Eric Lamontagne

Le trou

2018

L'interaction avec l'une des œuvres de Lamontagne est, tout simplement, une expérience surréaliste. En utilisant l'un des nombreux points d'entrée, les spectateurs peuvent faire l'expérience de vues multiples de combinaisons d'aspects bidimensionnels et tridimensionnels de son travail qui redéfinissent les règles de l'espace. Que ce soit en regardant à travers des judas ou en expérimentant les effets finaux de sa mise en scène, le travail de Lamontagne fait appel à la curiosité et à l'imagination du spectateur, l'invitant à abandonner les façons traditionnelles de voir et à entrer dans une relation ludique de ce qui est possible. La nature fragmentaire de sa mise en scène avec la locomotive à vapeur, associée au son qui l'accompagne, rappelle le temps passé. Il n'est cependant pas clair s'il s'agit d'un travail de mémoire, ou d'un temps parallèle, passé ou futur. L'espace lui-même semble quelque peu liquide dans la mesure où les différents éléments sont capables de s'éloigner encore plus les uns des autres, augmentant ainsi leur aspect dissolvant. Les parties supérieures des toiles parviennent à brouiller davantage notre compréhension de cet espace grâce à leur travail contradictoire sur la gravité. La toile nue striée laissée exposée nous ferait croire qu'une force ascendante s'exerce sur l'image peinte, alors que les sujets des images ne réagissent qu'à l'attraction gravitationnelle habituelle. Pour compliquer encore la compréhension de l'espace, il n'est pas clair si les images peintes sont en train de se dissoudre ou d'être créées. Comme dans les rêves ou les souvenirs, on a l'impression que quelque chose ne va pas ou ne va pas. Suspendue juste avant d'être pleinement réalisée ou séparée d'un état de plénitude, la scène est à la fois statique et pourtant il y a une conscience accrue de la série de mouvements potentiellement imminents qui vont se dérouler. D'autres aperçus de scénarios parallèles et extraterrestres se trouvent tout au long de l'exposition, offrant des vues impossibles et incitant de manière ludique l'esprit à accepter ou à envisager d'autres possibilités. Dans la lignée des travaux précédents, l'accent est mis sur une approche interdisciplinaire qui fusionne et crée de nouvelles réalités et permet un large éventail de perspectives, tout en conservant un caractère ludique. La nature quotidienne du sujet visuel est incluse, les cimetières, les studios, la campagne, les cheminées, un coucher de soleil, leur simplicité est essentielle pour permettre aux spectateurs de se concentrer sur la mécanique de navigation et de compréhension de la façon dont les œuvres d'art habitent leur espace, et les relations qui existent entre le spectateur et n'importe laquelle des œuvres données.