Passer au contenu principal
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 5

Amy Elkins
17/35 (Not the Man I Once Was) 40 x 30 Inch, 2009-2016

2009-2016

À propos de cet article

17/35 (Not the Man I Once Was) 40 x 30 Inch, 2009-2016 Informations complémentaires : Support : Impression pigmentaire d'archives Condit : Excellent Edition de 5 Dimensions : 40 x 30 in À propos de l'artiste : (Américain, né en 1979) est un artiste visuel et un éducateur basé en Californie du Nord. Elle a obtenu sa licence en photographie à la School of Visual Arts et son MFA en pratique artistique à l'université de Stanford. Elle travaille principalement dans le domaine de la photographie et de l'installation et a été exposée et publiée au niveau national et international, notamment au High Museum of Art d'Atlanta (GA), au South Bend Museum of Art de South Bend (IN), au MSU Broad Museum de Lansing (MI), à la Kunsthalle Wien de Vienne, au Center for Creative Photography de Tucson (AZ), au Minneapolis Institute of Arts, au North Carolina Museum of Art et à bien d'autres endroits encore. Ses photographies ont été publiées dans American Photo, Conveyor, Dear Dave, EyeMazing, Financial Times, Harpers, Huffington Post, Los Angeles Times, Newsweek, NY Arts, New York Times, New Yorker, PDN, Real Simple, Stella et Vice, entre autres. Elle a récemment reçu une bourse Eureka de la Fondation Fleishhacker et une bourse Kala Media Arts. Il a notamment reçu le prix Aperture Portfolio, la bourse de la Fondation Peter S. Reed et le prix Cadogan. Ses œuvres font partie des collections permanentes de la Aperture Foundation, New York, NY ; du Cantor Arts Center, Stanford, CA ; du Crocker Art Museum, Sacramento, CA ; de Light Work, Syracuse, NY ; du McNay Art Museum, San Antonio, TX ; du Museum of Fine Art Houston, Houston, TX ; du Newcomb Museum of Art, New Orleans, LA ; du North Carolina Museum of Art, Raleigh, NC ; du High Museum of Art, Atlanta, GA ; et du Marjorie Barrick Museum of Art, Las Vegas, NV, parmi d'autres. Elkins a passé plus de quinze ans à rechercher, créer et exposer des œuvres qui explorent les complexités du genre, de la race et de l'identité. L'œuvre précédente d'Elkins, Wallflower (2004-2008), étudie les nuances de l'identité de genre, la vulnérabilité et le regard féminin. Elle s'est ensuite penchée sur les aspects de l'identité masculine et de l'athlétisme à travers les projets Elegant Violence (2010), où elle a documenté les instants de jeunes joueurs de rugby de la Ivy League après un match, et Danseur (2012), en se penchant sur les instants de jeunes danseurs de ballet masculins après un entraînement intensif. En 2016, Elkins a repris le portrait de Wallflower. Contrairement à la série originale, qui visait des hommes cisgenres presque entièrement photographiés dans son espace personnel, Wallflower II explore un sens beaucoup plus large de l'identité masculine - filmée dans l'espace personnel d'étrangers dans les zones urbaines et rurales de Calle lors de leur première rencontre et trouvée par le biais d'appels en ligne autour des idées de masculinité et de genre dans le Sud des États-Unis. L'œuvre vise à confronter les idées et les normes socialement construites entourant à la fois le genre et la masculinité, la vulnérabilité et la beauté. En 2009, Elkins a commencé à travailler sur Black is the Day, Black is the Night, qui s'est étalé sur une période de 8 ans. Le projet explore la façon dont la mémoire et les notions de soi sont affectées par l'isolement et l'emprisonnement à long terme. Ce travail a été réalisé directement par le biais d'une correspondance avec des hommes purgeant des peines d'emprisonnement à perpétuité ou dans le couloir de la mort dans certaines des prisons à sécurité maximale des États-Unis. Son intérêt pour l'examen de l'état carcéral l'a amenée à réaliser d'autres œuvres : Parting Words, Golden State, Sunshine State, Holding Pattern et bien d'autres encore. En 2019, elle a été chargée par le musée Newcomb à la Nouvelle-Orléans, LA, de créer l'installation Mother and Child qui a été exposée dans tout le pays dans le cadre de l'exposition itinérante Per(Sister) : Incarcerated Women of Louisiana ; Cantor Art Center / Stanford University ; McNay Museum, San Antonio, TX ; Museum of Fine Art Houston, Houston, TX ; Marjorie Barrick Museum (University of Nevada Las Vegas) ; Crocker Art Museum, Sacramento, CA. Plus récemment, le travail de Lande s'est orienté vers l'exploration de soi et de l'histoire complexe et profondément enracinée de sa famille en Californie du Sud, en tant que huitième génération née sur les terres de Tongva/Gabrielino dans la région de Los Angeles, avec le sang ancestral des colonisés et des colonisateurs. Son approche est basée sur des séries, imprégnée de recherche et oscille entre le formel, le conceptuel et le documentaire.
  • Créateur:
    Amy Elkins (1979, Américain)
  • Année de création:
    2009-2016
  • Dimensions:
    Hauteur : 101,6 cm (40 po)Largeur : 76,2 cm (30 po)
  • Support:
  • Période:
  • État:
  • Adresse de la galerie:
    Orange, CA
  • Numéro de référence:
    1stDibs : LU2793216110072

Plus d'articles de ce vendeur

Tout afficher
17/35 (Not the Man I Once Was) 24 x 20 Inch, 2009-2016
Par Amy Elkins
17/35 (Not the Man I Once Was) 24 x 20 Inch, 2009-2016 Informations complémentaires : Support : Impression pigmentaire d'archives Condit : Excellent Edition de 5 Dimensions : 24 x ...
Catégorie

XXIe siècle et contemporain, Peintures - Abstrait

Matériaux

Pigment d'archive

17/35 (Not the Man I Once Was) 50 x 40 Inch, 2009-2016
Par Amy Elkins
17/35 (Not the Man I Once Was) 50 x 40 Inch, 2009-2016 Informations complémentaires : Support : Impression pigmentaire d'archives Condit : Excellent Edition de 5 Dimensions : 50 x ...
Catégorie

XXIe siècle et contemporain, Peintures - Abstrait

Matériaux

Pigment d'archive

Park Friendship Park, peinture à l'huile sur toile de Rebekah Andrade, 2023
Par Rebekah Andrade
Park Friendship Park, peinture à l'huile sur toile de Rebekah Andrade, 2023 Informations complémentaires : Médium : Huile, acrylique et pastel à l'huile sur toile Dimensions : 24 x ...
Catégorie

XXIe siècle et contemporain, Peintures - Abstrait

Matériaux

Toile, Huile, Acrylique

Graze #17, Acrylic on Panel Painting by Michael Batty, 2001
Par Michael Batty
Graze n°17, peinture acrylique sur panneau de Michael Batty, 2001 Informations complémentaires : Médium : Acrylique sur panneau Dimensions : 22 x 22 pouces Michael Batty (Canadien...
Catégorie

XXIe siècle et contemporain, Peintures - Abstrait

Matériaux

Acrylique, Panneau

Backcountry II Dessin sur panneau, 2020
Backcountry II, 2020 Informations complémentaires : Moyen : Collage de papier et dessin sur panneau en techniques mixtes Dimensions : 36 x 36 pouces Jennifer Gunlocke (américaine, ...
Catégorie

XXIe siècle et contemporain, Peintures - Abstrait

Matériaux

Papier, Technique mixte, Panneau

Backcountry III Dessin sur panneau, 2021
Backcountry III, 2021 Informations complémentaires : Moyen : Collage de papier et dessin sur panneau en techniques mixtes Dimensions : 36 x 36 pouces Jennifer Gunlocke (américaine,...
Catégorie

XXIe siècle et contemporain, Peintures - Abstrait

Matériaux

Papier, Technique mixte, Panneau

Suggestions

Navigation
Par Lisa Weiss
Navigation de l'artiste Lisa Weiss est une œuvre abstraite contemporaine en techniques mixtes bleu, turquoise, gris et jaune sur panneau qui mesure 30 x 20 et est vendue au prix de 1...
Catégorie

Années 2010, Abstrait, Technique mixte

Matériaux

Technique mixte, Panneau, Pigment d'archive

Hyperbole rectangulaire
Par Clifford Singer
Clifford Singer étudie et travaille sur l'hyperbole dans la section Coniques depuis les années 1970. Ce travail récent portant sur l'hyperbole rectangulaire est une œuvre unique et ...
Catégorie

années 2010, Géométrique abstrait, Peintures - Abstrait

Matériaux

Toile, Pigment d'archive

Jester In Blue - impression pigmentaire d'art 48"x36"
Par Sergiy Andreyev
Une impression aux pigments d'archives de qualité galerie de la peinture à l'huile originale signée par l'auteur. Edition limitée à 100 exemplaires. L'estampe représente un bouffon ...
Catégorie

années 2010, Contemporain, Peintures - Abstrait

Matériaux

Pigment d'archive, Papier d'archives

Swept Away 3 (Gestural, abstrait monogravure noire et grise sur papier photographique)
Par Birgit Blyth
Swept Away 3 (Gestuelle, abstraite, Monoprint noir et gris sur papier photographique) Monoprint chromoskédasique unique 20 x 16 pouces 28 x 24 pouces encadré, bois noir personnalisé,...
Catégorie

années 2010, Contemporain, Peintures - Abstrait

Matériaux

Papier d'archives, Pigment d'archive

Relativisation algébraique de la géométrie
Par Clifford Singer
Il s'agit d'une toile unique. Cette toile imprimée est tendue sur un châssis fabriqué sur mesure par Simon Liu New York. La relativisation algébrique est une intégration complexe d'...
Catégorie

années 2010, Géométrique abstrait, Peintures - Abstrait

Matériaux

Pigment d'archive, Toile

Divided Lands, peinture numérique contemporaine bleue abstraite signée
Des Landes divisées, Peinture numérique contemporaine signée, champ de couleur abstrait bleu 30" x 30" x 1.5" (HxLxP) Impression archivistique sur toile Signé à la main par l'artist...
Catégorie

XXIe siècle et contemporain, Colorfield, Peintures - Abstrait

Matériaux

Toile, Numérique, Pigment d'archive

Récemment consulté

Tout afficher