1990) était un illustrateur américain et un peintre de l'école Ashscan qui a été acclamé pour son appr...

Travail sur la toile Cadre en bois doré 109 x 109 x 6 cm