Peintures - Jugendstil

Pierre-Albert BÉGAUD (Bordeaux 1901 - 1956) Fin du jeu Huile sur toile H. 27 cm ; L. 46.5 cm Signé en bas à droite Pierre-Albert Bégaud est un peintre français de portraits et de pa...

Pierre-André Farcy, dit Andry-Farcy (1882-1950) Le cancan français Huile sur toile 61 × 50 cm (24 × 19.7 in.) 71,5 × 66 cm (28,1 × 26 pouces), encadrée Signé en bas à gauche Aujourd...

AGNIESZKA STAAK-JANCZARSKA (née en 1994) Diplômé de l'école secondaire d'art de Józef Kluza à Cracovie. En 2020, elle est diplômée de l'Académie des Beaux-Arts de Cracovie en peintur...

Portrait français du début du XXe siècle représentant une femme assise, vêtue d'un manteau noir et coiffée d'un chapeau à large bord, réalisé par Louis Pierre Amiel, signé en bas à d...

Travaillant dans le style Art nouveau du peintre symboliste autrichien Gustav Klimt, l'artiste Irina V.I.I.Karkabi a donné forme dans cette peinture à l'inimaginable, aux moments où ...

Dans la mythologie grecque, Gaïa est la déesse primordiale de la Terre, la mère de tous, et une force puissante qui a façonné le cosmos et est intervenue dans les affaires des dieux ...

Une étude de personnage captivante de la Belle Époque, attribuée au peintre français Tony Tollet (1857-1953), représentant une jeune femme assise, plongée dans une contemplation sile...

Exquisite Quality French Art Nouveau oil on canvas painting of an elegant lady and pup, titled "The Little Prince" / "Le Dauphin no. 51" (on the exhib...

Nous vous proposons ici un hommage direct, peint à la main, à Maxfield Parrish, l'un des illustrateurs américains les plus célèbres du XXe siècle. Inspirée de l’œuvre « Air Castles »...

Cette magnifique huile sur toile de grand format est un exemple remarquable de la peinture académique européenne, réalisée entre la fin du XIXe et le début du XXe siècle dans la gran...

Gabrellia #3 S~Curve" de Dave Seeley (basé aux États-Unis) est une peinture à l'huile originale, réalisée à la main, qui représente un modèle féminin nu en position de contrapposto. A propos de l'artiste : Mes sujets sont inspirés par des aperçus de perfection dans la vie, et mes peintures sont le produit d'un désir de réaliser ces aperçus d'une manière intrinsèquement imparfaite, en tant qu'œuvres d'art. J'aspire à des moments où la lumière s'aligne pendant une fraction de seconde et où toute la douleur, le labeur, les désirs, les soucis et la luxure sont oubliés dans un éclair de beauté transcendante qui me laisse sans souffle. Ces aperçus imprègnent mes souvenirs, mais restent mobiles car ils s'estompent, se transforment et se brouillent avec le temps... tout en définissant ce que j'ai ressenti à ce moment-là. Et cela reste indélébile, même des décennies plus tard. C'est ce qui alimente l'exploration de mon imagerie, et les résultats de cette recherche sont idéalisés, abstraits et stylisés à la peinture à l'huile pour devenir les objets iconiques individuels qui constituent le corps de mon travail. Fundamente, les peintures parlent d'elles-mêmes et, ce faisant, transmettent au spectateur un lien émotionnel qui lui est propre et qui peut être très différent du mien. Une peinture peut transmettre des émotions qui transcendent les mots, mais le contexte peut renforcer la connexion du spectateur, c'est pourquoi je vais partager un peu d'histoire. Je suis née à Boston et je fais de l'art depuis toujours. Je me souviens très bien d'avoir rempli des carnets de dessin avec des enfants ravis, rassemblés autour d'eux à la récréation : c'était mon super pouvoir d'enfant. L'amour de l'art, des sciences humaines et des STIM m'a incité à obtenir un double diplôme en architecture et en beaux-arts à l'université Rice de Houston. Mon programme comprenait un stage d'un an dans un cabinet d'architectes à Los Angeles. J'ai profité de la richesse et de l'innovation de l'architecture et de la culture artistique de la ville, ainsi que du dynamisme et de la diversité de la communauté de Venice Beach, où j'ai élu domicile, en visitant des galeries et des musées et en photographiant des artistes de rue et des culturistes. Au cours des douze années qui ont suivi l'université, j'ai connu le succès en tant qu'architecte principal sur des projets majeurs et j'ai obtenu plusieurs prix nationaux d'excellence en matière de conception. Je passais mon temps libre à dessiner la figure, à peindre et à sculpter, et je participais régulièrement à des concours d'architecture en dehors de mon travail, parce qu'ils m'apportaient davantage d'occasions de concevoir de manière théorique, abstraite, voire fantaisiste. J'ai gagné une bourse de cinq mois pour voyager autour du monde, et mon voyage m'a permis de voir et de dessiner des œuvres d'art étonnantes que j'avais étudiées, et tant d'autres que je ne connaissais pas, et elles ont bouleversé mon univers. Avec une perspective rafraîchie, j'ai décidé de revenir à l'art visuel, et j'ai lentement construit une carrière commerciale. J'ai eu la chance de travailler avec Lucasfilm, Sony, Marvel, Microsoft, Hasbro, Fox, Disney, ainsi qu'avec les plus grands éditeurs de livres et agences de publicité. J'ai enseigné à Rice, The Art Institute of Boston, et j'ai organisé plusieurs expositions individuelles et collectives de mes œuvres, qui ont abouti à la publication de ma monographie The Art of Dave Seeley, en 2016. Parallèlement, j'ai été sélectionnée pour l'exposition principale annuelle de l'IX Imaginative Realism...

Ksenya Istomina Églantine 20 x 20 cm (Encadré 32 x 32 cm) Huile sur carton Cette peinture de nature morte de l'artiste russe Ksenya Istomina a été réalisée en 2020 pendant le Lockdo...