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Curtis Ripley
Sonata n° 14

2016

À propos de cet article

Les dernières abstractions de Curtis Ripley sont de sublimes réflexions sur l'expression elle-même. Soucieux de capturer les phénomènes les plus difficiles à décrire avec des mots, les peintures de Ripley sont des méditations gestuelles et impromptues sur l'humeur, l'émotion et l'expérience. Dans cette nouvelle série, Ripley intitule ses tableaux « Sonnets » et « Sonates », faisant directement référence aux structures de la musique et de la poésie. Traitant chaque tableau comme une composition spontanée, les coups de pinceau de Ripley volent sur les subtils fonds atmosphériques comme les syllabes colorées d'un poème ou les notes d'une chanson. Ces marques lyriques semblent flotter au-dessus de la surface, rayonnant d'énergie. Cette interaction entre l'imagerie de surface et l'arrière-plan atmosphérique rappelle les œuvres du peintre surréaliste Joan Miro qui, comme Ripley, s'intéressait aux parallèles entre la poésie, la musique et la peinture, faisant remarquer qu'il « essaie d'appliquer les couleurs comme les mots qui façonnent les poèmes, comme les notes qui façonnent la musique. » Le compositeur américain avant-garde (et contemporain de Miro) John Cage, vient également à l'esprit en regardant les peintures rhapsodiques de Ripley. Cage a été le pionnier de l'interdétermination, un mouvement musical dans lequel certains aspects d'une œuvre musicale sont laissés au hasard. Pour Cage, « une "erreur" n'a pas d'importance, car une fois que quelque chose se produit, c'est authentiquement le cas », et cette même philosophie pourrait être appliquée au travail de Ripley. Ripley renonce au besoin de contrôle absolu, embrassant l'imprévu et l'inattendu. Il n'a pas peur d'effacer et de recommencer, ses peintures portent les marques de leur création - les éclaboussures, les taches et les gouttes sont autorisées à vivre sur la surface, servant de marqueurs du parcours de l'artiste. L'objectif artistique de Ripley est de faire la chronique visuelle de ces moments fugaces qui s'additionnent pour former une vie, en invitant le spectateur à participer au voyage.
  • Créateur:
    Curtis Ripley (1949, Américain)
  • Année de création:
    2016
  • Dimensions:
    Hauteur : 76,2 cm (30 po)Largeur : 60,96 cm (24 po)Profondeur : 1,91 cm (0,75 po)
  • Support:
  • Mouvement et style:
  • Période:
  • État:
  • Adresse de la galerie:
    Santa Monica, CA
  • Numéro de référence:
    1stDibs : LU4781202293

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