Articles similaires à "Eleven Thirteen, (série Dancing Line) Elliott Thompson, œuvre Color Field
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 4
Elliott Thompson"Eleven Thirteen, (série Dancing Line) Elliott Thompson, œuvre Color Field1972
1972
13 964,18 €
17 455,22 €20 % de remise
Expédition
Recherche du devis...La promesse 1stDibs :
Garantie d'authenticité,
Garantie de remboursement,
Annulation sous 24 heures
À propos de cet article
Elliott Thompson
Eleven Thirteen, (Dancing Line Series), 1972
Signée, Elliott Thompson, datée, 2/72, et portant l'inscription, Eleven Thirteen, au verso et à nouveau sur le châssis.
Acrylique sur toile
44 x 63 pouces
La carrière d'Elliott Thompson en tant qu'artiste s'est étendue sur plus de six décennies, mais ce n'est que de 1965 à 1980 environ qu'il a été au centre du monde de l'art. À cette époque, il fait partie des peintres regroupés autour de Washington, DC, qui rejettent les formes picturales de l'expressionnisme abstrait. Au lieu de cela, il préfère des formes impersonnelles aux contours durs sur des champs monochromatiques qui renforcent la planéité de la surface de l'image. Le travail de Thompson à cette époque représente quelques-uns des meilleurs exemples de ce style qui s'est développé au cours des années 1960 et 1970.
M. Thompson est né à Newport, Rhode Island, en 1912, mais il a grandi à Washington, C.A.D. et y a passé la plus grande partie de sa vie. D'origine scandinave et issu de la classe moyenne, il n'est qu'un élève médiocre et abandonne l'académie militaire de Briarly Hall (Poolesville, MD) sans diplôme. De 1929 à 1933, il s'est engagé dans la marine et a parcouru le monde pendant la période la plus difficile de la Grande Dépression.
Après la fin de son engagement dans la marine, M. Thompson a occupé divers emplois dans l'administration, qui se sont finalement transformés en une carrière dans la fonction publique. Tout en étant employé par le gouvernement américain, il a suivi des cours et obtenu un BA en comptabilité à l'université Ben Franklin (devenue plus tard l'université George Washington). En 1939, il a accepté un poste au Bureau du budget et, pendant les 20 années qui ont suivi, il a vécu dans un monde de chiffres et de budgets. Pendant ce temps, la vie personnelle de Thompson est en plein bouleversement. Il a lutté contre l'addiction à l'alcool et a connu trois mariages ratés.
De 1953 à 1957, il a vécu à Paris tout en continuant à travailler pour le gouvernement américain. Ce séjour de cinq ans lui a donné envie d'aimer la culture française et de devenir artiste. Bien qu'il n'ait jamais peint sérieusement, Thompson commence à étudier l'art à Montparnasse, à Paris, à l'académie d'André Lhote. Thompson étudie directement avec Lhote, un peintre cubiste qui jouit d'une excellente réputation en tant que professeur. À cette époque, Thompson est encore peintre à temps partiel, se concentrant sur les scènes figuratives et les natures mortes.
En 1967, Thompson a 55 ans et rien ne laisse présager une carrière artistique brillante. Toutefois, il comptait désormais plus de 30 ans de service au sein du gouvernement fédéral et pouvait donc prétendre à la retraite. Il décide d'abandonner son poste d'agent financier au sein de l'agence d'approvisionnement et de maintenance de l'armée américaine, et se consacre à l'art à plein temps.
La même année, il commence à étudier avec Roy Slade à la Corcoran School of the Arts and Design, l'école associée à la Corcoran Gallery of Art. Thompson progresse rapidement dans sa peinture. Il abandonne les sujets réalistes pour l'art non figuratif et passe de l'huile à l'acrylique, séduit par son temps de séchage plus rapide. Il rejoint bientôt la faculté du Corcoran et commence à exposer ses toiles abstraites géométriques. Dans les années 1970, ce bureaucrate de longue date est devenu un artiste acclamé par la critique.
Dès ses premières tentatives, Thompson aborde la peinture comme une sorte de problème de mesure et d'organisation, comme il sied à un homme qui a travaillé toute sa vie avec des chiffres. Ses premières peintures, de 1967 à 1969, étaient basées sur la division d'un carré, la plupart du temps en noir et blanc, ou simplement en blanc sur une toile brute. Beaucoup d'entre elles étaient des abstractions soignées de formes répétitives assemblées sur une grille. Lors de l'une de ses expositions, un critique a décrit son travail comme étant "mathématique et séquentiel, formel, discipliné, austère". Même lorsqu'il commence à introduire la couleur dans ses toiles en 1971, il continue à se concentrer sur le motif et la répétition.
Thompson a exposé ses œuvres dans plusieurs expositions collectives et individuelles de la fin des années 1960 au début des années 1990. Entre 1969 et 1973, sa période la plus prolifique, il expose régulièrement à la Jefferson Place Gallery, qui soutient les artistes de la Washington Color School. En 1974, la Corcoran Gallery of Art a présenté une exposition rétrospective de son travail, affirmant son ascension fulgurante.
Comme Thompson vivait à l'époque à Washington, il a souvent été associé à des membres de la Washington Color School tels que Gene Davis, Thomas Downing, Paul Reed et Howard Mehring. D'une certaine manière, il n'était pas à l'aise dans cette catégorie. Whiting est arrivé tardivement dans le mouvement et ses premières œuvres abstraites géométriques ont été réalisées en noir et blanc, au détriment de la couleur.
Mais Thompson a adopté une approche délibérément impersonnelle de l'application de la peinture. Les œuvres de Thompson ne comportent pas de coups de pinceau visibles et mettent l'accent sur la netteté de la composition. Chaque domaine est clairement défini. Au lieu des gestes amples et du mysticisme émotionnel si prisé par les expressionnistes abstraits, Thompson met l'accent sur des éléments formels tels que les lignes et les formes. Il ne s'est jamais lassé de cette approche. En 1979, il entame une importante série de toiles géométriques à la ligne dure, basées sur la forme trapézoïdale.
Cependant, en 1980, l'esthétique de l'abstraction pure et dure est tombée en désuétude parmi les critiques d'art. Cette année-là, un critique commente l'une des expositions de Thompson en notant que ce dernier "est resté fidèle à sa ligne droite, à son ruban adhésif, à ses panneaux de couleurs plates et bien choisies, avec une loyauté sans faille". Bien qu'il ne peigne sérieusement que depuis 13 ans, il a déjà 68 ans. Contrairement à de nombreux peintres, il n'a jamais misé sur une carrière artistique. La Famed n'a que peu d'importance pour lui. Un quatrième mariage, en 1983, avec une femme de 38 ans plus jeune, a été une heureuse distraction. De 1984 à 1987, il vit et peint dans un petit village du sud de la France, mais son désir de peindre ou d'enseigner s'estompe peu à peu. En 1987, le couple est retourné aux États-Unis et s'est installé dans le nord de la Virginie. Il a progressivement sombré dans l'obscurité, mourant en 2016 à l'âge de 103 ans.
La carrière d'Elliotts en tant qu'artiste s'est étendue sur plus de cinq décennies, mais ce n'est que de 1965 à 1980 environ qu'il a été au centre du monde de l'art. Ses abstractions géométriques, d'une grande rigueur, sont précises, impersonnelles et dépourvues de toute référence au monde extérieur. Ses meilleures toiles offrent aux spectateurs un espace méditatif où la forme, la couleur, la ligne, l'échelle et la texture sont presque tout ce qui compte. Il n'a pas brillé longtemps, mais il a brillé de mille feux.
- Créateur:Elliott Thompson (1912 - 2016, Américain)
- Année de création:1972
- Dimensions:Hauteur : 111,76 cm (44 po)Largeur : 160,02 cm (63 po)
- Support:
- Mouvement et style:
- Période:
- État:
- Adresse de la galerie:New York, NY
- Numéro de référence:1stDibs : LU1841211696842
À propos du vendeur
5,0
Vendeur Platine
Vendeurs premium dont la note est supérieure à 4,7 et le délai de réponse de 24 heures maximum
Établi en 2022
Vendeur 1stDibs depuis 2022
112 ventes sur 1stDibs
Temps de réponse habituel : <1 heure
- ExpéditionRecherche du devis...Expédition depuis : New York, NY
- Politique des retours
Certaines parties de cette page ont été traduites automatiquement. 1stDibs ne garantit pas l'exactitude des traductions. L'anglais est la langue par défaut de ce site web.
Garantie d'authenticité
Bien qu'il soit peu probable que la situation se présente, dans le cas où vous rencontreriez un problème d'authenticité d'un article, contactez-nous dans un délai d'un an pour obtenir un remboursement intégral. DétailsGarantie de remboursement
Si votre article n'est pas conforme à la description, est endommagé pendant le transport ou ne vous est pas livré, contactez-nous sous 7 jours pour obtenir un remboursement intégral. DétailsAnnulation sous 24 heures
Vous disposez d'un délai de 24 heures pour annuler votre achat sans motif.Des vendeurs professionnels agréés
Nos vendeurs de renommée mondiale doivent respecter des normes strictes en matière de service et de qualité, afin de préserver l'intégrité de nos fiches produit.Garantie d'alignement des prix
Si vous constatez qu'un autre vendeur a mis en vente le même article à un prix inférieur sur un autre site, nous nous alignerons sur ce prix.Livraison en toute confiance à l'international
Notre réseau de transporteurs de premier ordre propose des options d'expédition spécialisées dans le monde entier, y compris des livraisons personnalisées.Plus d'articles de ce vendeur
Tout afficher« Untitled » Ray Parker, Color Field, peinture lyrique abstraite, bleue et magenta
Ray Parker
Sans titre, 1969
Signé et daté au verso
Huile sur toile
32 x 32 pouces
Provenance
Collection privée, New York
Ray Parker est né en 1922 dans le Dakota du Sud. Après avo...
Catégorie
années 1960, Colorfield, Peintures - Abstrait
Matériaux
Toile, Huile
« A Stripe » Calvert Coggeshall, expressionnisme abstrait, lignes verticales rigides
Calvert Coggeshall
Une bande, 1971
Signé, titré et daté au dos.
Acrylique sur toile
30 x 30 pouces
Calvert Coggeshall a travaillé comme peintre abstrait et décorateur d'intérieur pr...
Catégorie
années 1970, Expressionnisme abstrait, Peintures - Abstrait
Matériaux
Toile, Acrylique
« Sans titre » Calvert Coggeshall, Expressionnisme abstrait rayures
Calvert Coggeshall
Sans titre, vers 1975
Huile sur toile
50 x 40 pouces
Calvert Coggeshall a travaillé comme peintre abstrait et décorateur d'intérieur principalement dans le Maine ...
Catégorie
années 1970, Expressionnisme abstrait, Peintures - Abstrait
Matériaux
Toile, Acrylique
12 567 € Prix de vente
20 % de remise
« Sans titre », Daniel Lergon, peinture abstraite contemporaine allemande
Daniel Lergon (allemand, né en 1978)
Sans titre, 2012
Huile sur toile
47 1/2 x 39 1/2 pouces
Signé et daté au dos
Provenance :
Galerie Christian Lethert, Cologne
Poussé par sa curi...
Catégorie
années 2010, Contemporain, Peintures - Abstrait
Matériaux
Toile, Huile
"Rouge Sewell Sillman, Abstraction géométrique, Op Art, composition coloriste rouge
Par Sewell Sillman
Sewell Sillman
Rouge, vers 1958
Acrylique sur masonite
18 x 36 pouces
En entrant au Black Mountain College à Asheville, en Caroline du Nord, Sewell Sillman a vu sa vie changer à ja...
Catégorie
années 1950, Abstrait, Peintures - Abstrait
Matériaux
Massonite, Acrylique
« Sans titre », Jay Rosenblum, champ de couleurs à bords durs, rayures horizontales colorées
Par Jay Rosenblum
Jay Rosenblum (1933 - 1989)
Sans titre, 1973
Acrylique sur toile
54 x 128 pouces
Signé deux fois et daté au revers
Provenance :
Collection privée, Long Island
Jay Rosenblum a expér...
Catégorie
années 1970, Hard-Edge, Peintures - Abstrait
Matériaux
Toile, Huile, Acrylique
52 365 € Prix de vente
25 % de remise
Suggestions
Control des lignes Chromatic Collision Series, peinture de lignes géométriques abstraite
Par Robert Petrick
L'œuvre "Line Control" de Robert Petrick est une fusion de géométrie méticuleuse et d'expression abstraite audacieuse. Issue de la série Chromatic Collisions de l'artiste, cette pièc...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Géométrique abstrait, Peintures - Abstrait
Matériaux
Huile, Lin
Peinture Colorfield de Jay Rosenblum
Par Jay Rosenblum
Cette peinture acrylique sur papier a été créée par l'artiste Jay Rosenblum, né à New York. Dans son art, il cherche à corréler son grand amour pour les sonates de musique de chambre...
Catégorie
années 1970, Abstrait, Peintures - Abstrait
Matériaux
Papier, Acrylique
Perdre du terrain
Par Power Boothe
POWER BOOTHE est connu internationalement pour son abstraction minimaliste révolutionnaire.
Œuvres faisant partie de la collection du Whitney Museum, du Wadsworth Atheneum, du Gugge...
Catégorie
années 2010, Géométrique abstrait, Peintures - Abstrait
Matériaux
Huile
Sans titre
Par Laddie John Dill
Sans titre
Aquarelle sur papier. 1971
Non signé
Taille de la feuille : 24 x 19 pouces
Condition : Excellent
De la collection d'Ileana Sonnabend (1914-2007)
Laddie John Dill, un artis...
Catégorie
années 1970, Abstrait, Dessins et aquarelles - Abstrait
Matériaux
Aquarelle
Sérigraphie abstraite colorée de Stephen Ellis
Par Stephen Ellis
Artiste : Stephens Ellis, Américain (1951 - )
Titre : Sans titre
Année : 1993
Support : Sérigraphie, signée et numérotée au crayon
Edition : 12/20
Taille du papier : 34 x 26 pouces
Catégorie
années 1990, Abstrait, Estampes - Abstrait
Matériaux
Écran
Peinture abstraite Colorfield acrylique sur papier de Jay Rosenblum, sans titre XCII
Par Jay Rosenblum
Cette peinture acrylique sur papier a été créée par l'artiste Jay Rosenblum, né à New York. Dans son art, il cherche à mettre en corrélation son grand amour pour les sonates de musiq...
Catégorie
années 1970, Abstrait, Peintures - Abstrait
Matériaux
Papier, Acrylique
