Peintures numériques de nu

"Fragment" de Rudolf Kosow est une peinture miniature sur bois profondément introspective qui joue subtilement avec l'ombre et la lumière pour évoquer un sentiment de profondeurs cac...

"Fragment 9" de Rudolf Kosow est une peinture miniature saisissante qui fait appel à une utilisation minimaliste mais percutante de la couleur et de la forme pour transmettre des éta...

Peintre bohémien français (début du 20e siècle) - Nu féminin. 100 x 70 cm sans cadre, 109 x 79 cm avec cadre. Peinture à l'huile ancienne sur toile, dans un cadre en bois doré (que...

Artistics Mystère Tennessee, 9/12/86 Huile sur toile 34 x 43 3/4 x 1 in. Titre et inscription en haut à gauche

Figure 1 2021" de Matthew Durante est une peinture acrylique originale, réalisée à la main, qui représente un modèle féminin nu aux tons bleus superposé à un fond rose et violet.

Figure 2 2021" de Matthew Durante est une peinture acrylique originale, réalisée à la main, qui représente un modèle masculin nu de couleur rose agenouillé sur une surface bleue.

Acrylique et encre acrylique sur papier Signé au crayon, au verso 10.5 x 8 pouces, feuille 18.5 x 16 pouces, cadre Cette œuvre est proposée par ClampArt, situé à New York. Le prix co...

Gabrellia #3 S~Curve" de Dave Seeley (basé aux États-Unis) est une peinture à l'huile originale, réalisée à la main, qui représente un modèle féminin nu en position de contrapposto. A propos de l'artiste : Mes sujets sont inspirés par des aperçus de perfection dans la vie, et mes peintures sont le produit d'un désir de réaliser ces aperçus d'une manière intrinsèquement imparfaite, en tant qu'œuvres d'art. J'aspire à des moments où la lumière s'aligne pendant une fraction de seconde et où toute la douleur, le labeur, les désirs, les soucis et la luxure sont oubliés dans un éclair de beauté transcendante qui me laisse sans souffle. Ces aperçus imprègnent mes souvenirs, mais restent mobiles car ils s'estompent, se transforment et se brouillent avec le temps... tout en définissant ce que j'ai ressenti à ce moment-là. Et cela reste indélébile, même des décennies plus tard. C'est ce qui alimente l'exploration de mon imagerie, et les résultats de cette recherche sont idéalisés, abstraits et stylisés à la peinture à l'huile pour devenir les objets iconiques individuels qui constituent le corps de mon travail. Fundamente, les peintures parlent d'elles-mêmes et, ce faisant, transmettent au spectateur un lien émotionnel qui lui est propre et qui peut être très différent du mien. Une peinture peut transmettre des émotions qui transcendent les mots, mais le contexte peut renforcer la connexion du spectateur, c'est pourquoi je vais partager un peu d'histoire. Je suis née à Boston et je fais de l'art depuis toujours. Je me souviens très bien d'avoir rempli des carnets de dessin avec des enfants ravis, rassemblés autour d'eux à la récréation : c'était mon super pouvoir d'enfant. L'amour de l'art, des sciences humaines et des STIM m'a incité à obtenir un double diplôme en architecture et en beaux-arts à l'université Rice de Houston. Mon programme comprenait un stage d'un an dans un cabinet d'architectes à Los Angeles. J'ai profité de la richesse et de l'innovation de l'architecture et de la culture artistique de la ville, ainsi que du dynamisme et de la diversité de la communauté de Venice Beach, où j'ai élu domicile, en visitant des galeries et des musées et en photographiant des artistes de rue et des culturistes. Au cours des douze années qui ont suivi l'université, j'ai connu le succès en tant qu'architecte principal sur des projets majeurs et j'ai obtenu plusieurs prix nationaux d'excellence en matière de conception. Je passais mon temps libre à dessiner la figure, à peindre et à sculpter, et je participais régulièrement à des concours d'architecture en dehors de mon travail, parce qu'ils m'apportaient davantage d'occasions de concevoir de manière théorique, abstraite, voire fantaisiste. J'ai gagné une bourse de cinq mois pour voyager autour du monde, et mon voyage m'a permis de voir et de dessiner des œuvres d'art étonnantes que j'avais étudiées, et tant d'autres que je ne connaissais pas, et elles ont bouleversé mon univers. Avec une perspective rafraîchie, j'ai décidé de revenir à l'art visuel, et j'ai lentement construit une carrière commerciale. J'ai eu la chance de travailler avec Lucasfilm, Sony, Marvel, Microsoft, Hasbro, Fox, Disney, ainsi qu'avec les plus grands éditeurs de livres et agences de publicité. J'ai enseigné à Rice, The Art Institute of Boston, et j'ai organisé plusieurs expositions individuelles et collectives de mes œuvres, qui ont abouti à la publication de ma monographie The Art of Dave Seeley, en 2016. Parallèlement, j'ai été sélectionnée pour l'exposition principale annuelle de l'IX Imaginative Realism...

Alejandro Casanova Jouer avec les autres 100 x 100 cm huile sur toile L'artiste espagnol Alejandro Casanova vit et travaille à Tenerife, où il s'est installé après avoir terminé ses études d'art sur le continent espagnol. À Ténériffe, il poursuit ses études et commence à progresser de manière impressionnante dans le monde de l'art espagnol et, plus tard, international. Ses œuvres sont désormais visibles dans des galeries d'Oslo à New York et, à partir de janvier 2023, également à Nuenen. Dans le cadre de l'exposition " Warm Winter ", nous présentons des peintures...

Dogon est une peinture unique à l'huile sur toile de l'artiste contemporain Christophe Dupety, dont les dimensions sont 55 × 46 cm (21,7 × 18,1 in). L'œuvre est signée, vendue non e...

Une série de quatre peintures - acrylique sur toile tendue - non encadrées, de l'artiste canadien Damien Smith (né en 1969). Cette série unique représente quatre personnages dans un ...

Acrylique sur papier Signé au crayon, au verso 10.5 x 8 pouces, feuille 21 x 18 pouces, cadre Cette œuvre est proposée par ClampArt, situé à New York. Le prix comprend le cadre.