Cristina Ghetti

Peinture à l'acrylique abstraite géométrique « Flowering » en noir et blanc

2017

Cristina Ghetti est une peintre abstraite dont le travail mobilise les langages visuels de l'Op Art, de l'abstraction géométrique et de l'art cinétique pour explorer l'intersection de la perception et de la réalité. Née en Argentine, elle vit et travaille à Valence, en Espagne. Mme Ghetti a obtenu une maîtrise en arts visuels et multimédia à l'université polytechnique de Valence, en Espagne, où elle a développé un vif intérêt pour la collaboration avec des experts dans des domaines adjacents, tels que les infomaticiens et les mathématiciens. Ses recherches sur le développement de nouvelles géométries dans les arts visuels ont abouti à sa thèse de doctorat, intitulée "Post Medial Geometry". Ghetti a beaucoup exposé son travail, notamment au MACBA (Museo de Arte Contemporáneo, Buenos Aires), à l'ambassade d'Argentine à Washington, DC, et au Frost Art Museum, Miami, FL, entre autres. Ses œuvres figurent dans les collections permanentes du Musée national d'art contemporain et de design de San José (Costa Rica), du Musée municipal d'arts plastiques Eduardo Sívori (Buenos Aires), du Musée provincial des beaux-arts de la province de Corrientes, du Musée provincial de Santa Rosa (province de La Pampa), de l'Université polytechnique de Valence (Espagne), de la Fondation Max Aub et du Parc de sculptures de Rincón de Ademuz (Espagne), ainsi que dans de nombreuses collections privées. Ghetti s'intéresse aux méthodes et outils interdisciplinaires. Elle crée ses compositions sur ordinateur, utilisant des outils numériques pour développer des images qui trompent l'esprit en lui faisant percevoir des choses telles que le mouvement et la profondeur sur un plan bidimensionnel et statique. Elle traduit ensuite ses compositions en peintures traditionnelles en utilisant de la peinture acrylique sur toile. Ce qui l'intéresse le plus dans ce processus, ce sont les relations perceptives et expérientielles qu'il met en évidence. Les médias numériques lui permettent de s'immerger dans un environnement virtuel, tandis que le travail de traduction de cette image virtuelle en une image-objet matérielle à l'aide de peinture et de toile soulève des questions sur l'endroit où la ligne peut être tracée entre la réalité et la perception.