Passer au contenu principal
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 8

John Edward Costigan
Groupe de bain

À propos de cet article

John Edward Costigan Américain, 1888-1972 Groupe de bain Huile sur toile 12 par 16 pouces, avec cadre 19 par 23 pouces Signé "J.E. Costigan N.A." en bas à gauche John Costigan est né de parents irlando-américains à Providence, Rhode Island, le 29 février 1888. Il était le cousin du célèbre showman américain George M. A&M-One, dont les parents ont amené le jeune Costigan à New York et l'ont aidé à entamer une carrière dans les arts visuels. Ils ont moins réussi à l'encourager à poursuivre des études formelles à l'Art Students League (où il a cependant enseigné plus tard) qu'à l'exposer au monde de l'art commercial grâce à l'emploi qu'ils lui avaient trouvé dans l'entreprise de lithographie new-yorkaise qui réalisait leurs affiches de théâtre. À la H. C. Miner Lithographing Company, Costigan a gravi les échelons depuis son premier emploi d'aide dans la salle des presses jusqu'au poste de dessinateur, en passant par divers apprentissages. Dans le cadre de cette dernière fonction, il a dessiné, sans être crédité, des affiches pour les Ziegfeld Follies et pour de nombreux films muets. Entre-temps, il avait complété ses maigres études formelles en beaux-arts par une discipline autodidacte qui lui a permis d'obtenir sa première reconnaissance professionnelle en 1920, en recevant des prix pour une peinture à l'huile et une aquarelle lors d'expositions new-yorkaises distinctes. Un an plus tôt, Costigan avait épousé le mannequin professionnel Ida Blessin, avec qui il s'est installé et a commencé à élever une famille dans le petit hameau rural endormi d'Orangeburg, dans l'État de New York, cadre des nombreux paysages agricoles idylliques et des intérieurs en bois auxquels il allait être identifié au cours d'une carrière qui allait durer un demi-siècle. La première reconnaissance nationale de John Costigan a eu lieu en 1922, lorsqu'il a remporté le très convoité prix Peterson Purchase de l'Art Institute of Chicago pour une huile sur toile intitulée "Sheep at the Brook" (Mouton au ruisseau). C'est le début d'une série ininterrompue de victoires qui lui vaudra au moins un prix important par an pendant le reste de la décennie. Les journalistes et les critiques d'art du pays commencent à le remarquer, faisant de lui le sujet récurrent de reportages dans les journaux et d'articles dans les magazines. L'éminent auteur et critique Edgar Holger Cahill n'était qu'un jeune reporter lorsqu'il a écrit son premier article, "John Costigan Carries the Flame", pour le magazine Shadowland en 1922. Costigan a présenté sa première exposition personnelle de peintures à la Rehn Gallery sur la 5e avenue de New York en novembre 1924, suivie moins de trois ans plus tard d'une autre à l'Art Institute of Chicago. En outre, les œuvres d'A.Profiles ont été et continuent d'être présentées, aux côtés de celles de certains des artistes américains les plus en vue, dans des expositions de musées et de galeries dans tout le pays. Sa renommée a atteint son apogée au début des années 1930, époque à laquelle son œuvre a été récompensée par presque tous les prix importants décernés à l'époque dans le domaine des beaux-arts et est entrée dans les collections permanentes de plusieurs musées américains prestigieux, dont le Metropolitan de New York (qui n'a que récemment, en 1997, retiré son "Intérieur en bois", acquis en 1934). Bien que la célébrité de Costigan ait diminué à la fin des années 1930, la Smithsonian Institution a jugé bon, en 1937, d'organiser une exposition exclusivement consacrée à ses gravures. En 1941, la Corcoran Gallery (également à Washington, D.C.) l'a également récompensé pour ses aquarelles. (Une autre institution de Washington, la Bibliothèque du Congrès, compte aujourd'hui 22 gravures et lithographies de Costigan dans sa collection permanente d'estampes). Pendant la Seconde Guerre mondiale, Costigan revient brièvement à l'illustration, principalement pour Bluebook, un magazine d'aventures en fascicules destiné aux hommes. Un regain d'intérêt progressif pour son travail plus sérieux a commencé à la fin de la guerre, culminant en 1968 avec l'organisation d'une rétrospective de 50 ans de Costigan au Paine Art Center and Arboretum à Oshkosh, dans le Wisconsin. Des huiles, des aquarelles et des gravures ont été empruntées à des musées et à des collections privées de tout le pays, et l'exposition a ensuite fait l'objet d'une tournée nationale de la Smithsonian Institution. John Costigan est décédé d'une pneumonie à Nyack, NY, le 5 août 1972, quelques mois seulement après avoir reçu sa dernière récompense prestigieuse, la Benjamin West Variously Medal de l'Artist's Fellowship, Inc. en reconnaissance générale de son "...accomplissement d'une valeur artistique exceptionnelle..." dans les différents médias qu'il a maîtrisés au cours de sa carrière. Cette peinture représente l'un des thèmes favoris de l'artiste : la famille de fermiers se baignant dans le ruisseau boisé qui borde sa propriété à Orangeburg, dans l'État de New York. La plupart d'entre elles étaient intitulées simplement "baigneurs" ou "groupe de baigneurs". Cette peinture est vraiment représentative du travail à l'huile de l'artiste, en particulier de ses dernières œuvres. Provenance : Collection privée, New York Le Trianon Fine Art & Antiques, Sheffield, MA.
  • Créateur:
    John Edward Costigan (1888 - 1972, Américain)
  • Dimensions:
    Hauteur : 48,26 cm (19 po)Largeur : 58,42 cm (23 po)
  • Autres éditions et dimensions:
    19 by 23 inPrix : 5 800 $US
  • Support:
  • Mouvement et style:
  • Période:
  • État:
  • Adresse de la galerie:
    Sheffield, MA
  • Numéro de référence:
    Vendeur : 016811stDibs : LU700316140602

Plus d'articles de ce vendeur

Tout afficher
Père et enfant
Par Renato Guttuso
Renato Guttuso Italien 1911-1987 Père et enfant Huile sur toile 30 ½ par 19 pouces. Cadre large de 31 ½ po sur 20 po. Signé au verso "Guttuso". Signé en bas au centre "Guttuso" Da...
Catégorie

années 1960, Moderne, Peintures - Figuratif

Matériaux

Huile

Segovie
Marie Antoinette Boullard-Deve Français, 1890-1970 Segovie Huile sur toile 29 par 21 ½ po. W/frame 39 par 31 ½ in. Signé en bas à gauche et titré et daté 1951 au dos Marie est née...
Catégorie

années 1950, Moderne, Peintures - Figuratif

Matériaux

Huile

Les fruits
André Raffin Français, 1927-2005 Les Fruits Huile sur toile 18 po. par 22 po. L/cadre 25 ½ po par 29 ½ po. Signé et daté 61 en bas à gauche André Raffin est né en 1927 à Evreux, e...
Catégorie

années 1960, Moderne, Peintures - Nature morte

Matériaux

Huile

Une nature morte
Alvin Hollingsworth Américaine, 1928-2000 Une nature morte Huile sur toile 36 par 24 pouces. W/frame 42 par 30 in. Alvin était membre de l'éminent groupe Spiral. Spiral a été for...
Catégorie

années 1960, Moderne, Peintures - Nature morte

Matériaux

Huile

Le Gouter
Par Gabriel Godard
Gabriel Godard Français, né en 1933 Le Gouter Huile sur toile 36 par 29 in. Avec cadre 38 x 31 po. Signé en bas à droite et daté 62 Gabriel Goda...
Catégorie

années 1960, Moderne, Peintures - Intérieurs

Matériaux

Huile

Hommage à Picasso
Morris Solotaroff Russe, 1891-1970 Hommage à Picasso Huile sur toile 34 ¾ par 28 ½ po. W/frame 41¾ par 35 ½ po. Né en Russie le 1er octobre 1891. Solotaroff était un résident de ...
Catégorie

Années 1930, Moderne, Peintures - Figuratif

Matériaux

Huile

Suggestions

House in Hudson, Ohio, peinture de la fin du 19e siècle par l'artiste de l'école de Cleveland
Ora Coltman (Américain, 1858-1940) Maison à Hudson, OH Huile sur toile Signé en bas à gauche 22 x 26 pouces 27.5 x 31.5 pouces, encadré Le 21 Aurora Street est connu localement sous...
Catégorie

Fin du XIXe siècle, Modernisme américain, Peintures - Figuratif

Matériaux

Huile

Henri Ottmann (1877-1927) Nature morte, huile sur toile signée
Henri Ottmann (1877-1927) Une nature morte, signé en en bas à droite Huile sur toile 41 x 51 cm Encadré : 53,5 x 63,5 cm Autre bel exemple de l'art original d'Henry Ottmann, cett...
Catégorie

Années 1910, Moderne, Peintures - Nature morte

Matériaux

Huile

Over and Above : n° 6, chat surréaliste avec os de poissons, école de Cleveland du 20e siècle
Par Clarence Holbrook Carter
Clarence Holbrook Carter (américain, 1904-2000) Au-delà des frontières : N° 6, 1963 Huile, sable et arêtes de poisson sur toile Signé et daté en haut à gauche 53 x 31 pouces Clarenc...
Catégorie

années 1960, Modernisme américain, Peintures - Animaux

Matériaux

Huile

Nature morte surréaliste avec des pommes, milieu du 20e siècle Artiste de l'école de Cleveland
Par Clarence Holbrook Carter
Clarence Holbrook Carter (américain, 1904-2000) Nature morte aux pommes, 1940 Huile sur toile Signé et daté en haut à droite 18 x 24 pouces Clarence &New Carter a atteint un niveau ...
Catégorie

années 1940, Modernisme américain, Peintures - Nature morte

Matériaux

Huile

Poignée du coucher du soleil
Par Louisa Chase
Louisa Lizbeth Chase est née en 1951 de Benjamin et Wilda Stengel Chase à Panama City, au Panama, où son père, diplômé de West Point, était en poste. La famille s'est installée en Pe...
Catégorie

20ième siècle, Modernisme américain, Peintures - Abstrait

Matériaux

Toile, Cire, Huile

Paysage, peinture moderne de Philip Pearlstein
Par Philip Pearlstein
Artiste : Philip Pearlstein, américain (1924 - ) Titre : Paysage Année : vers 1940 Médium : Huile sur panneau Taille : 12 in. x 26 in. (30,48 cm x 66,04 cm) Taille du cadre : 16.5 x...
Catégorie

années 1940, Modernisme américain, Peintures - Paysage

Matériaux

Huile

Récemment consulté

Tout afficher