Irene Zevon

Ancienne peinture à l'huile abstraite expressionniste abstraite américaine féminine moderniste encadrée

1960

Irene Zevon, née à Brooklyn, était le premier enfant d'une famille ukrainienne d'immigrants de la classe ouvrière. Elle a commencé sa carrière artistique en 1953, en étudiant avec Nahum Tschacbasov à New York et à Woodstock, dans l'État de New York. Tschacbasov a étudié avec des artistes tels que Leopold Gottlieb, Marcel Gromaire et Fernand Leger, dont les techniques ont été transmises à Zevon. Pendant qu'il enseignait, Tschacbasov faisait partie d'un groupe de dix artistes, parmi lesquels figuraient des personnalités comme Mark Rothko et David Burliak. Son cercle d'amis comprenait alors Stuart Davis, Milton Avery, les frères Soyer et Marsden Hartley. La relation entre Irene Zevon et Nahum Tsachcbasov s'épanouit et ils se marient en 1966. Le couple a vécu de façon saisonnière à Amagansett et East Hamptons et toute l'année dans son appartement de type loft à l'hôtel Chelsea, où il a fait partie de la scène artistique de Chelsea. Zevon a résidé, et a eu un studio pendant 50 ans, à The Chelsea. Zevon a travaillé dans un style abstrait-figuratif moderne et lyrique, en utilisant des peintures à l'huile et à l'acrylique, des gravures sur bloc de linoléum et des monotypes. Après s'être initiée à la gravure en creux, elle a mis au point un procédé unique d'impression sur linoléum, de gravure sur bois, de pochoir et de monotype, dans lequel trois techniques d'impression de surface ou plus sont utilisées dans des combinaisons non traditionnelles. Parallèlement, elle a créé une collection de bijoux artisanaux et de puissantes céramiques d'inspiration étrusque. Ses œuvres figurent dans des collections privées et muséales à travers les États-Unis, notamment dans les collections permanentes des Fine Arts Museums of San Francisco, du Butler Institute of American Art, de la California State Library, de la Library of Congress, du Columbus Museum of Art, du Dallas Museum of Art, de la Library of Congress, du St. Louis Art Museum et du Georgia Museum of Art.