Passer au contenu principal
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos

Ed Gilliam
Peinture à l'huile abstraite massive de 7 pieds sur toile d'Ed Gilliam, exposition sans cadre

1987

À propos de cet article

Untitled Abstract, une huile sur toile originale d'Edward Gilliam, est une pièce pour le vrai collectionneur. L'utilisation de la couleur et de l'épaisseur de la peinture par Gilliam captive immédiatement le spectateur. Il est très difficile de rendre justice à cette œuvre avec des images en deux dimensions, mais plusieurs photos fournies dans la banque d'images tentent de rendre les détails de l'œuvre de Gilliam. Cette peinture est un exemple phénoménal de la capacité de l'artiste à projeter des émotions. Cette œuvre d'art originale magistrale serait un excellent ajout à une collection d'art et rehausserait la plupart des maisons, parfait pour ceux qui ont une affinité avec les abstraits, les peintures contemporaines et les œuvres d'art riches en couleurs. Artiste : EDWARD GILLIAM (1941-2020) Titre : SANS TITRE ABSTRAIT Médium et surface : HUILE ORIGINALE SUR TOILE (sans cadre, prête à être accrochée) Signé : SIGNÉ ET DATÉ DEUX FOIS PAR L'ARTISTE AU VERSO. Année de création : 1987 Pays de création : ÉTATS-UNIS Dimensions de la toile : 66 x 84 POUCES *Cette œuvre d'art est vendue comme une œuvre d'art sans cadre. Cet affichage sans cadre est l'option d'affichage standard pour le travail de cet artiste et est prêt à être accroché. Informations complémentaires : ŒUVRE HAUTEMENT COLLECTIBLE DE ED GILLIAM EN TRÈS BON ÉTAT, CONSISTANT AVEC L'ÂGE. IL S'AGIT D'UN EXEMPLE EXCEPTIONNEL DU STYLE ET DE LA TECHNIQUE DE L'ARTISTE. Info/Bio de l'artiste : LE DOCUMENT DE BIOGRAPHIE DE L'ARTISTE EST INCLUS. Documentation : CERTIFICAT CERTIFICAT D'AUTHENTICITÉ INCLUS À propos de l'artiste : Edward Gilliam, un artiste américain, était connu pour ses peintures abstraites qui reflètent une compréhension intime, et une véritable parenté, des attitudes historiques. Né en 1941 à Denver, Gilliam avait peu de talent initial pour les beaux-arts, mais un désir insatiable de devenir un artiste. Il a étudié à l'université de Californie, Berkeley, où il a obtenu un MFA en beaux-arts, ainsi que la prestigieuse bourse James Phelan en art. Au cours de ses études et de ses nombreux voyages en Europe, en Asie et au Mexique, il s'inspire des expressionnistes abstraits de la première génération, des Européens à partir des impressionnistes, et en particulier de Hans Hoffman. Après sa scolarité, Gilliam a continué à vivre à Los Angeles pendant 20 ans, s'épanouissant comme peintre abstrait et muraliste, avant de s'installer à Madrid, au Nouveau-Mexique, où il a ouvert son Studio/Galerie en 2001, puis à San Patricio de Melaque Jalisco, au Mexique, où il a continué à peindre jusqu'à sa mort en 2020. Ses œuvres ont été collectionnées par plusieurs musées, dont la Eli Broad Collection à Los Angeles et à Paris, le Los Angeles Institute of Contemporary Art et le San Diego Museum of Art, entre autres. Il a réalisé de nombreuses peintures murales dans tout l'ouest des États-Unis, notamment "Tribute to Bonita Bingham", "Weight Lifters" et "Sea Breeze Circuit", toutes sur Venice Beach, ainsi que "Doreena's Fortune Telling", sur Santa Monica Pier, entre autres. Ses œuvres ont été récemment exposées à la Gerald Peters Gallery et à la Galeria La Manzanilla au Mexique.
  • Créateur:
    Ed Gilliam (1941, Américain)
  • Année de création:
    1987
  • Dimensions:
    Hauteur : 167,64 cm (66 po)Largeur : 213,36 cm (84 po)Profondeur : 5,08 cm (2 po)
  • Support:
  • Mouvement et style:
  • Période:
  • Encadrement:
    Options d'encadrement disponibles
  • État:
    Cette œuvre est en excellent état, conforme à son âge, et prête à être accrochée.
  • Adresse de la galerie:
    Encino, CA
  • Numéro de référence:
    1stDibs : LU146429286852
Plus d'articles de ce vendeurTout afficher
Suggestions
  • Subconscient N0507.16
    Une peinture sur panneau de bois, 96x72". Connu pour ses œuvres abstraites erratiques et expressives, Daniel Diaz-Tai utilise divers médias mixtes, dont l'encre sumi et l'huile, pou...
    Catégorie

    années 2010, Abstrait, Peintures - Abstrait

    Matériaux

    Panneau en bois, Encre, Encre sumi, Huile

  • Triptich N1. 2021. Technique mixte (huile, acrylique, toile, feuille d'or).
    Les œuvres d'art de Giorgi Vepkhvadze sont des œuvres d'expressionnisme abstraites destinées à la décoration intérieure moderne d'espaces résidentiels et commerciaux. Bien adapté aux...
    Catégorie

    années 2010, Abstrait, Peintures - Abstrait

    Matériaux

    Feuille d'or

  • À la mémoire d'un héros
    Peinture abstraite 35" x 64" pouces de Ion Xiua. Technique mixte. Huile sur toile réalisée avec des couleurs professionnelles Winsor & Newton protégées par un vernis brillant et une ...
    Catégorie

    années 2010, Abstrait, Peintures - Abstrait

    Matériaux

    Huile, Toile de coton

  • Chacun a son propre trésor. 2023 huile, collage, toile, 70 x 70 cm
    Chacun a son propre trésor. 2023 huile, collage, toile, 70 x 70 cm Dans cette œuvre, l'auteur met en évidence 4 valeurs qui ont le plus de pouvoir de nos jours. La nature, les gens...
    Catégorie

    années 2010, Abstrait, Peintures - Abstrait

    Matériaux

    Toile, Huile

  • No Title VII - Peinture à l'huile abstraite contemporaine d'un jeune artiste polonais
    Par Klaudia Lata
    ABOUT THE ARTIST KLAUDIA LATA (born in 1993) Graduate of painting at the Academy of Fine Arts in Katowice. Diploma in 2017 in the studio of prof. Ireneusz Walczak. Scholarship hold...
    Catégorie

    années 2010, Abstrait, Peintures - Abstrait

    Matériaux

    Toile, Huile

  • "Untitled 1" Peinture 102" x 102" pouces par GUELA TSOULADZE
    "Untitled 1" Peinture 102" x 102" pouces par GUELA TSOULADZE Peinture à l'huile sur toile cirée. SUR L'ARTISTE : Nomade de naissance, Guela Tsouladzé est née le 8 novembre 1959 à Tbilissi, en Géorgie, d'une mère française et d'un père géorgien. Son père était l'un des premiers psychanalystes géorgiens ; mais travailler avec le conscient et le subconscient de l'homo sovieticus était une occupation contestée, critiquée par l'idéologie soviétique. Il fallait donc une bonne dose d'audace ; c'est dans ce contexte d'insoumission et de liberté, que Guela répète inlassablement qu'il sera artiste, sans avoir jamais rien peint. Le père lui commande ainsi sa première œuvre : un point noir au plafond de son cabinet, que ses patients fixent pendant les séances. La porte d'entrée de l'hypnose, et la future signature de l'artiste. C'est peut-être de là que vient le sens inné de l'audace et de l'évasion de Guela, deux thèmes qui se reflètent encore aujourd'hui dans ses œuvres. Guela grandit dans un univers artistique surréaliste, entre la France et la Géorgie, inspiré notamment par Pirosmani, les frères Zdanevitch et Salvador Dali, qu'il rencontre peu avant sa mort en 1981 à Portiligat Cadaques, et entouré du cinéaste Paradjanov, ami de la famille Tsouladze. Il commence ses études aux Beaux-Arts de Tbilissi en 1977, mais l'horizon ultime est Paris. Il rejoint les Arts Décoratifs de 1980 à 1983, puis les Beaux-Arts de 1983 à 1985. Il devient l'assistant de Christian Boltanski, qu'il suit d'exposition en exposition. En France, les années 80 sont des années colorées, sauvages comme un tableau fauve. L'art sort des musées et donne naissance à la figuration libre, mouvement insaisissable, qui se dessine lentement dans la léthargie des Beaux-Arts. La culture pop, dans sa spontanéité et son absence de contrôle, s'empare de tout et brise tous les codes, les groupes et les frontières. L'art est libre de toute contrainte et de toute analyse. Guela est là au bon moment, au bon endroit, avec les bonnes personnes. La Sainte Trinité, comme il aime à le répéter. Ces années folles sont un terrain de jeu extatique pour ses instincts artistiques. Guela peint sur tout : papiers, toiles ou journaux. Ses grands formats sont à l'échelle de sa silhouette ; il quitte les Beaux-Arts et rejoint les premiers squats du dix-neuvième arrondissement de Paris, notamment l'atelier du quai de Seine, qu'il partage avec Rémy Blanchard et Vincent Scali. Ce sont les années de Ben, des frères Di Rosa, de Robert Combas et de François Boisrond...
    Catégorie

    XXIe siècle et contemporain, Abstrait, Peintures - Abstrait

    Matériaux

    Toile, Huile

Récemment consulté

Tout afficher