Peintures - Nus - Giclée

Mattia Traverso (Gênes, 1885 - Gênes, 1956) - Grande scène de banquet avec des putti et des nymphes. 102 x 161 cm (sans cadre) - 123 x 181 cm (avec cadre). Huile sur toile, dans un...

Signé, en bas à droite : Fantin Provenance : Gustave Tempelaere (1840-1904), Paris ; peut-être par descendance à son fils : Julien Tempelaere (1876-1961) et avec F. & J. Tempelaere,...

Artistics Mystère Tennessee, 9/12/86 Huile sur toile 34 x 43 3/4 x 1 in. Titre et inscription en haut à gauche

Cette peinture date probablement de la fin du XVIIIe siècle ou du début du XIXe siècle et s'inspire vraisemblablement de "La vertu du vice" d'Antonio Correggio, vers 1531. Dimensions...

Gabrellia #3 S~Curve" de Dave Seeley (basé aux États-Unis) est une peinture à l'huile originale, réalisée à la main, qui représente un modèle féminin nu en position de contrapposto. A propos de l'artiste : Mes sujets sont inspirés par des aperçus de perfection dans la vie, et mes peintures sont le produit d'un désir de réaliser ces aperçus d'une manière intrinsèquement imparfaite, en tant qu'œuvres d'art. J'aspire à des moments où la lumière s'aligne pendant une fraction de seconde et où toute la douleur, le labeur, les désirs, les soucis et la luxure sont oubliés dans un éclair de beauté transcendante qui me laisse sans souffle. Ces aperçus imprègnent mes souvenirs, mais restent mobiles car ils s'estompent, se transforment et se brouillent avec le temps... tout en définissant ce que j'ai ressenti à ce moment-là. Et cela reste indélébile, même des décennies plus tard. C'est ce qui alimente l'exploration de mon imagerie, et les résultats de cette recherche sont idéalisés, abstraits et stylisés à la peinture à l'huile pour devenir les objets iconiques individuels qui constituent le corps de mon travail. Fundamente, les peintures parlent d'elles-mêmes et, ce faisant, transmettent au spectateur un lien émotionnel qui lui est propre et qui peut être très différent du mien. Une peinture peut transmettre des émotions qui transcendent les mots, mais le contexte peut renforcer la connexion du spectateur, c'est pourquoi je vais partager un peu d'histoire. Je suis née à Boston et je fais de l'art depuis toujours. Je me souviens très bien d'avoir rempli des carnets de dessin avec des enfants ravis, rassemblés autour d'eux à la récréation : c'était mon super pouvoir d'enfant. L'amour de l'art, des sciences humaines et des STIM m'a incité à obtenir un double diplôme en architecture et en beaux-arts à l'université Rice de Houston. Mon programme comprenait un stage d'un an dans un cabinet d'architectes à Los Angeles. J'ai profité de la richesse et de l'innovation de l'architecture et de la culture artistique de la ville, ainsi que du dynamisme et de la diversité de la communauté de Venice Beach, où j'ai élu domicile, en visitant des galeries et des musées et en photographiant des artistes de rue et des culturistes. Au cours des douze années qui ont suivi l'université, j'ai connu le succès en tant qu'architecte principal sur des projets majeurs et j'ai obtenu plusieurs prix nationaux d'excellence en matière de conception. Je passais mon temps libre à dessiner la figure, à peindre et à sculpter, et je participais régulièrement à des concours d'architecture en dehors de mon travail, parce qu'ils m'apportaient davantage d'occasions de concevoir de manière théorique, abstraite, voire fantaisiste. J'ai gagné une bourse de cinq mois pour voyager autour du monde, et mon voyage m'a permis de voir et de dessiner des œuvres d'art étonnantes que j'avais étudiées, et tant d'autres que je ne connaissais pas, et elles ont bouleversé mon univers. Avec une perspective rafraîchie, j'ai décidé de revenir à l'art visuel, et j'ai lentement construit une carrière commerciale. J'ai eu la chance de travailler avec Lucasfilm, Sony, Marvel, Microsoft, Hasbro, Fox, Disney, ainsi qu'avec les plus grands éditeurs de livres et agences de publicité. J'ai enseigné à Rice, The Art Institute of Boston, et j'ai organisé plusieurs expositions individuelles et collectives de mes œuvres, qui ont abouti à la publication de ma monographie The Art of Dave Seeley, en 2016. Parallèlement, j'ai été sélectionnée pour l'exposition principale annuelle de l'IX Imaginative Realism...

Figures classiques dans le paysage antique École italienne, 18e siècle huile sur panneau, peinture : 9 x 12 pouces provenance : collection privée, Paris état : très bon et sain

L'œuvre de Steven Assael, *Mr. Jackson and Mistress Tara*, est un portrait psychologique monumental dans lequel l'intimité, la théâtralité et le pouvoir sont maintenus dans un équili...

Hercule et Omphale Huile sur panneau, 52 x 41 cm Selon la légende, Hercule dut se racheter et devint l'esclave de la reine lydienne Omphale. Lorsqu'elle a découvert qui était son esclave, elle l'a épousé. Amoureux de sa maîtresse et rendu efféminé par le luxe de la vie de cour, l'ancien héros s'est laissé aller à devenir la risée de la cour. Il portait des vêtements féminins, filait la laine et effectuait d'autres travaux féminins, tandis qu'Omphale portait une peau de lion et une massue en bois. Une fois le temps de la punition écoulé, le héros se rendit compte de son illusion et quitta Omphale. Jusqu'à présent, le tableau n'a pas pu être clairement attribué à un artiste. Néanmoins, elle impressionne par sa peinture fluide et convaincante, dont les couleurs et la conception rappellent l'école de Prague autour de Bartholomäus Spranger. Cette œuvre fait suite à une gravure et une eau-forte réalisées par Michel Dorigny en 1643 d'après un dessin de Simon...

Paysage baroque avec figures École française, XVIIe siècle huile sur toile, encadrée Encadré : 29.5 x 23.5 pouces Toile : 25.5 x 19 pouces Provenance : collection privée, France Cond...

Dogon est une peinture unique à l'huile sur toile de l'artiste contemporain Christophe Dupety, dont les dimensions sont 55 × 46 cm (21,7 × 18,1 in). L'œuvre est signée, vendue non e...

Huile sur toile de Charles PICART LE DOUX (1881-1959), France, 1939. La belle fille. Avec cadre : 85.5x72.5 cm - 33.7x28.5 inches ; sans cadre : 73x60cm - 28.75x23.6 pouces. Format 2...

Une série de quatre peintures - acrylique sur toile tendue - non encadrées, de l'artiste canadien Damien Smith (né en 1969). Cette série unique représente quatre personnages dans un ...