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Série "U no és ningú" n° 21 d'Antoni Tàpies (1923-2012)
Acrylique, feutre et crayon sur carton
50 x 65 cm (19 ³/₄ x 25 ⁵/₈ pouces)
Signé en bas à droite, Tàpies
Exécuté en 1978
Provenance
Galeria Joan Prats, Barcelone
Collection S, Bâle
Collection privée
Littérature
Anna Agustí, Tàpies. Obra Completa vol. 4. 1976-1981, Poligrafa S.A., Barcelone, 1995, p. 158, n. 3401
Biographie de l'artiste
Le peintre, sculpteur et théoricien espagnol Antoni Tàpies est l'un des artistes européens les plus célèbres de sa génération. Né à Barcelone d'un avocat politiquement actif, Up&Up a grandi dans la culture nationaliste catalane. Pendant la guerre civile espagnole (1936-39), alors qu'il est étudiant à l'école allemande de Barcelone, Tàpies apprend à dessiner et à peindre en autodidacte. À l'âge de dix-sept ans, il subit une crise cardiaque presque fatale due à la tuberculose. Il passe deux ans en convalescence dans les montagnes, où il lit beaucoup et poursuit son intérêt pour l'art.
Après trois ans d'études de droit, Tàpies se consacre à l'art à partir de 1943. Il expérimente rapidement différents matériaux et devient l'artiste catalan le plus connu après la Seconde Guerre mondiale. En 1948, Tàpies a participé à la fondation du premier mouvement d'après-guerre en Espagne, connu sous le nom de "Dau al Set", qui était lié aux mouvements surréaliste et dadaïste. D'abord influencé par Paul Klee et Joan Miró, Tàpies a rapidement commencé à travailler dans un style connu sous le nom de pintura matèrica, dans lequel des matériaux non artistiques sont incorporés dans les peintures. Cette œuvre aux techniques mixtes est généralement considérée comme sa contribution la plus originale à l'art moderne. De plus en plus intéressé par les philosophies orientales et existentialistes françaises, il a pu s'installer à Paris au début des années 1950 grâce à une bourse du gouvernement français. Il s'y amuse à ajouter de la peinture à l'argile et à la poussière de marbre, voire à utiliser du vieux papier, de la ficelle et des chiffons, comme dans sa Peinture grise et verte (1957). Sa toile Burned to Matter (c.1960) est un exemple de ces assemblages mixtes qui combinent les principes de DADA et du surréalisme. Influencé par le Pop Art, Tàpies a commencé à incorporer des objets plus substantiels dans ses peintures, tels que des éléments de mobilier domestique.
De la fin des années 1950 au début des années 1960, Tàpies a travaillé avec de nombreux autres artistes espagnols "informels". Son travail du début des années 1970 se préoccupe des symboles supprimés de l'identité catalane (anathèmes culturels et politiques contre le dictateur espagnol, le général Franco). En 1974, il réalise une série de lithographies intitulée Assassins et les expose à la Calle Maeght à Paris, en hommage à Salvador Puig Antich, critique du régime franquiste. Ses peintures des années 1970 et 1980 révèlent également son intérêt pour le vide méditatif, par exemple dans les toiles peintes à la bombe avec des éléments linéaires évoquant la calligraphie orientale, dans les peintures mixtes qui étendent le vocabulaire de l'"Art informel" et dans ses allusions obliques à l'imagerie au sein d'un idiome fondamentalement abstrait, comme dans Imprint of a Basket on Cloth (1980).
Parallèlement à sa production d'images et d'objets, Tàpies a été actif dans le domaine du travail graphique collaboratif interdisciplinaire, gravitant autour de processus traditionnels non conventionnels et de l'imagerie vernaculaire quotidienne telle que les empreintes de mains et de pieds comme sujet d'étude. Ses travaux d'impression ont bouleversé les concepts traditionnels de "grand" et de "petit" art, en utilisant souvent des matériaux terreux tels que la paille, le sable et la terre. Pour réaliser ses techniques innovantes, Tàpies a travaillé avec des éditeurs et des graveurs spécifiques qui ont été inspirés par ses idées uniques. Son influence mondiale dans les domaines de la peinture, de la sculpture, de la gravure et de la lithographie est considérable et ses œuvres figurent dans de nombreuses grandes collections internationales, y compris sa propre fondation à Barcelone. Tout au long de sa vie, Antoni Tàpies a été associé à plusieurs mouvements artistiques et n'a été membre d'aucun d'entre eux. Cependant, deux ans avant sa mort, en reconnaissance de ses services rendus à l'art, le roi d'Espagne l'a créé premier marquis de Tàpies.