Edward Marecak

The Phoenix - Art abstrait du milieu du siècle 1960 avec figures, arbres et soleil

1968

Edward Marecak est un peintre américain né en 1919. Ayant grandi dans la communauté agricole de Brunswick, dans l'Ohio, il s'est montré très tôt prometteur sur le plan artistique. Il a été engagé par la National Youth Administration pour documenter des granges historiques. En 1946, Marecak est venu au Colorado Springs Fine Arts Center pendant un an et, après un intermède d'un semestre à Cranbrook, il est retourné étudier la lithographie avec Lawrence Barrett. C'est également là qu'il a rencontré sa future épouse et collaboratrice occasionnelle, la céramiste Theresa Madonna Fortin. Ayant eu l'occasion de donner un cours d'été à l'université du Colorado, il a décidé d'obtenir un diplôme d'enseignant à l'université de Denver et s'est ensuite lancé dans une carrière de 25 ans dans le système scolaire public de Denver. Plutôt que de rechercher la célébrité, Edward Marecak a dirigé son zèle vers la formation des jeunes générations aux principes de l'art ainsi qu'à ses simples philosophies. De plus, son salaire d'enseignant lui permettait d'exercer son talent prodigieux à sa guise, au lieu de se plier aux diktats de la mode et de la vente. Ayant hérité de ses parents immigrés slovaques sa foi dans l'éducation, Marecak a pu ajouter la formation de vies à sa maîtrise des formes d'art, y compris les lithographies, les monotypes, les dessins, les tapis au crochet, les céramiques, les peintures, les sculptures en bois, les vitraux et les bijoux. Tout en exposant de son vivant, il était, selon les termes de sa femme, "son plus grand collectionneur", mais les expositions et sa popularité au Kirkland Museum ont placé Marecak, à titre posthume, parmi les modernistes les plus éminents du Colorado. Enfant, Marecak était fasciné par les contes des Carpates sur la magie et les êtres surnaturels que lui racontait sa grand-mère. Comme d'autres artistes ayant des racines en Europe de l'Est, son virage artistique vers la tradition folklorique l'a libéré des pratiques apprises de la perspective et du modelage en faveur de motifs plats à l'intérieur de motifs et de couleurs brillantes et vibrantes. Alors que d'autres s'aventurent plus loin dans l'abstraction, Marecak stylise des éléments figuratifs dans des compositions encombrées qui ressemblent à une mosaïque ou à un vitrail. En mûrissant, il a pu déclarer : "Je suis toujours un designer byzantin et ma joie de voir ce que la couleur peut faire grandit sans cesse". Les tracés des contours forts et des formes audacieuses offrent des compartiments pour des couleurs vibrantes, des contrastes et des textures rugueuses qui peuvent à peine être contenus. Le musée Kirkland a organisé une rétrospective d'Edward et Donna Marecak en 2007.